Композиции из геометрических фигур: композиция из геометрических фигур: 14 тыс изображений найдено в Яндекс.Картинках

Содержание

Врезки геометрических фигур, архитектурная композиция

1. Баланс и вес композиции

Самая тяжелая часть композиции должна быть сосредоточена чуть ниже центра всего объема. Чем выше мы поднимаемся по листу, тем легче композиция должна восприниматься.

Вес объектов зависит от:
Силуэта (чем больше площадь тем тяжелее)
От тона (чем темнее тем тяжелее)
От абриса: прямые и тупые углы призм/кубов воспринимаются более весомо чем острые углы конусов или пирамид или вообще отсутствие углов у сферы.


Чтобы почувствовать вес в композиции можно повернуть ее на 90 градусов и посмотреть какая часть тяжелее. Посмотрите на рисунок ниже: левая часть перевернутой композиции сильно перевешивает правую. Если в вертикальном положении это придавало композиции устойчивость, то при повороте на 90 градусов это стало причиной дисбаланса.

2. Абрис композиции

Абрис композиции имеет свои правила и сильно влияет на вес.

Пирамиды, конусы, сферы обычно завершают абрис сверху; кубы, призмы, цилиндры составляют «устойчивое основание» по центру и снизу. Но это не значит, что вы не имеете право использовать пирамиды, конусы и сферы снизу, а кубы, призмы и цилиндры сверху. Фигуры верха могут быть врезаны снизу композиции, если они могут составить красивую врезку. Фигуры низа могут быть врезаны сверху по той же причине.


3. Площадь врезаемой фигуры накладывается на площадь существующей фигуры минимум на 1/3

4. Фигуры удлиненного модуля (1,5-2 размера куба: призмы, пирамиды, конусы, цилиндры) не врезаются параллельно друг другу, только крест-накрест.

5. Врезки не должны оставлять маленьких «хвостиков».

6. Грани фигур не должны сливаться в одну плоскость, ребра фигур не должны сливаться в один отрезок.

7. Модульность.
Врезки геометрических фигур в композиции МАрхИ могут строиться только из тел определенного размера. В качестве строительной единицы берется куб, а остальные тела меняют свои размеры кратно его размерам.

Например, пирамида должна быть с квадратным основанием такого же размера, как и у куба. Ее высота кратна высоте куба: либо 0,5, либо 1, либо 1,5, либо 2. Так же и для остальных фигур.

8. Билеты
Билет по композиции МАрхИ включает 2 соприкасающиеся (но не врезанные) фигуры — первоначальную связку. Вид спереди на связку (фасад) изображен вверху, а вид сверху (план) — под фасадом. На этой связке двумя стрелками задано:

  • А) положение горизонта на виде спереди
  • Б) направление взгляда на виде сверху

Положение горизонта бывает только 2 видов: вы смотрите на композицию либо снизу, либо сверху. Причем третьего варианта, когда линия горизонта находится на самом листе в экзаменационных билетах, не существует.

Направление взгляда всегда проходит через переднее вертикальное ребро куба и через середину боковой грани за ним. Это значит, что вам нужно нарисовать куб именно в таком повороте к зрителю, чтобы переднее ребро оказалось по центру задней грани. Опять же тут есть 2 варианта, зависящие от положения стрелки в билете. Либо геометрическая фигура раскрывается больше правой стороной, либо левой. Выше пример одного из билетов, который мы используем для тренировки.

9. Что нужно сделать
Нужно придумать композицию из геометрических тел, причем их должно быть не меньше 9 и не более 15. В рисунок нужно включить первоначальную связку с того ракурса, как указано в билете. Экзамен идет 4 часа. Формат листа всегда вертикальный А3.

Курс
Рисунок МАрхИ, ГУЗ, МГСУ

Курс
Рисунок МАрхИ, ГУЗ, МГСУ

(открыт)

Компоновка рисунка на листе

(открыт)

Глаза — линейная конструкция

(открыт)

Нос — линейная конструкция

(открыт)

Губы — линейная конструкция

Все видеоуроки >>

Курс
Композиция МАрхИ

Курс
Композиция МАрхИ

(открыт) Перспектива, линия горизонта, точки схода

(открыт) Куб — построение из эллипса

(открыт) Сфера — построение

(открыт) Шестигранная призма — построение

(открыт) Построение сетки (вид сверху)

Все видеоуроки >>

Подготовьтесь к МАрхИ, ГУЗ, МГСУ за 6 месяцев в мини-группах до 6 человек

5 из 6 наших учеников поступают
через 6 месяцев обучения

  • Обучение рисунку, композиции, черчению от 2-х месяцев для поступления в региональные ВУЗы, от 6 месяцев — в МАрхИ, ГУЗ, МГСУ
  • До 3-х раз больше времени на ученика: индивидуальное обучение в группах до 6 человек
  • Ваш прогресс виден в цифрах. Ежемесячный экзамен по 100-балльной шкале

Бесплатное 1-ое занятие

Посмотрите как мы учим

Подготовьтесь к МАрхИ, ГУЗ, МГСУ за 6 месяцев в мини-группах до 6 человек

5 из 6 наших учеников поступают
через 6 месяцев обучения

  • Обучение рисунку, композиции, черчению от 2-х месяцев для поступления в региональные ВУЗы, от 6 месяцев — в МАрхИ, ГУЗ, МГСУ
  • До 3-х раз больше времени на ученика: индивидуальное обучение в группах до 6 человек
  • Ваш прогресс виден в цифрах. Ежемесячный экзамен по 100-балльной шкале

Бесплатное 1-ое занятие

«Декоративная композиция из геометрических фигур в технике «Аппликация соломкой»

Презентация к уроку

Загрузить презентацию (11 МБ)


План урока №1. Истоки народного художественного промысла «Декоративная соломка». Аппликации соломкой

Этап урока

Художественно-педагогическая деятельность учителя

Художественно-эстетическая деятельность учащихся

Предполагаемый результат

Слайды на презентации.

1. Эмоциональный настрой.

Цель: введение в мир декоративных творений из злаковой соломки.

Создание тёплой, «солнечной» атмосферы через большое количество наглядного материала, оформляющего кабинет, а также через музыкальный ряд (звучит фонограмма «Шумы нивы»).

Рассказ о красоте и пользе нивы при показе презентации (с репродукциями живописи).

Восприятие детьми увиденных выставочных экспонатов.

Прослушивание и визуальное восприятие через презентацию

Осознание и принятие детьми художественных образов.

Слайды 1, 2, 3, 4, 5.

2. Беседа о видах работ из соломки.

Цель: формировать представление об использовании соломы в различных сферах деятельности человека.

Опираясь на зрительный ряд, детям предоставляется возможность показать свои знания и с помощью наводящих вопросов выявить ту технику работы с соломой, которую они могли бы освоить быстрее других.

Свободные высказывания и размышления детей.

Просмотр слайдов презентации.

Проявление у детей желания создать какое-либо изделие из соломы.

Слайд 6, 7, 8

3. Беседа, сообщающая о видах аппликаций из соломы, о разновидностях орнамента.

Цель: формировать изобразительные знания

Детям предлагается выявить характерные визуальные особенности разных аппликаций.

Дети отвечают на наводящие вопросы по композиции (обращают внимание на подсказку в презентации).

Наблюдения детей за практическим показом учителя.

Основные термины не единожды повторённые и показанные в словаре должны зафиксироваться в памяти.

Слайды 9, 10

4.

Эвристическая беседа о выборе варианта целесообразной деятельности.

Цель: ускорить решение проблемы (мотивировать к созданию соломенного декора подарочной упаковки самым приемлемым путём).

Создание творческой атмосферы, способствующей решению проблемной ситуации.

Обсуждение идеи учителя по составлению композиции из геометрических элементов.

Закрепление нового материала через рассуждения детей.

Дети должны выбрать разновидность орнамента для будущей работы.

Слайд 11

5. Практическое задание.

Цель: выполнить заготовки для аппликации.

Объяснение технологических приёмов и способов работы с соломенными лентами. Обсуждение с детьми организации рабочего места и техники безопасности.

Ведение индивидуальной работы.

Самостоятельная работа детей.

Использование вспомогательного материала: раздаточного и схем-таблиц, технологических карт.

Дети должны самостоятельно суметь воспользоваться предложенными пособиями и выполнить качественно элементы для аппликации.

Слайд 12

6. Анализ проделанной работы.

Цель: определение детьми положительных и отрицательных моментов в своей деятельности.

Акцентируется внимание на качестве заготовок, т. к. от этого будет зависеть качество будущего изделия. Предлагается ученикам ответить себе на вопросы:

а) Довольны ли вы своим трудом?

б) Что-то нужно исправить?

Самоанализ проделанной работы.

Желающие выступить перед классом дети приветствуются за откровенность и находчивость.

 

7. Домашнее задание.

Цель: воспользовавшись шаблонами и технологич. картами изготовить коробочку из картона или бархатной бумаги.

Учителем подробно разъясняется, как следует рационально организовывать свою работу при выполнении домашнего задания.

Дежурными раздаются персональные пакеты с раздаточным материалом.

Возникновение вопросов по изготовлению коробочки (с акцентом на оригинальность).

 

8. Итог урока.

Цель: оценка деятельности детей на уроке.

Учитель благодарит активных учеников за хорошую работу, подбадривает, намекая на то, что следующий урок все будут восхищены тем, что получат в результате работы к его концу. При этом обращается внимание ребят на то, что очень многое будет зависеть от их домашней подготовки.

Ребята настраиваются на творческий лад и ещё раз проверив комплектность сделанного на уроке, вовлекаются в свободную беседу по поводу увиденного и услышанного на уроке.

Ребята высказывают свои мнения о выставочных экспонатах, интересуются технологией изготовления.

 

План урока №2. Выполнение декоративной аппликации из геометрических фигур в технике «Декоративная соломка»

Этап урока

Художественно-педагогическая деятельность учителя

Художественно-эстетическая деятельность учащихся

Предполагаемый результат

Слайды на презентации.

1. Эмоциональный настрой.
Цель: через объяснение художественных свойств соломы, а также символический смысл её присутствия в рождественских торжествах подвести к идее создания соломенного дизайна уголка комнаты.

Транслируемый видеоролик «В поиске рождественских подарков» и «вступительное слово» учителя настраивают на осознание ребятами значимости предстоящего урока.

 Прослушивание и визуальное восприятие через видеоряд, рождественское оформление кабинета, призывающее к творческому порыву

 Вызвано желание сделать оригинальные атрибуты для проведения праздника

 

2. Повторение основ построения орнамента.

Цель: выявление познаний художественной терминологии.

Работа на моделях и по схемам для повторения и закрепления таких понятий, как «орнамент», «фон», «мотив», «раппорт», «симметрия» и «асимметрия».

Два-три учащихся вызванные к демонстрационному столу, из моделей выкладывают примеры в соответствии с повторяемыми понятиями, другие подсказывают.

У учащихся в воображении должен появиться первый образ орнаментации коробки

 

3. Беседа, сообщающая о целесообразности использования композиционных схем.

Цель: формировать умение обобщать, упрощать и наоборот представлять в схематичных изображениях орнаментальные композиции.

Опираясь на зрительный ряд, рассматриваются композиционные схемы. Фигуры в виде кругов, треугольников, прямоугольников — мотивы, вписанные в данные фигуры.

Анализ слайда презентации.

Методом сравнения дети определяют симметричные и асимметричные образцы по предложенным для образца схемам

Перед детьми открывается ещё одна возможность ускорить процесс мысленного создания художественного образа для декора.

Слайд 13

4. Мастер-класс.

Цель: способствовать развитию художественного вкуса и логического мышления

Наглядно, на моделях проводится демонстрация приемов составления орнаментов. При этом опорные этапы работы дублируются фрагментами на слайдах.

Учащиеся осваивают:

а) приёмы выполнения мотивов от центра,

б) приёмы построения радиального орнамента,

в) Приёмы расположения мотивов и раппортов по диагонали,

г) приёмы размещения мотивов по форме прямоугольника,

д) приёмы составления угловых мотивов.

Научиться использовать в качестве вспомогательных принадлежностей: кальку, карандаш, геометрические фигуры, вырезанные из бумаги в клетку.

Слайд 14,15

5. Работа творческой мастерской.

Цель: выполнить декор коробочек, предназначенных под подарки

Учитель предлагает начать творческую работу с поиска идей для оригинального орнамента, но при этом помнить главные правила:

1.Композиция орнамента должна поддерживать форму украшаемой поверхности.

2.Должен учитываться материал (блеск соломы и расположение волокон).

3.Учёт техники выполнения орнамента (при наклеивании должны оставаться просветы между фигурами, присутствовать сочетание крупных мотивов и мелких, использоваться больше разнообразных фигурок).

4. Соблюдение ритма и симметрии.

Ведётся индивидуальную работу с детьми.

Для практической работы предложено несколько заданий. Учащиеся выбирают одно, которое считают для себя более интересным и с которым смогут справиться за оставшуюся часть урока.

У ребят будут созревать собственные идеи, требующие для воплощения много времени, поэтому им сообщается. Что есть шанс для воплощения задуманного ещё и дома,

Слайд 16

6. Анализ результатов

Цель: проанализировать свои успехи и неудачи в практической деятельности.

Выполнив оформление коробочки, размещаем объекты своего труда под ёлочку или завязав декоративным шнуром вешаем на неё. (Помогая устанавливать коробки под ёлочку учитель незаметно раскладывает записки с новогодними пожеланиями : дети найдут позже, уходя домой).

Дети отвечают на следующие вопросы:

— Зачем нам нужен был этот урок? —

— Какие достижения у каждого из вас на этом уроке?

— Что было тебе интересно на уроке?

— Что было трудно?

— За что ты можешь себя похвалить?

— Какие способы составления композиции тебе понравились больше всего?

Основная часть работы завершена

 

7. Рефлексия.

Цель: оценка значимости урока для детей.

Включается новогодняя мелодия, прожектор освещает направленным светом ёлку, и дети приглашаются для
созерцания своих работ и работ одноклассников

Перед детьми ставится коробка с ёлочными игрушками, выполненными из соломы. Ребята своим действием отвечают на вопрос: «Понравился ли сегодняшний урок?». Если «Да», то нужно выбрав любую игрушку разместить её на ёлке, а если «Нет» – то этого делать не нужно.

Ожидается в большинстве положительный результат.

 

8. Итог урока.

Цель: оценка деятельности детей на уроке.

Украшающие ёлку игрушки говорят о сегодняшних успехах.

Дети находят в своих коробочках слова новогодних пожеланий

Дети пожелают, чтобы их работа была оценена

 

Приложение 1

Приложение 2

Приложение 3

Композиция из геометрических фигур | Презентация к уроку по математике (2 класс) по теме:

Конспект занятия по ВД. Композиция из геометрических фигур. Проект «Сказочный город»

Участники: 2 класс

Дата: 19 апреля 2013 г

Тема:  Композиция из геометрических фигур. Проект «Сказочный город»

Цель: научить учащихся выполнять композицию из геометрических фигур;

Задачи:

— формировать у учащихся представление о домах, выявить имеющиеся знания,   научить работать с шаблонами, закрепить приёмы вырезания.

— формирование внутренней позиции школьника, мотивации успеха, способности к творческому самовыражению, интереса к предметно-преобразовательной деятельности, ценностного отношения к труду                      

— развитие творческих способностей, мелкой моторики кистей рук (формирование ручной умелости), развитие связной речи, коррекция и развитие мыслительной деятельности (анализ, синтез).

— развитие в процессе предметно-практической деятельности психических функций: зрительно-пространственного восприятия, воссоздающего и творческого воображения, разных видов мышления, речи, воли, чувств;

— развитие ручной умелости в процессе решения художественно-конструкторских  задач;

— развитие регулятивной структуры деятельности, включающей ориентировку в задании, планирование, прогнозирование, контроль, коррекцию, оценку;

— развитие познавательных способностей детей, в том числе знаково-символического и логического мышления, исследовательской деятельности;

— развитие коммуникативной компетентности младших школьников на основе организации совместной деятельности.

Формирование УУД на уроке:

Личностных УУД: навыки организации рабочего места для работы с бумагой разных видов; формирование эстетических чувств.

Регулятивных УУД: умение вместе с учителем и одноклассниками находить несколько способов выполнения работы; навык работы со схемами, наглядно показывающими последовательность работы; определение этапов работы; проговаривание пошагового выполнения работы.

Познавательных УУД: активизация знаний по использованию принципа симметрии; умение делать обобщения, сравнения. Умение анализировать представленные работы и давать им характеристику; понимание вопросов учителя и умение строить логически верные ответы; активизация знаний о геометрических фигурах по курсу математики.

Коммуникативных УУД: умение находить компромиссные решения при выполнении работы в паре.

Оборудование у учителя: компьютер, проектор, экран, презентация, учебник, условные знаки, рисунки ножниц для награждения, рисунок сказочного города на ватмане

У обучающихся: готовый фон для аппликации, конверт с геометрическими фигурами, конверт с различными образцами бумаги, клей, ножницы, цветная бумага, листы для самооценки.

1. Орг. момент

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

Начинаем занятие. Поделимся своими улыбками, добротой и теплом со своими друзьями и с гостями.

Обучающиеся улыбаются друг другу.

2. Прогнозирование, постановка цели занятия

Значок «Рассмотри внимательно» — задание на наблюдение, сравнение, анализ изображения.

СЛАЙД 1

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

Настрой. Чтоб работа закипела

 Приготовьтесь – ка, за дело.

 Будем клеить, мастерить,

 Всё должно в порядке быть.

Актуализация знаний. Мотивация. — Ребята, Любите ли вы сказки?- И я люблю. Веселые и грустные, страшные и смешные, сказки знакомы нам с детства. С ними связаны наши представления о добре и зле, о мире и справедливости. Сказки любят и дети, и взрослые. Читая сказки, вы проникаете в чудесный, загадочный, таинственный мир. Ведь в сказках совершаются самые невероятные чудеса.

— А что любите больше: когда вам читают или когда вы читаете сами?

— Что привлекает вас в сказках?

 Учитель читает  стихотворение

Чтобы сказки не обидеть –

Надо их почаще видеть.

Их читать и рисовать,

Их любить и в них играть!

Сказки всех отучат злиться,

А научат веселиться,

Быть добрее и скромнее,

Терпеливее, мудрее.

— Сейчас мы узнаем, как вы знаете сказки.

— Игра «Угадай сказку»  Слайд №  2

— Про сказки мы стали говорить неслучайно. Перед вами не готовая поделка, а лишь детали и часть объекта . Подумайте, что это и какой будет результат нашей работы.

Проблема. Вот у нас сказочный город.  В этом городе живут герои разных сказок.

Слайд №  3,4

— Каких сказочных героев вы видите. Назовите их.

 — А есть ли у вас любимый сказочный персонаж?

— Скажите, ребята, чего не хватает в сказочном городе?

— Как вы думаете, сможем ли мы помочь сказочным жителям?

— В чём будет заключаться наша помощь?

— Из какого материала будем делать домики?- Какова цель нашей работы?

СЛАЙД 2 (цель открывается на доске)

 

 

 Звучит песня «Приходите в гости к нам!» из к\ф «Там на неведомых дорожках»

(варианты ответов обучающихся)

 

Учитель показывает заготовку сказочного города без домов.

(варианты ответов обучающихся)

Мы должны заселить героев сказок в домики

Из цветной бумаги

Будем изготавливать домики для сказочных героев из цветной бумаги

3. Слово учителя и уч-ся о домах разных народов.

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

-А что вы можете сказать о домах разных народов?

-Объясните, для чего?

Значит, Дом – это то, без чего не может обойтись человек.

 -Где бы не поселился человек – в жарких странах или за полярным кругом, на берегу моря или высоко в горах, ему необходимо жилище.

— Чтобы укрыться от холода и от жары, от дождя и ветра.

 

4. Создание ситуации самостоятельного открытия (работа в парах)

Значок в виде ключа «Исследование, эксперимент, открытие» указывает на момент самостоятельного поиска. Ключ символизирует тайну, загадку и секрет её разгадки. Это указание на эксперимент, который требуется провести ребёнку, чтобы ответить на поставленный вопрос или выполнить предложенное задание.

Проверка рабочих мест. На партах: конверт с  фигурами, ножницы, простой карандаш, цветная, бархатная бумага, фольга, лист картона, клей.

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

-Прежде чем приступить к работе проверим , всё ли у вас есть для того, чтобы начать работу.

-Напомните, чем мы занимались  на прошлом занятии?

— Как вы  выполняли  эту работу?

— У каждой пары на столе лежит  ваш волшебный  конверт с  фигурами. Нам необходимы клей, ножницы, простой карандаш, цветная, бархатная бумага, лист картона .Для чего нам лист картона?

 — Молодцы! К работе у вас всё готово.

 

-мы учились вырезать из различных видов бумаги разные геометрические фигуры, разного размера

-в парах.

(на нём будем смазывать детали)

 

 

5. Поиск взаимозаменяемых материалов и инструментов при использовании данной технологии (работа в парах)

Значок «Материалы можно заменить» означает, что необходимо подумать, какие ещё материалы подойдут для данной технологии.

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

— Предлагаемый материал для поделки – цветная бумага. Если у вас нет такого материала, можно найти ему замену. Но если даже этот материал есть, всё равно можно подыскать варианты использования иного материала. Тогда ваша поделка превратиться в единственный неповторимый объект искусства.

 

 

 (обучающиеся исследуют образцы)

— Можно складывать из открыток, журнальных картинок, фантиков, цветной бумаги, фольги и т.д.

6. Повторение правил безопасности

Значок «Осторожно с инструментами». Слайд 13

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

— С какими инструментами будем сегодня работать?

— Какие правила работы с ножницами и клеем вы знаете?

— ножницы, клей

 

— Не держи ножницы концами вверх.

— Не оставляй ножницы раскрытыми.

— Передавай ножницы закрытыми, кольцами вперёд.

— Не оставляй клей открытым, всегда плотно закрывай колпачком.

7. Создание проекта.

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

-Перечислите, какие геометрические фигуры приготовили?

-Сейчас вам предстоит в парах сделать из этих фигур домик для сказочного героя и поселить героя вместе с домиком в сказочном городе.

— Посмотрите, какие ещё есть домики.  Слайд № 15

Показ моих домиков.

— А теперь договоритесь, для какого героя, будете делать домик.

— какого цвета будет дом? Как вы его оформите? Будут ли в домике окна и двери?

-Подумайте,  из каких фигур  будет состоять  домик для вашего сказочного героя

— Будет ли основание у домика ( фундамент)

— Сколько  будет окон? Какого цвета?

— Какой формы крыша? Будете ли делать дверь?

— Как соединить основание дома с крышей?-

Гимнастика  для пальчиков.

 Работа в парах. 

Дидактическая игра «Художник и компьютер». Эти задания не только обучают умению планировать свои действия, но и позволяют использовать разные способы их описания.

 Спланируем нашу работу по изготовлению аппликации «домик». Игра «Художник и компьютер».

— Для игры вызываем двоих желающих. Один играет «художника», а другой – «компьютер».

«Художник» описывает каждый этап своих действий ярко и образно, при этом может жестикулировать и менять интонацию.

«Компьютер» переводит эти слова на сухой язык инструкции, говорит чётко, ясно и сдержанно.

 — Ребята, проявите свою фантазию, свои творческие способности. Помните, что рабочее место надо содержать в порядке, а по окончании работы его нужно обязательно убрать.

— Оформляйте вместе, вместе думайте, как сделать работу лучше, выполняйте работу аккуратно.

 -Квадрат, треугольник, прямоугольник, круг, овал

 

 

 

 

Крышу приклеить путем наложения на основание домика.

Художник: Я задумал(а) сделать красивые весёлые домики для героев сказок

Компьютер: Аппликация «домики».

Художник: Подобрал(а) я бумагу – ярко-красную, нежно-голубую и жёлтую, как солнышко.

Компьютер: Взять красную, голубую и жёлтую бумагу.

Х: Я решила, что домик моего героя будет просторный, прямоугольный

К: Выбрать прямоугольную форму домика

Х: Сначала соберу домик на листе картона, а затем буду склеивать с помощью клея фигуры.

К: Составить домик, склеить фигуры.

физкультминутка

8. Самостоятельное творческое использование изученного приёма

Значок «Творческое задание». Используй новые знания и навыки . Указывает на серию различных заданий, позволяющих развивать художественное видение, конструкторское мышление и творческие способности.

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

 (на партах у детей план работы (или на доске):

 

 

 — Практическая работа сопровождается музыкальной заставкой.  Контроль за учащимися во время работы, за правильной посадкой. Слайд

 9. Защита проекта.

Приготовьтесь рассказать,  для кого   построили дом. Готовую поделку несите в город.

 ВЫПОЛНЕНИЕ РАБОТЫ

1. Выбор  геометрического материала.

2. Выбор формы домика для сказочного героя

3. Изготовление домика.

4. Приклеивание объекта на готовый фон на ватмане

Приклеивают свои работы на фон

Ученик.1.В мире много сказок

                 Грустных и смешных,

                 И прожить на свете

                 Нам нельзя без них.

Ученик 2. Пусть герои сказок

                  Дарят нам тепло,

                  Пусть добро навеки

                  Побеждает зло.

10.Самооценка, рефлексия

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

— Достигли ли вы цели сегодняшнего занятия?

1. Оцените свою работу на занятии  по предложенным критериям (критерии разрабатывались совместно с обучающимися на прошедших уроках)

10 б- «5»

7, 8, 9 – «4»

6, 5 – «3»

 

 

2. Какие чувства у вас возникали, когда вы выполнял работу?

(изображения солнышка и тучки)

-Да, достигли.

 

(заполняют таблицу)

 

Аккуратность выполнения работы

Правиль-

ность

Старание

Самостоя-

тельность

Итого

баллов

отметка

3, 2, 1

3, 2, 1

3, 2, 1

1

 

 

 

 

 

 

 

 

11. Дом. Зад: Дополнительное применение новой технологии.

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

— Подумайте над практическим применением созданной поделки, предложите варианты её использования.

— Сказочные герои благодарят вас и дарят вам “Золотые ножницы”.

— Всем спасибо. Наше занятие окончено.   Слайд № 17

Рисунок-новосибирск-2001 — Стр 10

Рис. 85. Задание 6.2. Рисунок симметричного рельефа

78

Тема 7. Светотеневой рисунок предметов из различных материалов

Натюрморт, в котором соседствуют предметы из разнообразных материалов и различной светлоты, дает большую гамму тональных градаций. Светотеневой рисунок такой постановки очень полезен для развития чувствительности к светлотным отношениям и пониманию тонального масштаба, а также закреплению на новом уровне навыков и знаний, полученных при рисунке светотеневого рисунка геометрических тел. Для натюрморта подбирают два — три контрастных по светлоте предмета и располагают их на фоне драпировки, промежуточной светлоты, желательно, чтобы предметы не слишком отличались по цветовому оттенку, цветовые контрасты (например, красный на зеленом) затрудняют определение светлотных отношений.

Для правильного ведения рисунка, после конструктивного построения предметов, необходимо определить отношения светлот освещенных и теневых частей предметов с помощью тональной шкалы, разместив на ее полюсах тень на самом темном предмете и блики или свет на самом светлом предмете и, последовательно сравнив, что светлее тень на светлом предмете или свет на драпировке, тень на драпировке или свет на темном предмете и т. д. Можно сделать схематический рисунок светлотных отношений. Важно различать светлотные отношения пятен и контраст на их границе, определяемый воздушной перспективой (рис. 86).

Для понимания природы светотени следует обратить внимание на то, что поверхности различных материалов по-разному отражают свет. Так, на темной поливной керамике переход от света к тени — мягкий, но очень контрастные блики. На белом гипсе и белой драпировке, сильно принимающих рефлексы, могут быть тени средней светлоты, но резкие границы света и тени, что дает ощущение белизны (рис. 87).

Рис. 86 —

80

Рис. 87

Раздел II. Рисунок композиции из геометрических тел по воображению

Рисунок по воображению — особый вид рисунка, где на бумагу переноситься не наблюдаемый зрительный образ натурной постановки, а придумывается, изображается и в процессе рисунка формируется образ несуществующего объекта. Без умения рисовать по воображению не возможна созидательная деятельность архитектора и дизайнера. Для такого рода рисунков необходимо сочетание творческой способности мыслить цельными зрительными образами, представлять и свободно компоновать в уже различные объемы, и аналитической способности строить рисунки на основе теории линейной перспективы и законов светотени.

Прежде чем перейти от натурных рисунков к рисункам по теме экзаменационного задания — рисунка композиции из геометрических фигур, следует выполнить несколько заданий переходного характера.

Тема 1. Рисунок заданной композиции по представлению

Для того чтобы решать творческие задачи рисунка по воображению, необходима основа — умение представлять объемы с различных точек зрения и при различном освещении, выбирать наиболее выразительный ракурсы и рисовать их. Развитию объемнопространственного воображения служат рисунки по представлению, в этом случае нет необходимости придумывать композицию — она задана, нужно представить ее с различных ракурсов, сделать эскизы и, выбрав с помощью преподавателя оптимальный нарисовать.

Задание 1.1. Рисунок натюрморта с другого ракурса по представлению Натюрморт из геометрических фигур предлагается нарисовать с иной точки зрения

( например, постановку с высоким горизонтом нужно представить с низкого ). Постановка сначала анализируется, выясняют пропорции и взаиморасположение фигур, рисуется план, делается эскиз. Важно, чтобы сразу был представлен общий силуэт будущего рисунка, сразу определены пропорции и перспективные сокращения главных осей натюрморта.

Рисунок должен вестись цельно, то есть все фигуры прорисовываются равномерно, а не по очереди, чтобы иметь возможность заметить ошибки и внести коррективы на ранних стадиях. Особое должно уделяться соразмерности фигур. Характер рисунка линейноконструктивный с условной тональной проработкой.

По окончании работы можно перенести натюрморт в положение, в котором он представлялся, и сравнить с рисунком.

Здание 1.2. Рисунок композиции, заданной в ортогональных проекциях (рис. 90) Композиция из 4-5 геометрических тел задается в виде двух ортогональных

проекций. Вначале следует выполнить несколько набросков композиции с разных ракурсов и, выбрав лучший, сделать большой рисунок. Выбор лучшего из набросков определяется по выразительности силуэта, прочитываемое™ фигур и их врезок друг в друга. Сравнивая эскизы на рис. 90, можно заметить, что в варианте А — невыразительна нижняя плоскость, повернутая к зрителю, в варианте Б — плохо читается врезка цилиндра в куб, в варианте В — композиция оказывается нанизанной на вертикальную ось, что сильно упрощает силуэт, в варианте Г — плохо видна взаимосвязь полусферы и цилиндра. Этих недостатков нет у окончательного варианта. При выборе освещения рассмотрены два варианта и выбран более лаконичный и выразительный

82

Рис. 89. Задание 1.1. Рисунок натюрморта по представлению

8

5

Рис. 90. Рисунок композиции из геометрических тел, заданной в ортогональных проекциях

Тема 2. Рисунок композиции из геометрических фигур по воображению

СОДЕРЖАНИЕ ЭКЗАМЕНАЦИОННОГО ЗАДАНИЯ Абитуриенту предлагается из набора простейших геометрических тел придумать

композицию и изобразить ее на листе. Набор 4-5 фигур, их пропорции и масштабные соотношения заданы. Программа задания выделяется в начале экзамена в виде чертежа двух ортогональных проекций тел, из которых должна быть составлена композиция. Допускается врезания одного тела в другое, добавления и повторения 1- 2 тел.

На выполнение задания отводится 6 часов. Работа ведется на листе формата АЗ (30х42см), выдаваемых приемной комиссией и снабжаемых штампом. Фамилия автора на листе не пишется, и работы с указанием фамилии и какими-либо пометками

не оцениваются.

КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ РАБОТЫ

Основная цель этого задания — оценить уровень развития объемно-пространственного воображения абитуриента, то есть умение представлять сложные объемы в различных ракурсах, при различном освещении и передавать это на плоскости листа. Следует ориентироваться не на поиск особо сложной композиционной идеи, а на выразительное и грамотное изложение идеи в виде законченного рисунка. При оценке работы учитывается:

1.Правильное композиционное размещение рисунка на листе.

2.Грамотное изображение геометрических тел и их сочленений с учетом линейной перспективы.

3.Тональная передача пропорций.

4.Тональная проработка — выявление с помощью грамотно построенных теней формы предметов, передача усилением (ослаблением) контрастов степени удаленности предметов от зрителя, общая графическая культура.

5.Художественное качество композиции, цельность авторского замысла. Нужно понимать, что рисунок оценивается как художественное целое, а не

отдельные его составляющие, и эти критерии используются синтетически, взаимодополняя друг друга.

РЕКОМЕНДУЕМЫЙ ПОРЯДОК ВЫПОЛНЕНИЯ ЗАДАНИЯ 1. Поиск композиционной идеи (рис. 91)

Вначале работы на том же экзаменационном листе, где будет окончательный рисунок, делаются несколько поисковых набросков. Желательно сразу определить место итогового большого; рисунка и эскизов, то есть обдумать композицию листа в целом,

В2-4 небольших набросках намечаются варианты сочетания заданных тел. При этом важно понимать, что композиция интересна не сложным пересечением двух тел. ( например, конуса и цилиндра) при случайных примыканиях других фигур, а организацией всех элиментов одно целое. В эскизах идет поиск общего выразительного силуэта, выявляются возможные композиционные идеи формирование композиции вокруг ядра — одного их тел, развитие композиции по

оси вертикальной или направленной от зрителя, пересечение двух композиционных осей под прямым или иным углом и т.д. Композиция может стоять на воображаемой плоскости или «висеть» в пространстве.

86

геометрические фигуры, примеры, симметрия, асимметрия, основы, виды, правила

От фантазии автора зависит, будет ли картина статичной или динамичной. А для этого используют несколько приемов, которые помогают художнику решить такого рода творческие вопросы. О том насколько важны такие приемы, как статика или динамика в композиции, стоит подробнее ознакомиться.

Понятие композиции

Композиция ― искусство из малых частей составить единое целое. Здесь имеется в виду не только визуальный план, но в смысловой тоже. Мастерски манипулируя художественными приемами, грамотно располагая фигуры на полотне, художник может достичь желаемого результата.

Большой выбор средств позволяет творцу оживлять свои произведения. Благодаря такому спектру художественных приемов любители искусства по сей день могут насладиться творениями величайших дарований планеты.

Законы композиции

Композиция, фигуры в статике или динамике покоряются универсальному и частному закону.

Универсальный разделяют на несколько подпунктов:

  1. Подчинение общей идее. Фигуры на полотне располагаются так, чтобы раскрыть истинный творческий замысел автора.
  2. Контраст (противопоставление малого большому). Дуэт противоположностей нужен для определенного воздействия на зрителя.
  3. Реалистичность. Искусство изобразить движение (динамику) на картине, причем так, что создается полное ощущение, что нарисованная фигура лишь на секунду замерла и вот-вот продолжит свое действие.
  4. Новшество. Нестандартный взгляд. Привычные вещи освещаются в необычном свете, меняют представление о реальности. Это актуально как для статики, так и для динамики.
  5. Единство. Изображенные элементы занимают определенные места на картине, дополняя друг друга. При взгляде на такую работу остается впечатление завершенности и целостности.

К частному закону относят равновесие и воздействие. Равновесие – баланс всех фигур относительно центра. Сбалансировать композицию художник может при помощи определенных манипуляций.

СимметрияСтатику (покой) композиции придает или расположение главной фигуры по центру, или изображение двух объектов на противоположных сторонах полотна
АсимметрияТакой прием добавляет живость (динамику) рисунку, так как в данном случае обе стороны полотна имеют явное различие между собой – противопоставление обширного пространства объекту на переднем плане и метод «рычага» – маленькая фигура противостоит большой

Воздействие – неравномерность изобразительной плоскости, которую можно ощутить в восприятии пространства. Закон воздействия распространен в динамике и статике. Близкое расположение фигуры к центру воспринимается будто бы она лежит в глубине. А если объект изображен с краю, то создается полное ощущение, словно ему придали определенную плоскость.

Виды композиций

Есть 3 вида композиций: фронтальная, объемная и глубинно-пространственная.

Рассмотрим каждый вид в отдельности:

  1. Фронтальный (или плоскостной) – к этому виду относится весь спектр произведений, которые создаются в одной плоскости (фото, плакаты, картины и др.). При этом имитация глубины пространства происходит за счет специальных технических приемов. Сюда можно причислить не только плоские, но рельефные изображения с выпуклыми элементами.
  2. Объемный – особенность его в том, что развивается сюжет в трехмерном пространстве (скульптура, декоративно-прикладное искусство, архитектурные сооружения).
  3. Глубинно-пространственный – для этого вида важны объемы пространства, в которое будет заключено произведение (театральная постановка, оформление выставочных павильонов и др. ).

Фронтальный.

100%

Объемный.

0%

Глубинно-пространственный.

0%

Проголосовало: 3

Статичность в картине

Статика – символ устойчивости, постоянства, покоя и равновесия. Это хорошее решение для композиции.

Построение статики в композиции происходит на горизонтальной или вертикальной плоскости. Симметрия здесь играет одну из основных ролей. Чем симметричней расположены объекты, тем статичней они кажутся.

Для передачи ощущения статики, торжественности, спокойствия или гармонии, художники прибегают к игре светотени, подбирают определенную цветовую гамму, разделяют полотно на части, то затемняя, то осветляя отдельные фрагменты.

Динамика в композиции

Динамика – олицетворение силы, движения. Здесь рушатся все понятия симметрии, появляется абсолютно другой эмоциональный окрас. Контраст форм, тона, фактуры, спектральные цвета – все это придает изображению динамику.

Художник, грамотно продумав расположение центральной фигуры и остальных объектов на картине, берет бразды правления в свои руки и мастерски руководит вниманием зрителя.

Приемы передачи «движения»

Изобразить динамику на полотне художник может при помощи таких приемов:

  • Расположение объектов по диагонали. При этом они расположены не только по прямой, но s-образной линии.
  • Нарушение баланса. Для того, чтобы придать картине динамику, часто пользуются таким приемом, когда одна часть полотна перегружена фигурами, а другая нет.

Без таких важнейших приемов, как статика или динамика, владеть которыми должен каждый художник, творец не сможет предоставить миру завершенную, цельную картину.

Статика и динамика в композиции: видео.

Если читатель знает еще полезную информацию или познавательную литературу о статике и динамике в изобразительном искусстве, просим поделиться в комментариях. Сохраните статью в закладках, поделитесь ею в социальных сетях.

Организовать композиции из геометрических фигур прямых, дуг, окружностей.

Использовать линии и пятна для создания чёрно-белых графических листов.

СТАТИКА / ДИНАМИКА

 

СТАТИКА ПОГРАНИЧНЫЙ ХАРАКТЕР ДИНАМИКА
1. Направленность форм
Горизонталь   Вертикаль     Диагональ  
2. Членение композиционного пространства
горизонтальное Незначительный скос диагональное
3. Геометрический вид формы
Треугольник на основании Квадрат Горизонтальный прямоугольник;   Облегчённый верх форм Круг   Треугольник на углу Ромб Вертикальный прямоугольник;     Облегчённый низ форм
4. Ориентация в пространстве
Неориентированная       Неопределённая ориентация   Ориентированная    
5. Организация композиционного пространства
Тяжёлый низ, лёгкий верх   Утяжелённый низ пространства Равномерность заполнения   Тяжёлый верх, лёгкий низ     Утяжелённый верх пространства

 

6. Расположение частей формы и элементов
Симметрия с вертикальной осью Зеркальная симметрия   вертикальная ось   Симметричное расположение элементов   Равное расположение   Симметричная форма Симметрия с горизонтальной осью Дисимметрия Антисимметрия   Горизонтальная ось Незначительное нарушение симметрии   Дисимметрия   Антисимметрия Асимметрия Осевая симметрия   Диагональная ось   Осеваясимметрии (точка поворота)   Асимметричное расположение элементов   Асимметрия форм
7. Соотношение формы
Тождество   Равные элементы композиции   Равные членения композиционной плоскости Нюанс   Нюанс формы     похожие членения композиционной плоскости Контраст   Разные элементы композиции     Разные членения композиционной плоскости
8. Величина элементов
крупные Элементы Членения Членения мелкие равномерные средние Мелкие Элементы Членения  
9. Структура (целостность — расчленённость) формы
Цельная Монолитная   Мало членений Несколько отверстий Расчленённая Ажурная
10. Ритмический строй
Метрика     Сочетание нескольких метрических рядов; Ритмический ряд с нюансным соотношением элементов   несколько метрических рядов   нюансные соотношения Ритмика     элементы   членения
11. Расположение композиционного центра
В центре Внизу По горизонтальной оси     По вертикальной оси   У края По диагональной оси Вверху За рамками композиционной плоскости   В углу  
12. Размер композиционного центра
  Большой     Средний     Маленький    
13. Тип композиции
Закрытая (замкнутая)   Явно не выражен     Открытая(условно-замкнутая)  
14.Соотношение светлотных тонов
не контрастные отношения   ньюансные отношения контрастные отношения
15. Соотношение цветовых тонов
однотоновая (монохромная) родственная цветовые гармонии     родственно контрастная цветовая гармония   контрастная цветовая гармония  

 



 

 

ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАДАНИЯ ПО ТЕМЕ

ФорматА5

Материалы маркер

Примеры смотреть в «фотографиях»

Организовать композиции из геометрических фигур прямых, дуг, окружностей. Использовать линии и пятна для создания чёрно-белых графических листов.

Выполнить следующие упражнения (33):

Задание 1. ТОЖДЕСТВО НЮАНС КОНТРАСТ (см. папку контраст)

 

Упражнение 1.1. Тождество

a) полное сходство

b) частичное сходство

Упражнение 1.2. Нюанс

a) нюанс по форме

b) нюанс по размеру

c) сближенные отношения

d) отдалённые отношения

Упражнение 1.3. Контраст

1.3.1. Пары контрастов

a) контраст простого и сложного (линий, силуэтов)

b) большого и малого (размеров)

c) прямого и кривого (пластики форм)

d) светлого и тёмного(светлотного тона)

e) гладкого и шероховатого, и т. п. (фактур)

f) плоского и объёмного

1.3.2. Полярность

 

Задание 2. СИММЕТРИЯ (см. папку симметрия)

Упражнение 2.1 Оси симметрии

a) вертикальная

b) горизонтальная

c) наклонная (диагональная)

d) сочетание разных направлений

e) наличие главной и подчинённой (второстепенной) осей

Упражнение 2.2. Точка симметрии (поворот)

Упражнение 2.3.1 Дисимметрия

Упражнение 2.3.2. Симметричная в основе с включением асимметричных элементов

Упражнение 2.4. Антисимметрия

 

Задание 3. РИТМ (см. папку ритм)

Упражнение 3.1.Метрический ритм (метр)

a) повтор элемента

b) повтор группы элементов

c) сочетание нескольких метрических рядов разного построения

d) метрический ряд с введённым акцентом

e) радиальный вид

Упражнение 3.2. Ритм

a) повтор элемента

b) повтор группы элементов

c) сочетание нескольких ритмических рядов

d) разнонаправленные линейные ритмические ряды

e) ритмическая система с включением метрических рядов

f) радиальный вид

 

 

Как использовать геометрию для творческой композиции в фотографии

Поделиться: 

На большинстве фотографий геометрия уже существует, и вы даже не пытаетесь намеренно включить ее в свою фотографию. Подумайте о композиционных рекомендациях, которые мы используем в нашей повседневной фотографии при съемке фотографии — все они основаны на той или иной форме геометрии. Почти все фотографии, которые мы делаем, содержат геометрию в той или иной форме.

В этой статье мы рассмотрим, как использовать геометрию для творческой композиции в фотографии.

Фото Брук Кейгл

Примечание : Посмотрите на изображения в этой статье и посмотрите, сможете ли вы найти какую-либо геометрию на каждом изображении.

Что такое геометрия?

Геометрия — это раздел математики, изучающий линии, формы и их размеры. Вы узнаете, как рисовать фигуры, как измерять их размеры и т. д., а геометрия имеет широкий спектр применений во многих областях, например, в архитектуре, космосе, механике и т. д. Мы изучали геометрию в средней школе, поэтому, когда вы слышите слово «геометрия», вы начинаете визуализировать линии, формы, углы, размеры и так далее.

Геометрия присутствует повсюду в рукотворных вещах и в природе. Если вы внимательно посмотрите на все вокруг, вы увидите множество геометрических форм и понятий, которые можно творчески использовать для создания фотографий.

Зачем использовать геометрию в фотографии?

Фотография с геометрической композицией может быть увлекательной, может придать изображению динамичный вид и может добавить фотографии большую глубину и визуальную привлекательность. Все линии, кривые, формы и углы могут придать изображению динамическое настроение, и это можно использовать для создания визуально успокаивающих изображений или для создания настроения напряжения в изображениях.

При использовании геометрии в фотографии мы в основном добавляем формы и линии на фотографии. То, как выглядят полученные изображения, зависит от того, как вы используете геометрию на фотографиях. Чтобы включить геометрию, вам нужно уделять много внимания сцене и объектам, и это само по себе является успокаивающим способом открывать интересные кадры и привносить больше творчества в вашу фотографию.

Геометрия также делает вашу фотографию аккуратной и упорядоченной. Более того, структура, используемая для обрамления предмета, может создавать вневременное ощущение или ощущение силы и существования.

Настроение, создаваемое квадратами и прямоугольниками, может относиться к линиям, особенно к горизонтальным линиям, но они также добавят динамическое настроение снятому изображению. Горизонтальные линии можно использовать для демонстрации силы, но будьте осторожны с их использованием в изображении. Для кадрирования объекта можно использовать комбинацию горизонтальных и вертикальных линий.

Диагональные линии могут использоваться для передачи движения или направления. Использование диагональных линий в композиции может помочь привлечь внимание зрителя к определенной точке или области изображения и может помочь в динамичных композициях.

Треугольники в зависимости от того, как они используются, могут создавать напряжение или иногда даже баланс в изображениях. Две пересекающиеся линии или даже три могут образовать золотой треугольник, и эти композиции могут быть немного сложными/продвинутыми, но очень мощными.

Круги могут создавать ощущение непрерывного движения, а также помогают делать динамичные фотографии.

Фото Артема Гавриша

Геометрические фигуры

Геометрических фигур много, и некоторые из наиболее распространенных форм, которые мы можем себе представить, это квадраты, прямоугольники, круги, треугольники, спирали и другие многоугольные формы. Они встречаются в природных и искусственных структурах и элементах.

1. Квадрат

Квадратная форма представляет собой замкнутую геометрическую структуру с четкими цельными краями и размерами, поэтому может создавать ощущение стабильности.

2. Прямоугольник

Прямоугольная форма, похожая на квадрат, снова имеет четкие цельные края и размеры и, следовательно, снова демонстрирует ощущение стабильности.

3. Круг

Круги круглые, они продолжаются и продолжаются бесконечно, поэтому они могут передавать ощущение движения и могут помочь придать динамическое настроение изображениям. Они также могут внести ощущение гармонии в образ.

Фото Даниэля Грегуара

4. Треугольник

Треугольники также имеют твердую основу, и если они используются в этом положении на изображении, например, включая треугольную архитектурную структуру с горизонтальным основанием, то они могут представлять стабильность в изображении. Треугольники также могут представлять силу.

Направленные вниз (перевернутые) или обращенные вбок треугольники могут вызвать ощущение напряжения в изображении, однако вы можете использовать композиционный принцип золотого треугольника для создания визуально привлекательных изображений. Это обсуждается далее в этой статье.

5. Многоугольник

Эти формы встречаются как в природе, так и в искусстве, и они передают настроение в зависимости от того, как они используются в изображении. Многоугольные формы также могут олицетворять стабильность, если они используются для обрамления объекта или в качестве узоров, они могут создавать блестящие привлекательные изображения.

Типы геометрии

Ранее мы обсуждали, что геометрия встречается как в природе, так и в искусственных структурах.

Естественная геометрия

Геометрия, которую можно найти повсюду в природе на деревьях, растениях, цветах, листьях, ландшафтах, птицах, животных, ракушках, снежинках, ульях, береговых линиях, горах, реках, долинах и т. д., называется естественной геометрией. . Они видны в виде симметрии, спиралей, линий, фракталов и так далее.

Геометрию, которую можно найти вокруг нас, можно в целом разделить на две категории — жесткая и мягкая геометрия.

Жесткая геометрия или истинная геометрия

Жесткая геометрия — это все, что имеет четко определенную геометрическую форму. Эта геометрия — это то, что действительно существует в сцене. Обычно они созданы руками человека из-за точных измерений и конструкций, реализованных при создании вещей и структур. Однако в кристаллах и других элементах, например, в ульях, есть естественная жесткая геометрия. Жесткая геометрия легко заметна в сцене из-за этих резких особенностей.

Фото Рене Бемера

Мягкая геометрия или геометрия восприятия

Мягкая геометрия по-прежнему является геометрической формой, которая может не иметь четко определенной формы. Они в основном встречаются в природе, поэтому вам нужно будет наблюдать за сценой со многих точек зрения и внимательно и внимательно смотреть, чтобы включить их в свои изображения. Горные вершины, долины, реки, береговые линии, цветы, поля, пейзажи, ограждения и т. д. — отличные места для поиска геометрии. Человеческие позы на портретах могут использовать блестящую геометрию для композиции.

Мягкая или перцептивная геометрия также может быть обнаружена в искусственных структурах, но они могут быть не такими четкими и заметными, как жесткая геометрия. Вам нужно будет искать формы и узоры, чтобы зафиксировать в них геометрию.

Фото Мэтта Кэннона

Как включить геометрию в различные жанры фотографии

Когда вы думаете о геометрии в фотографии, речь идет не о зданиях и других архитектурных сооружениях. Куда бы вы ни посмотрели, вы сможете увидеть геометрию в той или иной форме. Их можно включить в фотокомпозицию для творческих и мощных фотографий.

Кроме того, поиск лучшего света важен для создания драматических изображений. Геометрические изображения хорошо работают с боковым освещением, поэтому лучше всего снимать их рано утром или поздно вечером.

1. Архитектурная фотография

Архитектурная фотография является наиболее распространенным жанром, в котором большое внимание уделяется геометрии. Помните, что при съемке архитектуры или включении архитектуры в качестве элемента в другой жанр вы пробуете различные ракурсы, потому что геометрические формы могут выглядеть по-разному с разных ракурсов.

2. Абстрактная фотография

Вы также можете создавать абстрактные фотографии, добавляя в них геометрию. У абстрактной фотографии нет определенных правил, и все зависит от того, как вы видите вещи по-разному. Внимательно наблюдайте и используйте свет и тени, перспективу и композиции как мощные инструменты для получения интересных абстрактных изображений с использованием геометрии.

3. Портретная и модная фотография

Вы можете задаться вопросом о геометрии в портретной или фэшн-фотографии. В модной или портретной фотографии, особенно городских портретах, фотограф должен сделать акцент на всех элементах сцены, включая объект, чтобы создать содержательную и убедительную фотографию. Таким образом, помимо использования геометрии на заднем плане и окружающих элементах, фотографы позируют свои модели особым образом, чтобы включить геометрию в свои позы. Включение геометрии также добавляет динамичности изображениям.

Вот несколько примеров:

Photo by Joshua RondeauPhoto by Shahterspeed

4. Уличная фотография

Применительно к уличной фотографии мы всегда слышали такие термины, как «быть в нужном месте в нужное время», «решающий момент», «преодоление страха» и т. д. Когда вы увлекаетесь этими вещами, не забывайте, что композиция также является важным фактором в уличной фотографии.

Улицы — отличное место, где можно использовать геометрию для ярких композиций и, как результат, делать потрясающие фотографии. Геометрию можно увидеть везде — на дорогах, улицах, зданиях, дверях, окнах, фонарных столбах и других конструкциях.

Когда у вас есть объект, ищите лучший ракурс и перспективу, чтобы вы могли включить геометрию в свою композицию. Это может быть направляющая линия на улице/дороге, дверь/окно, арка и т. д., которую можно использовать для обрамления объекта, или даже линии в архитектурных сооружениях, которые можно использовать для привлечения внимания зрителей в кадре. .

Photo by João Cabral

5. Пейзажная фотография

Пейзажная фотография — это не просто фотографирование красивых пейзажей перед вами. Если понаблюдать за пейзажами, то в них много красивой и необычной геометрии. Включите их для создания эффективных композиций, а использование правильных условий освещения может усилить эффект геометрии в пейзажах. Помимо пейзажей, аэрофотосъемка может открыть двери для навязчивой геометрической фотографии как городских, так и сельских пейзажей.

Фото Кристины Готтарди Фото Жана Виммерлина

Это лишь некоторые примеры некоторых жанров, в которых геометрия может использоваться в фотографических композициях. Они применимы и к большинству других жанров фотографии.

Как использовать геометрию в фотокомпозициях

Геометрия в композициях может быть реализована разными способами практически во всех жанрах фотографии. Вам нужен заметный предмет с поддерживающими элементами, и либо предмет, либо поддерживающие элементы могут иметь в себе геометрию. Это включает в себя передний план и задний план, а также.

Ищите четкие формы даже в объектах, которые не являются геометрическими, или размещайте элементы, чтобы сформировать геометрический узор, чтобы эффективно использовать геометрию в композициях фотографии. Если вы новичок, используйте функцию сетки для различных композиций.

1. Правило третей

Правило третей является наиболее распространенным композиционным принципом, используемым в фотографии, и само по себе может использоваться для геометрических композиций. Есть горизонтальные и вертикальные линии и четыре точки пересечения.

Размещение элементов в точках пересечения правила третьих линий может привести к впечатляющим изображениям, но вы можете пойти дальше и включить геометрические узоры, которые могут течь вдоль этих линий для создания мощных композиций.

2. Правило шансов

Правило шансов – интересная композиция, так как придает изображению динамичность. Например, если вы используете 3 элемента в своем кадре, при компоновке изображения расположите эти элементы в виде треугольника, например, вместо прямой линии, и это может помочь с включением геометрии в композицию, что приведет к интересным фотографиям и будет также помогают показать глубину на фотографиях.

Photo by Suraj Gangoni

3. Симметрия

Симметрия в фотографии — один из лучших способов показать геометрию в сбалансированной и стабильной форме. Ищите интересные симметричные узоры и размещайте объект в самой интересной части для получения замечательных результатов. Вам не нужно искать идеальную симметрию. Иногда несовершенная симметрия может помочь создать напряжение в изображении. Поэтому используйте тип симметрии в зависимости от вашей визуальной истории.

Фото Бена Мака

4. Отражения

Отражение — еще один способ скомпоновать и сделать фотографию с использованием геометрии. Он может создать разное настроение в зависимости от того, что и как вы фотографируете. Это немного похоже на симметрию, когда у вас есть идеальные отражения объектов, которые иногда дополняют геометрический рисунок. Ищите творческие способы создания снимков отражения.

Фото Лизы

5. Золотая спираль

Золотая спираль встречается в природе, а также в других рукотворных вещах и сооружениях. Помимо этого, использование золотой спирали при создании геометрических композиций может добавить баланс вашим фотографиям. Старайтесь размещать элементы вдоль спирали, а самый важный элемент или объект — в центре спирали. Вы также можете разместить самый важный элемент в центре и оставить оставшееся пространство пустым, чтобы вы могли использовать свободное пространство, чтобы подчеркнуть свой объект.

Фото Скотта Тренто 

6. Золотой треугольник

Если вы хотите использовать золотой треугольник в качестве ориентира при компоновке изображения, мыслите диагоналями, чтобы создавать мощные и динамичные композиции. Эту композиционную технику можно использовать, чтобы разбить сцену на части, как мы это делаем в правиле третей, а затем сделать акцент на определенных областях кадра для создания мощных композиций.

Проведите диагональ в прямоугольной рамке из одного угла в другой. Затем из оставшихся углов провести перпендикуляр к диагонали. Точки пересечения — это точки интереса, в которых следует постараться разместить самую важную часть изображения, например, лицо, глаза на портрете и т. д. Для других жанров поместите основной объект в точку пересечения.

Помимо вышеперечисленного, вы можете использовать треугольные формы в своих композициях. Это могут быть архитектурные сооружения или природные объекты, такие как горы, река, пересекающая ландшафт, образующая треугольники, треугольное изображение рук и ног на портретах, расположение людей на групповых портретах в виде треугольника и т. д. 

Photo by Hatham

7. Цвета

Иногда геометрия сама по себе может быть скучной в изображении. Использование цветов в таких ситуациях может помочь получить невероятно интересные геометрические изображения.

Ищите интересные цвета в геометрии. Вы можете сочетать дополнительные цвета, похожие тона или даже использовать цвета в зависимости от настроения, которое вы хотите передать на изображениях, потому что цвета также связаны с эмоциями.

Фото Скотта Уэбба

8. Минимализм

Минимализм в большинстве случаев связан с геометрией, и эта композиция — отличный способ включить геометрию в фотографию. Вы можете использовать простую геометрическую рамку, чтобы составить свой объект, или использовать простые линии на изображении, чтобы направлять зрителя.

Photo by Dave Hoefler

9. Кривые

Мы слышали, что кривая S используется в композиции фотографии, и это также форма геометрии, которую вы можете использовать в фотографии. S-кривые можно найти на извилистых улочках, дорогах, реках, ручьях, береговых линиях и т. д., но не ограничивайтесь ими. Существуют искусственные структуры, которые позволяют использовать S-образную кривую для композиции или в портретной или фэшн-фотографии. Вы можете поставить свою модель так, чтобы она образовывала аккуратную S-образную кривую, которая сразу же привлечет внимание зрителей.

10. Направляющие линии

Линии — один из самых действенных способов привлечь внимание к части сцены. Они играют хорошую роль в направлении внимания зрителя и поэтому называются ведущими линиями. Эти направляющие линии указывают на самую важную часть кадра. Направляющие линии могут быть одной или несколькими линиями, указывающими на основную область в кадре.

Направляющие линии хорошо работают, когда они начинаются из угла и указывают внутрь кадра, но это не обязательно. Если есть возможность обрамить их от угла к основной зоне, то это может добавить более динамичного настроения. Следите за тем, чтобы линии не делили кадр на две части.

Photo by Annie Spratt
1. Горизонтальные и вертикальные линии

Если вам интересно, помогут ли горизонтальные и вертикальные линии в создании композиции в фотографии, ответ — да, они помогут создать яркие и интересные композиции. Используйте эти линии в качестве направляющих, а если есть пересекающиеся горизонтальные и вертикальные линии, поместите объект на них или рядом с ними или используйте их для обрамления объекта.

Фото Джейкоба Низерски
2. Диагональные линии

Диагональные линии можно использовать для отображения движения на фотографии. Они помогают показать глубину в пейзаже или других изображениях и хорошо работают, когда используются слева направо, но в остальном это тоже нормально. Их также можно использовать, чтобы указать зрителю на важную область фотографии.

Диагональные линии можно найти в природе или в искусственных сооружениях. Оглянитесь вокруг, чтобы увидеть, как вы можете включить их в свои фотокомпозиции.

Фото Рейнхарта Джулиана
3. Сходящиеся линии

Сходящиеся линии — одни из самых распространенных, которые можно найти во многих местах, и они являются одним из наиболее эффективных способов привлечения внимания зрителей. Может быть две или более линий, сходящихся к точке интереса. Вы можете найти сходящиеся линии в природе, например, деревьях, и рукотворные, например, дороги, мосты и другие сооружения.

Фото Адриана Тринкауса
4. Расходящиеся линии

Расходящиеся линии — это линии, которые расходятся от переднего плана и могут использоваться для того, чтобы показать некоторую форму напряжения в изображениях. Это может быть не всегда. Когда есть две расходящиеся линии, и если вы можете разместить элементы в конце или вдоль линий, чтобы создать какой-то баланс, то это может сделать изображение очень интересным и может стать прекрасным примером визуального баланса.

5. Параллельные линии

Параллельные линии, хотя и не очень обсуждаемая тема в фотографии, могут использоваться для демонстрации баланса и ритма в фотографии. Они также придают изображению настроение в зависимости от того, как используются линии — горизонтальные или вертикальные. Горизонтальные линии могут помочь показать спокойное и умиротворенное настроение, тогда как вертикальные линии могут показать силу и рост.

Фото Криса Барбалиса
6. Пересекающиеся линии

Пересекающиеся линии обычно идут по диагонали или под углом и помогают создавать динамичные изображения. Их также можно использовать как золотой треугольник для композиции. Постарайтесь разместить объект рядом с точкой пересечения, так как это место, на которое направлено внимание зрителя. Кроме того, пересекающиеся линии можно использовать для обрамления объекта или соединения нескольких элементов в кадре.

Фото Khamkéo Vilaysing

11. Повторы и узоры

Узоры и повторы — отличный способ сделать скучное изображение драматичным и интересным. Они могут создать интересную текстуру на ваших изображениях и привлечь внимание зрителей. Вы можете либо заполнить кадр повторами и узорами, либо использовать их только в части кадра. Повторение слоев может придать изображению глубину.

Некоторыми примерами сочетания геометрии с узорами и повторениями могут быть слои гор или горных вершин, ряды растений в поле, повторяющиеся здания в жилом районе, повторяющиеся небоскребы в городском пейзаже, текстуры птиц и животных и т. д. .

Photo by Etienne Steenkamp 

12. Кадр в кадре

Помещение людей в кадры сцены может помочь передать геометрию в фотографии, поскольку они могут привести зрителя прямо к интересующей области. Как обсуждалось ранее, в зависимости от формы используемой рамки настроение, создаваемое на фотографии, меняется.

Photo by Fran

13. Тени

Тени и формы, создаваемые ими, могут помочь в создании композиции в фотографии. Они также могут выступать в качестве направляющих линий, направляющих зрителей к предмету. Ищите геометрические тени или комбинацию теней и других элементов в сцене, чтобы создать геометрию в изображении. Форма используемой тени поможет создать настроение на изображении.

Photo by Bulkan Evcimen

14. Использование перспективы

Когда вы найдете геометрию в сцене, которую хотите сфотографировать, посмотрите на сцену с разных точек зрения, особенно через видоискатель камеры. Немного более высокий или более низкий ракурс может сильно изменить ситуацию и помочь сделать совершенно другую фотографию.

Например, при съемке портрета с геометрическими структурами позади или при постановке объекта с учетом геометрии попробуйте немного уменьшить перспективу, чтобы увидеть, как это работает. Иногда небольшое изменение перспективы меняет то, как геометрия делает акцент на изображении.

Другим примером может быть использование линий в пейзажной фотографии. Немного более высокая перспектива поможет сделать линии более заметными и действовать как ведущий элемент в сцене.

15. Визуальный баланс

Геометрия также может использоваться для придания баланса изображению. Обрамление объектов среди грандиозных геометрических структур может передать уравновешенное и стабильное настроение на фотографии. Вы можете достичь баланса с помощью симметрии, интересных техник кадрирования или сопоставления. Конечный результат должен быть более сбалансированным, что сделает изображение визуально привлекательным.

Фото Джейка Фагана

Использование геометрии для эффективного повествования

Когда мы смотрим на обсуждение выше, почти все геометрические формы можно использовать для эффективного повествования.

  • Если вы хотите показать на фотографии страшные или негативные эмоции, ищите треугольные фигуры и формы и включайте их в свою композицию. Иногда треугольники также могут использоваться для демонстрации силы или стабильности в зависимости от того, как они используются.
  • Используйте круги, чтобы показать чувство спокойствия и дружеских эмоций. Их также можно использовать для изображения гармоничных сценариев.
  • Квадраты и прямоугольники могут использоваться для обозначения стабильности, но также могут использоваться для обозначения ситуаций с ловушками.
  • Используйте линии, чтобы показать рост, спокойствие, безмятежность, силу и т. д. Обратите внимание на то, какие линии вы используете.

Использование геометрии в фотографии и то, как она используется, зависит от личных предпочтений и визуальной привлекательности. Нет никаких правил использования геометрии, но это идеи и предложения о том, как можно творчески использовать геометрию в фотографии, а не просто фотографировать геометрический объект или узор с помощью камеры, что иногда может быть скучным.

Как вы используете геометрию в своих фотокомпозициях? Мы хотели бы услышать ваши мысли. Поделитесь с нами своими советами в разделе комментариев ниже.

Дополнительные ресурсы:

  • Как красота геометрии и симметрии может улучшить ваши композиции
  • 50 умных геометрических фотографий
  • Как комбинировать правила композиции в фотографии для получения более эффектных изображений
  • Композиция: добавление геометрических элементов и четких форм4 9023
  • Продвинутая композиция: использование геометрии

Геометрия в композиции

Первый урок, Правило третей, представил широко используемый принцип, который помогает решить *куда поместить объект*. Вторая, «Простота», заключалась в том, чтобы убрать ненужное и сконцентрироваться на важном.

Предыдущие аспекты более или менее воспринимали предмет или основной интерес фотографии как данность. Этот другой: его цель — дать представление о том, «что фотографировать», не с точки зрения предметов, а с точки зрения того, что искать в предметах или композициях. Чтобы выйти за пределы трех «К» (что изображения с детьми, животными или красивыми женщинами обычно побеждают изображения без них; спросите Чака, что означает «К»), мы остаемся на несколько абстрактном уровне. Геометрия играет важную роль в фотографии, так как помогает создавать интересные композиции и придает изображениям ощущение баланса. Понимая, как использовать основные геометрические формы и линии, фотографы могут добавлять эффектные визуальные элементы к своим фотографиям.

Теперь мы рассмотрим геометрические элементы и то, как их использовать в композиции.

Для чего это нужно?

Геометрические элементы редко бывают очень хорошими предметами, начальными или второстепенными. Вместо этого они выполняют вспомогательную роль, помогая собрать картину воедино. Они имеют по крайней мере три общих и очень важных применения:

Ведущая линия

Ведущая линия делает то, о чем говорит: она ведет взгляд от одной части изображения к другой: от переднего плана к заднему, второстепенному подчинены основному предмету (но очень редко наоборот). Ведущая линия добавляет движения статичному изображению и связывает вместе различные элементы. Диагонали и дуги или другие незамкнутые кривые являются хорошими направляющими линиями.

Пространственный разделитель

Пространственный разделитель делит изображение на отдельные области, которые вместе составляют композицию. Не все изображения основаны на областях, но иногда области могут создавать сильную композицию даже при отсутствии четких точек интереса. Треугольники особенно полезны в качестве пространственных разделителей, но и другие элементы (диагонали, незамкнутые кривые) также могут выполнять эту роль.

Элемент обрамления

Элемент обрамления служит для фокусировки внимания на главном объекте. Обычно он закрывает как минимум два края изображения и может сильно вторгаться в него, иногда занимая большую часть его пространства. Чтобы это работало, обрамляющий элемент должен иметь некоторые собственные интересные характеристики: цвет, текстуру или форму. Смелые геометрические формы могут очень хорошо работать в качестве элементов обрамления: особенно хорошо работают треугольники или дуги. Обычно элементы обрамления должны быть в более низком ключе и более приглушенными, чем основной объект: они предназначены не для отвлечения, а для фокусировки, даже если фактическая точка изображения является элементом обрамления, например, в некоторых примерах Фальшивого Субъекта. .

Что это значит?

Это не математика, поэтому мы упрощаем. Геометрические элементы — это простые узнаваемые формы, такие как квадраты, круги, треугольники, линии и кривые. Композиционно одни геометрические формы имеют больше возможностей, чем другие: квадраты и круги, например, более статичны и поэтому менее интересны, чем треугольники или незамкнутые кривые.

Некоторые геометрические фигуры имеют особенно большой композиционный потенциал:

  • Диагонали
  • Треугольники
  • Дуги
  • S-кривые

Мы сосредоточимся на этих формах и их использовании.

Диагональ

Изображение с диагональным элементом почти всегда динамичнее и сильнее, чем такое же изображение без него. В то время как вертикали и горизонтали обычно делят пространство на области, диагонали соединяют. Действительно, одним из наиболее распространенных и эффективных способов использования диагонали является «ведущая линия» — то, что соединяет главный объект с второстепенным, заставляя глаз двигаться внутри кадра. В этой роли диагонали могут быть сильными компонентами перспективы и глубины, придающими изображению трехмерность.

Вот картина, составленная из диагоналей, используемых в качестве направляющих линий и для создания трехмерности:

Линии чугунных перил, трамвайных путей и тросов ведут взгляд от статуи к приближающемуся трамваю. Ощущение глубины усиливается малой глубиной резкости.

Вот изображение, составленное вокруг диагонали, используемой в качестве направляющей линии и разделителя пространства, но не в первую очередь как показатель перспективы:

Простая диагональ — одна из самых универсальных геометрических фигур, используемых в композициях. Ищите их и делайте из них лучшее. Однако, поскольку диагональ представляет собой линию и часто одновременно входит и выходит из кадра, важно положить на нее что-нибудь, чтобы взгляд не убегал за пределы кадра. Использование его в качестве ведущей линии, например, от главного объекта к второстепенному или от переднего плана к заднему, — хороший способ организовать это.

Треугольник

Треугольник — это замкнутая кривая, имеющая хотя бы одну диагональ. Будучи закрытым, он не будет уводить взгляд за пределы кадра. Тем не менее, особенно равносторонний треугольник намного более статичен, чем диагональ. Сам по себе, и особенно в середине кадра, он может сделать композицию статичной и скучной. Иногда треугольные области могут создавать необычные изображения, как, например, это:

Однако настоящие треугольники встречаются довольно редко. Вместо того, чтобы искать их, треугольник можно использовать более абстрактно: для размещения основного и второстепенного объектов в кадре или с помощью трех дополнительных точек интереса, чтобы сформировать «рамку» для вашего основного объекта.

Дуга

Дуга может быть прекрасным композиционным элементом. В незамкнутом виде может служить ведущей линией, притягивающей взгляд к главному объекту (фото Шоста Сулонена)…

…пространственным разделителем…

… или обрамляющим элементом, фокусирующим внимание на основной предмет:

Особенно если он асимметричный, он может создать динамичную и интересную композицию. Если вы видите дугу, внимательно изучите сцену и найдите элементы, которые сбалансируют (обычно) асимметричную композицию, созданную дугой, и попытайтесь найти способ наилучшим образом использовать дугу — не просто включайте ее, сконцентрируйтесь. на него и его назначение в композиции: ведущая линия, связующее звено, разделитель пространства или обрамляющий элемент?

S-образная кривая

S-образная кривая — это кривая в форме буквы S. Это композиционное золото. Если вы его видите, вы *знаете*, что это хорошая картина. S-образная кривая — едва ли не единственная геометрическая форма, которая может стоять отдельно в качестве основного объекта, но ее также можно использовать в качестве направляющей линии, элемента кадра или чего-либо еще.

Обе фотографии Мелани Кипп.

Подводя итог, можно сказать, что геометрия является важным аспектом фотографии, поскольку ее можно использовать для создания интересных композиций и визуального интереса к фотографии, а также для исправления искажений перспективы и создания баланса и симметрии в сцене. Короче говоря, геометрию можно использовать в фотографии для создания интересных композиций, добавления визуального интереса, исправления искажений перспективы и создания баланса и симметрии. Понимая основные принципы, фотографы могут сделать свои фотографии более эстетичными и визуально привлекательными.

композиция № 7 простые формы, геометрические фигуры, геометрические фигуры, декор для дома, идея подарка, рисунок черной тушью, рисунок Рисунок Марка Стучика

композиция № 7 простые формы, геометрические фигуры, геометрические фигуры, декор для дома, идея подарка, черная тушь рисунок, рисунок Рисунок Марка Стучика | Saatchi Art

Посмотреть В Комнате

полноэкранный

Посмотреть В Полном Экране

Добавить в Избранное

Посмотреть В Моей Комнате

Посмотреть В Моей Комнате

Марк Стучик

Россия

Рисунок, Бумага, тушь

Размер: 16,5 Ш x 11,7 В x 0 Г

Корабли в трубе

информационный круг

Это произведение не продается.

star-fullstar-fullstar-fullstar-fullstar-full

 Оценка Trustpilot

О картине

Двое друзей встретились за чашкой чая. День дождливый, но в кафе тепло и уютно. Друг хочет картину, но он никогда не сказал мне, какую именно. Друг решил обсудить с ним эту тему. — Эй, представьте, что вы сидите в квартире, заставленной картинами, даже если ваша квартира не идеально отремонтирована, посмотрите на стены с картинами. Вы смотрите на них и наслаждаетесь ими, и все гости тоже. Даже если у вас потолки не как в музее и ваша работа не оформлена в девятнадцатом веке. Гости тоже захотят таких работ, глядя на работы на стенах! Вспомните, как вы ходите по музею и те чувства, которые вы испытываете, когда смотрите на картины. Вы сможете испытать эти ощущения дома, наполнив их картинками. Сколько раз вы видели эту картину, но так и не купили ее? Жаль, потому что кто-то другой может купить его. Вспомните, что вы чувствовали, когда вас обогнали. Вы можете посмотреть, как это выглядит в интерьере. Почему ты этого не сделал?! На следующий день после разговора он все еще сомневался, но решил, что послушал своего друга. Получив картину, он был в восторге, наблюдая, как его квартира превращается в музей с картинами. Тушь, карандаш, бумага Единственное произведение искусства в своем роде Размер: 29.7×42,0×0,1 см (без рамы) Работа продается без рамы СОСТОЯНИЕ: мы постарались передать с помощью фотографий максимум информации о данном товаре Картина подписана на обороте и имеет сертификат подлинности. Работа будет отправлена ​​экспресс-почтой, как правило, в течение 7-10 дней после отправки по всему миру, с полным отслеживанием. Поставляется в тубе (безопасная упаковка). Как покупатель, покупающий на международном уровне, вы будете нести ответственность за любые налоги на импорт, таможенные пошлины или сборы, взимаемые вашей страной назначения. Надеюсь, эта очаровательная картина станет прекрасным дополнением вашего интерьера, которым вы сможете наслаждаться долгое время. Исключительно ручная работа качественными художественными материалами и инструментами, мои художественные способности и невероятная любовь к процессу росписи художественными материалами придают картине такое звучание…

Детали и размеры

Рисунок: Чернила на бумаге

Оригинал: Единственное в своем роде произведение искусства

Размер: 16,5 Ш x 11,7 В x 0 Г в

Срок доставки

: Обычно 5-7 рабочих дней для внутренних отправлений, 10-14 рабочих дней для международных отправлений.

БИО Я рисую с детства. Мои друзья мотивировали меня пойти в художественную школу, и я закончил ее вместе с ними. Потом был перерыв в 2 года. После этого он поступил в художественное училище и сейчас я учусь там со своими друзьями. Я пишу абстракции, потому что считаю, что вещи отражают душу человека. И, может быть, я смогу передать личность человека через вещи в абстракции. Мне нравится делать свою геометрическую работу, потому что мне доставляет удовольствие создавать композиции и смотреть на результат своей работы. Я думаю, что моя работа не похожа на то, как я работаю с цветом и передаю форму предметов, смысл которых вкладываю в свою работу. Заявление художника. В моих работах предмет предметов, которые нас окружают, и может описать нашу личность с помощью этих предметов. Та же тема баланса объектов в работе, как они взаимодействуют друг с другом. Мои работы посвящены объектам, которые пытаются описать личность человека, которому они принадлежат. Я пытаюсь создать портрет человека через его вещи. Я ищу вдохновение как у старых мастеров, так и у современных художников. Я думаю, что в моих работах каждый сможет найти что-то свое, что для него важно и близко к душе. Мои работы относятся и похожи на работы прошлого и современного мира.

Тысячи пятизвездочных отзывов

Мы обеспечиваем обслуживание клиентов мирового класса для всех наших покупателей произведений искусства.

глобус

Global Selection

Исследуйте непревзойденную коллекцию произведений искусства художников со всего мира.

Гарантия качества

Наша 7-дневная гарантия возврата денег позволяет вам совершать покупки с уверенностью.

Поддержите художника каждой покупкой

Мы платим нашим художникам больше за каждую продажу, чем другие галереи.

Нужна дополнительная помощь?

Наслаждайтесь бесплатным советом по искусству Связаться со службой поддержки

Похожие запросы

чернилагеометриякомпозициягеометрические фигурыгеометрические фигурыпростые формычерный и белыйчерные чернила

Секреты геометрии в живописи

Что такое геометрия в живописи отрезок времени — и появятся геометрические узоры. Почему это происходит? Наш физический мир имеет бесконечное количество визуальных стимулов.
Мы автоматически уменьшаем и редактируем это множество изображений. Выявляя геометрические узоры, мы упрощаем представление.

Таким образом, художники могут использовать геометрию в своей работе, чтобы перемещать взгляд зрителя по определенной желаемой схеме. Геометрические формы, обычно используемые в живописи, включают квадраты, круги, ромбы и прямоугольники. На картине Мондриана ниже художник использовал квадраты, которые легко различить. Геометрия в живописи может быть очевидной и легко различимой, как в этом Мондриане ниже, или использоваться более тонкими способами.

Пит Мондриан, Композиция с красным, синим и желтым, 1930, холст, масло, 18″ x 18″

 

Когда геометрия используется тонким образом, это становится ясным только тогда, когда мы смотрим на изображение в течение более длительного периода времени. Мне нравится называть этот тонкий тип паттерна базовой геометрией . Эти формы находятся на подсознательном уровне, управляя движением глаз невидимыми путями.

Какую геометрию вы видите на этой картине?

Nancy Reyner, Abiquiu Dam, масляная пастель на бумаге, 9″ x 12″

В картине выше использован так называемый S-кривая . Когда мы смотрим на изображение достаточно долго, наше внимание становится мягче, задействуя правое полушарие — часть нашего мозга, которая улавливает тонкости. Форму буквы «S» можно различить, заметив, как движется наш глаз.

Используя рисунок выше и начав с нижнего левого угла, глаз естественным образом начнет двигаться по оранжевому пути вправо. Это начинает рисовать нижнюю часть буквы «S». Если смотреть на картину дольше, когда взгляд достигнет правой стороны, он сместится по диагонали, направляясь назад, в другую сторону, влево, вдоль края скал, где он встречается с голубой водой. Это создает среднюю часть буквы «S». Когда взгляд приближается к левой стороне, вершина буквы «S» формируется путем следования за вершиной линии горы, где она встречается с небом.

В каждом произведении искусства обычно используется по крайней мере одна основная геометрическая форма. Вы можете увидеть дополнительную геометрию на этой картине, но наиболее преобладающей является S-образная кривая.


Еще один пример картины с использованием S-Curve

Nancy Reyner, Violet River, Oil Pastel на Бристольской бумаге, 6 ″ x 8 ″

Что является
Отрицательное пространство в живописи

. геометрия работает в сочетании с отрицательным пространством . Это художественный термин, который относится к иллюзии пространства, которую мы ощущаем на картине. Это может быть пространство, которое кажется существующим между формами, или оно может восприниматься как атмосфера изображения или фон картины. Негативное пространство обычно тихое, прячется на заднем плане, не требуя внимания при просмотре картины. Мы осознаем это с помощью нашего (часто реже используемого) правого полушария мозга, в то время как формы или определенные формы видны с помощью нашего более часто используемого левого полушария мозга.

В качестве эксперимента положите руку на стол перед собой, растопырив пальцы. Что вы смотрите в первую очередь? Наше левое полушарие берет на себя непосредственный контроль, направляя наше внимание на пальцы, игнорируя при этом пространство между пальцами. На этом изображении вы можете заметить зеленый фон (пространство), но только периферийно, так как ваш фокус направлен на пальцы, а не на пальцы (форма).

Переместите внимание на промежутки между пальцами, удерживая взгляд на этих промежутках, пока ваши глаза не начнут подчеркивать их. Пространства будут казаться больше, и мы будем очарованы их интересными формами. Это признак того, что ваш мозг переключился с использования левой стороны на правую.

Наш мозг естественным образом по умолчанию использует левую сторону, поэтому мы чувствуем себя более легко, глядя на определенные формы или формы, в то время как требуется больше сознательных усилий, чтобы увидеть промежутки между ними. При просмотре картин уделите некоторое время тому, чтобы увидеть пространство между формами и обратите внимание на дополнительные усилия, которые это влечет за собой.

Я считаю, что трудно, если вообще возможно, видеть обеими сторонами нашего мозга одновременно. Следовательно, чтобы найти тонкие формы в картине, потребуется сознательное переключение между двумя полушариями нашего мозга при просмотре картин, а также, как у художников, в процессе рисования. Когда мы даем себе время рассмотреть картину правым полушарием (просматривая негативное пространство), мы можем легко увидеть тонкие геометрические узоры.

В качестве эксперимента положите руку на стол перед собой, растопырив пальцы. Наше левое полушарие сразу же берет на себя управление, поэтому мы сначала видим свои пальцы. Вы можете заметить зеленый фон (пробел), но ваше внимание, скорее всего, будет приковано к пальцам (форма).

Теперь попробуйте посмотреть на промежутки между пальцами, удерживая взгляд на этих промежутках, пока наши глаза не превратят их в интересные формы. Вам нужно будет переключиться с левого на правое полушарие мозга, чтобы полностью увидеть эти промежутки между пальцами. Наше левое полушарие — это наша система по умолчанию, поэтому нам легче смотреть на формы, в то время как требуется больше сознательных усилий, чтобы увидеть промежутки между ними. При просмотре картин и попытке увидеть пространство между формами требуется больше сознательных усилий.

Я считаю, что трудно, если вообще возможно, видеть двумя полушариями нашего мозга одновременно. Таким образом, чтобы найти тонкие формы в картине, требуется сознательное переключение между двумя полушариями нашего мозга во время просмотра картины, а также, как художники, во время ее рисования. Когда мы даем себе время рассмотреть картину правым полушарием (просматривая негативные пространства), мы можем увидеть эти тонкие геометрические узоры.

Уильям Хогарт, Художник и его мопс , 1745, холст, масло, 35″ x 27″

Наложение цветных линий показывает основную геометрию

Это естественная тенденция искать и находить геометрию в изображениях. Я считаю, что любая картина, на которую вам интересно смотреть, будь то знаменитая картина старых мастеров в музее или современная картина в местной галерее, будет иметь в своей композиции некоторую форму базовой геометрии.

Нэнси Рейнер — художник, писатель и преподаватель — предлагает помощь художникам различными способами.

Специальное предложение

Полная инструкция по рисованию

Узнайте все, что вам нужно, от первого мазка до готовой картины. Приобретайте методы и новаторские концепции, чтобы сформировать свое художественное видение.

Начать сейчас

Полная инструкция по покраске


Изучите все, что вам нужно, от первого мазка до готовой картины. Приобретайте методы и новаторские концепции, чтобы сформировать свое художественное видение.

Начать сейчас

Поиск:

О Нэнси

Блог профессионального художника Нэнси Рейнер об искусстве, живописи и творчестве. Ее карьера насчитывает более 30 лет. Она живет в Санта-Фе в США. Подпишитесь ниже, чтобы получать бесплатные советы по искусству и живописи.

Присоединение к списку рассылки

Специальное предложение курса

Курсы по живописи

Nancy’s #1 Совет для художников

бесплатно PDF

КАНАЛ Нэнси на YOUTUBE

См. видео о рисовании

Геометрические узоры и узоры | 70 способов создания потрясающих дизайнов

Геометрические формы и узоры

Геометрические узоры — одна из самых визуально привлекательных форм в графическом дизайне. Они могут появляться в самых разных стилях и выполнять огромное количество ролей.

В этом блоге вы узнаете все, что вам нужно знать об этих дизайнах, и покажете, как создать свое собственное уникальное изделие.

Однако, прежде чем мы перейдем к тому, как создавать дизайны, важно точно знать, что они из себя представляют.

В основе дизайна лежат формы. Дизайн геометрических фигур – круги, треугольники, квадраты, прямоугольники и многие другие формы часто комбинируются, образуя красивые замысловатые узоры. Даже если вы используете только несколько форм в своем дизайне, существует так много возможностей, что вы можете создать.

Впервые они использовались тысячи лет назад в искусстве многих древних цивилизаций, и именно их уникальная способность выдерживать испытание временем отличает их от других.

Когда использовать геометрические узоры

Геометрические узоры   могут быть как художественными, так и функциональными элементами бренда для бизнеса. Их можно использовать для дополнения существующих дизайнов или для создания полностью новых дизайнов.

Для их использования нет правильного или неправильного времени, поскольку они часто легко адаптируются и могут хорошо сочетаться с рядом стилей. Есть несколько стилей дизайна, которые привлекают внимание аудитории так же легко, как отличный образец дизайна. Советы по общению с аудиторией с помощью дизайна читайте в нашем Креативные идеи для увеличения продаж электронная книга.

Тенденции 2021 года

Геометрические узоры остаются популярными с 2019 года. За последние несколько лет мы видели, как такие геометрические узоры использовались в постах в социальных сетях, плакатах, визитных карточках, логотипах, рекламе, произведениях искусства, обложках книг и многом другом. более.

Одними из самых популярных геометрических тенденций в этом году были пересекающиеся формы, черно-белые узоры, абстрактные узоры и узоры в виде сот.

Множество способов реализации этих рисунков

Этот список из 70 рисунков покажет вам огромное разнообразие вариантов, которые у вас есть при создании геометрических узоров.

От геометрических логотипов и типографики до экспериментального геометрического искажения — наш список охватывает все, что вам нужно знать по этому вопросу.

70 замечательных примеров геометрического дизайна

Go Monochrome

Простые, четкие узоры в рисунках могут хорошо смотреться в черно-белом варианте. Они могут отлично выглядеть, когда они красочные, но вы также можете создать детализированный и замысловатый дизайн, когда используете монохромный.

Возьмем, к примеру, этот дизайн, в котором использование контраста дополняется угловатыми формами. Черно-белый дизайн имеет стильный и изысканный внешний вид.

Настройте свои визитные карточки

Позаботьтесь о бизнесе, добавив несколько геометрических узоров на свою визитную карточку. Визитки всегда должны быть запоминающимися, а интересный дизайн с геометрическими узорами обязательно привлечет внимание потенциальных клиентов.

В этом дизайне в композицию добавлены яркие цвета, чтобы сделать ее еще более заметной.

Использование градиентов

Плавающие круги в этом дизайне подчеркнуты плавным градиентом. Синий, желтый и красный легко сливаются, создавая завораживающий вид.

Градиенты в кругах дополняются насыщенным фиолетовым фоном, который придает изображению глубину.

Комбинируйте с фотографиями

Посмотреть в PikWizard

Комбинируйте фотографии с этими дизайнами для создания завораживающих эффектов. Выйдите за пределы фотографии, добавив новый слой геометрических узоров.

Старые фотографии можно модернизировать, добавляя к ним различные формы. На этом изображении красивый пейзаж усиливается за счет добавления геометрического дизайна.

Мемфис

Стиль Мемфис существует уже довольно давно, но остается модным выбором. Сочетая арт-деко, поп-арт, китч и многие другие стили, Мемфис имеет поистине самобытный вид.

Как видно на этом изображении, повторяющиеся формы и волнистые линии используются для создания дизайна в стиле Мемфис.

Геометрические логотипы

Геометрические элементы всегда были популярны в дизайне логотипов, а стиль предлагает компаниям способ создать уникальный имидж бренда и индивидуальность. В дизайне многих логотипов используются геометрические фигуры, такие как квадраты, треугольники, круги или прямоугольники.

В логотипах некоторых знаковых брендов, таких как FedEx, Adidas, Mitsubishi и Audi, очень эффектно используется геометрия.

Эксперимент с асимметрией

Не все рисунки должны быть симметричными. Прыгайте и используйте асимметричные дизайны, которые различаются по всем направлениям. В этом дизайне видно умное использование асимметрии, где формы смещены в одну сторону, чтобы создать поразительный вид.

Розовый и фиолетовый цвета в дизайне хорошо смотрятся на белом фоне и делают дизайн еще более ярким.

Символы и смайлики

Геометрические узоры можно эффективно использовать для создания символов и смайликов для различных целей.

Этот треугольник с закругленными краями можно использовать как милый смайлик в виде арбуза, который добавляет веселья и смеха в дизайн.

Создание коллажа

Создайте потрясающий геометрический коллаж, сочетая различные формы и цвета. Эту технику можно увидеть в этом дизайне, где колледж расположен над силуэтом оленя.

Очень удачно подобрана цветовая комбинация, подчеркивающая общий дизайн.

Дополнение к изображению

Используйте геометрические узоры, чтобы дополнить изображение, совместив его с предметом изображения. На этом рисунке мы видим женщину со скрещенными на груди руками.

Направленный вниз треугольник хорошо вписывается в эту позу, идеально пересекаясь с положением рук женщины. Яркие цвета способствуют яркому дизайну, который действительно выделяется.

Дизайн с бриллиантами

Сверкающие бриллианты образуют яркий узор на этом изображении. Эти бриллианты поддерживаются потрясающим радужным градиентом, который действительно выделяет дизайн.

Алмазы — очень гибкий геометрический элемент, который можно использовать в самых разных дизайнах.

Диагонали

Создайте четкую траекторию движения глаз с помощью диагонального геометрического рисунка. Диагонали ведут взгляд вверх и через дизайн.

Для создания этого стиля обычно используются линии и треугольные узоры. Диагональные дизайны отлично смотрятся в нескольких цветах или в черно-белом варианте.

Волны

Настройте свой дизайн, используя волнистый узор в качестве фона. Стиль волны добавляет плавный, непринужденный элемент в любой дизайн. Создается впечатление, что фон находится в движении.

В этом приглашении в стиле Гэтсби золотистые волны придают дизайну нотку элегантности.

Комбинируйте узоры

Создавайте красивые узоры, комбинируя различные типы геометрических узоров. В этом завораживающем дизайне используются различные формы, чтобы сделать поразительный предмет.

Вертикальный четырехугольник пересекает дизайн и отображает весь текст, а зигзагообразный узор образует фон.

Контурные фигуры в качестве фона

Используйте геометрические узоры в виде контуров, чтобы создать интригующую рамку для вашего дизайна.

В этом привлекательном бирюзовом дизайне белые контуры треугольников сложены вместе, образуя еще больший треугольник.

Простые фигуры

Простые, жирные, геометрические фигуры являются ключом к четкой донесению вашего сообщения. Дизайнеры часто используют простые круги, полукруги, прямоугольники и квадраты, чтобы создать чистый, энергичный вид в своем дизайне.

Сложенные друг на друга красные полукруги выделяются на белом фоне и создают привлекательный образ.

Создание изображений

Приложив немного времени и усилий, вы сможете создавать изображения с использованием геометрических фигур. Посмотрите на работы некоторых известных графических дизайнеров для вдохновения, многие из которых создают изображения, комбинируя маленькие фигуры.

Эти меньшие формы часто сильно отличаются друг от друга, а эффект контраста приводит к эффектному общему дизайну. В этом дизайне единорог создан из белых треугольников.

Создание фигур

Использование фигур для создания новых фигур — основа геометрического дизайна. Создавайте узоры с фигурами, которые формируют другую форму, как в этом геометрическом дизайне сердца.

Треугольники обычно являются хорошим выбором для такого дизайна. Красный цвет используется, чтобы сделать дизайн более привлекательным.

Слои

Наложите на изображение геометрические фигуры, чтобы создать дизайн с глубиной. Коллекция форм помогает удерживать внимание любого, кто просматривает произведение.

В этом дизайне черно-белое изображение раскрывается через ряд параллельных прямоугольников.

Будь жирным

Геометрические формы могут быть яркими и выделяться. Яркий цвет, например, оранжевый, используется для привлечения внимания к этому дизайну.

К этой цветовой гамме добавлены зеленый и белый цвета, которые создают эффектный дизайн.

Повторяющиеся фигуры

Создавайте визуально привлекательные геометрические узоры, повторяя фигуры в дизайне.

Здесь мы видим, как несколько квадратов складываются в интригующий узор. Четыре квадрата соединяются, образуя плюс символы, которые также связаны друг с другом.

Pixelate

Пиксели — это геометрические узоры технологий, и мы смотрим на эти узоры каждый раз, когда включаем наш телефон или ноутбук.

Хотя это может быть не самый сложный тип узоров, которые вы можете использовать, все же можно создавать тщательно продуманные элементы с пиксельным стилем. Фиолетовый цвет используется, чтобы сделать дизайн в пиксельном стиле ярким и энергичным.

Общая информация

Многоугольник — это любая фигура, образованная только линиями и не имеющая изогнутых краев. Квадраты и треугольники являются наиболее распространенными многоугольниками, но в эту группу также входят шестиугольники, четырехугольники и восьмиугольники.

Цветной минимализм

Дизайнер создает простой и строгий минималистичный дизайн, используя простые формы и цвета. Текст в дизайне кажется написанным от руки, что добавляет простоты внешнему виду.

В дизайне много белого пространства, но оно хорошо сочетается с нежно-розовыми буквами.

Мощные портреты

Дизайнеры могут создавать эффектные портреты, используя геометрические формы и градиенты. Каждая форма в дизайне играет важную роль в создании готового изделия.

Все эти формы представляют собой тонкие треугольники, которые без усилий работают вместе, образуя единое целое.

Меньше значит больше

Меньше значит больше — это не клише, когда речь идет о графическом дизайне. Чаще всего сокращение ненужных элементов в вашем дизайне может оказать положительное влияние. Преимущества этой мантры можно увидеть в этом дизайне, в котором простые элементы занимают видное место.

Черный круг в дизайне используется как центральный элемент, а выравнивание текста дополняет другие элементы.

Повторяющиеся мотивы

Узнаваемые узоры или формы — вот что такое брендинг. Вот почему повторяющиеся мотивы могут быть такими привлекательными для дизайнера, стремящегося создать узнаваемый образ бренда. Дизайнеры создают узнаваемый брендинг, используя повторяющиеся мотивы. Разные, но тематически схожие паттерны используются для формирования единого имиджа бренда.

В этой конструкции сегменты более крупных форм используются для формирования других элементов изделия.

Перемотать на 90s

Этот дизайн, вдохновленный 90-ми годами, создан с использованием привлекательных геометрических узоров.

Цвет, представленный здесь, действительно определяет дизайн. Здесь используются классические цветовые сочетания, связанные с эпохой, в том числе смеси ярких пурпурных, желтых, оранжевых и зеленых тонов.

Make it Trippy

Ваши проекты не обязательно должны быть настолько безопасными, как предполагает их точное происхождение. Фигуры можно деформировать и скручивать, чтобы получились рисунки, выпрыгивающие за пределы экрана.

Поэкспериментируйте с необычным видом, чтобы привлечь внимание людей. Некоторые дизайнеры добавляют анимацию в эти дизайны, чтобы усилить эффект.

Оригами

Оригами само по себе является впечатляющим видом искусства, а в сочетании с геометрическими узорами получается потрясающий вид.

Треугольники разных форм и размеров используются для формирования тела птицы, и они соответствующим образом затенены, чтобы создать более реалистичный трехмерный вид.

Линии

Линия сама по себе кажется очень простой, но если их совместить вместе, они могут стать великолепным элементом дизайна.

Поэкспериментируйте с шириной каждой линии, чтобы изменить внешний вид вашего дизайна.

Украшение страницы

Геометрический дизайн можно использовать в качестве изящного украшения для страниц как онлайн, так и офлайн. Здесь дизайн помогает создать яркую, последовательную тему для страницы.

Геометрические темы чрезвычайно популярны в оформлении книг, и не зря. Можно сделать геометрическую тему для книги, но не привязываться к ней. Это позволяет книгам иметь абстрактный дизайн, который не обязательно отражает их содержание.

Человеческие формы

Эти рисунки можно использовать для создания человеческих форм, простых или сложных. Некоторые из форм в этом дизайне включают треугольники, круги и прямоугольники.

Даже если человеческая форма может показаться чем-то совершенно абстрактным, когда она создана с помощью геометрических узоров, ее внешний вид все равно очень знаком.

Пейзажи

В ландшафте Земли много естественных геометрических форм, и это отражено в этом дизайне.

Треугольники используются для создания гор и лодок, а сияющий оранжевый круг используется для изображения солнца в дизайне.

Show Motion

Благодаря мозаичному характеру многих элементов дизайна геометрических фигур это отличный способ показать движение в неподвижном изображении.

В этом примере мы видим круги, создающие эффект ряби на поверхности воды. Бумажный кораблик тоже создан по такому дизайну.

Соты

Этот шестиугольный дизайн вдохновлен сотами с массой плотно расположенных призматических ячеек.

Стиль дизайна создает привлекательный фон для отображения текста и изображений. Шестиугольники окрашены в синий цвет, что придает дизайну механический вид.

Мазки кистью

Эти толстые мазки придают этому дизайну нотку яркости. Светло-голубая окраска полос придает картине глубину и характер.

Негативное пространство используется для формирования квадратов между пересекающимися мазками кисти.

3D-чертеж

Перенесите свои проекты в другое измерение, сделав их трехмерными. 3D-дизайн действительно захватывает воображение, и этот дизайн завораживает.

В зависимости от того, как вы расположите фигуры, вы можете добавить глубины и теней в различные места вашего дизайна.

Закрученная геометрия

Хотя иногда некоторые проекты могут показаться чрезмерно структурированными и жесткими, вы можете полностью избавиться от этого, добавив в свой дизайн закрученный элемент.

В этом дизайне разноцветные круги выглядят так, как будто они постоянно вращаются.

Формирование геометрического узора

Многие геометрические узоры образованы повторением одной фигуры, но когда вы наберетесь опыта, вы сможете начать использовать в своем дизайне несколько фигур и форм.

Вскоре вы поймете, что количество удивительных узоров, которые вы можете создать с помощью фигур, безгранично.

Звезды

Звезды — прочный и надежный элемент многих геометрических узоров. Что касается семиотики, у звезд может быть много разных коннотаций.

Но только из соображений дизайна их стоит включить в вашу работу. В этом дизайне Дня памяти звезды используются для создания фона.

Стрелка

Направьте свой дизайн в правильном направлении, используя все возможности стрелок. Эти простые формы могут помочь создать движение и поток в ваших проектах, а контраст между белым и черным подчеркивает это.

Две стрелки перекрывают друг друга, создавая привлекательный вид на этом впечатляющем элементе дизайна.

Мозаика

Геометрическая мозаика известна с древних времен, но ее значение для мира искусства и дизайна не уменьшилось.

Замысловатые детали имеют такую ​​глубину, что этот дизайн состоит из множества маленьких форм.

Переплетение фигур

Переплетение фигур в дизайне может создать действительно уникальный вид, если все сделано правильно. Они придают плоскому дизайну большую глубину и действительно заставляют вашу работу выпрыгивать за пределы страницы или экрана.

Вы можете использовать в своем дизайне широкий спектр контурных форм, так как большинство из них легко соединяются друг с другом при правильном расположении.

Плавающий

Трехмерные круги в этом плавающем дизайне выглядят так, как будто они подвешены в воздухе.

Круги образуют эффектный узор, который может легко привлечь внимание тех, кто может рассмотреть рисунок.

Рамки

Элементы вашего дизайна могут быть оформлены в самые разные формы. Вы можете использовать рамку как центральную часть вашего дизайна или как второстепенный элемент.

В этом дизайне овал обрамлен интригующим геометрическим узором. Детализация этого дизайна действительно помогает подчеркнуть его ключевые элементы.

Развернуть фигуры

Возьмите трехмерные фигуры и сложите их, чтобы создать совершенно новый дизайн.

В то время как сфера не может быть точно развернута, куб или пирамиду можно развернуть с точностью.

Лабиринт

Используйте геометрические узоры, чтобы по-настоящему заинтересовать людей, которые их рассматривают, создав лабиринт.

На самом деле ваш лабиринт никуда не ведет, но их использование в вашем дизайне создает несколько завораживающий эффект. В этом дизайне он используется для рекламы семинара великих умов.

Искажение

Дизайн геометрической формы может быть использован для полного искажения изображения, как видно на этой фотографии.

Сюжет изображения был полностью изменен за счет размещения квадратов в дизайне. Несмотря на перестановку, компоновка конструкции по-прежнему работает блестяще.

Смещение

Дизайны, которые немного смещены от их первоначальной траектории, часто могут придать интригующую эстетику.

Требуется лишь небольшая корректировка, чтобы получить желаемый вид в дизайне такого типа. Оранжевый и зеленый используются здесь, чтобы подчеркнуть разницу.

Дизайн с абстрактными геометрическими фигурами

Альтернативный путь и создание абстрактных рисунков может привести к захватывающим результатам.

Ассортимент рисунков, попадающих в категорию абстрактных, довольно велик, поэтому вы можете выбрать несколько любимых и использовать их в качестве вдохновения.

Типографика

Геометрическая типографика может использоваться для создания уникальных шрифтов для ваших проектов, независимо от того, к какому жанру они относятся.

Треугольные и круглые узоры хорошо подходят для создания интригующей и оригинальной типографики.

Бордюр

Бордюр придает изделию структуру и организованность. Это также одна из самых простых конструкций. Многие дизайны мгновенно улучшаются за счет включения границы.

С помощью мастера дизайна вы можете добавить рамку к любому шаблону, который хотите настроить, за считанные секунды.

Посмотрите вокруг в поисках вдохновения

Геометрические формы используются не только в дизайне, но и в повседневной жизни. Оглянитесь вокруг в поисках вдохновения и почерпните идеи о том, как вы можете использовать формы в своем дизайне.

Есть шанс, что вы сможете придумать уникальный узор из чего-то, что вы считали обыденным.

Отображение информации

Независимо от того, предпочитаете ли вы использовать тонкий или сложный дизайн, оба варианта могут использоваться для эффективного отображения информации.

В этом дизайне квадрат используется для создания текстового поля, в котором говорится о дне рождения человека.

Half and Half

Создайте привлекательную композицию, используя дизайн геометрических фигур наряду с другими стилями дизайна.

В этой коллекции изображений дизайнер использует геометрические узоры для половины кошачьей морды. Эта техника создает действительно уникальный образ.

Расширенное искусство

Превратите свой дизайн в настоящее произведение искусства, сделав его открытым и обширным. Включите негеометрические элементы, чтобы увеличить глубину изображения.

В этом дизайне геометрический рисунок занимает центральное место в изображении, но не доминирует над ним.

Контраст

Двухцветный стиль, представленный здесь, очень привлекателен. Розовый очень хорошо смотрится на приглушенном сером фоне.

Не только цветовая гамма удачно подобрана, но и выбранная форма также подходит. Она яркая, запоминающаяся и образует фантастический центральный элемент.

Прозрачность

Добавьте прозрачности некоторым проектам, чтобы изменить их внешний вид. Используйте уже существующие шаблоны, чтобы определить, когда вводить прозрачность.

Например, кубы в этом дизайне сделаны прозрачными через равные промежутки времени.

Color Fade

Цвет часто выделяет дизайн, но его удаление также может создать превосходный контраст в вашем дизайне.

Цветовой переход в дизайне не слишком резкий, цвет медленно просачивается из изделия.

Поп-арт

Эти причудливые произведения искусства в стиле поп-арт демонстрируют свою современность. В дизайне представлены простые геометрические формы и небольшие точечные узоры, которые являются синонимом поп-арта.

Яркие цвета делают дизайн легко заметным и подчеркивают его неповторимый вид.

Нашивки

Нашивки делают одежду или дизайн очень привлекательным элементом. Чтобы патчи выглядели наилучшим образом, рассмотрите возможность использования некоторых геометрических стилей для их создания.

Измените цвета фигур в дизайне, чтобы ваши патчи выделялись еще больше, чем раньше.

Стиль сюрикена

Сюрикен — это тип метательного оружия, которое обычно ассоциируется с ниндзя, но из него также получаются великолепные рисунки! Вращающиеся края передают движение и вносят свой вклад в дизайн, который привлечет вашу аудиторию.

Этот шаблон изначально создавался как обложка YouTube, но вы можете использовать его в любых социальных сетях.

Рисование с помощью линий

На этом изображении показаны все возможности рисования с помощью линий. Соединяясь, линии образуют целое, которое намного больше, чем его части.

Несмотря на жесткость лески, ее можно использовать как гибкий элемент в любом дизайне.

Упаковка

Изысканная упаковка становится все более популярной, поскольку бренды стараются подарить своим клиентам незабываемые впечатления, которые повысят лояльность к бренду.

Геометрические формы часто используются в этой упаковке для создания уникального дизайна, функционального и привлекательного.

Топографический

Топографические рисунки, изображающие разные уровни суши, дают нам уникальный взгляд на окружающий мир.

На этом рисунке показаны слои Земли, но в красочной и визуально привлекательной манере.

Flat

Используйте геометрические фигуры и плоские изображения для создания 2D-дизайна. Этот дизайн делает вещи простыми, но использует детали во всех нужных местах.

С небольшой доработкой вы можете создавать очень функциональные дизайны для самых разных целей.

Иллюстрации

Используйте сложные геометрические формы для создания характерной иллюстрации. Вы можете закрасить различные фигуры разными цветами, чтобы ваша геометрическая иллюстрация выглядела как трехмерная.

Этот элемент был создан в Мастере дизайна благодаря умному использованию нашей функции фигур.

Сетки

Даже простые геометрические структуры, такие как сетки, могут быть полностью преобразованы при использовании в геометрическом дизайне. Добавьте немного цвета в свои сетки, чтобы они действительно выделялись.

Чтобы еще больше улучшить сетку, добавьте эффекты ряби или градиент и сделайте ее трехмерной.

Значок

Геометрические фигуры можно использовать для создания визуально привлекательных значков для веб-дизайна.

Простота некоторых форм позволяет легко создавать последовательные, понятные значки, по которым пользователям будет легко ориентироваться.

Горошек

Горошек в дизайне добавляет яркости и помогает создать веселый и молодежный вид.

Здесь мы видим разноцветные точки в горошек, выделяющиеся на более темном фоне, что облегчает привлечение внимания покупателей к флеш-распродаже.

Инфографика

Некоторые из лучших инфографик создаются с использованием геометрических фигур и узоров. Квадраты, круги и треугольники — популярный выбор фона для отображения информации.

Круговые диаграммы, один из наиболее распространенных типов диаграмм, используют фигуры внутри фигур для отображения своей статистики.

Создайте свой собственный геометрический узор

Этот список демонстрирует сложность и гибкость геометрических узоров и дизайнов, которые они могут предложить. Всегда есть новые и захватывающие способы использования геометрических узоров и элементов для создания увлекательных дизайнов.

Даже если у вас нет большого опыта проектирования, вы можете начать применять полученные знания в своих собственных проектах.

Мы назвали 70 способов создания потрясающих геометрических рисунков, но если вы используете технику дизайна, которой нет в этом списке, обязательно поделитесь ею с нами, написав в Твиттере @getdesignwizard.

геометрический дизайнгеометрический дизайнгеометрический логотипгеометрические мотивыгеометрические узорыгеометрические фигурыгеометрические фигуры дизайн

Составление: Создание абстрактной или геометрической композиции

Часть 1: СКЭТЧБУК
Вы должны скомпоновать каждое изображение так, чтобы его части работали вместе, чтобы создать произведение красоты. Каждый элемент на картинке влияет на все в целом, так что не стоит просто наводить и снимать. Потратьте немного времени, чтобы превратить каждую фотографию в шедевр, которым она могла бы стать. Помните, что вы пытаетесь развить мастерство в концептуальной композиции так же, как и в технике.
 
Задача состоит в том, чтобы составить композицию, контролируя то, как объект виден и какие эмоции испытывает зритель. Это делается через композицию — взаимосвязь элементов изображения друг с другом и с рамкой. Вы знаете то хорошее чувство, которое вы испытываете, когда делаете отличный снимок? Что ж, просто следуйте этим рекомендациям, и вы начнете по-другому видеть вещи в видоискателе и будете чаще делать отличные снимки. Потратьте немного времени, чтобы превратить каждую фотографию в шедевр, которым она могла бы стать. Помните, что вы пытаетесь развить мастерство в концептуальной композиции так же, как и в технике.

Посещайте различные сайты и делайте записи в дневнике по каждой теме. Включите одно изображение , чтобы проиллюстрировать каждое из указаний, перечисленных ниже. Если одна из ваших фотографий подходит — используйте ее в качестве изображения.
 
1. Будьте кинорежиссером
Уделите лишнюю минуту, чтобы скомпоновать фотографию так, чтобы было ясно, зачем вы ее делаете. Управляйте своим холстом, перемещая предметы, реквизит или угол, чтобы добавить контекст и лучше видеть вещи.
 
2. Сосредоточьтесь на хороших вещах / исключите ненужное
Не включайте слишком много. Дополнительные элементы могут все запутать. Усильте свой объект, убрав все второстепенные компоненты и фоновый беспорядок.
 
3. Выбор основной достопримечательности
   
4. Эксперимент с разными точками обзора (углы обзора)
Эксперимент с разными углами. Уровень глаз отлично подходит для большого количества снимков. Но если вы хотите большего от своих фотографий, вам нужно исследовать. Подойдите ближе и заполните кадр. Присядьте и стреляйте в объект или стреляйте по полу. Встаньте на стул или стол и стреляйте сверху. Просто будьте осторожны, иначе вы можете обледенеть лодыжку, просматривая результаты.
 
5.     Размещение объекта не по центру или соблюдение правила третей.
Размещение объекта в центре кадра делает изображение более статичным и менее интересным. Представьте себе доску для игры в крестики-нолики над видоискателем и расположите объект в направлении одного из пересечений. С пейзажами держите горизонт вдоль нижней трети, чтобы создать ощущение простора. Расположите горизонт вдоль верхней трети, чтобы создать ощущение близости или близости.
 
6. Использование направляющих линий
Линии окружают нас повсюду. В людях, деревьях, стенах, тенях — их просто надо искать. Эти естественные линии могут усилить композицию, направляя взгляд зрителя на ваш объект. Диагональные линии могут добавить энергии. Изогнутые линии могут добавить мягкости и элегантности. Использование дороги или тропы в качестве направляющей линии может добавить глубины.
 
7. Избегайте отвлекающих фонов
Перед съемкой осмотритесь вокруг в поисках несложного фона, который дополняет объект, а не конкурирует с ним. Остерегайтесь деревьев или столбов, вырастающих из головы вашего объекта. Еще лучше: найдите фон, который привлекает внимание зрителя к самой важной части изображения.
 
8. Включите объекты переднего плана
Обрамление объекта с помощью элементов на переднем плане также может увеличить масштаб и глубину изображений. Нависающие ветки деревьев, дверные проемы, все, что закрывает хотя бы две стороны фотографии, может создать трехмерный эффект, который приглашает зрителей в изображение.
 
9.  Перейти по вертикали.
Поверните камеру на 90 градусов, чтобы сравнить различные эффекты в композиции, даже если вы не считаете это необходимым. Композиция, естественно поддающаяся горизонтали, может создать потрясающую вертикальную картину.
 
10.   Обрамление — Будьте осторожны!
Поместите объект близко к краю кадра и поэкспериментируйте с радикальными обрезками. Если ваш объект находится в движении, дайте ему достаточно места в кадре, чтобы он мог двигаться.
 
11.   Баланс – Использовать асимметрию и геометрию
Смещенные от центра объекты можно сбалансировать на противоположной стороне кадра с направляющими линиями, тенями и объектами на переднем или заднем плане.
Баланса также можно добиться, создавая простые геометрические фигуры. Это делает изображения естественным образом более легкими для расшифровки и более приятными для глаз. Эта фотография — хороший пример того, как объекты образуют треугольник, что придает изображению сильный баланс и единство.
 
12. Оставьте что-нибудь для воображения.
Четкие, детализированные изображения — это норма. Намеренно оставьте часть вашего основного объекта вне фокуса. Просто сфокусируйтесь на чем-то перед объектом или далеко за ним, чтобы создать эффект сновидения.
 
Часть 2:  SKETCHBOOK
Найдите по 2 примера для каждого из элементов, перечисленных ниже, и разместите в своих журналах.

  • Руки (например, плетение волос, удерживание чего-либо, работа над чем-либо)
  • Feet/Shoes
  • Geometric Shadows/Forms
  • Organic Forms and/or Texture
  • White on white/eggs
  • Lines
  • Glass/transparency

 
WHAT TO DO:
After reviewing the rule of thirds , инструкции по композиции и посещая различные веб-сайты, вы должны сфотографировать следующее (см. примеры, которые вы нашли и поместили в свой альбом):
 
Планируйте свою фотокомпозицию (36 работ): FILM
1.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.