Пленка или цифра: Плёнка против цифры — Bird In Flight

Содержание

Плёнка против цифры — Bird In Flight

Чтобы показать разницу между цифровым и плёночным снимком, редакция Bird In Flight сравнила фотографии, снятые при одинаковых условиях.

Несмотря на сегодняшнюю гегемонию цифровых технологий в фотоиндустрии, споры вокруг того, какая фотография лучше — плёночная или цифровая — продолжаются. Одни настаивают на неповторимости плёночной цветопередачи и восхищаются характерной зернистостью, другие упорствуют: цифровому снимку можно придать любой вид с помощью обработки, а тоска по плёнке — не более чем ностальгическая слабость.

Редакция Bird In Flight собрала самые расхожие аргументы обеих сторон и совместно с фотографом Романом Пашковским провела эксперимент, цель которого — наглядно продемонстрировать разницу между цифровым и плёночным снимком. Для этого мы сопоставили фотографии, снятые при одинаковых настройках на две камеры со схожими техническими характеристиками: цифровую Nikon D800 и плёночную Nikon F100 (обе с объективом Nikon 50mm f/1.

4).

Плёнка

Цифра

f/2.8­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­1/1600 s­ ­ ­­ ­ ­ ­ ­ ­ISO 100

Преимущества плёнки
  • Поскольку съёмка на плёнку сопряжена с дополнительными расходами, фотограф осмысленно подходит к каждому кадру и не щёлкает затвором бездумно. Невозможность сразу просмотреть отснятое вносит в процесс элемент таинства.
  • Каждый может позволить себе купить недорогую плёночную камеру и начать снимать уже сегодня.
  • Плёнки, особенно негативные, в фотографической широте (динамическом диапазоне) значительно превосходят цифру. Проще говоря, контрастные и сложноосвещённые сцены лучше снимать на негатив — картинка будет выглядеть более реалистично. Преимущество будет очевидным, если использовать высококачественные серии плёнок Fuji Pro чувствительностью 160, 400 и 800 единиц и Kodak Portra, имеющие чувствительность 100, 160 и 400 единиц.
  • Те, кто снимают на плёнку, могут использовать дальномерные камеры — они компактны и обладают тихим затвором. Цифровые аналоги появились еще в 2006 году, но стоят дороже.
  • Зернистость в отличие от цифровых шумов не портит снимок, а иногда, напротив, придаёт ему художественный вид.
  • Плёночные камеры менее энергозатратны, поэтому их батарея служит заметно дольше.

Плёнка

Цифра

f/1.8 ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­1/320s ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ISO 100

Недостатки плёнки
  • Плёнка, проявка, сканирование кадров — всё это стоит денег.
  • Сам процесс получения отпечатка достаточно трудоёмкий.
  • Если дома у фотографа не обустроена собственная лаборатория, он всегда зависит от проявочной студии.
  • Хранение плёнки требует специальных условий.
  • Для дальнейшего использования плёночного кадра в программах его необходимо оцифровать, а сканирование всегда приводит к потере качества изображения.

Плёнка

Цифра

f/5 ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­1/640s ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ISO 100

Преимущества цифры
  • Цифровые камеры не тратят время на перемотку кадров, поэтому работают быстрее и лучше подходят для съёмки репортажей, спортивных и прочих динамичных событий.
  • На карте памяти можно хранить несравнимо больше фотографий, чем на плёнке, а сама она не занимает много места.
  • Изображения можно просматривать сразу.
  • Чтобы отредактировать снимок, не нужно утруждаться его оцифровкой. К тому же, большинство зеркалок могут сохранять изображения в формате RAW, который позволяет корректировать настройки уже после съёмки.
  • Многие цифровые фотокамеры могут снимать видео.
  • Цифровая съёмка позволяет управлять светочувствительностью и балансом белого — параметрами, которые в случае с плёнкой жёстко привязаны к фотоматериалу.

Плёнка

Цифра

f/2.8 ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­1/400s ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ISO 100

Недостатки цифры
  • Стоимость камеры, как правило, выше.
  • Бюджетные цифровые камеры плохо передают градацию ярких фрагментов изображения и делают фотографию излишне контрастной.
  • Матрицу нужно периодически чистить. В противном случае на ней скапливаются мелкие частицы, которые заметны на фотографиях, снятых на длинной выдержке.
  • При повреждении жёсткого диска архив фотографий может быть уничтожен. Плёнки страдают реже.

Плёнка

Цифра

f/5.6 ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­1/250s ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ISO 100 ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­ ­Flash

Пленка против Цифры

Прошлым летом я проникся идеями Творческой лаборатории «Среда» — пропагандой пленочной фотографии. У пленки очевидный плюс перед цифрой — цвета живее, интереснее, художественнее. Не даром цифровые фото при обработке «дотягивают» до пленочных цветов. Но трудозатрат для получения фотографии больше.

Мне хотелось проверить на практике, будут ли фотографии на пленку «лучше». Поэтому я купил пленочную камеру и 5 катушек пленки. Теперь каждый раз, когда выбирался фотографировать, брал с собой две камеры — цифровую и пленочную — и делал одинаковые снимки для сравнения.

Цифра: Fujifilm X100, 35 mm/f2, обработка в Lightroom
Пленка: Зоркий-4, Юпитер-8 50 mm/f2, Fujicolor 400, Fujichrom Provia 100F, Kodak Tri-x 400TX, проявка и сканирование в ТЛ Среда

В серии первый снимок цифровой, второй пленочный.

1

У Fujicolor 400 приятные голубой и зеленый цвета

2

X100 с автофокусом, Зоркий с ручным фокусом. Руками иногда мазал.

3

Привык снимать на 35 мм. 50 казался совершенно неудобным.

4

У всех фотографий одинаковые параметры экспопары. В Зорком нет экспонометра, поэтому выдержку и диафрагму выставлял по X100. Результат часто был разным.

5

6

7

На результат пленочной фотографии влияют: экспонирование, проявка, сканирование. Ошибка на одном из этапов сказывается на результате. С цифрой обходиться проще.

8

9

10

11

У Provia 100F какие-то невыносимые оттенки зеленого.

12

13

14

15

16

Одной катушкой вышло нечто непонятное. Из 36 кадров только 7 технически получились. В чем причина, не знаю. Но нужно брать в расчет, что после проявки не получишь не то чтобы ни одного удачного кадра, а ни одного от слова СОВСЕМ.

По результатам эксперимента сделал выводы:

  • С пленочной камерой я тщательнее подхожу к выбору кадра. Каждый кадр стоит конкретную сумму денег: щелк — 60₽, щелк — еще 60₽. Поэтому каждый кадр обдумываю. Взял этот принцип и для съемки на цифру: оценивать каждый кадр в рублях. Начал больше ценить «щелчки» и меньше делать бездумных снимков.
  • С пленкой мне приятно работать физически. Брать катушку, наматывать, перематывать, сматывать, долго настраивать камеру, долго строить кадр, нести катушки в проявку, ждать. От такого ритуала мозг думает, что все происходящее очень важно. Пленочная фотография приносит гораздо больше приятных эмоций.
  • На пленку буду фотографировать только в путешествиях. Совершенно не получается фотографировать стрит.
  • Зря выбрал камеру без встроенного экспонометра. Зоркий поставил на полку и купил Olympus XA2 — размером с iPhone, с автоэкспозицией и привычным 35-мм объективом

Пленка vs цифра: что лучше?

Фото: Сергей Тиняков / Фотобанк Лори

Фотограф, чьи работы появлялись на обложках и страницах почти всех ведущих глянцевых изданий, автор фото- и кинопроектов «Россия из окна поезда», «Хребет. От моря до моря» Антон Ланге уверен, что учиться фотографии нужно на пленке. Она сложнее, но позволяет фотографу в будущем лучше снимать цифровой камерой.

Пленка не прощает ошибок

— Пленка беспощадна к фотографу, а цифра стремится ему помочь, априори принимая за дурака. Цифровая камера может сама высветлить кадр, а если фотограф пытается сделать что-то нетрадиционное с точки зрения «цифры», она его все время пытается поправить. Профессионалы с этим справляются легко, но для любителей это проблема.

Пленка материал жесткий и беспощадный — ошибка в замере экспозиции даже на полступени приводит к совершенно иному результату. Опытные фотографы все эти вещи знают и часто используют как выразительные средства. Есть такие приемы, например недоэкспонированная и переэкспонированная пленка. Но для того, чтобы их использовать, надо знать характер пленки и то, как она реагирует на разные режимы.

Мне кажется, цифровая фотография пытается многое взять на себя и тем самым освободить мышление фотографа, хотя у профессионала это умение манипулировать камерой находится на уровне бессознательной компетенции. Это как дирижер — он когда дирижирует, о нотах не думает.

Тщательная работа с сюжетом

— Самое главное при работе с видоискателем и работе с кадром — композиция. Тут никаких отличий у пленки и «цифры» нет — законы построения кадра абсолютно одинаковы. Другое дело, что при работе с пленкой ничего потом нельзя поправить, так что надо быть уверенным, что вы достаточно хорошо проработали сюжет съемки.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Как фотографировать людей, не зная их языка и традиций

Урок мастерства от члена жюри фотоконкурса «Стоп-кадр. От Северного Кавказа до Дальнего Востока» Леонида Круглова

Если у вас какой-то серьезный сюжет, есть смысл потратить на него несколько пленок. Ни один профессионал не верит в единственный удачный кадр. Мы все знаем, что удачи бывают раз или два в год, когда вы нажали на кнопку и получили то, что нужно.

Удача — это миф. Когда мы смотрим на снимки великих фотографов, мы видим только конечный результат и не знаем, что за ним стоит. Мы не видим все негативы, все пленки, листы контактов, не знаем, был этот кадр единственным или фотограф выбрал его их сотни похожих.

У всех разная манера снимать. Кто-то снимает быстро и мало, но этому предшествует невероятно тщательная подготовка, кто-то снимает с большой подготовкой и много. Я, например, снимаю довольно долго и много: мне интересно разрабатывать сюжет с разных ракурсов, менять крупность плана. Хельмут Ньютон говорил, что снимает мало и быстро. Это не всегда было правдой. Энни Лейбовиц тоже говорит, что снимает мало и быстро, что неправда почти всегда.

Пленка — это 12-зарядный пистолет

— Работа с пленочными камерами происходит медленнее, чем с цифровыми. Много времени уходит на перезарядку пленки, за это время вы можете упустить кадр. У меня есть привычка, довольно странная: когда я перезаряжаю пленку, я не смотрю на то, что снимаю, чтобы не видеть того, что упускаю.

Совершенно разные скорости у каждого из форматов пленки. В стандартном формате у вас может быть 12, 24 или 36 кадров, в среднем — 12 или 18. Это как 12-зарядный пистолет. Вы знаете, что у вас есть 12 патронов и надо просчитать свою тактику и стратегию ведения боя так, чтобы у вас было время перезарядить оружие — и чтобы во время перезарядки вас не грохнули.

Еще сложнее работать с широким форматом — это листовые пленки и большие камеры с мехами, куда ставятся кассеты с двумя листами пленки размером почти с лист А4. Тут у вас всего два кадра. Вы экспонируете один, переворачиваете кассету — делаете второй снимок. И потом надо менять кассету.

У «цифры» нет подобных ограничений. У нее вообще нет ограничений в скорости, особенно если вы сразу все скачиваете на компьютер. Это приводит к скорострельности — фотограф утрачивает ощущение темпа, ритма и времени. Вы будете смотреть на вещи совершенно по-разному, когда у вас есть лимит в 36 или 12 кадров и когда вы его не чувствуете вовсе.

Фотография — это магия

— Цифра отказывает искусству в некоей магии, потому что пленка, негатив и слайд несут в себе бездонную глубину информации. Она и создает ощущение объема, нового смысла, является какой-то дополнительной ценностью пленочной фотографии.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Пять кавказских фотографов, готовых на все ради уникального кадра

Нет, речь не о папарацци. Наши герои снимают пейзажи и ради них лезут в горы, висят над пропастью, мчатся на лыжах с камерой в руках — только чтобы выложить в Instagram несколько удачных кадров

Я не спорю: современные камеры очень качественные, но дело не только в качестве. Большая часть снимков на выставках в общем-то плоские. Кажется, что глубина изображения не больше толщины бумаги. А если вы возьмете ручной черно-белый отпечаток любого великого фотографа, того же Анселя Адамса, вы будете всматриваться в него, как в гравюру. Это изображение будет утягивать вас в себя. Оно будет отличаться богатством деталей, полутонов, оттенков серого, тонких переходов, объема. Сродни художественным произведениям.

Любителю кажется, что максимальное разрешение и резкость — и есть залог успеха, а профессионал старается придать снимку нечто большее, чем техническое совершенство. Часто несовершенства изображения оказываются более ценными, чем цифровой лоск и глянец.

Мне важно тактильное взаимодействие с изображением. Держать в руках пленку, отпечаток, лист контактов. Я не могу воспринимать фотографии с экрана монитора, только через лупу рассматриваю негативы. Запах тоже важен. Пленка имеет запах, отпечатанная вручную фотография пахнет химикатами, целлулоидом и много еще чем. Это как запах книги, я знаю много людей, которые проводят носом вдоль корешка перед прочтением. Я тоже так делаю.

Если я доживу до того момента, когда не станет ни пленки, ни пленочной фотографии, мне придется менять профессию и заниматься чем-то другим. Наверное, буду разводить виноград и делать вино.

Тайна проявки

— Поскольку вы не сразу видите результат, у вас есть тайный «темный период» до проявки. Исправить что-то и переснять уже невозможно. В долгом путешествии или в экспедиции этот темный период может затянуться на месяцы.

Я категорически не хочу моментально видеть то, что я снял. Для меня это важнейший момент — интрига. Ни один фотограф никогда не знает, что у него получилось на пленке. Это всегда сюрприз.

Те, кто снимает на пленку, сталкивается с проблемой — сервис проявки трудно найти даже в крупных городах. Пленки надо отсылать в Москву или Санкт-Петербург.

Но если захотеть, то достать можно все. Если мы в советское время ухитрялись доставать пленку «Кодак», то в наше время можно найти и гидрохинон, и остальные составляющие для проявки. Однако проявлять цветную пленку дома очень сложно. Фотографы моего поколения, все как один, прошли через это, но сейчас проявку делают только люди совсем увлеченные. В хороших школах фотографии по всему миру учат всему: и темной комнате, и проявке, и ручной печати.

Раньше, когда были популярны фотоматериалы «Кадахром», их использовал National Geographic 70-х и 80-х годов. «Афганская девочка» Стива Маккарри 1985-го была снята на «Кодахром». Так вот, эту пленку нельзя было проявить в обычной лаборатории — надо было отсылать на фабрику «Кодака» для фабричной обработки. Тогда это было нормой. Все мы очень скорбели о «Кодахроме», который перестали выпускать в 2009 году. Такой красоты, которую передавала та пленка, пока никто не достиг.

Пленочное фото — для богатых и увлеченных

— Конечно, пленки невероятно поднялись в цене. Добыть расходники для того же настоящего «Полароида» невозможно даже в Москве. Обычным людям, которые снимают семью в отпуске, я бы не рекомендовал снимать на пленку — очень дорого.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Зачем нужны герои в пейзажной фотографии

Урок мастерства от члена жюри фотоконкурса «Стоп-кадр. От Северного Кавказа до Дальнего Востока» Антона Агаркова

Сейчас мы видим крутой процесс развития цифровой фотографии, а параллельно развитие пленочной фотографии, она переходит в разряд файн-арта, доступного только профессионалам. Интерес к такой фотографии в мире очень высок среди галерей, ценителей искусства, цены на нее растут.

Рынок сверхдорогих пленочных камер, которые до сих пор выпускаются в большом количестве, поддерживается именно за счет продвинутых и богатых любителей. Сейчас модно отправиться на мыс Горн под парусами или на сафари и снимать на пленку. Парадокс, но профессионалы старой закалки предпочитают старую технику. Я, например, снимаю металлоломом, он со мной уже лет тридцать.

Если тянет к пленке и есть возможность, то нужно этим заниматься. Если вы хотите обучаться фотографии, то начинать надо с пленки. Фотограф, который не владеет пленкой, — это такой фотограф-инвалид.

Отбирайте лучшие фотографии

— Всегда нужно делать отбор снимков. Главная ошибка всех снимающих на «цифру» в том, что они просто сгружают все отснятые материалы в компьютер и помечают папку «Море. 2017» — и там лежит 15 тысяч фотографий мертвым грузом. Это же скучно, когда вы приходите в гости, а вам предлагают посмотреть все эти 15 тысяч фото, большая часть из которых одинаковая. На самом деле съемка завершена тогда, когда автор сделал отбор снимков, выбрал лучшее 10 или 100, а остальное переложил в папочку «Архив».

Тот же самый процесс происходит и с пленкой. И отбор снимков тут очень повышает стоимость фотографий. Вы снимаете десяток дорогих пленок, потом за дорого их обрабатываете, а печатаете всего два кадра. Себестоимость такого снимка будет заоблачной.

Мне не нравится возможность что-либо стереть. Нельзя удалять даже плохие снимки. Все, что я снял за всю жизнь и даже плохие кадры, брак, лежат в моем архиве. Стирать неудачные фотографии — это все равно, что стирать дурные воспоминания. Прошу цифровых фотографов не стирать плохие снимки. Отложите, потом спустя время вы посмотрите на этот снимок и поймете, почему вы сняли плохо — из этого формируется школа и умение.

Александра Захарова

Плёнка или цифра? | Виртуальная школа Profile

Сегодня у нас тема, которая в дискуссиях раньше часто выливалась в нешуточные такие холивары — битвы сил добра против сил разума. Сейчас всё это, конечно, немного поутихло, каждый снимает на то, что ему нравится. Но при всех очевидных плюсах цифровой фотографии, находятся те, кто меняет цифровые камеры на плёночные фотоаппараты. И вот они-то и смущают начинающих фотолюбителей, заставляя их усомниться в правильности выбора своей техники. Действительно: так что же лучше — плёнка или цифра? Давайте попробуем разобраться во всём этом как можно более подробно.

1. Удобство работы

Полагаю, это самый очевидный момент. Как бы не развивались сервисы по работе с плёнкой, всё равно в быту она осталась намного менее удобная, чем цифра. В принципе, это было ясно с самого начала, с того момента, когда в 1975 году публике представили первый прототип цифрового фотоаппарата:

На фото — первая камера, в которой не применялись химические светочувствительные материалы. Для фиксации изображения использовался блок формирования изображений CCD (то, что сейчас называют словом «матрица», он тут показан слева), после чего изображение переводилось в цифровой формат и сохранялось на стандартной аудиокассете. Для просмотра изображения необходимо было вынуть эту кассету из фотокамеры и вставить её в плеер, предназначенный для считывания записанной фотографии (сейчас подобное устройство называется «кардридер», он тут справа, рядом с телевизором). Этот плеер воспроизводил стандартный сигнал в телеформате NTSC, изображение показывалось на экране обычного бытового телевизора.

На первый взгляд кажется, что всё тут тоже очень сложно… Но на самом деле, даже в этом ископаемом цифровом фотоаппарате, изображение получалось практически сразу, не надо было ни возиться с чувствительными к температуре и условиями хранения плёнками, ни проявлять их в строгих условиях лаборатории, ни работать с химическими реактивами и печатать, сушить, глянцевать снимки… Отпало сразу огромное количество сложных технологических процессов! Зато появилась возможность практически сразу увидеть результат и в случае чего быстро откорректировать параметры съёмки. Стало удобно делать много версий одного кадра. Да и возможность просто не зависеть о фотолабораторий с их химией — это дорогого стоило. Поэтому цифровая фототехника совершила рывок. К тому же, примерно в то же время случился бурный рост возможностей вычислительной техники и это тоже ускорило развитие цифровой фотографии.

2. Динамический диапазон

Если первый пункт вполне понятный и очевидный, то для второго нужны пояснения.

Начнём с определений:

Для простоты давайте будем считать, что фотографы под динамическим диапазоном понимают разницу между самой яркой и самой тёмной частью изображения. Чем больше эта разница — тем шире динамический диапазон. Считается, что чем он шире, тем лучше работает фототехника. То есть, у фотоаппарата с широким динамическим диапазоном будет больше возможностей при съёмке. Правда, тут есть оговорки и тонкости, но мы их пока опустим.

С недостатком динамического диапазона легко можно столкнуться при фотографировании на недорогие или устаревшие цифровые камеры (типа тех, что ставили в ранние мобильные телефоны). Например, вот на этом снимке с узким динамическим диапазоном видно, что вместо неба — абсолютно белый участок (пример слева), хотя если бы мы смотрели глазами, то видели бы там синий цвет. Конечно, можно настроить камеру по-другому и тогда будет хорошо видно небо (вариант справа), но из-за узкого динамического диапазона земля окажется в тени и будет просто чёрной:

А вот пример снимка с широким динамическим диапазоном. Видно, что тут и светлые части изображения (облака, солнце), и тёмные (тени) — всё хорошо проработано:

Динамический диапазон измеряется в ступенях. Их ещё называют «f-ступень», или «EV» (англ.: Exposure Value) или «стоп» — любой термин в данном случае походит. Фотографическая ступень — это изменение яркости в 2 раза. То есть, когда фотографы говорят, что какая-то деталь на фото на ступень ярче другой детали, то это значит, что она ярче её в 2 раза.

Динамический диапазон человеческого зрения крайне тяжело оценить, потому что наши глаза имеют способность адаптироваться к свету, а мозг производит очень сильную «обработку» получившегося изображения, достраивая, фильтруя и дорисовывая увиденное с помощью всех органов чувств, знаний и памяти. И если измерять полный динамический диапазон зрения в ступенях, то он может запросто превысить 24 ступени! Однако, если говорить о мгновенном динамическом диапазоне нашего зрения (при неизменной ширине зрачка), то в этом случае учёные, как правило, утверждают, что наши глаза могут воспринимать динамический диапазон порядка 14 ступеней. Тут тоже есть много тонкостей, но для простоты мы пока про них не будем говорить.

Вот уже после этих пояснений можно разбираться с техническими параметрами плёнки и цифры. Долгое время считалось, что плёнка превосходит цифру по показателям доступного динамического диапазона:

Цветные слайдовые плёнки — до 4 ступеней

Цветные негативные плёнки — до 5 ступеней

Чёрно-белые слайдовые плёнки — до 5 ступеней

Чёрно-белые негативные плёнки — до 10 ступеней

Специальные низкоконтрастные плёнки — более 11-12 ступеней экспозиции

Максимально возможные 12 ступеней фотошироты у плёнки впечатляют — они почти равны возможностям человеческого глаза (при условии, что человек смотрит не переводя взгляда и дав зрению настроиться). Однако, если смотреть на цифровую технику, то получается следующая картина:

Ранние матрицы первых цифровых фотокамер — до 5 ступеней

Типичные современные матрицы для систем видеонаблюдения — 9-10 ступеней

Современные матрицы в наиболее распространённых фотоаппаратах — 10-12 ступеней

Продвинутые матрицы по последним данным — 16 и более ступеней

То есть, если делать выводы из этой информации, то в чёрно-белом варианте некоторые плёнки ещё могут составить конкуренцию цифровым фотоаппаратам по динамическому диапазону, а вот по цветным изображениям цифровые фотокамеры уже вне конкуренции. А это значит, что если вы соберётесь делать цветные снимки сюжета, у которого большой перепад яркостей, то цифровым фотоаппаратом снимать будет проще и удобнее, а результат будет скорее всего качественнее, чем у плёночной техники.

3. Детализация изображения

Под детализацией изображения подразумевают количество деталей, которое способен передать тот или иной носитель.

Если говорить о цифровой картинке, то там изображение состоит из отдельных точек — пикселей (как мозаичное панно из разноцветных стекляшек):

Пиксели соответствуют светочувствительным датчикам на матрице фотоаппарата. Сейчас их количество принято исчислять мегапикселями (приставка «мега-» означает «миллион», «мегапиксель» — миллион пикселей). Тут, правда, тоже всё не так просто, но чтобы не усложнять тему мы будем считать, что количество мегапикселей и определяет детализацию изображения, благо во многом это именно так и есть. Современная популярная фототехника сейчас оперирует цифрами от 12 до 50 мегапикселей на кадр, в зависимости от модели фотоаппарата.

Если говорить о плёнке, то там само изображение определяется мелкими кристалликами светочувствительного материала (зёрен), находящимися в эмульсии. Вот как эти зёрна выглядят под электронным микроскопом:

Когда свет попадает на них, то начинается фотохимическая реакция и часть плёнки меняет свою прозрачность. Детализация изображения тут на прямую зависит от размера кристалликов: чем меньше каждое зерно — тем плотнее друг к другу их можно разместить и тем больше их будет на одном кадре. Соответственно, это позволит отобразить большее количество деталей в снимке.

Однако, тут не всё так просто. Попадания одного фотона в зёрнышко явно недостаточно для того, чтобы фотохимическая реакция могла начаться, этих фотонов нужно несколько. Количество пойманых фотонов определяется яркостью света (интенсивностью излучения фотонов) и площадью поверхности, принимающей на себя эти фотоны (больше размер зерна — больше фотонов оно сможет поймать). И вот тут мы получаем, что плёнка имеет ограничение по детализации изображения. Например, если говорить о широко распространённой любительской 35-мм плёнке , то детализация тут ограничена на уровне 8-12 мегапикселей, в зависимости от модели и типа плёнки.

Чисто теоретически зерна можно было бы сильнее измельчить, чтобы на одном кадре их больше уместилось, но тогда для нормальной работы фотоплёнки понадобилось бы больше света, что не всегда доступно для фотографов. При конструировании фотоплёнок для съёмки в условиях слабого освещения, инженерам очень часто приходилось делать зерно крупнее, чтобы увеличить его поверхность, и тогда даже малое количество фотонов способно было запустить фотохимическую реакцию. Поэтому изображение у светочувствительных плёнок получалось заметно зернистым. На деле это выглядело обычно так:

Итак, получается, что в 35-мм стандарте, столь популярном у фотолюбителей, цифровая техника имеет возможность работать с изображением до 50 с лишним мегапикселей, в то время как из плёнки можно выжать около 12 мегапикселей информации. По детализации в 35-мм стандарте цифра значительно опередила плёнку.

Дойдя до этого места многие, пожалуй, могут подумать что-то типа: так, позвольте, а почему же тогда, при таком тотальном техническом преимуществе цифры, мы по-прежнему часто видим людей, продолжающих снимать на плёнку? Причём, часто это не какие-то седобородые деды, которым просто сложно перестроиться на новую технику, а молодые и талантливые фотографы, сознательно отказавшиеся от удобной цифры в пользу замороченной плёнки. Почему? Давайте тоже разбираться.

4. Эстетическая составляющая

Пожалуй, это самый сложный момент, потому что всегда, когда появляется вопрос вкуса и личных предпочтений, объективное обсуждение невозможно. Однако, в этом пункте тоже есть что сказать.

Очень часто фотографии снятые на плёнку восхищают зрителей своими цветами:

Причём, что интересно — симпатичность сочетания цветов в значительной степени не теряется даже при просмотре фотографий на плохих или ненастроенных мониторах. Что это? Магия? Отчасти. Для гармоничных сочетаний цветов не так важно, каким именно будет, допустим, конкретно красный или синий цвета на изображении. Важно то, как красный выглядит относительно этого синего или других цветов. Важны комбинации и отношения цветов и яркостей.

А получились такие сочетания цветов не просто так, а из-за того, что при создании плёнок стояла задача сразу сделать такие носители информации, которые давали бы хороший результат при минимальных затратах и усилиях со стороны фотографов. То есть, в плёнках изначально должны были быть заложены качественные цветовые и яркостные решения, чтобы потом печатникам не приходилось долго и нудно выводить нужные сочетания при подготовке фотографии к печати.

Для этого в команды конструкторов и технологов, разрабатывавших плёнки, привлекли самых разных специалистов: художников, искусствоведов, историков, психологов и известных фотографов. В общем — тех людей, которые понимают толк в интересных цветах, гармоничных сочетаниях и красивых изображениях. И именно эти люди задавали основной тон в разработках: они говорили что нужно сделать, чтобы плёнки выдавали красивый результат, ориентированный на ту или иную группу покупателей. Как можно видеть, их усилия увенчались успехом: на плёнку до сих любят снимать люди, которые понимают толк в гармоничных цветовых сочетаниях.

В то же время, создателей цифровой фототехники, похоже, мало волновали эти моменты: цифровым камерам ещё нужно было вырасти в серьёзного конкурента плёночным фотоаппаратам. Поэтому все усилия конструкторов цифровой фототехники были направлены на технические моменты, такие как скорость и удобство работы, расширение динамического диапазона, увеличение детализации изображения, снижение стоимости, уменьшение габаритов техники и так далее, и тому подобное… В пылу этого сражения про эстетику все производители как-то забыли…

Поэтому, сегодня остаётся один параметр, в котором плёнка не уступает цифре — эстетический. Конечно, из цифрового файла можно получить любое сочетание цветов и тонов, в том числе — очень гармоничное и красивое. Но если в плёнке об выполнении этой работы подумали заранее, ещё на этапе конструирования фотоматериала, то в цифре об этом уже должен думать сам фотограф и/или тот, кто подготавливает фотографии для публикации. А для этого они должны быть сами себе искусствоведами и художниками, что, увы, далеко не всегда так.

И только сейчас, когда цифра вышла формальным победителем из схватки с плёнкой, начинают немного задумываться об эстетической стороне изображений. Например, компания FUJIFILM является единственным производителем фототехники, обладающим огромным багажом знания в технологии конструировании плёнок, и сейчас она включает в свои фотоаппараты профили, позволяющие имитировать работу самых известных плёнок созданных компанией.

5. Съёмка на плёнку — это ритуал

Сейчас будет немного странно. Вот, например, поедание риса с рыбой не является чем-то необычным: ведь это довольно заурядное сочетание продуктов, не вызывающее желание зайти в ресторан или заказать это блюдо на дом. Другое дело — японские суши! Тот же рис, та же рыба… Но ещё и соевый соус, васаби, имбирь, палочки, атмосфера японской трапезы и… В результате, специализирующиеся на суши рестораны есть чуть ли не в любой точке мира! Или, вот, взять, допустим, другой продукт — крепкий алкоголь. Водка по чистоте превосходит текилу, следовательно, волне логично ожидать, что потребление водки и последствия от неё, будут более мягкими, если, конечно, не переусердствовать с количеством алкоголя. Однако, многим людям пить текилу намного прикольнее — лайм, соль, «кусни-опрокинь-лизни» в разных вариациях делают процесс потребления намного более зажигательным.

К чему всё это? К тому, что съёмка на плёнку тоже предполагает определённый ритуал. Фотограф сначала выбирает плёнку под будущую съёмку, потом фотографирует, тщательно обдумывая каждый кадр, ибо количество кадров всегда ограничено. Потом он идёт в фотолабораторию и выбирает проявочный процесс. Далее плёнка сканируется или отправляется в печать, где фотограф может наблюдать магию появления изображения и сам колдовать над отпечатком, добиваясь различных эффектов. Многим людям это приносит огромное удовольствие!

6. Плёнка даёт вариативность результата

Вариативность результата — это когда по независящим от фотографа причинам он получает несколько снимков одного сюжета различающиеся друг от друга. Тоже довольно непонятная для многих людей вещь. Особенно, кстати, вариативность результата непонятна и неприятна профессиональным фотографам: ведь они порой прикладывают огромные усилия к тому, чтобы кадры с одной съёмки выглядели единообразно. А тут, если упрощать — сделал три дубля снимка одного и того же события и все они получились немного отличающимися друг от друга! Пенка и весь процесс проявки-печати вносят порой довольно сильные коррективы в результат.

Казалось бы, вариативность результата — это ведь плохо! Ан, нет! Творческие люди часто находят это очень интересным и забавным: фототехника как бы помогает им получить что-то интересное и необычное, причём сам никогда до конца не знаешь что это будет и какой это даст эффект. Интрига!

Итак, если подводить итоги, то получается что плёнка сейчас проигрывает по основным техническим параметрам цифровой технике: по удобству и скорости работы, по динамическому диапазону, по детализации. А выигрывает пока по эстетическим и творческим моментам: по красоте и гармонии сочетания цветов и тонов, и по погружению в съёмочный процесс. Я бы не рекомендовал плёнку как главный и основной инструмент для тех, кто учится фотографировать. Вопреки распространённому мнению, ограниченное количество кадров в кассете с плёнкой для учащегося скорее будет серьёзным тормозом, чем стимулом для продумывания кадра. Этот эффект работает только уже у продвинутых фотографов, заставляя тех тщательнее подходить к выбору сюжета. Но вот в качестве творческого инструмента плёнка до сих пор остаётся довольно интересной, особенно для тех, кто любит магию ритуалов и волшебство появления результат прямо на твоих глазах.

Пленка vs цифра | [ПРО]ФОТО

С приходом цифровой эпохи, та самая бездушная цифра отвоевала большую часть рынка. Фотография вошла и прочно закрепилась в быту. Невозможно представить ни один смартфон без камеры, как любую кухню без микроволновки. С приходом цифры многие фотокамеры ушли в небытие по причине «сложно», «дорого», да и в городах проявочных станций остались единицы. В 2014 году пленочную индустрию добили окончательно, взвинтив цены на пленку. Значительно сузился ассортимент. Что такого в пленке и почему олдфаги и энтузиасты так упорно продолжают искать просрочку, покупать кинопленку бобинами и нарезают их для фотосьемки?

Что такого в пленке

  • В первую очередь, это цвет. У цифры он искуственный, об этом даже не спорят. Такие гиганты фотоиндустрии, как фуджи, агфа, кодак выпускали целые линейки различных пленок под разнообразные нужды. У каждой фирмы и модели был свой неповторимый цвет. Да, покрасить фотографию можно в различные оттенки. Да, можно затонировать как угодно, но пленка останется пленкой навсегда.
  • Во-вторых, это динамический диапазон. Цифра может, конечно, отобразить и полутона, и свет, но на пленке цвета всегда натуральнее, а обьем за счет как раз-таки лучшей передачи, выше. Если придавать обьем каждой цифровой фотографии, то можно свихнуттся.
  • В третьих, это непередаваемое ощущение единения с камерой. У тебя в запасе 36 кадров, и перед тем, как нажать кнопку спуска, тебе стоит трижды подумать — а так ли необходима эта фотография? Корректно выставить параметры, кадрировать, учесть условия освещения, выстроить перспективу… Это не просто достать мобильник и щелкнуть.
  • В четвертых — механические пленочные камеры могут лежать в чехле вечно, даже будучи заряжены пленкой. Есть не просят — с собой берешь, и можешь не переживать о том, что сядет батарейка или заглючит электроника.
  • И пятое. На пленочные камеры очень много обьективов, которые в оригинале своем не устанавливаются на цифру. Это не только советская экзотика, но и различные, в основном, зарубежные обрацы типа обьективов с креплениями старого образца от Canon , Nikon, Pentax, Mamiya, Pentacon. Обьективы типа Zeiss Biotar, дающие прекрасный рисунок размытия фона.

Вдобавок ко всему, есть в продаже и среднеформатные камеры. На них очень даже снимают, но пленка продается за границей нашей необьятной страны. Цифра еще не настолько широко зашла, чтобы можно было купить обычную цифровую камеру с размером сенсора как у среднеформатной пленочной камеры. Цены на них очень даже дикие.

Где приобрести пленку

Где же можно приобрести пленку? Хочу порекомендовать вам фотографа Илью, который самостоятельно заряжает катушки с пленкой 135 и 120 типа (малый и средний формат), а также снимает на нее и проявляет. Если вы все еще болеете пленкой, то это хороший вариант, чтобы купить, и проявить для распечатки.

Примеры фото на 135 тип пленки

Примеры фото на 120 тип пленки

Извечный вопрос: плёнка или цифра

Цифровая фотография дано доказала своё превосходство над плёнкой, но всё же победа не окончательна. Есть в плёнке что-то притягательное. То, что заставляет с трепетом изучать теплоту цветов и уникальную зернистость глади фотокарточки. Конечно кто-то возразит и скажет, что все эти свойства можно придать цифровому снимку в графическом редакторе. Возможно плёнкой пользуются те, кто настольгирует по былым временам.

Все снимки в примерах сделаны с одинаковыми настройками на цифровую фотокамеру Nikon D800 и плёночную Nikon F100. В обоих случаях используется один и тот же объектив Nikon 50mm f/1.4.

Слева плёночный кадр. Цифра – справа. Диафрагма: f/2.8­, выдержка: ­1/1600­, Светочувствительность ­ISO: 100.

Преимущества съёмки на плёночный фотоаппарат

  • Плёнка имеет малое количество кадров. Каждый кадр обходится в определённую сумму, так что фотографу приходится более осмысленно выбирать сюжет и настраивать камеру. Материал сразу отсмотреть невозможно, поэтому приходится до совершенства оттачивать навыки настройки всех параметров камеры. Ведь и графического редактора тоже нет.
  • Плёночные камеры стоят гораздо дешевле цифровых. Каждый может позволить себе такое устройство и приступить к съёмке.
  • Плёнка имеет более широкий динамический диапазон, чем цифра. Это значит, что контрастные сцены со сложным освещением будут выглядеть на плёночных кадрах лучше. Хотя глядя на последние разработки в области цифровой фотографии стоит заметить, что современные устройства среднего и профессионального класса имеют функции расширения динамического диапазона и режимы съёмки HDR.
  • Плёночные дальномерные камеры стоят достаточно дё1шево при том, что цифровые аналоги появились лишь в 2006 году и имеют более высокую стоимость.
  • Плёночное зерно придаёт снимку определённую магию и притягательность в то время как цифровой шум просто убивает кадры.
  • Батарея плёночных фотоаппаратов служит гораздо дольше за счет меньшей энергозатратности, чем в случае с цифровыми устройствами.

Слева плёночный кадр. Справа цифровой. Диафрагма: f/1.8­, выдержка: 1/320­, светочувствительность ­ISO: 100.

Отрицательные качества плёнки

  • Проявка, сканирование да и сама плёнка стоят денег.
  • Процесс получения снимка на фотобумаги трудоёмкий и требует специального оборудования и знаний.
  • Профессионалы имеют дома фотолаборатории, но это не всем удобно, поэтому многие фотографы не могут получить свои снимки без участия посредника — проявочной студии.
  • Плёнка должна храниться в футлярах. Каждый нужно подписать. Со временем их накопится очень много и придётся выделить большое пространство для хранения.
  • Чтобы плёночный кадр перевести в цифру, его необходимо отсканировать, а это приведёт к потере качества.

Слева плёночный кадр, справа — цифровой. Диафрагма: f/5­, выдержка: ­1/640­, светочувствительность ­ISO: 100.

Преимущества цифровой фотографии

  • Цифровые устройства работают существенно быстрее плёночных. Им не нужно время на перемотку кадров. Такие камеры наилучшим образом подходят для съёмки событий, требующих максимальной реакции и скорости. Это репортажная съёмка, спортивные соревнования и съёмка животных.
  • Карта памяти значительно меньше плёнки. При этом на ней можно хранить гораздо больше снимков.
  • Отснятый материал можно тут же просмотреть.
  • Для редактирования кадра достаточно загрузить его в графический редактор, а не заниматься изнурительной оцифровкой с потерей качества. Также большинство фотоаппаратов способны сохранять изображения в формате RAW, что позволяет работать непосредственно с той информацией, которую получает сенсор камеры без потери качества.
  • Подавляющее большинство цифровых фотокамер умеют снимать видео. Современные устройства делают это на уровне кинокамер.
  • Цифровики дают возможность манипулировать светочувствительностью сенсора и балансом белого. В случае с плёнкой для того, чтобы изменить один из этих параметров придётся менять тип плёнки. А пока плёнка не выработана вся, её нельзя вынимать из камеры.

Плёнка слева, цифровой снимок справа. Диафрагма: f/2.8­, выдержка: ­1/400, светочувствительность ­ISO: 100.

Недостатки цифровой фотографии

  • Высокая стоимость цифровой фототехники.
  • Дешёвые цифровые фотоаппараты вносят слишком большие изменения в получаемый снимок при конвертации в Jpeg. Переходы в ярких участках плохо передаются, а снимки становятся излишне контрастными.
  • Случаются засорения матрицы. Это приводит к необходимости проведения кропотливой процедуры по очистке сенсора. В противном случае на длительной выдержке будут видны пятна от пыли на снимках.
  • Архив с цифровыми фотографиями нужно держать на надёжных носителях и желательно резервировать. При повреждении жесткого диска вся информация будет утрачена. Вероятность повреждения плёнки ниже.

Слева плёночный кадр, справа цифровой кадр. Диафрагма: f/5.6­, выдержка: ­1/250­, светочувствительность: ­ISO 100, вспышка.

Плёнка и цифра. Статья-размышление Николая Бондаря

Среди современной фотоаппаратуры места плёночным камерам почти не осталось. И сверхмощный фотоаппарат Nikon F4, мечта вчерашнего дня многих фотографов, сегодня выглядит бесконечно устаревшим рядом с компактным Nikon 1 J3.


Места не осталось, но сами камеры никуда не делись. Они прозябают на антресолях, в ящиках письменных столов, в книжных шкафах… Но – почему? Неужели им нет никакого применения?

Здесь нужно сделать одну важную оговорку. Если смотреть на камеру, как на средство фотографирования или как на средство заработка, то применения плёночным камерам, увы, не находится. Дело в том, что цифра сделала фотографию доступной абсолютно всем. Цифра и современная автоматика.

Сегодня любой человек, впервые взявший в руки камеру, способен сделать более-менее качественные снимки. И это несколько усложнило жизнь профессионалов. Раньше, на заре цифровой фотографии или ещё до её возникновения, жизнь профессионала ограничивалась самой аппаратурой. Есть у тебя аппаратура – ты живёшь, ты работаешь. Нет аппаратуры – ничего, в общем-то, нет. Заполучить профессиональный фотоаппарат было немыслимым делом.

Ну, а что сегодня? Когда рядом с профессиональными и по-прежнему дорогими камерами пышно расцвели практически такие же любительские камеры. Когда одна, две или три тысячи долларов – далеко не самая высокая цена для хорошего зеркального фотоаппарата и не самая недоступная для фотолюбителя. И когда то, на что не способен фотограф, сделает за него сама камера – за счёт системы сложной автоматики. Что сегодня, скажем, с той же плёнкой?


В этом смысле – да, применение плёночного фотоаппарата становится вряд ли возможным… Но с другой стороны – как же экспериментальные работы? И как же целая гора профессиональных применений? Не забудем – плёнку до сих пор никто не заменил там, где требуется строгая документальная отчётность. С цифрой всё очень просто. Её можно переделать, подретушировать, изменить. С плёнкой это намного сложней.

Жизнь для плёночного фотоаппарата продолжается. Он уже не так актуален, как было вчера. Но пока пленочная фотография жива. Правда, саму плёнку купить и проявить становится довольно сложным делом. А фотографии ещё надо напечатать… Короче, век плёночной фотографии подходит к концу. Увы и ах.

Но нас интересуют вовсе не общие тенденции. Нас, в общем-то, не волнует судьба фотографии. С ней ничего страшного не произойдёт. Нас беспокоит продолжение службы плёночного фотоаппарата. Что можно с ним сделать, чтобы максимально продлить срок его службы?

Прежде всего, им надо снимать. Если у вас остался плёночный фотоаппарат, держите его где-нибудь рядом. И снимайте – там, где вам важна документальность снимков. И там, где не столь принципиально визуальное построение кадра.

Например, мы снимаем течение реки. Делаем тридцать или сорок снимков цифровой камерой – для того, чтобы дома заняться результатами съемки. И два-три кадра на плёночную камеру – для того, чтобы запечатлеть виды реки навсегда.

Что произойдёт дальше? С цифровыми снимками всё ясно. Мы их сохраним на компьютере, выберем лучшие, из лучших выберем самый лучший. Обработаем его, убрав лишние детали и высветив фон. И готово – мы получим окончательную фотографию реки.

С пленочной фотографией всё происходит примерно так же. Мы проявляем плёнку. Оставляем в архиве все три снимка, пометив предварительно лучший из них. И отправляем их на долгое хранение. В лучшем случае мы напечатаем из готовых снимков «контрольки» — сделаем снимки контактной печатью. Но и только.

Плёночная фотография хороша в архитектурной съемке. Там, где искажения, вносимые объективом, должны быть минимальны. А сам объект съемки должен быть снят с максимально возможным разрешением.

Она хороша в портретной съемке. Там, где для нас важна сама микроструктура кожи. Где крайне важно правильное освещение. И – опять же – высочайшее качество изображения.

Она очень хороша там, где результат съемки должен быть только один. Например, в следственных делах. В этом случае никто не подкопается к тому, что фотография сделана неправильно или, не дай бог, переделана. Все шансы доказать истину будут на вашей стороне.

А так – да, конечно. Плёнка окончательно ушла в прошлое. Увы.

Николай Бондарь

Числа — место встречи данных и кинобизнеса

21 мая 2021 г.

Выходные, посвященные Дню поминовения, нависшие над рынком, а также два новых больших фильма, «Круэлла» и «Тихое место: Часть II», сделают этот уик-энд тихим в прокате. На самом деле, если заимствовать банальную фразу, возможно, слишком тихий .

Dream Horse — единственный новый широкий релиз на этих выходных, и (как мы вскоре увидим) не ожидается, что он принесет много пользы.Спираль, номер один на прошлой неделе, не показала впечатляющих результатов в первые выходные, и ее ожидает резкий спад. Учитывая, что все остальное в первой десятке либо получилось слабым дебютом, либо в значительной степени разыгралось, мы можем увидеть один из худших уик-эндов за последние пару месяцев.

Вот что должна сказать модель … Более…

20 мая 2021 г.

Три лучших фильма в кинотеатрах на этой неделе — своего рода аномалия с точки зрения кассовых сборов по сравнению с их показателями в кинотеатрах.Самый массовый релиз недели — «Те, кто желает мне смерти» от Warner Bros. , который открылся в 3188 локациях и, вероятно, сыграет в чем-то похожем на этих выходных, но собрал наименьшие кассовые сборы (2,83 миллиона долларов). Другой новичок, «Спираль», занял первое место в прокате с 8,75 миллиона долларов, но у него был самый низкий из трех кинотеатров — 2811. На этой неделе он откроет 185 новых площадок. В середине был «Гнев человека», который собрал 3,7 миллиона долларов из 3 007 локаций и останется в этих кинотеатрах в течение вторых выходных.Эти фильмы не будут оспариваться на этой неделе, поскольку единственным новым широким выпуском является «Лошадь мечты» Бликер-стрит. Фильм, основанный на реальных событиях, с Тони Коллетт и Дэмианом Льюисом в главных ролях открывается в 1256 локациях … Более…

16 мая 2021 г.

В преддверии выходных индустрия надеялась, что Spiral заработает около 15 миллионов долларов и поможет развить недавний прогресс на театральном рынке. Наша модель прогнозов была значительно менее оптимистичной, предполагая, что фильм выручит чуть более 6 миллионов долларов. Таким образом, полу-полный обзор выходных показывает, что фильм превзошел наши прогнозы, и Lionsgate прогнозирует, что по состоянию на утро воскресенья он заработает 8,725 миллиона долларов. Это не намного больше, чем ожидалось от модели, да и остальные участники рынка выглядят не так хорошо. Более…

14 мая 2021 г.

В эти выходные выйдут четыре новых широких релиза, новая высшая точка, поскольку театры вновь открываются, а театральный рынок продолжает восстанавливаться. Несмотря на довольно впечатляющую звездную мощь, можно не сомневаться, какой фильм возглавит чарты в эти выходные.«Спираль», последнее воплощение франшизы «Пила», получает самый широкий прокат в 2811 кинотеатрах и, безусловно, самый громкий предрелизный шум. Огромное количество новых фильмов делает эти выходные сложными для прогнозирования, но вот что говорит наша модель … Более…

13 мая 2021 г.

Wrath of Man вошел в чарт прошлой недели как один из двух новых широких релизов. Другой, Here Today, никогда не собирался претендовать на самый широкий прокат или кассовые сборы.Эта неделя была более неизвестной, поскольку мы видим дебют Lionsgate’s Spiral. Последний фильм франшизы «Пила» с Крисом Роком, Максом Мингеллой и Сэмюэлем Л. Джексоном в главных ролях открывается в 2811 местах. Также новинкой на этой неделе является триллер «Профиль» от Focus Features, который дебютирует в 2033 кинотеатрах. Завершают новые широкие релизы «Те, кто желает мне смерти» и «В поисках тебя», последний играет в 1312 локациях. Хотя у нас пока нет данных о количестве «Те, кто желает мне смерти», , по оценкам, фильм откроется примерно в 2900 местах… Более…

12 мая 2021 г.

После месяца хороших кассовых сборов, перестройки графика выпуска в кинотеатрах, увеличения количества вакцинаций и медленно падающего числа случаев коронавируса наш прогноз рынка на 2021 год практически вернулся к тому месту, где мы начали. Когда мы представили наш прогноз рынка в прошлом месяце, казалось, что 2021 год закончится с общей кассовой кассой в 6,3 миллиарда долларов в Северной Америке. Сегодняшнее обновление очень незначительно снижает это число до 6 долларов.2000000000. Каждый месяц мы будем предоставлять ежемесячный снимок здесь, в The Numbers, а полная информация будет в нашем ежемесячном отчете о банковских возможностях, доступном по подписке.

Вот что модель говорит сегодня о перспективах рынка на 2021 год. Более…

9 мая 2021 г.

Wrath of Man одержит легкую победу в прокате в эти выходные, согласно прогнозу воскресного утра от United Artists. Он легко превосходит прогноз нашей модели с 8 долларами.1 миллион ожидается за полные выходные. Его сила, вероятно, оказала неблагоприятное влияние на показатели Demon Slayer, Mortal Kombat и Godzilla vs. Kong, которые не оправдали ожиданий. Поскольку Here Today также испытывает трудности, мы ожидаем небольшого падения кассовых сборов за неделю. Более…

7 мая 2021 г.

Два новых широких релиза, Wrath of Man и Here Today, вступают в борьбу в эти выходные и надеются извлечь выгоду из стремительно сокращающейся аудитории Mortal Kombat и Demon Slayer, чтобы вывести их на вершину чарта. В то время как Here Today имеет наименьшее совпадение с другими фильмами с точки зрения аудитории, наша модель считает, что Wrath of Man будет лучше на дебютном этапе.

Вот что модель говорит о каждом фильме … Более…

6 мая 2021 г.

Эта неделя, похоже, немного улучшится по сравнению с прошлой, поскольку на большом экране появятся два широких релиза. В эти выходные в кинотеатрах появится боевик Гая Ричи «Гнев человека» с Джейсоном Стэтхэмом в главной роли, который выйдет в 2875 кинотеатрах.Другой дебютный релиз — Here Today. Комедия Sony Pictures с Билли Кристалом в главной роли и Тиффани Хаддиш в главной роли открывается в 1200 кинотеатрах. Mortal Kombat, Demon Slayer The Movie: Mugen Train и Годзилла против Конга все еще стояли на вершине хит-парадов на прошлой неделе, несмотря на выпуск Separation, но Wrath of Man изменит это на этой неделе. Более…

4 мая 2021 г.

Триллер Тимура Бекмамбетова с Валеной Кане и Шазадом Латифом в главных ролях открывается в кинотеатрах 14 мая.Полная информация о фильме…

Британский журналист под прикрытием в своем стремлении заманить и разоблачить вербовщика террористов через социальные сети старается не поддаваться влиянию своего вербовщика и не соблазняется самой стать воинствующим экстремистом. Более…

Еженедельные кассовые сборы кинотеатров Архив 2021

1199219931994199519961997199819992000200120022003200420052006200720082009201020112012201320142015201620172018201920202021
← 2020 Перейти к году: 197719781979198019811982198319841985198619871988198919
июнь 2021 г.
Wknd F S S M T W T Неделя
Июль 2021 г.
Wknd F S S M T W T Неделя
август 2021 г.
Wknd F S S M T W T Неделя
сентябрь 2021 г.
Wknd F S95 M T W T Неделя
900 94
Октябрь 2021 г.
Wknd F S M T W T Неделя
9009 4
Ноябрь 2021 г.
Wknd F S M T W T Неделя
Декабрь 2021 г.
Wknd F S F S M T W T Неделя
00 Номер | Дефицит фильма

Психиатр ведет тревожный разговор с одним из своих пациентов — блестящим математиком, который намеревается доказать существование секретного целого числа от трех до четырех.

Вот редкий короткометражный фильм, который имеет внешний вид, атмосферу и сюжет, как художественный фильм, но чудесным образом отфильтрован в короткометражный фильм. По иронии судьбы, причина, по которой он работает, вероятно, заключается в том, что он не ощущается фильтрованным. Здесь не забывается внимание к деталям и определенные характерные кадры, которые обычно изображаются в представленных фильмах.

История развивается вокруг психиатра доктора Саймона Томлина, который беседует с одним из своих блестящих пациентов-математиков в психиатрической больнице, который намеревается доказать существование секретного целого числа между числами три и четыре.По мере того, как психиатр пытается копнуть глубже, сюжетная линия развивается и понимает, что его отношение к пациенту идет дальше, чем он думает.

«Тайный номер» — фильм, созданный группой молодых режиссеров из Колледжа искусств и дизайна Саванны. Режиссер Колин Леви прочитал в Интернете рассказ, который сразу ему понравился, и связался с автором Игорем Тепером, чтобы узнать, готов ли он адаптировать рассказ для короткометражного фильма.

Весь процесс был непростым для Колина и его команды, мы легко можем представить процесс подготовки к такой сложной сюжетной линии.Доказательство того, что фильмы растут по мере продвижения производства, трансформируют идеи и планы для создания лучшего продукта, урок для всех; не бойтесь вносить изменения по ходу дела.

Финальный фильм в конечном итоге сильно отличается от того, что я изначально представлял. Он стал мрачнее, драматичнее, психологичнее. И он стал более амбициозным.

Часто на съемочной площадке более 30 человек, что является относительно большим числом для короткометражного фильма, мы можем видеть, где в фильме возникает его полнометражная борьба, и ощущать, как покрыто так много деталей, включая хорошо расположенные заполняющие кадры, чтобы разбить сцены.

Фильм демонстрирует, как был тщательно продуман каждый отдельный снимок — от движения до линз, освещения и многого другого. Игра двух наших главных героев, сыгранных Дэниелом Джонсом и Томом Новицки, была блестяще сыграна, соответствуя лучшим голливудским психологическим триллерам. Второстепенная игра также сыграла огромную руку помощи в фильме, включая ребенка.

Посмотрите раздел VFX для короткометражного фильма, невероятно, как много работы было вложено в этот фильм, и прелесть его в том, что все эти эффекты едва заметны при просмотре, и это хорошо!

Посетите их веб-сайт, чтобы получить дополнительную информацию о фильме, в том числе 25 минут «за кадром» и обширный видеоблог из 28 эпизодов!
секретный номер.colinlevy.com/
twitter.com/ColinLevy

Вы также можете посмотреть отрывки из фильма «Тайный номер» в трейлере фильма «Вот кто мы»

.

Можете ли ВЫ назвать 24 киномашины только по их номерам?

Можете ли ВЫ назвать эти знаменитые киномашины просто по их номерным знакам? Викторина подвергнет испытанию даже самых больших киноманов

  • Сложная викторина просит киноманов назвать киномашины только по их номерам
  • Challenge, созданный Питером Варди, намного сложнее, чем может показаться
  • Вы думаете, что у вас есть все необходимое, чтобы идентифицировать все 24 известных автомобиля?

Автор: Хлоя Морган Для Mailonline

Опубликовано: | Обновлено:

Сегодня в Великобритании проводится блокировка номер три, и вместе с ней появятся новые викторины, которые позволят нам занять себя дома.

Итак, если вы считаете себя киноманом и думаете, что знаете свои киномашины, шотландский автомобильный дилер Питер Варди создал викторину, чтобы проверить ваш опыт.

Они сопоставили номерные знаки 24 автомобилей и предложили любителям кино определить автомобили, которым принадлежат знаменитые знаки.

Ответы можно найти внизу страницы — так что не подглядывать!

1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.

21.

22.

23.

24.

ОТВЕТЫ

1.Читти Читти Банг Банг; Читти Читти Банг Банг

2. Джиперс Криперс; Chevrolet Truck

Creeper 1941 года 3. Угнать за 60 секунд; Элеонора

4. Убить Билла: Том 1; Шевроле Сильверадо Бака

5. Охотники за привидениями; Эктомобиль

6. Назад в будущее; DMC DeLorean

7. Рокки IV; Lamborghini Jalpa Рокки

8. Тупой и еще тупее; Матт Каттс Ван

9. Мстители: Финал; Олдсмобиль Стэна Ли

10.Назад в будущее, часть II; DMC DeLorean

11. Бегущий по лезвию 2049; Спиннер офицера К.

12. Братья Блюз; Блюзмобиль

13. Con Air; Chevrolet Corvette

Дункана Маллоя 14. Выходной день Ферриса Бьюллера: Ferrari Spyder

отца Кэмерона 15. Гарри Поттер и Тайная комната; Форд Уизли Англия

16. Херби, любовный жук; Херби

17. Железный человек; Audi R8 Тони Старка

18.Джон Уик; Ford Mustang Джона Вика

19. История игрушек; Pizza Planet Truck

20. Робокоп; Ford Taurus офицера Мерфи

21. Человек-паук: Возвращение домой; Audi TT RS

Флэша Томпсона 22. Форсаж; Dodge Charger Доминика Торетто

23. Тренировочный день; Chevy Монте-Карло Алонзо

24. Мир Уэйна; Миртмобиль

Поделитесь или прокомментируйте эту статью:

Фильмов «Номер 8

Стоимость билетов в кино

Полная цена £ 8.50; Льготы 8,00 £
Утренники Полная цена 7,00 £; Льготы 6,50 фунтов стерлингов
Предложение для семейного кино все билеты 5 фунтов стерлингов

Льготы доступны, где это указано, для детей в возрасте 16 лет и младше, пенсионеров в возрасте 60+ и студентов дневной формы обучения.

Держатели

CEA Companion Card могут получить БЕСПЛАТНЫЙ билет для сопровождающего их лица на кинопоказы и показы в кинотеатрах.

За любые билеты в кино, заказанные онлайн, взимается дополнительная плата в размере 65 пенсов за билет.Комиссия за бронирование билетов по телефону или лично не взимается.

AD))) Аудиоописание доступно по запросу. (ST) Показано с субтитрами для слабослышащих.

Захватывающее анимационное приключение, действие которого происходит в фантастическом мире Кумандры, в котором следует Райя, одинокий воин, ищущий легендарного последнего дракона.Билеты всего 5 фунтов стерлингов!

суббота 29 мая и четверг 3 июня — 14:30

Когда Мэри Леннокс отправляют жить в отдаленное загородное поместье своего дяди, она обнаруживает волшебный секретный сад, который навсегда изменит ее жизнь.По роману Фрэнсис Ходжсон Бернетт с Колином Фёртом, Джули Уолтерс и Дикси Эгерикс в главных ролях.

, вторник, 1 июня — 14:30; Суббота 5 июня — 19.30; Понедельник 7 и четверг 10 июня — 14:30 (Перенесенные даты)

Захватывающее анимационное приключение, действие которого происходит в фантастическом мире Кумандры, в котором следует Райя, одинокий воин, ищущий легендарного последнего дракона.Билеты всего 5 фунтов стерлингов!

, четверг, 3 июня — 14:30

Фрэнсис МакДорманд играет главную роль в этой отмеченной многими наградами драме в роли женщины, которая вступает на путь жизни современного кочевника.

, пятница, 4 июня — 19.30; Пятница, 11 июня — 15:00; 12 июня, суббота — 19:30

Когда Мэри Леннокс отправляют жить в отдаленное загородное поместье своего дяди, она обнаруживает волшебный секретный сад, который навсегда изменит ее жизнь.По роману Фрэнсис Ходжсон Бернетт с Колином Фёртом, Джули Уолтерс и Дикси Эгерикс в главных ролях.

, суббота, 5 июня — 19.30; Понедельник 7 и четверг 10 июня — 14:30 (Перенесенные даты)

Фрэнсис МакДорманд играет главную роль в этой отмеченной многими наградами драме в роли женщины, которая вступает на путь жизни современного кочевника.

, пятница, 11 июня — 15:00; 12 июня, суббота — 19:30

Киаран Хайндс играет главную роль в этой британской комедии, в которой «мужчина в шляпе» путешествует по Франции на Fiat 500 с фотографией в рамке неизвестной женщины, когда его преследуют пять разъяренных мужчин на Citroën Dyane.

, пятница, 11 июня — 19.30; 14 июня, понедельник — 14:30 (Перенесенные даты)

Фрэнсис МакДорманд играет главную роль в этой отмеченной многими наградами драме в роли женщины, которая вступает на путь жизни современного кочевника.

суббота, 12 июня — 19:30

Киаран Хайндс играет главную роль в этой британской комедии, в которой «мужчина в шляпе» путешествует по Франции на Fiat 500 с фотографией в рамке неизвестной женщины, когда его преследуют пять разъяренных мужчин на Citroën Dyane.

Понедельник, 14 июня — 14:30 (Перенесенные даты)

Эта трогательная комедия о том, как найти любовь в более позднем возрасте, рассказывает о двух незнакомцах, которые встречаются, выгуливая своих собак в парке Северного Лондона.В главных ролях Элисон Стедман и Дэйв Джонс.

, суббота, 19 июня — 19.30; Понедельник 21 и четверг 24 июня — 14:30 (Перенесенные даты)

E.Романтическая драма М. Форстера переносит нас в романтическое путешествие в Италию 1908 года. В нем приняли участие все звезды, в том числе Хелена Бонэм Картер, Дэниел Дэй Льюис, Мэгги Смит и Джуди Денч.

, пятница, 25 июня — 15:00 (Дата перенесения)

Тони Коллетт играет главную роль в этом фильме, в котором рассказывается о синдикате местных жителей, решивших завести жеребенка.Маловероятный инвестиционный план группы окупается, поскольку лошадь поднимается по служебной лестнице и заставляет ее участвовать в национальном чемпионате.

пятница 25 и суббота 26 июня — 19:30; 28 июня, понедельник — 14:30

В этой отмеченной наградами драме Энтони Хопкинс играет озорного и очень независимого отца, который с возрастом отказывается от любой помощи своей дочери Анны (Оливия Колман).

пятница 2 и суббота 3 июля — 19:30; 5 июля, понедельник — 14:30

В этой отмеченной наградами драме Энтони Хопкинс играет озорного и очень независимого отца, который с возрастом отказывается от любой помощи своей дочери Анны (Оливия Колман).

, суббота, 3 июля — 19.30; 5 июля, понедельник — 14:30

Эта увлекательная драма с Изабель Юппер в главной роли разворачивается в течение летнего дня во время семейного отдыха в потрясающе красивом португальском городе Синтра.

, четверг, 8 июля — 19:30

Действие этой драмы происходит в Нью-Йорке в конце девяностых годов прошлого века. Драма рассказывает о выпускнице (Маргарет Куолли), которая устраивается клерком, работая на старомодного стоического литературного агента (Сигурни Уивер) писателя-затворника Дж.Д. Сэлинджер.

, пятница, 9 июля — 19.30; 12 июля, понедельник — 14:30

Захватывающая история Фреда Хэмптона, председателя партии «Черные пантеры» штата Иллинойс, и мелкого преступника Уильяма О’Нила, которого ФБР заставило шпионить за ним в рамках своих планов заставить движение замолчать.

Суббота, 10 июля — 19:30

Действие этой драмы происходит в Нью-Йорке в конце девяностых годов прошлого века. Драма рассказывает о выпускнице (Маргарет Куолли), которая устраивается клерком, работая на старомодного стоического литературного агента (Сигурни Уивер) писателя-затворника Дж.Д. Сэлинджер.

12 июля, понедельник — 14:30

Возможность увидеть этот фильм, получивший «Оскар», на большом экране.Получив известие о смерти своего старого друга Альфредо, известный кинорежиссер Сальваторе возвращается в свою небольшую сицилийскую деревню после 30 лет отъезда.

, четверг, 15 июля — 19:30

Какой у вас номер? выиграли в паре Анна Фэрис и Крис Эванс

Ах, 2011.В те времена, когда можно было построить целую романтическую комедию о женщине, читающей журнальную статью. Добавьте какую-нибудь странную сексуальную политику, сценарий, который, как кажется, был написан алгоритмом, и ансамбль всех подающих надежды комедийных актеров 2010-х годов, и вы получите What’s Your Number? , своего рода последний вздох большого студийного кинопроизводства в жанре ромкома, когда жанр устремился к обрыву. Но какой у вас номер? У есть одна вещь, которой не было ни в одном другом ромкоме того времени: Анна Фэрис и Крис Эванс.Люсиль Болл встречает реального Троя Болтона — дуэт, который превращает фильм из совершенно забытого в приятный, каждый раз, когда они вместе на экране.

При всех недостатках Какой у вас номер? позволяет избежать самого большого препятствия, с которым ромкомы столкнулись в конце августа: как все труднее было заставить звездных мужчин появляться в них, если они не были в верхней части списка вызовов. Вот как получается что-то вроде провального кастинга Колина Эгглсфилда в Something Borrowed . Но Эванс — идеальная расслабленная фольга для приятных выходок Фарис в высоком ключе. Работа над фильмом зажгла настоящую дружбу между двумя актерами, о чем подробно говорилось в выпуске подкаста Фарис в 2016 году. И их подлинная химия является решающей силой заземления, которая удерживает What’s Your Number? от схода с рельсов.

Фэрис — Элли Дарлинг, бесцельная бостонка, которая паникует после прочтения статьи Marie Claire , в которой утверждается, что у средней американки их 10.5 сексуальных партнеров за всю жизнь. Уже удвоив это число, Элли решает разыскать своих старых парней в надежде наладить отношения с одним из них, не нарушая социального табу спать с более чем 20 людьми. В поисках помощи она связывает своего распутного соседа / частного детектива-любителя Колина (Эванс), отражая его собственные попытки напасть на нее, пока игра в баскетбол на раздевание в Бостонском саду в конечном итоге не заставит их наконец раскрыть свои чувства друг к другу.Родственная история любви, если она когда-либо была.

Современным глазам Какой у вас номер? — увлекательная капсула времени, и не только из-за негабаритных грузовых шорт, которые Эванс носит повсюду. Он был в странном периоде своей карьеры после Фантастическая четверка , до Капитана Америка — эпохи, которая также привела к ролям в романтической комедии Дневники няни и его приятный подрывной поворот в Скотт Пилигрим против.Мир . После долгих разговоров и болтовни он принял предложение Marvel сыграть Кэпа всего через пять дней после того, как его приняли в What’s Your Number? Ромком отодвинул дату выхода в надежде извлечь выгоду из шумного летнего дебюта Captain America . Но на самом деле произошло то, что с рейтингом R What’s Your Number? было неблагоприятно по сравнению с подружек невесты (и, в меньшей степени, Плохой учитель ) летом, что классно доказало, что, эй, женщины тоже могут быть смешными — даже, а может быть, особенно, когда они непристойны .

Какой у вас номер? в конечном итоге не смог найти связи ни с критиками, ни с аудиторией, даже когда Капитан Америка поднял Эванса на новые высоты. Это один из многих моментов, когда совместная карьера Фариса и Эванса представляет собой наглядный пример гендерного неравенства в Голливуде в начале августа, когда романтические комедии исчезли из моды, а их место заняли фильмы о супергероях. Фарис и Эванс начали свою карьеру в глупых пародийных фильмах: она высмеивала ужасы в фильме 2000 года Очень страшное кино , а он рассылал подростковые ромкомы в фильме 2001 года Not Another Teen Movie . Но в то время как Эванс быстро стала популярной в Голливуде в таких фильмах, как The Perfect Score и Cellular , Фэрис столкнулась с гораздо более тяжелой битвой, когда дело дошло до ее собственной карьеры.

Несмотря на то, что она показала незабываемые нестандартные роли в таких фильмах, как Просто друзья и Домашний кролик , Фэрис изо всех сил пыталась утвердиться в качестве коммерчески жизнеспособной ведущей леди — битва, которую она, кажется, ведет по сей день.Примерно в то время, когда Эванс сыграл свою первую главную роль супергероя , Фэрис обнаружила, что играет вторую половинку супергероя в фильме Моя супер бывшая девушка . Это та часть роли, которую Фарис пренебрежительно называет «ролью отскока», где задача — хихикать, красиво выглядеть и отражать весь свет обратно на звезду-мужчину. «Я так ненавидел сниматься в этом фильме, что был рад, когда он провалился», — признался Фарис. «Эти роли разрушают поколение мальчиков, которые думают, что мы простим любое хулиганское поведение.

Эта цитата взята из профиля жителя Нью-Йорка , в котором карьера Фарис используется в качестве трамплина для исследования положения женщин в голливудских комедиях около весны 2011 года. — подружек невесты, для Голливуда в целом и как ваш номер? в частности. В какой-то момент Фэрис описывает съемку сцены, которую вы все еще можете увидеть в расширенном выпуске фильма, в которой Элли изображает из себя обезумевшую невесту Колина, чтобы помочь ему избавиться от голой связи, которая не покидает его квартиру:

Некоторые Исполнительный директор студии в основном сказал: «Снимите сиськи в фильме.Итак, мы сделали пересъемку, где я иду спасти Колина от этой обнаженной женщины на следующее утро, и было настолько очевидно, что это был выстрел в грудь, что когда она встала мне в лицо, я сказал: «Сиськи! просто чтобы было понятно, что мы делаем.

Как признал режиссер Марк Милод: «Весь процесс отчаянно сексистский. Но вот оно. И исходящий от человека, который был одним из руководителей производства Entourage, , , , действительно о чем-то говорит.

Прочитав статью New Yorker , я стал более сочувствовать тому, что What’s Your Number? пытался это сделать, и способы, которыми этому препятствовали двойные сексистские стандарты. Похоронен где-то в фильме — это секс-позитивная романтическая комедия, которая служит одой грязным, оригинальным женщинам — одна из них заключена в момент, когда Элли гордо кричит: «Я безработная шлюха, которая спала с 20 парнями, и я хочу быть с кем-то, кто ценит это во мне! » Сценарий был написан партнерами по сценарию и ветеринарами телевидения Габриэль Аллан и Дженнифер Криттенден, которые адаптировали сюжет из романа Карин Боснак « 20 Times A Lady». Они надеялись вернуть беспорядок в жанре, в котором все больше доминировали персонажи Типа А, Кэтрин Хейгл.Но это была постоянная борьба за создание чего-нибудь по-настоящему неотесанного.

В статье New Yorker цитируется один «выдающийся продюсер», который сказал: «И мужчины, и женщины могут иметь отношение к Кевину Джеймсу в Пол Бларт: полицейский из торгового центра , который является маленьким парнем, на которого нападают. Если этого персонажа сыграет Тина Фей, это не сработает по той же причине, по которой мужчины не могут иметь отношения к Рене Зеллвегер в Бриджит Джонс . Мужчины просто не понимают нюансов женской динамики ». Это утверждение так близко к пародии, что его даже не нужно усиливать в голливудской сатире.

Итак, какой у вас номер? — это фильм, полный уступок аудитории воображаемых людей. Фэрис, который также был исполнительным продюсером, изначально хотел, чтобы Элли была грубоватой богемной девушкой, которая носила удобные футболки, была взлохмачена и не была тонкой. Но студия настояла на том, чтобы вместо этого она скопировала свой образ секс-пота House Bunny . Фэрис в течение месяца тренировалась в тренажерном зале с тренером и на протяжении всей съемок придерживалась диеты, состоящей в основном из кусочков индейки и морковных палочек.Даже гардероб Элли преобразился. «Это все еще меня беспокоит», — сказала Фэрис The New Yorker перед выходом фильма. «Почему Элли будет безработной и носить туфли от Prada?» Но она также признает: «Я чувствовала, что они могли бы отменить фильм, если бы мы продолжали ссориться».

Честно говоря, в фильме также много времени уделяется наблюдению за Эвансом на разных этапах раздевания мускулов, так что на этом фронте есть хоть какое-то равенство. Но проблема в том, что оформление Элли как гламурной модной тарелки действительно лишает ее номинальной характеристики.В Пока ты спал , Свитера Сандры Буллок с напуском сразу же рисуют портрет своего рода уютной интроверсии. В What’s Your Number ?, Фэрис должна сформировать персонажа, который совершенно не соответствует ее собственному гардеробу.

Нетрудно представить лучший фильм What’s Your Number? могло быть разрешено быть в мире после подружек невесты, после Девочек мира. Было бы веселее с монтажами безумных сексуальных похождений Элли с ее бывшими, которых играли такие, как Энди Сэмберг, Джоэл Макхейл, Закари Куинто, Мартин Фриман, Энтони Маки и тогдашний муж Фарис Крис Пратт.Но студия была одержима тем, чтобы Элли оставалась «симпатичной», что привело к множеству отшлифованных комедийных полумер. Некоторые из них до сих пор забавны, например, сообщение о том, что Элли использовала поддельный британский акцент при свидании с персонажем Фримена — именно такая нелепость, которую Фарис умеет продавать. Но большинство из них просто ленивы, как однодневный кляп Пратта в толстом костюме.

Тот факт, что половина из Какой у вас номер? Мужской ансамбль из стал сниматься в фильмах о супергероях или других крупных жанровых блокбастерах, что также является доказательством еще одного неравенства современного Голливуда.Типа громких ромкомов, которые делали женщин-мегазвезд в 90-х, на самом деле больше не существует (возможно, потому, что руководители студии заметили их до смерти). А поскольку женщины по-прежнему крайне недопредставлены в фильмах о супергероях, нет четкого карьерного пути к полноценной кинозвезде для такого человека, как Фарис, который провел годы после . в главной роли в ситкоме CBS Мама прежде, чем дать ром-комам еще одну попытку в коммерчески успешном / подвергнутом критике ремейке За бортом .

Эванс также продолжал сниматься в романтических комиксах (в том числе в том, что он сам снял), даже во время своего выступления в роли Капитана Америки. Он и Фарис на самом деле привносят одни и те же сильные стороны в свои ромкомы. Эванс однажды непреднамеренно резюмировал их общий призыв: «Я могу бегло говорить, братан, но я не считаю себя таковым… Я был большим театральным придурком в старшей школе, понимаете, о чем я?» В их экранных образах есть определенная скромность, атмосфера «просто счастлив быть там», заразительно смотреть на которую, особенно когда они вместе в паре.Лучшие моменты What’s Your Number? нашел хорошее применение этой свежей харизме. (Есть даже пара сцен, где поет Эванс!) Жаль, что остальная часть фильма такова, судя по цифрам.

В следующий раз: Мы начинаем Месяц гордости с превосходного инди-фильма Алисы Ву Saving Face.

Статистика | Женщины и Голливуд

Вернуться к ресурсам »

Статистика телевидения

| Женщины-критики | 2020 | 2019 | 2018 | 2017 | 2016 | 2015 | 2014 | 2013 | 2012 | 2011 | 2010 | 2009 | 2008

Факты о женщинах в Голливуде

1) Женщины составляют 50% кинозрителей .(MPA 2019)

2) В 100 самых кассовых фильмах 2019 года представлены женщины:

.
  • 10,7% директоров
  • 19,4% писателей
  • 24,3% производителей
  • 70,4% редакторов

(Инициатива включения)

3) В 250 самых кассовых фильмах 2019 года женщин составили 6% композиторов. Это не изменилось с 2019 года. (Центр изучения женщин на телевидении и в кино)

4) Кэтрин Бигелоу и Хлоя Чжао — единственные женщины, получившие премию Оскар за лучшую режиссуру.Только семь женщин были номинированы (Лина Вертмюллер, Джейн Кэмпион, София Коппола, Бигелоу, Грета Гервиг, Чжао и Изумруд Феннелл).

5) В 2018 году Рэйчел Моррисон из «Mudbound» стала первой из женщин, номинированных на премию «Оскар» в области кинематографии .

6) 43 из 100 лучших фильмов 2019 года сыграла главную или со-ведущую роль. (Инициатива включения)

7) В 100 лучших фильмах 2019 года 68% всех женских персонажей были белыми. 20% — чернокожие, 7% — азиатские и 5% — латинские. (Центр изучения женщин на телевидении и в кино)

8) В топ-500 фильмов 2019 года в фильмах с по крайней мере одной женщиной-режиссером было занято женщин-писателей, редакторов, кинематографистов и композиторов больше, чем в фильмах с участием исключительно мужчин-директоров. (Центр изучения женщин на телевидении и в кино)

9) РАЗНООБРАЗИЕ ПРОДАЕТ:

  • В 2018 году фильмы с меньшинством от 21 до 30% имели самые высокие медианные кассовые сборы в мире.В 2019 году эта честь досталась фильмам, состав которых составлял 41-50% меньшинства.
  • Фильмы, количество исполнителей которых составляло 41-50% меньшинства, были выпущены на большинстве международных рынков в среднем как в 2018, так и в 2019 году.

(UCLA)

10) В течение телевизионного сезона 2019-2020:

  • Женщины составляли 30% от всех создателей, режиссеров, писателей, продюсеров, исполнительных продюсеров, редакторов и режиссеров-фотографов, работающих в сетевых, кабельных и потоковых программах
  • Число женщин-авторов (28%) достигло исторического максимума
  • В 94% рассмотренных программ не было женщин-режиссеров-фотографов, в 76% — женщин-режиссеров, в 81% — женщин-редакторов, в 73% — женщин-создателей
  • 20% женских персонажей были чернокожими, 5% — латинскими, а 8% — азиатами

(Центр изучения женщин на телевидении и в кино)

.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.