Свет для предметной съемки: Свет в профессиональной предметной съемке

Содержание

Свет в профессиональной предметной съемке

Предметная съемка строится на единственной цели — представить объект с лучшей возможной стороны. Таким образом получается, что свет и техника съемки играют огромную роль. Мы поговорим о том, какие световые приемы лучше всего использовать для того, чтобы получить наиболее презентабельные фотографии того или иного предмета.

Терминология и основные понятия

В первую очередь, стоит определиться с понятиями, которые понадобятся нам в данной теме. Если вы сталкивались с рисунком, то вам эти понятия могут быть знакомы.

Рисующий свет — его дает главный источник света, как правило расположенный так, что свет падает прямо на объект. Рисующим он называется потому, что выделяет предмет из окружения.

Заполняющий свет — второстепенный свет, осветители обычно слабее и находятся чуть дальше по сторонам от главной лампы. Они создают общий тон фотографии.

Задний свет — расположен, что очевидно, сзади, и призван подчеркнуть и выделить предмет из окружающего фона, добавив ему визуальный объем.

Существует еще и фоновая подсветка, которая также выделяет предмет, но посредством высветления фона, а не самого предмета.

Осветители можно использовать все вместе, или по отдельности. Все зависит только от того, какого результата вы хотите достичь.

Итак, в стандартной расстановке со всеми лампами, слева от камеры ставят рисующую лампу, чуть дальше справа — заполняющую, в центре стоит объект, за ним справа стоит задний осветитель и фоновая подсветка находится с противоположной стороны.

Простая расстановка подразумевает расположение рисующего осветителя и рассеивателя. В остальном же, можно размещать осветители так, чтобы наиболее выгодно подчеркнуть плюсы предмета.

Фон

В предметной съемке фон может сыграть особую роль, однако, нередко предмет просто вырезают, помещая на белом фоне так, чтобы он идеально вписался в страницу магазина. Для того, чтобы сделать это было проще, как раз и стоит использовать подсветку фона, а фон использовать контрастный. Например, белый для темного объекта и т.д. Объект из такого фона будет вырезать весьма несложно, после чего вы сможете создать либо файл .png без фона, либо картинку на искусственном белом фоне с тенью или без. Как правило, тень предпочитают добавлять при обработке, чтобы предмет выглядел естественнее.

В остальных же случаях фон может быть выбран исходя из ваших представлений о том, как должно выглядеть изображение финального продукта.

Один из популярных способов представить товар в интересном свете — это отражение. Для этого можно использовать либо специальную отражающую подложку под предмет, а можно добавить эффект искусственной при обработке.

Импульсный и Постоянный свет

Очень распространенный вопрос заключается в том, какой свет лучше использовать. Он актуален и для предметной съемки. В принципе, существенной разницы нет, но для начинающих фотографов лучше всего использовать постоянный свет, поскольку даже до непосредственной съемки кадра вы сможете представить себе как именно работает освещение и какой оно дает эффект. Современные лампы используют либо LED осветители, либо энергосберегающие. Поэтому они не тратят много энергии. Кроме того, многие лампы оснащены диммерами, так что вам будет крайне просто контролировать силу освещения.

Импульсный свет больше подходит профессионалам, поскольку он срабатывает одновременно с нажатием кнопки спуска. Лампы импульсного освещения часто более мощные, так что результат дают более совершенный. Таким образом, для съемки с лампами постоянного света, вам придется использовать более длинную выдержку.

Свет и тень

Где важен свет, там играет роль и тень. Мы уже отметили, что тени часто добавляются искусственно, но во многих случаях нам приходится работать с настоящими тенями с фотографии. В этом плане очень важна резкость или мягкость освещения. Обычно, для того, чтобы сохранить более натуральные цвета и тона предмета, в фотографии используются рассеиватели. Поскольку прямой направленный свет без рассеивателя создает слишком резкие тени.

В идеальной ситуации, за эти характеристики отвечает лайтбокс — специальная конструкция, обтянутая бумагой или тканью, которая смягчает весь поступающий свет.

Если рассеивателя у вас в арсенале пока нет, то сработать может и другой прием — расстояние, на котором лампа находится по отношению к объекту. Чем дальше вы ставите лампу, тем мягче будет свет. Но здесь придется внимательно следить за тем, чтобы тон фона оставался неизменным, иначе вы рискуете подсветить не только желаемый предмет, но и всю сцену.

Для создания мягких теней и объема обычно применяются зонты, рассеиватели и даже отражатели. Каждый дает определенный эффект, и мы рекомендуем проверить их на практике прежде чем использовать в съемках.

Еще один эффект, которого помогают избежать подобные аксессуары — это блики. Когда вы имеете дело с глянцевыми предметами, блики гарантированно испортят восприятие на фото. Убрать их при обработке можно, но довольно непросто и лучше всего продумать этот момент заранее.

Съемки при естественном освещении

Если вы хотите использовать натуральный свет, и не прибегать к помощи дополнительных ламп — задача усложняется. Снимать в таком случае  нужно около окна или другого источника света. Все равно желательно будет использовать фон и рассеиватель, который позволит чуть смягчить свет. Последний нужно будет поместить между светом и объектом.

Для того, чтобы объект был подсвечен равномерно, также стоит применить отражатели. При том, они могут быть того тона, который наиболее подходит для объекта. Кофейные зерна, к примеру, будут отлично смотреться освещенные золотистым отражателем.

Съемки на темном фоне

Способ предметной съемки на темном фоне может поначалу показаться сложным, но на практике, если грамотно расположить освещение, можно с легкостью получить желаемый результат. Черный фон великолепно взаимодействует с естественным освещением, достаточно разместить один рассеиватель между источником света и объектом. Такой тип освещения хорошо подходит для темных предметов. Также он часто используется в фотографии продуктов. Кстати, продукты и блюда — это именно то, что лучше всего снимать при естественном освещении. Это позволяет сохранить натуральность цветов и сделать продукты не слишком яркими, но по-прежнему аппетитными.

На темном фоне хорошо смотрится и стекло. Например, он подходит для съемок напитков, бокалов, графинов и прочей посуды.

Но съемка стекла требует особого подхода. Поскольку поверхность сильно отражает, вам придется либо использовать лайтбокс, либо собрать его своими руками. Объект должен быть максимально закрыт ото всего, что может спровоцировать отражения или лишние блики. Для этого также подойдет поляризационный фильтр. Например, Polaroid CPL. За счет того, что фильтр снижает количество попадающего на матрицу света, он способен снизить количество бликов на любой отражающей поверхности.

Если вы хотите попробовать себя в предметной фотографии, начать можно с небольших объектов, ювелирных украшений, фигурок, посуды и т.д. Для этого отлично подойдет недорогой комплект Falcon Eyes Pbk-50Ab-2Ls. Комплект состоит из лайтбокса и двух небольших галогенных ламп. В комплект входит четыре фона (синий, красный, черный и белый), а лампы имеют мощность 50 Вт и температуру 3200К. То есть вы сможете попробовать различные расстановки света и даже естественное освещение.

 

Предметная фотография может стать отличным способом заработка для фотографа. Будь то стоковые снимки, или конкретные заказы на съемку, потенциал в этом жанре весьма велик. Потому любому фотографу полезно научиться снимать предметы.

Рекомендации по оборудованию для эффективной студийной предметной съемки

В этой статье я собираюсь поговорить об оборудовании, которое необходимо для создания хорошей предметной фотографии. Я создал схему, чтобы обеспечить отличное многогранное освещение, скорость и способность вырезать предмет при постобработке быстро и точно. Такая схема может быть использована для натюрморта, фуд фотографии, художественной фотографии, а также некоторых макро работ.

 

 

Когда я впервые начал заниматься предметной фотографией, то был нанят компанией, чтобы переснять 3200 предметов инвентаря. Нет необходимости говорить, что это был ОГРОМНЫЙ объем работы, а скорость и эффективность имели первостепенное значение. Прежде я не снимал для клиента больше, чем несколько десятков наименований, поэтому я не был готов взять на себя работу такого масштаба. Я собирался  обдумать много вещей и знал, что мне понадобится дополнительное оборудование. Я  не собирался сдаваться и хотел принять вызов, а также получить новый опыт. Многие вещи, которые я внедрил для этой специфической работы, я все еще использую сейчас для предметной съемки. Советы, изложенные в этой статье, могут стать хорошей основой для старта, если вы стремитесь стать предметным фотографом.

 

Требования к схеме света для съемки предметов

 

 

Вот, на мой взгляд, наиболее важные вещи, которые следует продумать, чтобы сделать эту работу хорошо.

1. Скорость – возможность быстрой смены углов одного продукта и быстрой адаптации под следующий продукт.

2. Многогранное освещение – освещение, которое может оставаться одинаковым для подобной группы предметов, но быть достаточно гибким, чтобы настроить подходящую экспозицию.

3. Легкость обрезки – возможность быстро вырезать предмет из фона при постобработке и поместить его на чисто белый фон без необходимости открывать изображение в Photoshop.

Такой перечень приведет вас прямиком к предметному столику. Другого пути действительно нет. Предметный стол отлично подходит для такого вида съемки.

 

1. Скорость

 

 

Платформа нужна для того, чтобы быстро менять продукцию перед вашей камерой. Почему же не использовать платформу, специально разработанную для таких целей? Бесшовный фон предметного стола означает меньше хлопот с пересекающимися линиями, которые характерны для съемки с фоном, и вам не нужно будет тратить время на размещение предмета в пределах сцены. Даже это ускорит процесс съемки.

 

2. Многогранное освещение

Вы можете отразить свет от белого предметного стола, но все же лучше подсветить его снизу, создавая свечение. Еще одно преимущество предметного стола в том, что он белый. Это прекрасный способ контролировать тени предмета. Если бы так случилось, я бы окутал предмет белым светом или отражателями, затем с помощью черных карт для окончательного контроля создал бы тени, чтобы придать предмету форму и объем. К сожалению, это не произойдет, но белый предметный стол послужит отличным началом.

 

Стол с освещением снизу.

 

Стол с освещением сверху.

 

3. Быстрое удаление фона при постобработке

 

Красивый чистый свет обеспечит легкую обрезку продукта.

 

Никто не хочет корпеть над инструментом Быстрое выделение в Photoshop, усовершенствуя края и наблюдая, как ужасно сделано выделение, и в конце концов использовать более эффективный инструмент Перо, чтобы скрыть фон. Гораздо проще сделать это еще в камере, или хотя бы сделать большую часть этой работы. Вы очень быстро заметите, сколько времени сэкономили с помощью этого метода, а результат будет выглядеть более естественно.

 

 

Предметный столик

Предметный стол должен стать вашей первой инвестицией. Их выбор огромен, но я после длительного поиска выбрал Foba DIMIU, который является идеальным решением для меня, но он недешев, можно купить более дешевый китайский аналог.

 

 

Это большая площадь для съемки, длинная изгибающаяся бесшовная поверхность Plexiglas, которая позволяет осветить ее сверху или снизу, корпус стола оснащен 4 – æ дюймовыми шпильками в каждом углу, которые могут быть использованы для различных креплений, как рука или кронштейн для карт, продуктов или источников света.

 

 

Стол очень легкий, его просто перемещать в студии и устанавливать. Я увеличил высоту своего стола с помощью блоков 6×4 и нескольких опор.

 

 

Его цена $1,544, и я понимаю, что она не для всех посильна. Но не волнуйтесь, можно найти и более доступные варианты, как Manfrotto large still life table за $811 или еще более дешевые китайские аналого на e-bay их цена ниже в несколько раз, качество хорошее. Если вы планируете снимать только маленькие предметы, то Manfrotto mini table за $480 так же вполне подойдет. Помните, если в будущем придется фотографировать продукцию больших размеров, то лучше потратиться и купить большой стол.

 

Освещение

Освещение является следующим вопросом для рассмотрения. Тип системы, который вы выберете, будет иметь значение для предметной съемки. В итоге вы будете выбирать между двумя основными типами света; постоянный источник света и система студийных вспышек.

Использование постоянных источников света облегчит вам работу, если вы только начинаете заниматься предметной фотосъемкой. Его изучение будет значительно легче. Трудно переоценить преимущество «Получаете то, что видите». Я собираюсь сделать громкое заявление и сказать, что, если вы читаете эту статью для помощи в вашей предметной съемке, то скорее всего у вас нет достаточного опыта, чтобы задействовать в работе студийные вспышки в качестве источника света.

 

 

Даже если у вас есть опыт работы со вспышками, пока у вас не будет двух- или трехлетнего опыта использования вспышек в сфере предметной съемки, сделайте себе большое одолжение и пользуйтесь постоянным светом. Вы удивитесь тому, как много и как быстро вы узнаете, используя постоянный свет. Плюс есть еще несколько его преимуществ:

  • Никакого ограничивающего оборудования. Вам не нужно контролировать свет радио передатчиками, переводя источник в режим оптический ведомого, или кабель, как это происходит со студийными вспышками. Они всегда будут включены и готовы сделать фото.
  • Вы можете использовать их в качестве видео света, если хотите получить движение в предметной съемке.
  • Постоянные источники значительно лучше для изучения света даже для продвинутых фотографов. На мой взгляд уже одна эта причина стоит того, чтобы выбрать постоянный свет.

 

 

Итак, предположим, вы воспользуетесь моим советом и воспользуетесь постоянным источником света. Я рекомендую Westcott Spiderlite TD6 по следующим причинам:

  • Они яркие.
  • Флуоресцентные лампы остаются холодными. Отлично, если вы работаете в студии без окон.
  • Встроенные лампы сбалансированы на дневной свет и могут сочетаться с естественным светом.
  • Возможность использовать галогенные лампы (не уверен, для чего именно, потому что такие лампы очень нагреваются).
  • Westcott имеет множество модификаторов света для изменения его формы.
  • Мощность контролируется тремя переключателями с шагом в 33%.
  • Крепкий корпус с металлическими головками и качественными модификаторами света.

Когда я купил эту систему Westcott, в комплекте шла головка Spiderlite TD6, шесть 50w флуоресцентных ламп, наклонный кронштейн и софтбокс 36×48. Я заплатил $700 за свет и купил два таких комплекта, что обошлось $1400.

 

 

Но есть и хорошие новости. На момент написания этой статьи доступен промо комплект Westcott, в который входит всего по два – две головки, два кронштейна, два набора ламп и два софтбокса, один 36×48 и другой 12×36. Комплект стоит $799. Фантастическая цена для такой системы освещения.

Если это все еще дорого для вас, то есть и другие варианты освещения. У Impact есть комплект, содержащий головки, стойки, лампы и модификаторы, и стоит $265. Но как говорил мой дед, вы не можете позволить себе покупать одно и тоже дважды. Если вы всерьез решили заниматься предметной фотографией, то лучше заплатить за качественный Westcott. Он будет служить вам изо дня в день.  

Я использую свой свет TD6 в качестве основного и заполняющего. И мне все еще нужно иметь возможность подсветить предметный стол. Для этого я прибегнул к нескольким отражателям.

 

 

Я выбрал два отражателя размером 40 см от Flashpoint за $70 за штуку, на E-bay можно взять китайские аналоги, они дешевле в несколько раз, качество хорошее. Они расположены под моим приподнятым столом и подсвечивают поверхность стола.

 

 

Стойки

А теперь время поговорить об опорах. Опоры для вашего осветительного оборудования должны быть тщательно продуманы и здесь не надо скупиться. У меня есть история, иллюстрирующая такую точку зрения. Делая предметную съемку для клиента, я перемещался по студии и проскакивал к камере мимо осветительных приборов. Прежде, чем я успел оглянуться и посмотреть на сцену, я услышал треск. Мой свет опрокинулся, ударил по столу и вывел из равновесия продукт, который упал на пол и разбился. Это была бутылка вина. В итоге я остался с большим беспорядком, который должен был устранить, разбитой бутылкой, которую нужно заменить, и счетом от клиента за невозвращенный продукт. Могло бы быть и хуже, но ненамного. Инвестируйте в стойки. Покупайте хорошие и утяжеляйте их мешками с песком.

Вам понадобится один из видов С-стоек. Будь-то «turtle base» (съемные ножки центральной колонны), «rocky mountain» (стойка с одной ногой, которая перемещается вверх/вниз по центральной колонне) или «super» C-стенд (сверхтяжелый), инвестируйте в C-стенд. Также под рукой необходимо держать мешки с песком и утяжелять ими стойки, как только они установлены в нужном месте.

 

 

Другая купленная мною стойка была не настолько критически важной, она предназначена для отражателей. Я купил несколько Manfrotto Nanopole, но для экономии можно взять китайские они стоят в несколько раз дешевле и по качеству вполне хорошие. Эта стойка 50 см у основания, а по высоте достигает шести футов. Они не предназначены для чего-то очень тяжелого, но отлично подходят для нетяжелой работы.

Итак, мы рассмотрели основное оборудование, необходимое для успешной предметной фотосъемки.

 

 

 

 

 Автор: Dennis Drenner

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Простые схемы для предметной съемки

Многие начинающие фотографы думают, что для занятий предметной съемкой необходима куча сложного и дорогого оборудования: генераторный свет, комплект которого может стоить как хороший автомобиль, собственная студия, различные аксессуары.

На самом деле, главное, что нужно знать – это принципы работы со светом. А основной постулат такой: то, как мы видим и воспринимаем предмет, определяется отраженным от него светом. То есть, для того, чтобы получить хороший снимок предмета, нужно правильно сформировать в нем отражения. Причем, это справедливо для всех видов поверхностей – глянцевых, матовых и комбинированных.

Второй основополагающий постулат: угол падения равен углу отражения. То есть, если вы фотографируете какой-то предмет со сложной поверхностью и не знаете, куда поставить свет, чтобы получить определенный блик – направьте от камеры на это место предмета узкий пучок света (сфокусированный свет фонарика или лазерной указки). Отраженный свет покажет вам, куда необходимо установить источник света.

Как видите, все достаточно просто, нужно только уметь применить эти знания на практике.

А теперь я покажу вам несколько способов съемки предметов, не требующих дорогого оборудования.

Съемка на черном фоне.

Для съемки использовалось обычное окно, которое частично перекрыто черным флагом. В качестве флага я использовал черный бархат. Он прекрасно поглощает свет, не дает никаких паразитных рефлексов, в отличие от бумажных черных фонов.

В результате свет поступает слева, справа и сверху, что и дает блики на предмете. Регулируя расстояние между предметом и флагом, мы сможем регулировать ширину бликов. Можно также сдвигать сам флаг и предмет в стороны, чтобы получить блики разной ширины на краях.

Слева расположен отражатель размером 1х1 м. Такой отражатель позволяет получить растянутый градиент слева на предмете или большой блик на стекле.

Камеру, естественно, нужно устанавливать на штатив. Про подбор параметров съемки рассказывать не буду, так как одно и то же тысячу раз повторять не хочется. Если есть какие-то затруднения – изучайте статьи и уроки на сайте, так как должно быть понимание, а не тупое копирование настроек камеры и схем света.

Съемка на белом фоне.

Принцип съемки на белом фоне простой. – фон должен быть ярче, чем объект. Причем, настолько, чтобы при нормально экспонированном объекте фон получался чисто белым или очень близким к чисто белому (чтобы не потерять края предмета).

Чрезмерно яркий фон – это тоже плохо. Края объекта начнут пересвечиваться и пропадать.

Одна из схем, которой я пользуюсь

Не следует использовать вместо акрила ватман или бумагу! На просвет они дают очень плохую, неравномерную текстуру. Если нет возможности приобрести молочный пластик, можно использовать другой материал – пленку для печати Backlite. Ее можно купить в фирмах, торгующих материалами для рекламной печати. Данная пленка дает очень хорошее рассеяние света.

Схема получается несколько сложнее, но в качестве источников вы можете использовать любые приборы, хоть настольные лампы. Важно только, чтобы их цветовая температура была одинаковой.

В качестве отражателя я использовал белую потолочную плитку из вспененного пластика, прорезав в ней отверстие для объектива.

Результат при этом получается вот такой

Хочу также напомнить, что световые схемы – это не рецепты на все случаи жизни. Нужно, в первую очередь, исходить из того, какой предмет вы снимаете и для чего.

И насчет оборудования. Качественное, дорогое оборудование, несомненно, дает огромные возможности для тонкого управления светом. Источники имеют очень стабильные характеристики, например, цветовую температуру, Вспомогательное оборудование, такое как предметные столы, конусы, рассеиватели — не вносят никакой посторонней окраски в освещение. Все это помогает заниматься непосредственно съемкой, а не поиском каких-то решений. Но, если фотограф не умеет работать со светом, никакое оборудование не поможет. И наоборот, фотограф, знающий и умеющий применять на практике принципы работы со светом, сделает хороший снимок практически с любым бюджетным оборудованием. Правда, это займет намного больше времени.

Выбор оборудования для предметной фотосъемки.

Какое оборудование необходимо для создания небольшой предметной фотостудии? В этой статье я расскажу о своем оборудовании, которое использую, а так же дам рекомендации по выбору начального комплекта. Кстати, подобное оборудование используется на Курсе «Предметная и рекламная фотосъемка» и тех, кто захочет серьезно продвинуться и в совершенстве овладеть фотосъемкой и обработкой предметной и рекламной фотографии, приглашаю на занятия в мастер-группе онлайн. Все подробности, а также полная программа (учебный план) курса, описание и отзывы студентов, есть на странице курса, на сайте фотошколы.

Итак, начнем с главного — выбор света.

На что обратить внимание и что важно учитывать покупая свет для начальной фотостудии, именно для предметной фотосъемки.

1. Бюджет. 

Я часто говорю на занятиях фразу из анекдота — «борщ вкусный не потому, что кастрюльки дорогие». Если вы научитесь снимать и понимать свет, то сможете получать прекрасный результат с любым оборудованием.  На период обучения вкладывать большие деньги в свет не обязательно.

Для старта, обучения и первого опыта, начального комплекта света вам вполне будет достаточно. Сейчас огромный выбор целых комплектов света, стоимостью от 200$.

Ну а если потратить чуть больше, можно взять прекрасный комплект для работы дома, в студии и на выезде. Почему не стоит сразу вкладываться в дорогой свет? Ответ простой, в процессе обучения и получения первого опыта, вы поймете и точно будете знать что вам теперь необходимо, чтобы развиваться и двигаться вперед. Всегда можно дополнить комплект или вообще сменить, ведь затраты были минимальны. А вот если вас что-то не устроит в дорогих приборах, то при продаже света вы много потеряете. Поэтому можно смело начинать с самых простых комплектов.

2. Мощность света.  Можно выбирать приборы мощностью от 200 дж, этого точно достаточно для большинства сюжетов.

Вот пример комплекта, 2 головы, 2 стойки, 2 софтбокса и сумка стоимостью всего 200$. Есть подобные из 3-х голов, что еще удобнее.

 

Кстати не забывайте смотреть на напряжение приборов, ведь в некоторых странах оно отличается (110/220).

Такой свет не имеет краткого импульса для заморозки капель или движения, для этих целей можно будет позже докупить более дорогой вариант или использовать выносные портативные вспышки (спидлайты) а также переходники для насадок. Такие решения на первое время также позволят снимать без значительных затрат.

По ссылке ниже я рекомендую посмотреть видео на эту тему, в котором я показал варианты переходников для использования со студийными насадками и еще раз рассказал о выборе света и показал комплекты света. (ссылка на видео)

3. Комплектность.

Минимум это: 2 софта, 2 головы, 2 стойки и сумка для переноски. Как писал выше, это пожалуй самый выгодный комплект. Но иногда необходимо 3 головы как минимум и комплект из 3-х голов будет еще лучше.

Вот ссылки на примеры комплектов:

В магазине Фотогра (ссылка)

Amazon, комплект Студио про 200Дж (ссылка)

Онлайн Трейд (ссылка)

Godox 2 Pack SK400II 800Ws (Ссылка на Amazon)

Если стартовый бюджет на свет не большой, то берите начальный комплект из 2-х источников, а со временем всегда можно взять второй комплект или докупить отдельно голову.

Конечно можно собрать комплект и самостоятельно.

Вот пример недорогой головы с насадкой (ссылка на Amazon)

Такой же вариант с горшком в комплекте (ссылка)

Например, если у вас уже есть в наличии одна или две головы, то можно просто расширить комплектность студии.

Примечание: не стоит обращать внимание на то, как этот свет называется.

Их выпускают очень многие производители и в каждой стране, название одного комплекта может отличаться.

Поэтому не важно какой это бренд: Godox, StudioPro, Lumifor, Amato, Recam, Raylab и другие, это производители приблизительно одного уровня. А вот крепление для насадок это важно, ниже расскажу подробнее.

4. Крепление для насадок (байонет). Самый удобный вариант, это крепление Bowens. Это самый распространенный тип, потому огромное количество производителей, в том числе и китайских делают много насадок по доступным ценам и вполне хорошего качества, которые можно купить в любой стране мира.

В описании к любому свету всегда указывается тип крепления и это важно учитывать. На англоязычных ресурсах всегда пишут Bowens Mount.

5. Насадки для света.

Светом нужно управлять, а для этого нужно иметь модификаторы (насадки), которые необходимы именно в предметной фотографии.

Софтбоксы или стрипы. Если в комплекте их нет или есть только один, то лучше заказать еще один как минимум.

Ссылка на Amazon

 

Стандартный рефлектор (горшок) с сотами. Ниже пара ссылок.

Ссылка на Amazon

 

Пример набора с тремя сотами (ссылка)

Или с одной сотой для начала (ссылка на Amazon)

К нему кстати можно сразу заказать комплект цветных фильтров, гелей. Они тоже стоят не дорого.

Далее тубус, это конусовидная насадка.  Также бывает с сотами.

Ссылка на Amazon.

 

 

Это необходимый минимум.

Вы можете открыть любую ссылку и просто скопировать название в строку поиска Гугла или Яндекса и найти похожие варианты в своем регионе.

Еще раз коротко по насадкам, наш стартовый минимум:

2 софтбокса (или стрипа), стандартный рефлектор с сотами, тубус. Проверяем всегда в описании крепление (Bowens)

 

Далее аксессуары, которые не менее важны, для формирования свето-теневого рисунка.

Главное оружие предметного фотографа, это диффузоры.

Можно купить готовые, можно использовать тонкий молочный пластик, либо сделать их самостоятельно. Они необходимы как для съемки на просвет, так и для формирования красивых бликов и помогают справиться с фотосъемкой сложных ликующих предметов

1. Тканевые на пружине легки и удобны, но далеко не всегда. Но если бюджет минимальный и хотелось бы начать снимать и экспериментировать со светом, то можно первое время обойтись и такими.

Кстати они, как правило продаются в комплекте 5 в 1 и имеют дополнительные отражающие материалы.

Но нужно учитывать важный момент, например при съемке на просвет, от них остается текстура фона на фотографии, да и диффузия не столь равномерна, как у пластика или пленки.

2. Диффузоры из пленок.

Пленки выпускают разные производители. Я использую пленку, полное название которой Savage Translum Backdrop (Heavy Weight).

Ссылка на магазин B&H в США, для примера. Скопируйте название и найдете через поиск магазины в своем регионе.

Есть также варианты других производителей: 129 Chris James Heavy Frost (ссылка на магазин в России)

или пленка от фирмы Colorama с такими же параметрами. (Ссылка на магазин Лигафото)

Можно купить 2-3 листа или рулон, а затем натянуть на раму. На курсе я тоже подробно покажу как лучше сделать и поделюсь своими наработками.

Еще один вариант популярный в России. Пластик, который называется бэклит. Главное покупать обязательно белый и не очень толстый, например 200микрон.

(Ссылка на фирму в России)

Он плотнее пленки, но в качестве диффузора ничем не уступает по качеству.

3. Акрил (белый лист пластика).

Ну и последнее, можно приспособить простой молочный акрил 3-4 миллиметра, который используется в производстве наружной рекламы и световых коробов, но он не удобен для перевозки.

 

Отражатели.

Самые удобные, это отражатели сделанные из фольгированной бумаги, которая есть в специализированных магазинах. Серебристая и желтая (золотистая) поверхность используется чаще всего. Их можно нарезать разных размеров. Белые тоже нужны, как большие, например из картона, так и маленькие из обычного белого ватмана. Также можно использовать плитку из пенопласта, она тонкая и легко режется.

 

Стойки.

Помимо простых стоек идущих в комплекте, я рекомендую имеет пару держателей для отражателей, на которые удобно закреплять диффузоры и желательно одну стойку-журавль, для размещения источника света сверху над объектом. Они тоже бывают легки и не дорогие.

Фоны, для подставки предметов.

Тут все просто. Пара кусков пластика, черный и белый, или черное стекло из магазина ИКЕА даст возможность снимать предметы с отражением. Ссылка на IKEA Russia

Можно иметь и деревянный фон, а также использовать лист ватмана. Тут спешить не стоит. Ведь с опытом и практикой вы поймете, что еще необходимо, например сделать дощатый фон или иметь другие варианты.

Синхронизаторы.

Чтобы запускать вспышки, нам нужны синхронизаторы, это комплект из приемника и передатчика, которые синхронизируют запуск вспышки с нажатием на кнопку спуска в камере.

Есть очень простые и недорогие устройства, есть более продвинутые. Об этом можно почитать в сети, например вот в этой статье:

https://www.fotosklad.ru/expert/photo/howtochoose/kak-vybrat-sinkhronizator-dlya-vspyshki.html

Гугл и Яндекс в помощь т.к. материалов и обзоров на эту тему очень много.

Главное, что нужно помнить, в студии режим ТТЛ никогда не используется, поэтому можно смело брать самые простые и недорогие устройства для студийных вспышек.

 

СОВЕТ: 

Из производителей осветительного оборудования, в настоящее время очень большой выбор у компании Godox. У них большая линейка приборов разной мощности на выбор, крепление Bowens и во многих приборах уже есть встроенная ловушка для синхронизатора. Это обычно указано в описании.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Вот ссылка на пример головы с рефлектором и шторками и даже комплекта фильтров за $109 (ссылка на Amazon)

Кстати их синхронизаторы позволяют управлять мощностью вспышек, что очень удобно во время съемки, не отрываясь от камеры управлять светом.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Называется он Godox Xpro и нужно покупать для своей марки камеры, например мой для Fujifilm называется Godox Xpro-F. Почитать подробнее можно вот тут (ссылка на Godox.ru)

Вопросы про камеру и линзы.

Камера для предметной и фуд фотосъемки не так важна. Ведь большинство современных, даже не дорогих камер прекрасно фиксируют картинку, а вот оптика более важная часть системы. В отличии от камеры, хорошие объективы не падают в цене и смогут прослужить вам достаточно долго.

Итак, любая зеркальная или беззеркальная камера, которая имеет возможность сменной оптики, умеет снимать в сыром формате (RAW) и имеет горячий башмак (крепление для вспышки).

Объективы.

По объективам все просто. Стартовый комплект может состоять из штатного зум объектива 18-55 на кроп-матрице или 24-70 на полном кадре. Ну и конечно прекрасно иметь хороший макро объектив, для съемки деталей, да и рисует он красиво и имеет прекрасное качество картинки.

60мм или 80мм для кроп, и 90мм, 100мм или 105мм на полном кадре.

Для начала вам хватит этого для решения 90% задач на съемке предметов или продуктов питания.

Еще одна деталь, это поляризационный фильтр для объектива. Очень рекомендую иметь, а как его использовать и в каких ситуациях я покажу уже на уроках в видео-курсе, в нашей мастер-группе.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ.

Закупать все и сразу нет смысла, имея свет в минимальном комплекте и камеру, Вы уже сможете приступить к практике и постепенно «обрастать» дополнительной техникой и аксессуарами.

Более подробно о выборе оборудования, как сделать световые экраны (диффузные панели) и дополнительных аксессуарах, я рассказал в первых уроках Курса первой ступени: Предметная и рекламная фотосъемка. Ну и то же самое недорогое оборудование мы и будем использовать на наших уроках, чтобы никто не говорил про кастрюльки).

Надеюсь статья поможет всем начинающим фотографам найти и собрать свой первый стартовый комплект для предметной фотосъемки. Ведь с ним вы сможете учиться делать работы профессионального уровня и развиваться как фотограф на совершенно новом уровне.

Всем желаю удачи и творческого настроения!

Эдуард Крафт.

 

  • Facebook
  • Вконтакте
  • Twitter
  • Мой мир
  • Одноклассники
  • Google+
  • LiveJournal

Выбор освещения для предметной съемки

Существует огромное количество возможностей по выбору освещения для предметной съемки. Можно начать с использования обычного солнечного света, но это не всегда подходит в реальных условиях, поэтому давайте рассмотрим использование источников искуственного освещения для съемки еды для фотостоков.

Существует огромное количество типов освещения, но их можно разбить на две категории: источники с постоянным светом и вспышки. Так же их можно поедлить по температуре: источники дневного света или желтого (лампа накаливания). У каждого из этих типов света есть свои плюсы и минусы. Какой тип источника выбрать зависит от вашего бюджета, предпочтений и наличия необходимости снимать видео.

Непрерывный свет

Непрерывный свет — это как обычный солнечный свет. Когда он включен, вы точно можете видеть как он освещает ваш объект съемки. Это отличная опция для новичков, если вы еще не чувствуете себя уверено при работе с источниками света, не знаете как их настраивать, заполнять тени или блокировать попадание света на определенные участки объекта, и т.д. Так же эта категория источников света подходит для тех, кто собирается снимать видео ролики. Обратная стороная медали — это то, что у таких источников, обычно, недостаточная мощность, по сравнению с вспышками или импульсными лампами (strobe). Лампа накаливания обойдется вам недорого, но будет сильно греться при работе. LED источник света будет оставаться холодным, но светодиодные лампы большой мощности стоят очень много денег.

Вспышка или испульсная лампа

Вторым вариантом является использование вспышек или стобоскопических ламп. Такие источники излучают свет высокой мощности, но за короткий промежуток времени. Они мощные, компактные и мобильные. Минусом таких источников является то, что начинающим фотографам может быть довольно тяжело работать с ними, так как нельзя заранее увидеть, какой будет результат, который можно посмотреть только на готовой фотографии, после того как вспышка уже сработала. Если вы хотите хотя бы примерно оценить куда падает свет, у некоторых моделей стробоскопов имеется модельный свет (modeling light), который может дать какое-то представление, как будет освещен объект съемки. Источники с хорошим модельным светом могут стоить значительно дороже. Так же такие источники света не подходят для съемки видео роликов.

При выборе света, кроме типа источника, нужно еще обращать внимание на его цветовую температуру, которая измеряется в градусах Кельвина. Большинство источников искуственного освещения можно разделить на две большие категории: лампы дневного света имеют более холодный голубоватый оттенок и температуру в пределах 5000-5500 Кельвинов, и более теплые лампы накаливания, желтоватого оттенка с температурой около 3200 Кельвинов.

Как свет влияет на вашу фотографию

Съемка при свете неправильной температуры может существенного сказаться на ваших фотографиях. Фотографии ниже были сделаны при разных цветовых температурах. Здесь представлена схема расстановки источников света и камера, а также специальный гелевый фильтр CTO gel (color temperature orange gel), который был использован в эксперименте.

Как вы можете видеть, установка отличается только цветовой температурой источников и режимом баланса белого.

Ниже представлены фотографии, снятые с использованием источника света с ламкой накаливания, разница только в настройках баланса белого в камере.

 

А здесь то же изображение, только снятое с использованием лампы дневного света.

 

Еще раз напомним, что разница между фотографиями слева и справа только в настройках баланса белого в камере. Обратите внимание, что в каждом сете одно изображение выглядит нормальным, а другое слишком синее или слишком оранжевое. Это происходит потому, что настройки баланса белового в камере не соответствовали реальному освещению.

Ниже представлены фотографии в желтом (лампа накаливания) свете с 5-ью разными настройками баланса белого.

 

А эти фотографии были сделаны с помощью источника дневного света.

 

Обратите внимание какое сильное влияние на фотографию оказывают настройки баланса белого в камере. Если вы снимаете при искуственном освещении и заметили, что ваши фотографии выглядят слишком синими или слишком оранжевыми, возможно у вас неправильно настроен баланс белового (White balance).

Когда цветовая температура вспышки слишком холодная или голубая, исправить это можно с помощью гелевого фильтра. Например, можно использовать пленку 1/4 CTO gel и наложить её на вспышку. Когда вспышка срабатывает, гелевая пленка изменяет температуру света и делает ее более теплой, ближе к оранжевому диапазону. При портретной съемке или предметной съемки еды это делает фотографии гораздо более приятными на вид.

Ниже показан пример фотографии с наложением фильтра, и без него, чтобы можно было понять какой эффект это дает.

 

Теперь, когда вы немного больше узнали об источниках искуственного освещения, вы наверняка задумались, какой же все-таки лучше. И ответ — тот, который у вас есть. Если вы можете использовать только солнечное освещение — используйте его, если можете использовать лампы дневного света, вспышки или лампы накаливания, то используйте их. Если вы понимаете, как источники света влияют на ваши фотографии, то вы можете эффективно использовать любой из них.

Перевод: Fotostoki.ru

Источник: http://www.shutterstock.com/blog/the-best-light-for-food-photography

[ratings]

Последнее изменение: 9 декабря 2018 в 11:18.

Лампа для предметной фотосъемки

Автор На чтение 16 мин. Опубликовано

Предметная съёмка почти всегда проводится при специальном освещении. В этой статье мы поговорим о том, какой же именно свет подходит для фотосъемки предметов

Импульсный vs постоянный

Единственное (но фатальное) преимущество импульсного света перед постоянным – он на порядок ярче. Поэтому в тех случаях, когда это принципиально – например, при модельной портретной съёмке – используется он.
Во всем остальном вспышки менее функциональны. Ими не удобно пользоваться. Они не дают возможности увидеть до съемки рисунок теней. Они тяжелее. И, наконец, дороже.
Дешевые же вспышки – это просто горе. Работать с ними невозможно.
Поэтому для предметной съёмки мы бы однозначно рекомендовали постоянный свет. Его меньшая яркость при фотосъёмке предметов роли не играет. Низкую освещенность легко компенсировать длинной выдержкой.

Люминесцентный, галогенный или светодиодный свет

Однозначно светодиодный.

Он не греется. Он долговечен. Он легок. Он удобен. Поэтому для каталожной съёмки он – самое то.
Единственное, при работе со светодиодами лучше выставлять цветовую температуру камеры вручную «по образцу.»

Люминесцентные лампы

В принципе, можно использовать и люминесцентные светильники. Но только при условии, что камера оснащена механическим затвором.
При съемке с электронным затвором могут быть заметны мерцания – в виде длинных разнотонных полос на фотографии. Так что для работы со смартфоном, у которого по определению механического затвора быть не может, такие источники – не лучший вариант.

Галогенные лампы

Они также широко используются фотографами. Но мы бы не стали их рекомендовать. Их минус – сильно нагреваются. Из-за чего каталожная съёмка товаров, которая часто проходит в маленьких помещениях складов и торговых подсобок, становится настоящей мукой. К тому же они недолговечны. И дороги.

Нужны ли рассеиватели или отражатели

Обычно – да.
Тут логика проста. В большинстве случаев предметная съёмка требует отсутствия жестких теней. Рисунок же тени сильно зависит от относительного размера источника света.

ПРАВИЛО: Если относительная площадь источника в сравнение с объектом съемки велика – тени будут мягкими и малозаметными. Если же площадь источника маленькая – тени получаются жесткими.

Здесь важно слово «относительный». Когда мы берем огромное Солнце и отфутболиваем его куда подальше – например, в центр Солнечной системы, то относительно Земли оно становится очень маленьким источником. Из-за этого съемка пейзажей летним солнечным днем становится делом ужас каким непростым – все тени жесткие, как будто по лекалам очерчены твердым карандашом.
И наоборот – если небольшой источник света поднести вплотную к объекту съемки – относительная площадь источника увеличивается и тени становятся мягче.
Так вот, задача любого рассеивателя – увеличить относительную площадь источника света.
Без такого искусственного увеличения площади можно обойтись, если Вы используете широкую светодиодную или галогенную панель, которую к тому же подносите близко к объекту съемки. Тогда площадь источника будет достаточно большой, чтобы убрать жесткие тени.
Второй случай – если для каталожной съемки используется специальный лайт-бокс. Его стены сами по себе играют роль отличного рассеивателя (в чем, собственно, и смысл таких «домиков»)
В остальных же случаях рассеиватели типа софт-бокс (что лучше) или зонтик желательны.
Причем лучше, если это будут именно рассеиватели на просвет. А не отражатели. Постоянный свет и без того слаб сам по себе. Уменьшать его яркость за счет потерь при отражении – нежелательно.
Хотя отражатели – тоже нужны. Но для другого.

Отражатели

Совсем отказываться от отражателей при предметной съёмке не стоит.
Они позволяют при необходимости подкорректировать тени. А если фотосъемка проходит в освещенном помещении ( а так бывает почти всегда, если работать приходится у клиента, а не в специальной студии) – отражатели как барьеры помогают убрать отсветы и блики от посторонних источников света.

Обратите внимание на предложения «Школы журналистики и фотографии» и PR-агентства при интернет-газете «Эмигрантка»:

  • Журналистские услуги (написание статей, сопровождение мероприятий) -ПОДРОБНОСТИ
  • Издание корпоративной газеты – ПОДРОБНОСТИ
  • Ведение сайтов и групп в соцсетях – ПОДРОБНОСТИ
  • Предметная съёмка – ПОДРОБНОСТИ
  • Интерьерная съёмка – ПОДРОБНОСТИ
  • Школа журналистики и фотографии – ПОДРОБНОСТИ

Предметная съемка строится на единственной цели — представить объект с лучшей возможной стороны. Таким образом получается, что свет и техника съемки играют огромную роль. Мы поговорим о том, какие световые приемы лучше всего использовать для того, чтобы получить наиболее презентабельные фотографии того или иного предмета.

Терминология и основные понятия

В первую очередь, стоит определиться с понятиями, которые понадобятся нам в данной теме. Если вы сталкивались с рисунком, то вам эти понятия могут быть знакомы.

Рисующий свет – его дает главный источник света, как правило расположенный так, что свет падает прямо на объект. Рисующим он называется потому, что выделяет предмет из окружения.

Заполняющий свет – второстепенный свет, осветители обычно слабее и находятся чуть дальше по сторонам от главной лампы. Они создают общий тон фотографии.

Задний свет – расположен, что очевидно, сзади, и призван подчеркнуть и выделить предмет из окружающего фона, добавив ему визуальный объем.

Существует еще и фоновая подсветка, которая также выделяет предмет, но посредством высветления фона, а не самого предмета.

Осветители можно использовать все вместе, или по отдельности. Все зависит только от того, какого результата вы хотите достичь.

Итак, в стандартной расстановке со всеми лампами, слева от камеры ставят рисующую лампу, чуть дальше справа — заполняющую, в центре стоит объект, за ним справа стоит задний осветитель и фоновая подсветка находится с противоположной стороны.

Простая расстановка подразумевает расположение рисующего осветителя и рассеивателя. В остальном же, можно размещать осветители так, чтобы наиболее выгодно подчеркнуть плюсы предмета.

В предметной съемке фон может сыграть особую роль, однако, нередко предмет просто вырезают, помещая на белом фоне так, чтобы он идеально вписался в страницу магазина. Для того, чтобы сделать это было проще, как раз и стоит использовать подсветку фона, а фон использовать контрастный. Например, белый для темного объекта и т.д. Объект из такого фона будет вырезать весьма несложно, после чего вы сможете создать либо файл .png без фона, либо картинку на искусственном белом фоне с тенью или без. Как правило, тень предпочитают добавлять при обработке, чтобы предмет выглядел естественнее.

В остальных же случаях фон может быть выбран исходя из ваших представлений о том, как должно выглядеть изображение финального продукта.

Один из популярных способов представить товар в интересном свете — это отражение. Для этого можно использовать либо специальную отражающую подложку под предмет, а можно добавить эффект искусственной при обработке.

Импульсный и Постоянный свет

Очень распространенный вопрос заключается в том, какой свет лучше использовать. Он актуален и для предметной съемки. В принципе, существенной разницы нет, но для начинающих фотографов лучше всего использовать постоянный свет, поскольку даже до непосредственной съемки кадра вы сможете представить себе как именно работает освещение и какой оно дает эффект. Современные лампы используют либо LED осветители, либо энергосберегающие. Поэтому они не тратят много энергии. Кроме того, многие лампы оснащены диммерами, так что вам будет крайне просто контролировать силу освещения.

Импульсный свет больше подходит профессионалам, поскольку он срабатывает одновременно с нажатием кнопки спуска. Лампы импульсного освещения часто более мощные, так что результат дают более совершенный. Таким образом, для съемки с лампами постоянного света, вам придется использовать более длинную выдержку.

Свет и тень

Где важен свет, там играет роль и тень. Мы уже отметили, что тени часто добавляются искусственно, но во многих случаях нам приходится работать с настоящими тенями с фотографии. В этом плане очень важна резкость или мягкость освещения. Обычно, для того, чтобы сохранить более натуральные цвета и тона предмета, в фотографии используются рассеиватели. Поскольку прямой направленный свет без рассеивателя создает слишком резкие тени.

В идеальной ситуации, за эти характеристики отвечает лайтбокс — специальная конструкция, обтянутая бумагой или тканью, которая смягчает весь поступающий свет.

Если рассеивателя у вас в арсенале пока нет, то сработать может и другой прием — расстояние, на котором лампа находится по отношению к объекту. Чем дальше вы ставите лампу, тем мягче будет свет. Но здесь придется внимательно следить за тем, чтобы тон фона оставался неизменным, иначе вы рискуете подсветить не только желаемый предмет, но и всю сцену.

Для создания мягких теней и объема обычно применяются зонты, рассеиватели и даже отражатели. Каждый дает определенный эффект, и мы рекомендуем проверить их на практике прежде чем использовать в съемках.

Еще один эффект, которого помогают избежать подобные аксессуары — это блики. Когда вы имеете дело с глянцевыми предметами, блики гарантированно испортят восприятие на фото. Убрать их при обработке можно, но довольно непросто и лучше всего продумать этот момент заранее.

Съемки при естественном освещении

Если вы хотите использовать натуральный свет, и не прибегать к помощи дополнительных ламп — задача усложняется. Снимать в таком случае нужно около окна или другого источника света. Все равно желательно будет использовать фон и рассеиватель, который позволит чуть смягчить свет. Последний нужно будет поместить между светом и объектом.

Для того, чтобы объект был подсвечен равномерно, также стоит применить отражатели. При том, они могут быть того тона, который наиболее подходит для объекта. Кофейные зерна, к примеру, будут отлично смотреться освещенные золотистым отражателем.

Съемки на темном фоне

Способ предметной съемки на темном фоне может поначалу показаться сложным, но на практике, если грамотно расположить освещение, можно с легкостью получить желаемый результат. Черный фон великолепно взаимодействует с естественным освещением, достаточно разместить один рассеиватель между источником света и объектом. Такой тип освещения хорошо подходит для темных предметов. Также он часто используется в фотографии продуктов. Кстати, продукты и блюда — это именно то, что лучше всего снимать при естественном освещении. Это позволяет сохранить натуральность цветов и сделать продукты не слишком яркими, но по-прежнему аппетитными.

На темном фоне хорошо смотрится и стекло. Например, он подходит для съемок напитков, бокалов, графинов и прочей посуды.

Но съемка стекла требует особого подхода. Поскольку поверхность сильно отражает, вам придется либо использовать лайтбокс, либо собрать его своими руками. Объект должен быть максимально закрыт ото всего, что может спровоцировать отражения или лишние блики. Для этого также подойдет поляризационный фильтр. Например, Polaroid CPL. За счет того, что фильтр снижает количество попадающего на матрицу света, он способен снизить количество бликов на любой отражающей поверхности.

Если вы хотите попробовать себя в предметной фотографии, начать можно с небольших объектов, ювелирных украшений, фигурок, посуды и т.д. Для этого отлично подойдет недорогой комплект Falcon Eyes Pbk-50Ab-2Ls. Комплект состоит из лайтбокса и двух небольших галогенных ламп. В комплект входит четыре фона (синий, красный, черный и белый), а лампы имеют мощность 50 Вт и температуру 3200К. То есть вы сможете попробовать различные расстановки света и даже естественное освещение.

Предметная фотография может стать отличным способом заработка для фотографа. Будь то стоковые снимки, или конкретные заказы на съемку, потенциал в этом жанре весьма велик. Потому любому фотографу полезно научиться снимать предметы.

Предметная съемка — это жанр, в котором «героем» кадра является рекламируемая вещь или предмет. Какие же предметы являются объектами для съемки такого рода? Практические все, кроме живых существ. Освещение для предметной фотосъемки играет важную роль, которой нельзя пренебречь.

Значение освещения для съемки предметов сложно переоценить. Недостаток света не позволит рассмотреть объект, избыток сделает предмет плоским и невыразительным. Правильная постановка света позволит изобразить объект наиболее привлекательно и интересно.

При предметной съемке «героем» фото является вещь или объект

При съемке вещи для каталога самое важное — полностью осветить ее, избегать теней и искажений. Для этого потребуются несколько источников освещения.

Важно! Помимо типичных предметных фотографий для каталога съемка может быть имиджевой, в которой предмет является героем сцены или сюжета: например, покупатель радуется покупке. В этом случае допускается игра света и тени.

Как выставить свет для предметной съемки

При выставлении ламп стоит помнить о некоторых особенностях освещения:

  1. Лампа находится за фотографом — в результате получится плоский свет, который смажет детали, и засвеченный объект, а также густую тень.
  2. Лампа сбоку— в зависимости от угла расположения можно получить самый разный результат.
  3. Лампа позади объекта — это позволит получить четкий контур, но при этом вещь окажется в тени.

Чаще всего при предметной фотосъемке обычно используют несколько ламп, чтобы спрятать затемнение. Также могут применяться подсветка фона, отражатели разных цветов (белый, черный, золотой) или рассеиватели, дополнительные аксессуары (например, стекло или зеркало, чтобы получить объект и его отражение).

Предметная фотосъемка обычно требует несколько источников света

Требования к схеме света для съемки предметов

При выборе световой схемы стоит обратить внимание на некоторые нюансы, которые помогут сэкономить силы и время:

  1. Скорость: возможность быстро менять положение предмета или менять саму продукцию.
  2. Гибкое освещение: оно должно быть одинаковым для группы товаров, но слегка отличаться при необходимости. Хорошим вариантом будет использование лайтбокса, что позволит добиться равномерного освещения.
  3. Возможность быстро и легко обрезать предмет и перенести его на белый фон.

Разумеется, эти правила не подойдут при художественном фото.

Температура света для фотосъемки

Световая температура определяет оттенок цвета, который дает источник. Единицей измерения является Кельвин (К). Все источники света делятся на 3 группы:

  1. Теплый: самые низкие значения цветовой температуры — 1,5-3,5 тысячи К.Пример: 1,8-2 тысячи — пламя свечи, 2,6-2,8 тысяч — лампы накаливания, 3,3-3,5 тысяч — солнце на закате или восходе. При использовании теплого света фотографии получатся более желтыми, золотистыми, мягкими. Таким образом можно получить домашнее фото, уютное.

Световая температура придает снимку определенный оттенок

  1. Нейтральный (теплый белый): соответствует 4,5-6,5 тысячам К. Пример: 4,5-5 тысяч— день в ясную погоду, 5,5 тысяч — освещение в облачный день в полдень, 5,5-5,6 тысяч — вспышка. Лампа дневного света для фотосъемки помогает лучше передать цвет, так как не имеет оттенка.
  2. Холодный цвет: ему соответствуют 6,5-20 тысяч К.Пример: 6,5-7,5 тысяч— облачный день, 7,5-8,5 тысяч — в сумерках, 15 тысяч — ясное зимнее небо. При использовании холодного света фото получаются резкими, четкими, в голубоватом или синеватом оттенке.

Важно! Какая бы цветовая температура ни была выбрана, важно выставить баланс белого для каждой съемки.

Типы света для предметной съемки

Предметная фотосъемка требует специального освещения, которое поможет выгодно подчеркнуть вещь. Освещение может получено при помощи ламп разного типа:

  1. Светодиодных: они легкие, долговечные, удобные, не нагреваются. Могут быть белого цвета (холодного или теплого) или разноцветными. При работе со светодиодными лампами выставлять свет лучше вручную.

Светодиодные лампы очень яркие

  1. Люминесцентных: более мощные, чем лампы накаливания, дают рассеянный свет и могут быть разного оттенка. Но использовать их рекомендуется только, если фотоаппарат оснащен механическим затвором, иначе на снимке останутся длинные полосы.
  2. Галогеновых: это обычные лампы, в колбы которых содержатся пары галогенов. Такие лампы широко применяются, но при долгой работе они сильно нагреваются и чаще других ломаются.

Важно! В некоторых случаях можно снимать и при дневном свете, особенно часто так поступают фуд-фотографы, поскольку это позволяет показать блюдо с лучшей стороны.

Непрерывный свет

Непрерывный свет — это свет, который горит постоянно. Он позволяет увидеть картину целиком: понять, как будут выглядеть тени, каким будет цвет и т.д.

Используя постоянный свет, можно избежать сюрпризов

К его особенностям относятся следующие:

  1. Возможность получить на фото тоже, что видно в объективе. Двигая источник постоянного света, можно поставить идеальный кадр;
  2. Его мощность ниже, чем у импульсного, при статичном предмете снимки получатся достаточно светлыми;
  3. Постоянный свет дает более мягкий свет;
  4. Невысокая стоимость и возможность собрать свет самостоятельно, под свои запросы;
  5. При съемке видео использовать получится только постоянное освещение.

Вспышка или импульсная лампа

Импульсный свет состоит из 2 ламп: пилотной маломощной, которая помогает увидеть рисунок тени и света, и импульсной, яркой, которая загорается при спуске затвора фотоаппарата. Как только загорается импульсная лампа, пилотная отключается и загорается после. Получается резкая вспышка, которая четко очерчивает предмет.

Важно! Раньше импульсные лампы повсеместно использовались в студийной съемке, так как источники постоянного света были слишком дорогими и маломощными, они не могли дать достаточно света.

К особенностям вспышек относятся:

  1. Более высокая мощность;
  2. Небольшой размер;
  3. Питание от аккумулятора, независимость от электросети;
  4. Разнообразие цветов.

Недостатком является только цена: дешевые импульсные лампы ненадежны и легко ломаются, дорогие модели стоят дороже ламп постоянного света.

Варианты освещения при предметной съемке

Выбор варианта освещения при предметной съемке зависит от желаемого результата. Если необходимо снять вещь для каталога, то есть показать ее без прикрас, потребуется убрать все тени, осветить ее со всех сторон. Если же фото должно быть рекламным, тематическим или натюрмортом (например, фото еды, фруктов или букета), можно «поиграть» с освещением и тенями.

С двумя источниками

Используя два источника света, фотограф получает большее поле для деятельности. Стандартная расстановка — лампы размещают напротив друг друга по диагонали (одна ставится вперед, вторая позади) или по обе стороны от объекта (на равном расстоянии).

Самые простые схемы света для предметной съемки легко повторить и без специального оборудования

В зависимости от выставленных мощностей можно получить разный результат:

  1. Оба светильники светят одинаково: объект хорошо освещен, без лишних теней, но слишком плоский.
  2. Передняя лампа светит сильнее: это будет рисующий свет, дальняя лампа будет подсвечивать контуры объекта. Это поможет сильно осветить предмет, иногда даже слишком сильно.
  3. Задняя лампочка светит сильнее, она же является рисующим светом. Это поможет получить объемный рисунок с четким контуром.

Использование лайтбоксов

Лайтбокс или световой бокс — это специальная конструкция, похожая на коробку квадратной или прямоугольной формы, полностью освещенная внутри. Лайтбокс отлично подходит для предметной фотографии, так как позволяет равномерно, со всех сторон осветить объект — таким образом один бокс может заменить всю студию. Особенно они полезны при съемках небольших предметов для каталогов.

Лайтбокс поможет сделать красивое и четкое фото

Необходимое оборудование для предметной съемки

Количество и качество оборудования для съемки зависят от потребностей фотографа, условий работы и его финансовых возможностей. При этом на некотором оборудовании можно сэкономить: например, если предполагается фотографировать только украшения, можно обойтись подходящим лайтбоксом со сменными фонами.

  1. Фон: неброский, однородного цвета (обычно выбирают белый или серый, реже — черный). Фон должен быть гладким, без складок и пятен, достаточно большим, чтобы закрывать кадр.
  2. Штатив: помогает избежать тряски и смазывания фотографии. Лучше выбирать модели потяжелее.

Список необходимого фотооборудования зависит от цели

  1. Объективы: в основном используют объективы с фокусным расстоянием от 100 мм и макро. Широкоугольные модели не потребуются.
  2. Освещение: постоянный или импульсный свет, один или несколько ламп.

При желании можно использовать дополнительное осветительное оборудование, например, кольцевые лампочки.

Предметная съемка сегодня является одним из самых востребованных жанров: такие фото используют в рекламе, каталогах, журналах. Делают и художественные предметные фотографии — натюрморты и другие жанровые снимки.

Стол для предметной съемки | Постоянный свет и лайткубы для предметной фотосъемки

  • Нейтрально-серый фильтр GreenL ND2-ND400 72 мм
    Старая цена: 2 100р.
    Вы экономите: 600р.
    Цена со скидкой: 1 500р.

  • Внешний батарейный блок Godox ProPac PB-960 для вспышек Canon
    Старая цена: 10 500р.
    Вы экономите: 2 000р.
    Цена со скидкой: 8 500р.

  • Внешний батарейный блок Godox ProPac PB-960 для вспышек Nikon
    Старая цена: 10 500р.
    Вы экономите: 2 000р.
    Цена со скидкой: 8 500р.

  • Кабель PB-Cx для бустера Godox ProPac PB-960 для вспышек Canon
    Старая цена: 1 000р.
    Вы экономите: 500р.
    Цена со скидкой: 500р.

  • Кабель PB-Nx для бустера Godox ProPac PB-960 для вспышек Nikon
    Старая цена: 1 000р.
    Вы экономите: 500р.
    Цена со скидкой: 500р.

  • Штатив-монопод Beike BK-474 Карбон (2-в-1)
    Старая цена: 12 500р.
    Вы экономите: 4 000р.
    Цена со скидкой: 8 500р.

  • Синхрокабель TTL для вспышек Nikon (1,5 метра)
    Старая цена: 1 100р.
    Вы экономите: 450р.
    Цена со скидкой: 650р.

  • Микрофон RODE Podcaster
    Старая цена: 18 400р.
    Вы экономите: 1 000р.
    Цена со скидкой: 17 400р.

  • Профессиональный чемодан-кейс для фототехники WONDERFUL PC-3515
    Старая цена: 6 250р.
    Вы экономите: 2 250р.
    Цена со скидкой: 4 000р.

  • Кабель Godox DB-01 / Y для бустера Godox ProPac PB-960
    Старая цена: 1 200р.
    Вы экономите: 400р.
    Цена со скидкой: 800р.

  • Слайдер для видеосъемки VARAVON (SlideCam) Lite 800 (32»)
    Старая цена: 9 900р.
    Вы экономите: 1 000р.
    Цена со скидкой: 8 900р.

  • Брекет L Sirui для камер Canon 5D Mark III (TY-5DIIIL)
    Старая цена: 7 100р.
    Вы экономите: 2 200р.
    Цена со скидкой: 4 900р.

  • Риг для фототехники Sunrise DSM-802 для 5D3/BMCC
    Старая цена: 11 900р.
    Вы экономите: 4 900р.
    Цена со скидкой: 7 000р.

  • Клетка SmallRig Cage KIT для фотокамеры Sony A7II/A7RII
    Старая цена: 10 100р.
    Вы экономите: 3 100р.
    Цена со скидкой: 7 000р.

  • Клетка SmallRig Cage Kit (Manfrotto) для камеры Blackmagic CC
    Старая цена: 9 000р.
    Вы экономите: 2 500р.
    Цена со скидкой: 6 500р.

  • Зажим для фототехники 15мм SmallRig Articulating Rosette Arm Kit
    Старая цена: 2 150р.
    Вы экономите: 650р.
    Цена со скидкой: 1 500р.

  • Гексабокс Selens 60см для накамерных вспышек
    Старая цена: 5 700р.
    Вы экономите: 600р.
    Цена со скидкой: 5 100р.

  • Штативная панорамная головка Letu Photo LPC-3
    Старая цена: 4 900р.
    Вы экономите: 1 100р.
    Цена со скидкой: 3 800р.

  • Зажим для фототехники 15мм SmallRig Double Ball Head
    Старая цена: 2 300р.
    Вы экономите: 600р.
    Цена со скидкой: 1 700р.

  • Штативная площадка SmallRig Rail Support Baseplate (Arca Swiss)
    Старая цена: 7 500р.
    Вы экономите: 1 400р.
    Цена со скидкой: 6 100р.

  • Адаптер SMALLRIG Cold Shoe 1496 для фототехники
    Старая цена: 2 000р.
    Вы экономите: 500р.
    Цена со скидкой: 1 500р.

  • Трансмиттер Shanny SN-E3-RT для Canon
    Старая цена: 6 200р.
    Вы экономите: 1 900р.
    Цена со скидкой: 4 300р.

  • Брекет L Sirui для фотокамеры Fujifilm X-T1
    Старая цена: 3 900р.
    Вы экономите: 1 000р.
    Цена со скидкой: 2 900р.

  • Штативная панорамная головка KingJoy KH-6802
    Старая цена: 4 600р.
    Вы экономите: 1 000р.
    Цена со скидкой: 3 600р.

  • Стедикам Hakuta 5D3 Карбон
    Старая цена: 7 600р.
    Вы экономите: 1 600р.
    Цена со скидкой: 6 000р.

  • Комплект Cage Kit Panorama для 6 камер GoPro
    Старая цена: 1 700р.
    Вы экономите: 900р.
    Цена со скидкой: 800р.

  • Гексабокс Selens 50см для накамерных вспышек
    Старая цена: 5 300р.
    Вы экономите: 700р.
    Цена со скидкой: 4 600р.

  • Монопод для экшн-камер Aluminum
    Старая цена: 2 100р.
    Вы экономите: 700р.
    Цена со скидкой: 1 400р.

  • Держатель для экшн-камер Jaws Flex
    Старая цена: 850р.
    Вы экономите: 600р.
    Цена со скидкой: 250р.

  • Видеосвет Travor Light Air L2 LED
    Старая цена: 6 200р.
    Вы экономите: 1 200р.
    Цена со скидкой: 5 000р.

  • Внешний батарейный блок Godox ProPac PB-960 для вспышек Sony
    Старая цена: 10 500р.
    Вы экономите: 2 000р.
    Цена со скидкой: 8 500р.

  • Кабель PB-Sx для бустера Godox ProPac PB-960 для вспышек Sony
    Старая цена: 1 000р.
    Вы экономите: 500р.
    Цена со скидкой: 500р.

  • Свет для смартфона Godox LED M32 Mobilephone Lighting
    Старая цена: 1 500р.
    Вы экономите: 300р.
    Цена со скидкой: 1 200р.

  • Кронштейн-держатель для установки вспышки Jinbei L20
    Старая цена: 2 600р.
    Вы экономите: 800р.
    Цена со скидкой: 1 800р.

  • Монопод для селфи Hoco K5 NEOTERIC (провод)
    Старая цена: 400р.
    Вы экономите: 120р.
    Цена со скидкой: 280р.

  • Фотоштанга гибкая 50cm + MegaClamp 1X + Clamp-35
    Старая цена: 1 700р.
    Вы экономите: 500р.
    Цена со скидкой: 1 200р.

  • Адаптер Nikon G/D Viltrox NF-FX1 для Fujifilm X-mount
    Старая цена: 3 700р.
    Вы экономите: 1 100р.
    Цена со скидкой: 2 600р.

  • Аккумулятор Godox WB400P для вспышек Godox AD400Pro
    Старая цена: 13 500р.
    Вы экономите: 2 800р.
    Цена со скидкой: 10 700р.

  • Видеосвет Godox LED SL-200W (5600K)
    Старая цена: 38 000р.
    Вы экономите: 3 000р.
    Цена со скидкой: 35 000р.

  • Power Bank HOCO J35 Sunshine 10000mAh
    Старая цена: 1 100р.
    Вы экономите: 250р.
    Цена со скидкой: 850р.

  • sale Защитный экран GGS 3 (III Generation) для Canon 5D Mark III
    Старая цена: 1 100р.
    Вы экономите: 600р.
    Цена со скидкой: 500р.

  • Вспышка студийная Godox DP400III
    Старая цена: 18 000р.
    Вы экономите: 1 800р.
    Цена со скидкой: 16 200р.

  • sale Стойка Falcon Eyes L-1900ST
    Старая цена: 1 150р.
    Вы экономите: 300р.
    Цена со скидкой: 850р.

  • sale Вспышка YongNuo YN200 KIT
    Старая цена: 15 900р.
    Вы экономите: 1 200р.
    Цена со скидкой: 14 700р.

  • Стойка-журавль Godox LB02
    Старая цена: 8 500р.
    Вы экономите: 2 000р.
    Цена со скидкой: 6 500р.

  • 3 совета по съемке портретов на свету

    Фотографирование против света не обязательно означает испорченные фотографии. Нисколько. Он может дать вам очень впечатляющие портреты. И все, что вам нужно здесь, чтобы не получить непригодное для использования изображение, — это небольшой навык. Посмотрите, как правильно снимать портрет на свету.

    Некоторых читателей это может удивить, но: На самом деле мне нравится снимать против солнца. Например, на свадьбах я могу даже иногда устраивать группу людей против солнца — под испуганные крики некоторых гостей.С одной стороны, да, они правы. Съемка против солнца может привести к непригодным для использования результатам. Но когда вы знаете пределы и возможности своей камеры, вы можете работать с этой ситуацией.

    Почему стоит стрелять против света

    Я не говорю, что это лучший вариант для любой ситуации или что это единственный способ стрелять. Однако съемка на свету дает вам два неоспоримых преимущества:

    1. Люди на фотографиях не будут щуриться и гримасничать, как если бы вы стреляли в противоположном направлении.
    2. И более того, свет будет формировать «ауру» вокруг них и их одежды сзади, оптически отделяя их от окружающей среды. Этот эффект поразителен для людей со светлыми волосами.

    Между тем, зачастую солнце в кадре не обязательно. Достаточно, чтобы он был высоко над их глазами, а также над вашей фотографией.

    Модель отделена от фона световым контуром.
    Canon 5D Mark III, Canon EF 70-200 / 2.8 IS II, 1/160 с, f / 2.8, ISO 100, фокусное расстояние 142 мм

    Уловка при съемке против света

    Огромный динамический диапазон сцены будет противостоять вам. Камере сложно зарегистрировать и светлый фон, и темный объект. В зависимости от того, включен ли у вас замер экспозиции, и от вашего стиля фотографии, подсветка обычно может означать одно из следующих двух:

    В зависимости от того, как решает измерительная система вашей камеры, вы обычно получаете темную или светлую версию.

    Трудно обвинить автоматизированные системы камеры в том, что проблема не решена. Хотя бы потому, что идеального решения не существует. На фотографии справа модель хорошо видна, но небо переэкспонировано до такой степени, что теряются детали, которые вы не сможете восстановить на компьютере. Левая версия в этом отношении лучше. Вся информация об изображении была сохранена, но это фото нельзя использовать без редактирования. Из-за этого многие люди не предпочтут эту версию.

    В принципе ничего между этими двумя вариантами нет смысла рассматривать.Промежуточная версия с «лишь небольшой потерей деталей» в небе, где модель все еще темная, менее практична, чем любой из них.

    Вы также можете решить, что один из этих двух вариантов идеально подходит для ваших целей. Это, конечно, возможно, и в некоторых случаях это наилучшее доступное решение. Но есть и другие способы работы, когда вы снимаете против света.

    Совет 1. Найдите темный фон

    Существует несколько способов получения желаемых снимков при съемке против света.Часто, например, стоит осмотреться и найти темную область, которую можно использовать в качестве фона. Поскольку вы снимаете против солнца, почти все будет иметь тень перед собой. Так что это не должно быть неразрешимой проблемой. Лес или другая зелень создают здесь отличный фон.

    Обратите внимание, что на следующей фотографии, хотя фон покрыт собственной тенью, объект все еще находится достаточно далеко перед ним, чтобы находиться за пределами этой тени.Значит, солнце все еще светит им.

    Объект стоит на солнце, но позади него темный затененный фон.
    Canon 5D Mark III, Sigma 50 / 1.4 Art, 1/640 с, f / 1,4, ISO 100, фокусное расстояние 50 мм

    Это решение дает впечатляющие фотографии. В волосах модели будет светлая аура, а на темном фоне она будет выглядеть еще эффектнее. Кроме того, автоматическое измерение экспозиции избавит от таких огромных проблем и позволит делать снимки с относительно правильной экспозицией.

    Но это также, конечно, зависит от того, что находится перед моделью. Именно этот фактор повлияет на их легкость. Здесь был легкий, залитый солнцем песок, который немного помогал осветить модель со сфотографированной стороны. И вот тут-то и пригодится мой второй совет.

    Совет 2. Воспользуйтесь преимуществом источника света, падающего на солнце

    С темным фоном или без него вы получите лучшие портреты, если сможете каким-либо образом осветить объект с видимой стороны.

    Здесь больше возможностей, чем вы думаете.Вы либо поможете себе, взяв с собой аксессуар (рефлектор или вспышку), либо найдете подходящий предмет, который отражает солнечный свет обратно на модель.

    Отражатель

    Простая светоотражающая пленка для отражения света при портретной съемке. Это довольно дешево, и его легко найти в различных размерах.

    Отражатели разных размеров. Этот круглый отражатель имеет диаметр 100 см, прямоугольные размеры прибл. 120 х 180 см.

    Фотографы любят отражатели, но у них есть тот недостаток, что вам нужен помощник, чтобы их удерживать.По этой причине я использую их только в исключительных случаях. Но свою работу они делают без проблем.

    Модель снова стоит на темном фоне, но теперь они освещены с нашей стороны солнечным светом, отраженным от отражателя. Фото: Майо Элиас

    Сильная или слабая вспышка

    Мой любимый подход — выносная внешняя вспышка (например, Nikon SB-5000 или Canon 600EX-RT, а также их китайские альтернативы) или вспышка с батарейным питанием. При их использовании вам не понадобится помощник; штатива достаточно.Но не может быть слишком ветрено. Сильный ветер сдует ваше оборудование.

    Солнце на картинке и вспышка сбоку вместе с ним.
    Canon 5D Mark III, Canon EF 85 / 1.8, 1/200 с, f / 1.8, ISO 100, фокусное расстояние 85 мм

    На снимке «за кулисами» показано, как был создан этот снимок против света. Вспышка находится внутри софтбокса, что смягчает ее свет. Я использовал ту же экспозицию, что и на предыдущем фото. Так что для вас хорошо иметь возможность видеть, как все, кроме неба, было бы темным, если бы здесь не было искусственного источника света.

    Как был сделан предыдущий снимок. В этом кадре я намеренно использовал ту же экспозицию, что и в последнем.
    Canon 5D Mark III, Canon EF 85 / 1.8, 1/200 с, f / 1.8, ISO 100, фокусное расстояние 85 мм

    Во время заката вам также не нужно много вспышки. Так что можно обойтись даже небольшой вспышкой. Однако с мощной аккумуляторной вспышкой не проблема осветить ее с большего расстояния через аналогичный софтбокс (что также снизит ее мощность) даже во время яркого полуденного солнца.

    Мощная аккумуляторная вспышка была достаточно мощной, поэтому не имело значения, что я поместил ее подальше от модели, а также смягчил ее с помощью софтбокса.
    Canon 5D Mark III, Canon EF 16-35 / 2.8 II, 1/200 с, f / 16, ISO 100, фокусное расстояние 16 мм

    A Отражение от ближайшего объекта

    В городе повсюду есть здания, отражающие солнечный свет, и они работают как гигантские источники рассеянного света. Но вы также можете искать источники в другом месте. В этом примере представлена ​​модель у бассейна, окруженная светлыми светоотражающими плитками. Из-за этого девушка не очень смуглая. В данном случае солнце больше правее, но все равно не светит ей в глаза.

    Отражение от световой дорожки вокруг бассейна также освещает лицо модели.
    Canon 5D Mark IV, Canon EF 70-200 / 2.8 IS II, 1/1250 с, f / 2,8, ISO 100, фокусное расстояние 110 мм

    Совет 3. Делайте снимки таким образом, чтобы можно было использовать локальное осветление на PC

    Последний вариант — сделать портрет ярче на компьютере. В Zoner Photo Studio вы можете использовать кисть выделения, чтобы точно выбрать, какие области осветлить больше, а какие — меньше. Вы можете облегчить эту работу, используя планшет для рисования.

    Чтобы добиться хорошей яркости на компьютере, вы должны сделать исходный снимок достаточно темным, чтобы на нем не было каких-либо значительных выбросов (переэкспонированных областей). Идеальное состояние будет напоминать вот эту картинку:

    Картинка модели, прямо с камеры.
    Canon 5D Mark IV, Sigma 35 / 1.4 Art, 1/3200 с, f / 1,4, ISO 100, фокусное расстояние 35 мм

    и вот результат после увеличения яркости этого изображения:

    Такая же картинка после того, как я скрасил модель на компе.
    Canon 5D Mark IV, Sigma 35/1.4 Art, 1/3200 с, f / 1,4, ISO 100, фокусное расстояние 35 мм

    Недостаток в том, что после того, как вы сделаете снимок, вы не сможете очень хорошо увидеть на экране камеры то, что вы сфотографировали.

    Другая проблема заключается в том, что осветление увеличивает шум. Таким образом, этот подход проверит пределы вашей камеры. Камеры с большим динамическим диапазоном будут здесь иметь преимущество — особенно полнокадровые зеркалки и беззеркальные камеры, такие как Nikon D810, Sony A7R III или Canon 5D Mark IV, хотя в этом отношении он немного хуже.

    Но нельзя сбрасывать со счетов даже камеры с меньшими сенсорами. Вы также можете делать снимки против света, которые ярче, чем в моем примере, и это сразу же уменьшит шум. Кроме того, если вам будет достаточно низкого разрешения, например, для публикации в Facebook, вы можете сделать таким образом ярче даже изображения смартфона, и никто этого не заметит.

    Проверьте свои глаза и камеру

    В описанных мною ситуациях лучше всего, когда вы заранее знаете, что вам сойдет с рук и насколько темным на изображении можно добиться успеха.И если вы знаете, как раскрыть окружающую сцену и представить себе, где будет отражаться солнечный свет, вы выиграли. Но это навыки, которые нельзя просто тренировать на компьютере. Вы должны выйти и сфотографироваться.

    законов света: съемка при прямом солнце

    Часто при съемке под прямыми солнечными лучами лицо объекта съемки становится очень резким. Многие люди стараются не попадать из-за этого в такую ​​ситуацию. Иногда у вас нет выбора, или, может быть, вам очень нравится это место, поэтому вам придется смириться с проблемой.Без какого-либо снаряжения солнце может создать резкие тени и нелестно взглянуть на ваш талант.

    Найти тень

    Одно из решений — найти тень. Куда-нибудь, что вас прикроет, чтобы не было слишком сильно вырываться из виду. Это также сделает свет более мягким и будет выглядеть более приятным.

    Однако иногда у вас не так много оттенков, как в чистом поле. Или вы хотите снимать в определенном месте, и уходить в тень было бы бессмысленно.

    Используйте Солнце как ключевой свет

    Солнце — самый большой ключевой свет из всех существующих. Вокруг не будет ничего яркого, как солнце. Так зачем с этим соревноваться? Используйте солнце как ключевой свет. Вы делаете это, помещая объект под солнечные лучи. Солнце как ключ должно освещать большую часть лица вашего объекта.

    Чтобы это действительно работало, хорошо использовать какой-нибудь отражатель и отражать свет обратно в лицо объекта съемки. Это поможет выровнять лицо и придаст вам более гладкий вид.

    Плюсы

    Огромным преимуществом этой установки является минимальное оборудование. Но вы во власти солнца в небе. И это не дает вам большой гибкости с точки зрения выбора фона. Вы не можете взять солнце и переместить его куда угодно.

    Минусы

    Этот свет действительно резкий и создает горячие точки на коже объекта съемки. Поскольку здесь так много света, вам, возможно, придется много ретушировать, чтобы исправить все пятна на лице вашего объекта.

    Используйте солнце как задний / крайний свет

    Это отличный вариант и мой любимый вариант. Если солнце будет позади объекта, это создаст естественное разделение объекта на фоне. Он также придаст красивый свет волосам объекта съемки, и с ним легче работать.

    Когда солнце находится высоко в небе, это легко сделать. Когда солнце начинает опускаться ниже горизонта, теперь вы конкурируете с прямым солнцем, и оно будет создавать блики. Используя эту технику, вы можете просто добавить отражатель снизу, чтобы осветлить лицо вашего объекта.

    Если вы поместите солнце прямо за голову человека, вы также получите интересный вид.

    Плюсы

    Отличный контраст с фоном для разделения. Простая установка с отличными результатами.

    Минусы

    Требуется дополнительное оборудование. Подержать рефлектор нужно подставке или помощнику. Опять же, мы не можем выбрать свой фон. Если солнце должно быть позади объекта, это ограничит наши возможности.

    Используйте полупрозрачный отражатель

    Использование полупрозрачного отражателя над головой — отличный способ контролировать свет, падающий на объект. Используя эту технику, вы можете получить более мягкие тени и больше походить на софтбокс. Это более чистый вид, который отлично работает.

    Плюсы

    Вы получаете красивый мягкий свет, которым можно управлять.

    Минусы

    Использование этой техники оставит резкую тень на земле, что означает, что вы ограничиваете выбор кадра средним и крупным планом.Если вы хотите сделать снимок в полный рост, постарайтесь скрыть линию тени концом кадра. Или возьмите огромный отражатель, который покроет большую площадь!

    Используйте стробоскоп и полупрозрачный свет

    В этой настройке мы по-прежнему будем использовать солнце в качестве окружающего света и полупрозрачный отражатель для создания софтбокса. Но теперь мы добавляем стробоскоп, чтобы раскрыть тени и получить больший контроль над изображением.

    Плюсы

    Полный и тотальный контроль для мирового господства! Вы сможете контролировать количество и резкость тени на лице объекта съемки.

    Минусы

    Намного больше оборудования!

    Для того, чтобы это работало, вам действительно нужен стробоскоп с высокоскоростной синхронизацией. В противном случае вам придется компенсировать это уменьшением диафрагмы, так как вы находитесь под прямыми солнечными лучами. Возможно, это не тот взгляд, на который вы рассчитываете. Так что есть над чем подумать.


    Об авторе : Джей П. Морган — коммерческий фотограф с более чем двадцатилетним опытом работы в этой отрасли. Он преподает фотографию в своей компании The Slanted Lens, у которой есть популярный канал на YouTube.Эта статья также была опубликована здесь.

    Типы освещения в фотографии и способы их съемки

    Свет — это главный ингредиент в сочетании элементов, составляющих изображение. Содержание, композиция, техника побледнеют, если свет будет неправильным. Но есть ли «правильный» свет? Все зависит от фотографии, которую вы делаете.

    Большинство фотографов, как правило, больше сосредотачиваются на своих объектах и ​​кадрировании, придавая им большее значение, но позже обнаруживают, что все было испорчено из-за неправильного использования света.Свет может превратить тусклое изображение в яркое, и этот свет нужно использовать с умом в зависимости от типа света, интенсивности света, направления света и времени дня.

    Хотя существует множество типов освещения, которые можно использовать в фотографии как в помещении, так и на открытом воздухе, большая часть внутренней фотографии может быть сделана путем управления, направления или изменения света с помощью искусственного освещения или модификаторов света. В этой статье мы сосредоточимся на некоторых типах условий естественного освещения, которые можно эффективно и творчески использовать для создания привлекательных фотографий.

    Вот несколько распространенных ситуаций освещения, которые могут помочь вам в создании убедительных снимков. Следите за светом, и вы увидите, что ваши изображения увеличивают свой вау-фактор.

    Свет может быть мягким, жестким или другой различной интенсивности в зависимости от типа света, погоды, времени суток и т. Д. Давайте посмотрим, что такое мягкий и жесткий свет, прежде чем углубляться в другие типы источников света.

    Мягкий свет:

    Мягкий свет — это свет меньшей интенсивности, не отбрасывающий сильных теней.Его также называют рассеянным светом, и его можно использовать для создания мягких изображений с меньшим контрастом. Пасмурные дни — это дни с рассеянным светом, и этот свет можно использовать для создания портретов и других фотографий природы, а записанные цвета получаются яркими при таком освещении.

    Свет в течение синего и золотого часа также является мягким светом, и его можно использовать для фотографирования красивых изображений. Свет в течение золотого часа можно использовать для создания ярких портретных и пейзажных изображений, тогда как свет в течение синего часа, если использовать его творчески, также может помочь в создании мечтательных портретов и потрясающих городских пейзажей, пейзажей с синими, пурпурными и розовыми оттенками.

    Жесткий свет:

    Жесткий свет может быть очень интенсивным, то есть очень ярким и может отбрасывать очень сильные тени. Также будет очень высокий контраст между светом и тенями, и его нужно использовать с умом. Свет полуденного солнца очень жесткий, и нужно проявлять осторожность, чтобы использовать его творчески для получения привлекательных фотографий.

    Подсветка :

    Подсветка происходит, когда источник света находится позади объекта — например, свет во время золотого часа, когда солнце находится ниже в небе, почти ближе к горизонту.Оконный свет в помещении также можно использовать для естественного освещения объекта в помещении.

    Это означает, что свет находится прямо перед камерой, а объект находится между ними. Этот свет может в большинстве случаев создавать силуэт с ощущением тумана и небольшим количеством деталей на объекте, в зависимости от интенсивности и присутствующей атмосферы. У вас также будет несколько длинных теней, которые могут создать драматический эффект на изображении.

    Обод света :

    Если фоновая подсветка немного сдвинута ( или фотограф перемещается под углом, когда это естественный свет ), чтобы падать под углом, то это покажет детали объекта вместо силуэта и будет иметь ограниченный свет.Силуэты также будут иметь ограниченный свет при эффективном использовании света, но детали объекта будут потеряны, а по краям появится много световых бликов.

    Рамочный свет может красиво осветить края объекта, отделяя объект от фона. Отражатели можно использовать, чтобы добавить немного света к объекту, чтобы вы получили правильно экспонированный объект, в то же время освещенный контровым светом.

    Фотография ниже сидящего танцора была освещена двумя окнами позади него, освещая его, как ореол вокруг его головы и тела.Эта линия света вокруг объекта называется «ободком», поскольку создает ободок света, очерчивающий объект.

    Чтобы сделать такой снимок, используйте компенсацию экспозиции, переэкспонируя, чтобы убедиться, что у вас есть баланс между ярким светом, который вы хотите запечатлеть, и особенностями объекта.

    Ободок на балийской танцовщице. Авторское право Алоха Лавина

    В случаях действительно яркого света позади объекта, как на этом снимке разноцветных мотков ниток у окна, узоры, создаваемые светом и тенью, создают интересный снимок.

    Задний свет создает интересные тени. Авторское право Алоха Лавина.

    Фара передняя :

    Когда свет находится прямо перед объектом, фотографировать легче, но если свет находится прямо перед объектом, это может привести к «плоской» фотографии. «Плоское» освещение — это свет, который равномерно распространяется на объект и совершенно не подходит для портретов. Я стараюсь избегать этого, потому что это делает фотографию двумерной; именно тени на фотографии создают трехмерный эффект.

    На фотографии танцоров, наносящих макияж, источник света находится прямо перед их лицами. Я мог бы сделать снимок со светом позади меня, но я оторвался от него и вместо этого сосредоточился на зеркале, которое держала одна из танцоров. На мой взгляд, композиция была более интересной, когда танцоры повторяли позы друг друга. Но самое главное, свет из окна отражался на их лицах в зеркало, и поэтому изображение в зеркале было хорошо освещено для моей камеры.

    Освещение балийских танцоров передним освещением. Авторское право Алоха Лавина.

    Свет сверху :

    Свет сверху конечно обычное дело. Когда вы путешествуете, в основном источником света является солнце, и большую часть дня солнце находится прямо над объектами съемки. Поэтому важно знать, как свет сверху повлияет на ваши изображения и что вы можете сделать, чтобы минимизировать тени, которые солнце сверху неизменно создает на объектах.

    Раннее утро и поздний день прекрасны, потому что солнечный свет более оранжевый; угол света также больше сбоку, особенно на восходе и закате. Но также и в часы сразу после восхода солнца и в часы перед закатом свет не такой резкий, как в полдень.

    Тем не менее, один из моих любимых снимков из Бирмы был сделан около 11 часов утра. Этот человек спал в своей телеге, пока его волы паслись. Тени были резкими, но это сработало, потому что содержание фотографии было хорошим контрастом.Чтобы сделать этот снимок, мне пришлось закрыть диафрагму и использовать компенсацию экспозиции, чтобы получить детали в небе и объекты, находящиеся прямо передо мной.

    Свет высокого солнца. Авторское право Алоха Лавина.

    Боковое освещение :

    Это, наверное, мой любимый вид света. Боковой свет — это свет, падающий сбоку, то есть слева или справа от объекта. Его использовали мастера живописи — Рембрандт использовал в своих картинах боковой свет, чтобы придать картине трехмерный эффект.Когда свет падает на одну сторону объекта, другая сторона находится в тени. Тени — это то, что придает изображению трехмерный вид.

    Монах, проходящий мимо старых деревянных дверей, показывает, как тень и свет могут создавать контуры, которые делают объект трехмерным.

    Боковое освещение. Авторское право Алоха Лавина.

    Как и любой навык, способность видеть свет — его направление и качество — требует практики. Но обладая некоторыми базовыми знаниями о ситуациях освещения, любой человек с камерой может «практиковать правильные навыки» и делать то, что делают фотографы: выслеживать этот свет, фиксировать его и делать так, чтобы он выглядел фантастически.

    Полное руководство по изучению фотографии: освещение для начинающих

    Резюме: Слово фотография на самом деле происходит от греческих корней, которые означают «писать светом». Чтобы по-настоящему контролировать свою фотографию, вы должны понимать свет и то, как он работает. Но понимание освещения немного сложнее, чем изучение элементов управления ваших камер — оно отскакивает от одних объектов, проходя через другие, создает большие или маленькие тени и даже влияет на цвета изображения.

    В этом руководстве для начинающих вы узнаете:

    • Как положение света влияет на фотографию
    • Как создать приятное освещение и тени
    • Как разные условия освещения и источники меняют цвета на изображении — и как это исправить
    • Как использовать базовые концепции для большего контроля над естественным и искусственным освещением

    Даже самая дорогая камера ничего не стоит в совершенно темной комнате.

    Фотография возникла в результате химической реакции, которая происходила при попадании света на определенные материалы, и хотя камеры в наших смартфонах далеко ушли от первых камер размером с комнату, суть фотографии осталась прежней: свет. Снимаете ли вы на пленку или в цифровом формате, вы не можете ничего снимать без света.

    Способ захвата света внутри фотографии оказывает драматическое влияние на окончательное изображение — поэтому профессиональный фотограф может снимать потрясающие изображения с помощью игрушечной камеры.Итак, что нужно знать новичкам, чтобы использовать невероятную силу света? Освоение фотографии осветительных существ с пониманием трех концепций: положения, силы и цвета.

    Настройка освещения для фотосессии: как положение играет роль

    Представьте, что вы снова оказались в этой совершенно темной комнате, но теперь зажигаете свечу. Расположение свечи по отношению к объекту, который вы снимаете, играет решающую роль в общем виде окончательного изображения.В фотографии иногда вы можете переместить этот источник света, а иногда вам нужно переместить объект, чтобы изменить положение света.

    Переднее освещение или размещение объекта так, чтобы свет находился прямо перед человеком или объектом, выявляет детали. Почему? Если свет направлен прямо вперед, тени падают за объект, поэтому на изображении нет теней, скрывающих какие-либо детали. Фронтальное освещение снимать проще всего, однако иногда оно выглядит довольно плоским или скучным.

    Боковое освещение , или размещение источника света или объекта так, чтобы свет падал сбоку, борется со скучным видом переднего освещения, создавая тени и глубину. Боковое освещение по-прежнему снимать довольно просто — просто нужно быть осторожным и смотреть, как падают тени. Боковое освещение не обязательно должно быть под углом 90 градусов, и даже незначительные корректировки могут изменить способ падения теней. При съемке с боковым освещением следите за тем, где падают тени — небольшие изменения положения объекта могут создать более интересные или лестные тени.

    Подсветка — самая сложная из всех — действуйте осторожно. Без модификатора света или понимания ручного режима вы получите силуэт. Новичкам часто лучше избегать сценариев подсветки сзади, например, когда вы помещаете объект прямо перед окном. Однако не игнорируйте это слишком долго — когда вы освоитесь в ручном режиме, подсветка может создавать впечатляющие изображения. При контровом свете кажется, что светятся многие вещи — например, листья и цветы.Подсветка также придает портретам красивый вид и почти эффект ореола.

    Когда свет падает на объект сзади, все тени находятся перед ним, что превращает объект в темный силуэт. Однако, используя ручные режимы, вы можете настроить экспозицию так, чтобы объект был правильно экспонирован. Это приведет к переэкспонированию фона, но иногда это создает изящный эффект, например:

    — Фото Hillary K Photography ( www.hillarykphoto.com ) и используется с разрешения

    Видите, как сзади молодоженов полностью переэкспонирован фон? Чтобы предотвратить переэкспонирование фона, рефлектор или вспышка перед объектом могут обеспечить более равномерную экспозицию, сохраняя при этом светимость сзади объекта, например:

    — Фотография Hillary K Photography ( www.hillarykphoto.com ) и используется с разрешения

    Положение, в котором находится свет, определяет, где падают тени — и хотя невозможно переместить солнце, перемещение объекта (или использование мобильного источника света, такого как вспышка вне камеры) дает фотографам возможность выбрать, где именно эти тени падение.

    Основы освещения в фотографии: мягкий свет против. Жесткий свет

    При изменении положения источника света по отношению к объекту меняется место падения тени, но насколько светлые или темные эти тени? Вот где в игру вступают источник света и любые его модификаторы.

    Жесткий источник света создает тени с минимальным переходом между светлыми и темными участками изображения. В то время как жесткий свет относится к переходу между светлым и темным, а не к тому, насколько глубоки тени, жесткий свет часто (но не всегда) связан с созданием более глубоких и темных теней.Жесткий свет получает плохую репутацию — например, при неправильном использовании жесткий свет создает темные тени под глазами на портрете. Но жесткий свет имеет тенденцию создавать более контрастное изображение. Жесткий свет можно комбинировать с положением источника света, чтобы избежать теневых глаз и создать драматизм внутри портрета.

    Мягкий свет, с другой стороны, имеет гораздо более тонкий переход между светлыми и темными областями изображения. Съемка с мягким светом менее драматична, но более плавные тени предотвращают потерю деталей в темных областях изображения.При съемке портрета жесткий свет имеет тенденцию подчеркивать недостатки кожи, а мягкий свет имеет тенденцию лучше скрывать недостатки. Мягкий свет похож на переднее освещение направления света — это отличная отправная точка для новичков, потому что с ним легче работать.

    Так что же делает источник света жестким или мягким? Большие источники света производят мягкий свет, а меньшие источники света создают резкие тени. Только представьте, что держите фонарик под вашим лицом, рассказывая страшные истории у костра — жуткость исходит от светлых и темных областей без перехода между ними.Вспышки камеры без модификатора создают жесткий свет, потому что они являются небольшими источниками света.

    Но расстояние также играет роль. Близкие источники света более мягкие, в то время как удаленные источники света создают более резкий переход между светом и темнотой. При съемке портрета рядом с окном, съемка рядом с окном создаст мягкий свет, а перемещение объекта в противоположную сторону комнаты создаст более жесткие тени.

    Солнце — большой источник света, но оно так далеко, что становится жестким источником света.Снимая в середине дня при безоблачном небе, вы получите темные жесткие тени.

    Однако в пасмурный день то же самое солнце излучает мягкий свет. Почему? Облака рассеивают свет или распространяют его на большую площадь, а увеличение размера света делает его более мягким. Вот почему многие фотографы любят пасмурные дни — с мягким светом легко работать.

    Облака — не единственные рассеиватели — для источников света, таких как вспышки и студийные стробоскопы, также можно использовать рассеиватели. Белый зонт, помещенный между источником света и объектом, называемый зонтом со сквозным отверстием, смягчает свет.Софтбоксы — это еще одна форма рассеивателей, и некоторые из них даже достаточно малы, чтобы использовать их со вспышкой на камере. Отражение источника света также смягчает его — например, отражение горячей вспышки от потолка или белой стены. Использование софтбокса со вспышкой или снятие вспышки с камеры и установка ее на подставку с зонтом позволяет фотографам взять небольшой жесткий источник света и создать мягкое освещение.

    При совместном использовании направление и мягкость света можно использовать для создания различных эффектов и настроения на фотографии.Жесткое боковое освещение создает много драматизма, а мягкое переднее освещение создает более мягкое настроение.

    Цветовая температура

    : шкала Кельвина

    Лампочка может показаться нашим глазам белой, но на самом деле свет бывает разных цветов. Солнце на закате излучает оранжевый свет. Люминесцентная лампа создает другой цвет света, чем лампа накаливания.

    Баланс белого камеры автоматически корректирует изображение, чтобы белые объекты на фотографии оставались белыми при различных источниках света.Большинство камер имеют режим автоматического баланса белого, а также параметры, названные в честь различных типов источников света, таких как тень и лампа накаливания. Ручной баланс белого позволяет сделать снимок белого объекта, а затем камера определит баланс белого по этому изображению. Однако ручной баланс белого не обеспечивает такого контроля, как шкала Кельвина.

    Регулировка баланса белого по шкале Кельвина эквивалентна ручному режиму экспозиции — она ​​дает фотографам полный контроль над балансом белого.Тень часто устанавливается на 7500K, дневной свет — около 5500K, а закат — 2500K.

    Точный баланс белого означает, что объекты, которые белые в реальной жизни, также являются белыми на изображении, но «точный» не всегда подходит для фотографии. Использование шкалы Кельвина для смещения баланса белого в сторону более оранжевого цвета создает ощущение тепла на изображении, создавая вид, похожий на съемку на закате. С другой стороны, настройка баланса белого в сторону синего цвета создает более холодный вид, что часто используется для создания мрачного настроения на фотографии.Пленочные фотографы часто использовали фильтры для нагрева и охлаждения для создания этих эффектов, но цифровая фотография позволяет легко настроить баланс белого в камере (или при публикации).

    Баланс белого также является одной из причин, по которой многие фотографы снимают файлы RAW вместо JPEG — с файлом RAW настроить баланс белого так же просто, как с помощью ползунка Lightroom. Сделать это прямо в камере проще, но редактирование в записи с файлом RAW упрощает исправление ошибок баланса белого. Файлы RAW также позволяют легко удалить зеленый или фиолетовый оттенок.

    Помимо использования баланса белого для создания сбалансированного изображения, теплого или холодного, фотографы также могут проявить творческий подход к источнику света с помощью гелей для вспышки. Эти цветные элементы помещаются поверх вспышки и создают разноцветные огни — как огни на танцполе. Поскольку цвет помогает создать настроение на фотографии, использование гелей может стать интересным способом поэкспериментировать с цветом света.

    Без света нет фотографии — а без понимания света невозможно стать великим фотографом.Начните просто с того, что научитесь распознавать мягкий свет, а также переднее и боковое освещение — с этими типами света легко работать, и они отлично подходят для начинающих. По мере того, как вы продвигаетесь и узнаете, как изменять свет, затем переходите к экспериментам с жестким светом и задней подсветкой — их может быть сложнее сделать правильно, но они могут создавать довольно драматические изображения.

    Световые короба для фотосъемки | Светодиодная палатка с подсветкой

    Покупка световых коробов для фотосъемки и переносных столов для съемки

    Независимо от того, продаете ли вы свою продукцию в Интернете или в журналах, портативные столы для съемки, фотобоксы и световые комплекты позволяют профессионально фотографировать продукцию.Они помогают получать четкие фотографии без бликов, которые ярко демонстрируют особенности того или иного продукта. Настольная фотостудия портативна и легка для удобного хранения. Его также легко установить и снять, что позволяет создать свою профессиональную мини-студию где угодно.

    Зачем нужен портативный съемочный стол?

    Портативный стол для съемки, или стол для фотографий, не только идеален для фотосъемки продуктов, но также может работать для макросъемки. Съемочный стол помогает устранить тени на фотографиях ваших товаров.Это позволяет легко вырезать объекты из фона. Эти столы бывают разных размеров, чтобы соответствовать всем размерам и дизайну продукта. Их также можно складывать, что упрощает упаковку и переноску, что делает их популярными среди фотографов-путешественников.

    Важные особенности светового короба для фотосъемки

    Большинство палаток для съемки и фоны стола полностью белые, что позволяет свету легко отражаться для лучшего освещения продукта. Однако вы можете использовать фон с нейтральными цветами, например серый и черный, для ярких товаров.Портативная фотостудия также оснащена светодиодной лентой. Эта функция рассеивает свет, чтобы сфокусироваться на объекте. Светодиодная лента скрыта по краям, что придает ей элегантный вид. Светодиодные фонари для палаток также потребляют меньше энергии и служат дольше, что устраняет необходимость в частой замене. Для еще большей рентабельности покупайте комплекты легких палаток, которые включают настольные студии, флуоресцентные или светодиодные лампы и розетки. Вы также можете подумать об инвестициях в аксессуары, такие как штанги для видеокамер, белые отскоки, подставки для световых столов, а также копировальные стойки и копировальные лампы.

    Если вам нужны переносные палатки и столы для съемки, ознакомьтесь с широким ассортиментом продукции B&H Photo and Video, чтобы найти подходящий комплект для фотосъемки вашей продукции.

    Простая съемка с одним светом и отражателем

    В этой статье я расскажу о достоинствах и преимуществах простой съемки с использованием только одного источника света и отражателя.

    Освещение часто воспринимается как сложный зверь, но должно ли это быть? Конечно, с точки зрения технических аспектов, вам предстоит очень многому научиться, прежде чем вы сможете по-настоящему овладеть освещением.Также существует множество методов, которые включают в себя множество источников света с разной выходной мощностью, скомпонованных вместе с любым количеством модификаторов.

    Но нужны ли они? Если вы хотите изучить все аспекты освещения внутри и снаружи, то ответ — да. Однако, если вы новичок, я бы сказал, что слишком легко увязнуть в этих сложностях, хотя на самом деле вы могли бы проделать всю фотографическую карьеру, не касаясь их.

    Фонарь один

    С одним источником света и отражателем для заливки у вас есть достаточно творческих возможностей с точки зрения освещения, которые вы могли бы прожить всю жизнь, ничего не делая, и при этом заполнить разнообразное и разнообразное портфолио.Технически рефлектор является вторым источником света, если вы хотите в него попасть, но для наших целей он будет называться рефлектором.

    Возможно, вы этого не захотите, и более чем вероятно, что после того, как вы освоите основы освещения, вам захочется погружаться все глубже и глубже, пока не дойдете до этих сверхсложных настроек, но это возможно. Одна установка освещения может дать вам как драматические, темные фотографии, которые источают настроение, так и яркие, чисто освещенные изображения с большим количеством деталей.

    Кроме того, нужно настроить только один свет, изменить только один светильник и измерить только один свет. Если вы работаете в ограниченное время, скажем, 20 минут на настройку, сделайте несколько снимков и уходите оттуда.

    Четырех, пяти и шести осветительных установок просто не будет вариантом. Конечно, гораздо проще таскать с собой один фонарь, чем брать пять.

    Термины, которые необходимо знать

    В этой статье будут рассмотрены примеры из студии, где весь окружающий свет отключен (за одним исключением), а отражение регулируется с помощью размещения источника света или флагов.Таким образом, свет и отражатель — единственные предметы, освещающие изображения, и каждый из них играет свою роль.

    Ключевой светильник — Ключевой светильник — это ваш основной источник света. В этих случаях это настоящий стробоскоп. С таким же успехом это может быть любой другой источник света, например, окно или уличный фонарь. Это основной свет, с помощью которого вы будете формировать объект.

    Заполняющий свет — В этих примерах заполняющий свет является функцией отражателя.При размещении напротив основного источника света отражатель отражает свет обратно на объект и заполняет тени. Это помогает уменьшить контраст, а также приводит к созданию более привлекательных изображений людей. Заполняющий свет не обязательно должен быть отражателем. Опять же, это может быть любой источник света, который действует независимо от вашего основного света, чтобы заполнить тени на вашем объекте.

    Отражатель

    Во всех этих примерах (за исключением того, который проиллюстрирован) использованный отражатель представляет собой большой дешевый отражатель 5-в-1.Вы можете купить один из них практически в любом месте, где продается фотооборудование, примерно за 20 долларов или меньше. Конечно, есть и дорогие версии, но, по моему опыту, лишних денег они не стоят. Купите недорогой (32 или 42 дюйма) хорошего размера и берите его с собой везде. Не относитесь к нему слишком дорого и позволяйте ему испачкаться, потрепаться и покоробиться в процессе использования. Их легко заменить.

    Если вы не хотите его покупать, сделать рефлекторы несложно. Белый пенопласт, плакатный картон, картон, окрашенный в белый цвет, или изоляция из пенополистирола — все это легко превратить в отражатели.

    Модификаторы

    Поскольку данная статья посвящена портретам, все используемые модификаторы варьируются от довольно больших до огромных. Это для того, чтобы свет был максимально мягким и льстивым. Вы можете абсолютно точно использовать один жесткий источник света с отражателем, поэтому не считайте отсутствие здесь примеров жесткого света каким-то правилом против него.

    Пример 1

    Этот снимок настолько прост, насколько это возможно. Объект был размещен на расстоянии нескольких футов от фона.Источником света был 5-футовый октабокс, расположенный под углом 45 градусов от объекта. Расстояние до источника света определялось путем наблюдения за тем, как моделирующий свет падает на объект и где блики попадают в ее глаза. Он оказался примерно в пяти футах от нас.

    Поскольку октабокс — довольно большой модификатор, можно было бы обойтись без отражателя. Мягкий свет, создаваемый большим модификатором, приятно обволакивает объект.Это также означает, что объект может повернуться и повернуться лицом в любом направлении, в котором она хочет позировать.

    Тем не менее, я все же решил добавить отражатель, чтобы усилить теневую сторону. Его ставили как можно ближе к объекту, чтобы не мешать композиции.

    Пример 2

    Как и в первом примере, это изображение было создано с источником света под углом 45 градусов к объекту. На этот раз модификатором был софтбокс среднего размера 2 × 3 дюйма.

    Чтобы получить максимально мягкий свет, его поместили как можно ближе к модели, не мешая композиции изображения.Мало что раздражает так, как необходимость ретушировать угол софтбокса или косметички в каждом кадре.

    На этот раз рефлектор был немного повернут от источника света. Это произошло потому, что я не хотел, чтобы вся поверхность отражателя заполняла сцену, так как я хотел сохранить часть драматического освещения, обеспечиваемого единственным небольшим источником света.

    Пример 3

    Это точно такая же настройка, как и в предыдущем примере, все, что здесь изменилось, — это модификатор.

    Софтбокс был заменен на косметическое блюдо, чтобы увеличить контраст и добавить драматизма. Отражатель слегка повернули, чтобы максимально воздействовать на теневую сторону.

    Пример 4

    Чтобы по-настоящему воспользоваться преимуществами контрастного освещения, которое возможно при использовании одного источника света, в этом примере я выбрал большую тарелку для красоты с решеткой. Опять же, при установке под углом сорок пять градусов (заметили здесь узор?), Падение света намного более резкое, чем здесь, по сравнению с более крупными софтбоксами.

    При длине 120 см это блюдо для красоты немного больше обычного. Таким образом, он все еще довольно мягкий, с немного большим охватом, чем его меньшие, более нормальные братья и сестры.

    Был добавлен серебряный отражатель, чтобы подчеркнуть теневую сторону объекта, чтобы обеспечить отделение от фона и не дать теням стать чисто черными.

    Пример 5

    В предыдущей статье я писал, что вы, возможно, никогда не будете использовать золотой отражатель.Я много думал об этом с тех пор, как написал это, и старался сделать именно это. Вместо того, чтобы использовать золотую сторону обычного отражателя 5-в-1, я использовал отражатель Westcott Omega, на котором золото намного тоньше и менее навязчиво, что делает его гораздо более привлекательным для портретов.

    Ключевым источником света на этом изображении был пятифутовый октобокс. Если вы посмотрите на блики, вы увидите еще два источника света. Слева от камеры была стена из окон, которая была недоэкспонирована из-за упора, который служил заливкой.Справа от камеры золотой отражатель.

    Добавляя единственный источник света к окружающему свету, вы получаете невероятную универсальность того, чего вы можете достичь.

    Пример 6

    Это изображение было создано точно так же, как и предыдущее, с тем же октабоксом и тем же золотым отражателем. На этот раз, однако, мощность вспышки была увеличена так, что она заглушила рассеянный свет из окон. Отражатель также был помещен немного позади модели, чтобы вернуть детали в ее волосы.

    Пример 7

    Одна из техник, которые мне очень нравятся, — это размещение источника света прямо перед моделью (можно немного сдвинуть его в сторону, чтобы можно было снимать мимо) и как можно ближе. С помощью одного источника света можно создавать прекрасные драматические изображения. Это было сделано с помощью большой красивой посуды.

    Белый отражатель располагался на коленях испытуемого. В результате получается импровизированная раскладушка, но вместо двух фонарей вы используете только один.

    Заключение

    Я мог бы продолжать и продолжать об этом. Дело здесь в том, чтобы напомнить вам никогда не отказываться от силы простоты, когда дело касается техники освещения.

    Конечно, эти установки с полдюжиной огней, тремя отражателями, девятью флагами, собакой вашего соседа и швейцарским паспортом — это здорово, и вам обязательно стоит их изучить. Только помните, что не каждая работа связана с такими сложностями. Возвращение вещей к основам может и дает замечательные результаты.

    подсказки

    Вот несколько советов и уловок, которые помогут вам максимально эффективно использовать систему с одним источником света:

    • Для портретной съемки держите свет близко. Чем больше видимый источник света, тем мягче свет. Чем мягче свет, тем он приятнее для объекта.
    • Не нужно просто ставить заслонку для отражателя и оставлять ее там. Смотрите, что он делает. Используйте пилотные огни и научитесь видеть тонкие различия, которые создает отражатель.Поначалу это сложно, но со временем вы начнете замечать изменения.
    • Измеритель с отражателем и без него. Поскольку отражатель действует как независимый источник света, вы можете измерить его экспозицию. Если вам нужно конкретное соотношение или вы знаете, что хотите, чтобы ваша заливка была недоэкспонирована на две ступени, измерьте его.
    • Не бойтесь поворачивать отражатель под забавным углом. Если это, в частности, большой отражатель, вам, вероятно, не нужна или не нужна вся используемая площадь поверхности.Поверните его в любую сторону, чтобы добиться желаемого эффекта.
    • Вы не снимаете со сторонним освещением. Ну и что? Все это относится и к оконному свету. Источник света — это источник света.
    • Нет отражателя? Купите прямо сейчас. Серьезно. Прекратите то, что вы делаете, и закажите прямо сейчас. Они важны и недороги. Godox продает один менее чем за 15 долларов.
    • Используйте эти техники на чем угодно. Я фотограф-портретист, поэтому основное внимание здесь уделяется портретам.Но каждый аспект, описанный здесь, может быть использован при освещении любого объекта. Цветы? Проверять. Животные? Проверять. Еда? Проверять.

    Заключение

    С точки зрения вариаций этих техник, эта статья далеко не исчерпывающая. Честно говоря, использование одного источника света и отражателя даст вам бесконечное множество техник, которые можно использовать в вашей фотографии.

    Когда вы только начинаете, я настоятельно рекомендую вам изучить их как можно больше, прежде чем переходить к более сложным настройкам, которые, как вы можете обнаружить, в большинстве ситуаций выиграют от простоты.

    12 типов освещения в фотографии

    Если вы новичок в фотографии или фотографируете целую вечность, всегда полезно освежить в памяти некоторые из самых популярных, универсальных и часто используемых источников освещения в фотографии. Когда вы решаете, какой тип света подходит для вашего проекта, все зависит от предмета, концепции и настроения, которые вы пытаетесь реализовать.

    Не существует универсального идеального света для каждого сценария, но с помощью этого удобного руководства вы начнете узнавать о различных типах естественного и искусственного освещения и о том, как определить, какой из них лучше всего подойдет для вашей конкретной фотографии.

    По мере того, как вы продолжаете практиковаться и работать над оттачиванием того, какой тип освещения подходит вам, обязательно обновляйте веб-сайт своего онлайн-портфолио, чтобы ваши потенциальные будущие клиенты и сотрудники могли видеть все ваши прекрасные фотографии в одном удобном месте. А теперь приступим!

    Что означает свет в фотографии

    Когда дело доходит до фотографии, тип освещения, которое вы используете, является одним из самых важных элементов любой фотографии. Свет в фотографии относится к тому, как источник света, который может быть естественным или искусственным, расположен по отношению к вашему объекту.Положение и качество света могут повлиять на любое количество вещей на вашей финальной фотографии, от четкости до тона до эмоций и многое другое. Обращая внимание на то, как свет играет с углами и изгибами вашего объекта, и какие части объекта освещены, а какие находятся в темноте, вы можете стать более сильным фотографом, потому что вы начнете учиться, как использовать свой источник света. наиболее эффективным способом для любого проекта.

    Как свет влияет на вашу фотографию

    Делаете ли вы портретную фотографию, натюрморт или пейзаж, большая часть вашего выбора освещения будет зависеть от особенностей вашего объекта и от того, как вы хотите, чтобы они отображались на ваших фотографиях.Например, жесткий свет более резкий и подчеркнет углы и любую не идеально ровную поверхность, например волны на пляже или модель с морщинами или прыщами, в то время как мягкий свет сгладит эти детали.

    Если вы делаете косметическую фотосессию, где в центре внимания находятся безупречные черты, тип освещения, которое вы используете, скорее всего, будет сильно отличаться от фотосессии, где вы хотите подчеркнуть индивидуальность и характерные линии лица вашей модели. Понимание того, как наилучшим образом использовать естественное и искусственное освещение в любой ситуации, станет огромным шагом вперед на вашем пути к тому, чтобы стать лучшим фотографом, на который вы способны.

    Различные типы освещения

    Есть два основных типа света: естественный и искусственный. Естественный свет — это все, что происходит без вмешательства человека, поэтому это может быть прямой свет солнца в ясный день, рассеянный свет, создаваемый облачным или туманным днем, или даже свет луны ночью. С другой стороны, искусственный свет часто можно перемещать и настраивать в соответствии с вашей ситуацией. Легче расположить искусственный свет по отношению к вашему объекту, чем при естественном освещении, когда вам придется перемещать объект и камеру в соответствии с техникой освещения, которую вы хотите использовать.И искусственным, и естественным освещением можно управлять для создания любого количества стилей освещения, если вы знаете, как их использовать.

    Natural Light

    Если вы хотите использовать естественный свет в своей фотографии, важно понимать угол наклона солнца и то, как это повлияет на вашу композицию. Например, большую часть дня солнце находится прямо над головой, поэтому объект будет освещен сверху. Солнечный день без облаков приведет к более интенсивным теням, в то время как небо, полное облаков, рассеет солнечный свет, так что контраст света на вашем объекте будет менее резким.

    Для более мягкого естественного освещения вы можете использовать часы, наиболее близкие к восходу и закату, когда солнце будет отклоняться под небольшим углом, а не прямо над вашим объектом, а яркость солнца может быть меньше менее экстремальный.

    Передний свет (или плоский свет)

    Передний свет возникает, когда источник света находится прямо перед объектом. Поскольку свет не находится под углом, это может привести к ограниченному количеству теней. Свет будет равномерно распределен по фотографии, при этом не будет более или менее экспонированных участков, чем остальные.

    Плоский свет может быть хорош для портретов, особенно если у вашего объекта есть морщины или пятна, которые они хотят уменьшить. Однако, если вы пытаетесь создать портрет, который показывает много индивидуальности, переднее освещение не обеспечит детали, необходимые для того, чтобы оживить характер объекта.

    Еще одно преимущество использования переднего освещения — это если вы изучаете симметричную фотографию, поскольку отсутствие теней помогает сделать обе стороны лица более симметричными.

    Подсветка

    Фотографии с задней подсветкой — это когда источник света находится позади объекта, а объект находится между источником света и камерой. Это может быть отличной возможностью поиграть с силуэтом и длинными тенями в вашей фотографии. Потенциальным недостатком фотографий с задней подсветкой является то, что баланс белого будет отключен, что приведет к потере деталей объекта. Это хорошо работает для силуэтов, но если вы все же хотите увидеть какие-то детали на вашем объекте, пора вытащить рассеиватель света, чтобы отразить часть света от фона на переднюю часть объекта.

    Мягкий свет

    Мягкое освещение возникает, когда ваш источник света рассеян, поэтому эффект более тонкий, чем при прямом источнике света. Используя мягкий свет, вы получите менее интенсивные тени, если они вообще есть, и более низкий контраст между темным и светлым на вашей фотографии.

    Если вы работаете в фотостудии, вы можете использовать рассеивающую панель между источником света и объектом. Это может быть даже светлая занавеска над окном, которая рассеивает естественный солнечный свет.Если вы снимаете на улице, мягкий свет будет естественным в пасмурный день, поскольку облака в небе рассеивают прямой свет солнца. Сохраняя мягкий свет, вы можете добиться более молодого внешнего вида в портретной фотографии.

    Жесткий свет

    Жесткое освещение, противоположное мягкому или рассеянному, — это когда источник света направлен прямо на объект. Это приводит к высокой контрастности и интенсивности, ярким белым и темным теням, и часто создается за счет использования полуденного солнца.Вы также можете создать этот тип света в своей студии, используя точечный светильник или другой источник света, который не рассеивается.

    Rim Light

    Rim Light может быть создан с использованием формы задней подсветки, когда свет направлен под углом сзади или сверху. Свет будет падать на ваш объект таким образом, что образует светящийся контур или блики вокруг объекта, в зависимости от направления, откуда исходит ваш свет. Этот метод полезен для отделения объекта от фона за счет определения.

    Расположите источник света над и позади объекта и регулируйте его, пока не увидите световую рамку. Более высокая контрастность позволит выделить крайний свет, а низкая контрастность приглушит общий эффект. Если вам не хватает деталей на передней части объекта, вытащите рефлектор, чтобы обеспечить достаточное освещение его деталей.

    Контурное освещение

    Контурное освещение — это особая техника, используемая для портретов. Название относится к «петле» тени от носа на щеке.Обычно это считается менее драматичным и ярким вариантом для портретов, чем некоторые другие перечисленные варианты.

    Контурное освещение довольно универсально лестно, поэтому, если у вас есть несколько портретных встреч или мини-сеансов за один день, это отличный трюк, который можно вытащить из вашего кармана. Расположите источник света немного выше уровня глаз модели и под углом 45 градусов. Вы можете поэкспериментировать с более или менее определенной петлей, перемещая свет вверх и вниз, и можете регулировать интенсивность тени, перемещая свет ближе или дальше от объекта.

    Широкое освещение

    Широкое освещение, которое часто используется для выпускных фотографий, представляет собой тип бокового освещения, при котором сторона модели, ближайшая к камере, освещена, а более удаленная сторона находится в тени. Этот метод может быть полезен для объекта с более тонким лицом, так как сторона, на которой светится, будет казаться больше, чем сторона в тени, что приведет к более полному лицу. Расположите лицо модели под углом, слегка повернув его от камеры, чтобы добиться такого эффекта.

    Короткое освещение

    Короткое освещение в значительной степени является полной противоположностью широкого освещения.В этом случае сторона лица, которая находится ближе всего к камере, находится в тени, тогда как самая дальняя сторона находится в свете. Вместо того, чтобы создавать более полную форму лица, короткое освещение сделает его более тонким, поэтому будьте осторожны с тем, как и когда вы будете использовать оба этих метода.

    Освещение «бабочка»

    Как и круговое освещение, освещение «бабочка» названо в честь определенного типа тени, которая создается на лице вашей модели. Расположите источник света впереди и над объектом, чтобы создать тень в форме бабочки под его носом.Такое освещение часто можно увидеть на гламурных снимках и хедшотах. Это также поможет выделить другие черты лица с той же степенью серьезности, что может быть отличным вариантом для подчеркивания высоких скул, но может оказаться бесполезным, если у вашей модели глубоко посаженные глаза, поскольку это может привести к появлению слишком большого количества теней под глазами. .

    Разделенное освещение

    Когда свет падает на объект под углом 90 градусов, это называется разделенным освещением. В результате получается прямая линия по центру лица вашего объекта, одна сторона которой полностью освещена, а другая — полностью в тени.Это отличный вариант для драматического портрета, особенно если вы используете жесткий свет, а не мягкий.

    Освещение Рембрандта

    Этот стиль освещения назван в честь того, как Рембрандт использовал свет в своих портретных картинах. Это тип бокового освещения, похожий на разделенное освещение, за исключением того, что на той стороне лица, которая находится в тени, есть треугольник света под глазом. Это может быть очень эффективным для придания двумерному изображению эффекта трехмерности.

    Выбор наилучшего типа освещения для фотографий

    Ни один метод освещения не будет эффективным в каждом сценарии.Например, если вы фотографируете Млечный Путь, вам потребуется совершенно другая настройка освещения, в отличие от портретной съемки в домашней фотостудии . По мере того, как вы будете практиковаться и будете более уверенно определять, какие типы света лучше всего подходят для каких ситуаций, вы сможете быстро определить, какое освещение использовать в зависимости от вашего объекта, обстановки и общей концепции.

    Освещение для внутренней фотографии

    Хотя существует множество типов искусственного освещения, в которые вы можете инвестировать в своей студии, естественный свет — отличный вариант для портретов, даже если вы снимаете внутри.Установите модель возле окна и посмотрите, как цвет света меняется в течение дня и влияет на эффект вашей фотографии. Если вы используете уличное освещение в помещении, не забудьте выключить внутреннее освещение, так как оно может быть двух разных цветов и может создавать неровный тон. Используйте светлый фон или лайтбокс, чтобы свет отражался от него, делая композицию более яркой.

    Освещение для портретов

    Выбранное вами освещение будет зависеть от лица вашей модели.Хотя такие варианты, как освещение в виде бабочки и петли, считаются универсальными, каждая модель отличается, поэтому будьте готовы изменить что-то в последнюю минуту, если вы не получаете желаемый эффект.

    Если вы хотите подчеркнуть индивидуальность лица вашей модели, вы можете поэкспериментировать с более жесткими вариантами освещения, такими как Рембрандт и разделенное освещение, хотя вы можете уменьшить драматизм, если используете светоотражатель, чтобы сбалансировать другую сторону лицо вашего объекта.

    Широкое освещение может сделать лицо объекта более широким, а короткое освещение приводит к более тонкому лицу, поэтому это не всегда полезно для создания красивых фотографий.

    alexxlab

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *