Двойная экспозиция в Photoshop за 12 шагов

Фотограф-сюрреалист  Piotr Skoczylas однажды понял, что хочет, чтобы его фотографии были чем-то большим, чем просто щелчок затвора. Он долго экспериментировал, пока не создал что-то, что ему действительно понравилось, и с чем он смог эмоционально связаться.

Вот пошаговый разбор создания портрета от Piotr Skoczylas в стиле двойной экспозиции в Photoshop.

Мы все делали то, о чем сожалеем; мы все делали ошибки. Но что происходит, когда мы этого не осознаем? (пустое пространство между зданиями). Что если все мысли (улица с автомобилями) — это неправильные мысли, которые ведут нас в никуда?

Реклама

Это только моя личная интерпретация. Интересно, как одна картина может рассказать так много историй.

1 Откройте базовые изображения

Вот две базовые фотографии, которые использовались для создания изображения:

 2 Наложение снимков

Размещаем фотографии так, чтобы пространство между зданиями находилось посередине головы модели.  Изменяем режим смешивания на экран.

3 Обесцвечивание

Для этого можно использовать комбинацию клавиш Ctrl+Shift+U или корректирующий слой Цветовой тон/Насыщеность, если не хотите полностью удалять информацию о цвете.

4 Правильный контраст

Добавьте пару кривых, корректирующих слои и корректирующих контраст. Используйте разные корректировки для каждого слоя, так как вам нужно иметь отдельный контроль над каждым  снимком.

5 Маски

Создайте маску на снимке с фоном и замаскируйте ненужные части изображения.

6 Добавление деталей

Используйте мелкие детали, которые добавят смысл и подчеркнут композицию. В примере использованы птицы. Вы можете найти много подходящих снимков в интернете или использовать собственные фотографии.

Обычно, когда вы делаете такую ​​фотографию меньше, она выглядит резче, чем остальная часть вашей иллюстрации. Желательно использовать лёгкое размытие, чтобы мелкие детали не выбивались из композиции.

7 Добавьте текстуру и свет

Найдите подходящий снимок свечения или нарисуйте его самостоятельно. Снова измените режим смешивания на Screen (Экран). Маской скройте всё лишнее. Используйте мягкую кисть и просто скрывайте ненужные детали.

8 Отрегулируйте контраст и цвет

Поиграйте с кривыми и цветовым балансом, чтобы отрегулировать контрастность и цвета изображения.

Если вы убрали цвет в шаге №3, сейчас можно сделать фоторафию более интересной. Добавьте в тени синих тонов, а в яркие участки жёлтый. Это добавляет атмосферу и делает фото более контрастным.

9 Добавьте другое изображение для большей драматичности и глубины

Чтобы добавить дополнительную глубину, я добавил свое собственное изображение размытых капель дождя. Я поместил его поверх своего изображения и изменил режим смешивания на Screen. В качестве необязательного шага вы можете создать корректирующий слой с обтравочными кривыми, чтобы они влияли только на это изображение, и отрегулировать контрастность, чтобы снимок стал немного темнее.

10 Сгладить изображение и повысить его резкость

Для этого я использую фильтр цветовой контраст. Он применяется к объединённому слою. Для этого выделите верхний слой и нажмите Ctrl+Alt+Shift+E. Примените к нему Фильтр – Другое – Цветовой контраст. Установите радиус таким, чтобы контуры элементов были чётко различимы, и при этом края оставались максимально резкими. Выберите режим наложения «Мягкий свет» или «Перекрытие».

11 Обрезка изображения

Мне нравится квадратное соотношение сторон в этой конкретной работе. На этой фотографии так много элементов, что такая обрезка позволит не отвлекаться на фон.

12 Всё готово

Вот вид оригинального снимка против окончательного изображения:

Об авторе: Piotr Skoczylas — фотограф-сюрреалист, работающий в Лондоне.

Следите за новостями: Facebook, Вконтакте и Telegram

Экшен Photoshop с двойной экспозицией

Описание

Пожалуйста, прочтите перед покупкой: Экшен Photoshop с двойной экспозицией MCP будет работать с последними версиями Photoshop, а также с Photoshop CS2-CS6. Более ранние версии Photoshop и Photoshop Elements не будут работать, поэтому перед покупкой убедитесь, что у вас установлено необходимое программное обеспечение. Для полной совместимости вам понадобится доступ к английской версии.

Мы делаем все возможное, чтобы наши продукты работали в будущих версиях Photoshop, но из-за возможных изменений, которые Adobe может внести в будущие обновления, мы не можем гарантировать совместимость в будущем.

Использование экшена Photoshop с двойной экспозицией:

С помощью набора действий Photoshop «Двойная экспозиция» вы сможете без труда создавать потрясающие эффекты двойной экспозиции для своей фотографии! Экшен настолько прост, что его может использовать каждый … даже новички в Photoshop. Просто проведите по своему объекту и запустите экшен Photoshop с двойной экспозицией. При появлении запроса выберите второе изображение и позвольте действию сделать свою работу. Это действительно так просто!

Чтобы добиться максимального эффекта от эффекта двойной экспозиции, экшен создает четыре различных варианта, из которых вы можете выбирать. Все, что вам нужно сделать, это решить, какой из них вам больше всего нравится!

В комплект также входят 90+ дополнительных действий которые вы можете использовать для дальнейшего улучшения ваших изображений. Они разбиты на 7 групп:

1. Действия ретуши: уменьшить шум, плавные детали
2. Цветовые действия: автоматическая цветная, черно-белая, рендер все цветные выглядит…70 уникальных цветных образов!
3. Действия освещения: автоматический тон, усиление светлых участков, усиление теней, усиление средних тонов, отбрасывание светлых участков, отбрасывание теней, отбрасывание средних тонов
4. Контрастные действия: мягкий контраст, жесткий контраст, автоматический контраст
5. Действия насыщения: вибрация / насыщенность, насыщенность
6. Действия по повышению резкости: мелкие детали, средние детали, крупные детали
7. Виньетка Действия: добавить черную виньетку, добавить белую виньетку

Посмотрите, как Марко показывает, насколько просто использовать экшен Photoshop с двойной экспозицией:

---

Как это устроено? Все супер просто!

Этот экшен идеально подходит как для новичков, так и для профессионалов в Photoshop. Он быстро дает профессиональные результаты. Просто следуйте простым инструкциям в видеоуроке, чтобы создать уникальное изображение с двойной экспозицией.

Как это сделано:

1) К Слой> Создать> Слой чтобы создать новый слой и назовите его «кисть». Пока этот слой выбран, используйте Инструмент «Кисть» (B) закрасить объект (выбор цвета не имеет значения).
2) Выберите Двойная экспозиция действие и щелкните Play.
Все просто!

Действие остановится один раз, и вам будет предложено выбрать вторую фотографию, которую вы хотите объединить с первой. Вот фотография, которую мы выбрали для этого примера:

А ниже — потрясающий фотоэффект, который мы сделали всего за несколько секунд:

Как мы упоминали ранее, экшен создает 4 различных эффекта двойной экспозиции. Чтобы узнать, какой из них лучше всего подходит для вашей комбинации фотографий, все, что вам нужно сделать, это включить одну из папок с двойной экспозицией и посмотреть, как она выглядит. Если это не сработает, просто выключите его и включите вторую папку. В этом примере мы использовали Double Exposure_3. Вот часть панели слоев, которая демонстрирует, как отображаются 4 различных эффекта двойной экспозиции.

Двойная экспозиция 3 работает путем смешивания второй фотографии с определенным диапазоном светлых участков первой фотографии (изменение диапазона показано в видеоуроке). В приведенном выше примере мы также использовали дополнительные действия из этого набора, чтобы внести некоторые окончательные корректировки (подробнее об этом в следующем примере).

Другой пример:

Давайте быстро перейдем к процессу еще раз. Верхняя левая фотография на изображении ниже — первая фотография, которую мы выбрали для нашего эффекта двойной экспозиции. После того, как мы проверили все необходимые вещи (упомянутые как в файле Readme, так и в видеоуроке), мы создали новый слой, перейдя в Слой> Создать> Слой и назвал это ‘щетка

‘. Тогда пока щетка слой выбран, мы закрашиваем объект. Затем мы выбрали Двойная экспозиция действие и щелкнул Play. В действии нас попросили выбрать вторую фотографию, которая является нижней левой фотографией на изображении ниже. После этого мы просто снова нажали кнопку Play, и на фото справа показан полученный классный эффект.

В этом примере мы использовали Double Exposure_2. Вот часть панели слоев, которая демонстрирует, как отображается двойная экспозиция_2.

Двойная экспозиция_2 работает путем смешивания определенного диапазона теней со второй фотографии с первой фотографией, а также делает все оттенки серого между чисто черным и чисто белым на второй фотографии светлее. После того, как вы закончите настройку дизайна, вы можете добавить несколько последних штрихов, быстро отрегулировав цвет, контраст и другие параметры, используя дополнительные действия, предлагаемые в этом наборе. Просто выберите действие, которое хотите применить, и нажмите «Воспроизвести».

Вот другие действия из набора Double Exposure, которые мы выбрали и ввели:

• CL_46 и CL_52
• Повышение яркости
•  Бросьте основные моменты
• Мягкий контраст
• Насыщенность
• Средняя резкость

И вот что у нас получилось:

Каждый слой, созданный с помощью экшена Photoshop с двойной экспозицией, хорошо назван, организован, сгруппирован и имеет цветовую кодировку, поэтому у вас будет чистое рабочее пространство на случай, если вы захотите каким-либо образом настроить слои.

Другой пример:

В этом примере мы использовали Двойная экспозиция_4, который работает путем смешивания второй фотографии с определенным диапазоном теней от первой фотографии.

Другой пример:

В этом примере мы использовали Двойная экспозиция_1, который работает путем смешивания определенного диапазона теней от второй фотографии с первой.

Использование также может использовать действия настройки без действия двойной экспозиции!

Все действия в этом наборе работают независимо. Поэтому, если вы не хотите использовать действие Photoshop с двойной экспозицией, а вместо этого просто хотите добавить цвет, яркость, контраст или внести другие исправления, вы можете легко использовать действия настройки из этого набора. После того, как вы откроете свою фотографию и проверите все необходимые вещи (упомянутые как в файле readme, так и в видеоуроке), вы можете просто выбрать любое из действий по настройке и нажать Play. В этом случае вам не нужно создавать слой кисти и закрашивать свою фотографию.

Вот несколько хороших эффектов, которые мы добавили всего за несколько секунд:

0/5 (Обзоры 0)

Учебное пособие — Двойная экспозиция в секундах — Adobe Photoshop — Голубое небо

Содержание

Учебное пособие — Двойная экспозиция в секундах — Adobe Photoshop

фото. Вы можете использовать эту технику, чтобы объединить два изображения в одно или просто наложить одно изображение на другое. В этом уроке мы покажем вам, как создать двойную экспозицию в Adobe Photoshop.

Введение: Что такое двойная экспозиция?

Что такое двойная экспозиция? Двойная экспозиция — это техника фотографии, которая объединяет два изображения в одно. Эффект можно создать, накладывая одно изображение поверх другого или дважды подвергая пленку воздействию разных изображений. Двойная экспозиция может создавать интересные визуальные эффекты и часто используется в художественной фотографии.

Adobe Photoshop: как создать эффект двойной экспозиции

Adobe Photoshop — это мощное программное обеспечение для редактирования изображений, которое можно использовать для создания различных эффектов. Одним из популярных эффектов является эффект двойной экспозиции, который можно использовать для создания интересного и уникального изображения.

Чтобы создать эффект двойной экспозиции в Adobe Photoshop, сначала откройте два изображения, которые вы хотите использовать. Выберите верхний слой и перейдите в Layer > Duplicate Layer. Затем перейдите в «Изображение» > «Коррекция» > «Инвертировать». Затем измените режим наложения слоя на Экран. Наконец, отрегулируйте непрозрачность слоя, пока вы не будете довольны результатом.

Советы по съемке лучших фотографий с двойной экспозицией

Двойная экспозиция — это метод объединения двух изображений в одно. Самый простой способ создать двойную экспозицию — сделать две фотографии одну за другой на один и тот же кусок пленки.

Для получения наилучших результатов используйте штатив и снимайте в ручном режиме, чтобы настройки камеры не менялись между снимками. Установите малое значение диафрагмы — около f/2 или f/4, — чтобы создать небольшую глубину резкости. Это облегчит объединение двух изображений позже.

Выберите объекты, контрастирующие друг с другом, для получения наиболее яркого эффекта. Например, вы можете совместить фотографию человека с фотографией природы. Если вы используете людей, попробуйте использовать разные выражения лица или позы на каждой фотографии.

Графический дизайн: отличные советы по улучшению ваших навыков

Как графический дизайнер, вы всегда хотите совершенствовать свои навыки. Вот несколько отличных советов, которые помогут вам.

Один из способов улучшить свои навыки — изучить работы других дизайнеров. Посмотрите, что они делают из того, что вам нравится, и подумайте, как вы можете использовать это в своей работе.

Еще один способ стать лучше — практиковаться, практиковаться и еще раз практиковаться. Чем больше вы работаете с Photoshop, тем лучше вы будете его использовать. И когда вы станете более опытными, вы сможете экспериментировать с различными техниками и создавать уникальные дизайны.

Наконец, не бойтесь спрашивать об отзывах. Покажите свою работу другим дизайнерам и узнайте их мнение о том, что работает, а что нет. Затем примите эту обратную связь и используйте ее для улучшения своей работы.

Adobe Photoshop: основные приемы для начинающих

Photoshop — это широко используемая программа для редактирования и обработки фотографий. Тем не менее, новичкам может быть сложно понять, с чего начать. Эта статья покажет вам некоторые основные методы использования Photoshop, чтобы вы могли получить максимальную отдачу от своих фотографий.

Одной из самых простых, но и самых универсальных техник в Photoshop являются слои. Слои позволяют вам вносить изменения в ваше изображение, не затрагивая базовое изображение. Это особенно полезно, когда вы хотите внести несколько изменений в изображение, а затем сравнить их друг с другом. Чтобы создать новый слой, перейдите в меню «Слой» и выберите «Создать» > «Слой». Затем вы можете назвать свой слой и выбрать его свойства, такие как цвет заливки и непрозрачность.

Создав новый слой, вы можете начать вносить в него изменения. Одно распространенное изменение называется «отсечение».

Различные типы графического дизайна

Существует множество различных типов графического дизайна, но наиболее распространенными являются веб-дизайн, дизайн логотипов, брендинг и типографика. Веб-дизайн — это создание веб-сайтов, которые одновременно привлекательны и удобны для пользователя. Дизайн логотипа — это создание уникального и узнаваемого логотипа для компании или продукта. Брендинг — это создание целостного внешнего вида компании или продукта. А типографика — это разработка шрифтов и их творческое использование.

Различные инструменты, используемые в Adobe Photoshop

Adobe Photoshop — одна из самых популярных программ для редактирования фотографий на рынке. Его используют как любители, так и профессиональные фотографы. Одна из причин, по которой Photoshop так популярен, заключается в том, что он предлагает пользователям широкий выбор инструментов.

Некоторые из самых популярных инструментов Photoshop включают инструмент «Штамп», который позволяет пользователям клонировать или копировать изображение; инструмент «Восстанавливающая кисть», который помогает исправить недостатки изображения; и инструмент «Размытие», который можно использовать для создания мягкого мечтательного образа.

Photoshop также предлагает множество фильтров, которые можно применять к изображениям.

Определение Adobe Photoshop

Adobe Photoshop — это программа для редактирования графики, разработанная и опубликованная Adobe Inc. Photoshop — это отраслевой стандарт обработки и редактирования цифровых изображений, используемый фотографами, графическими дизайнерами, веб-разработчиками и иллюстраторами. Photoshop предлагает широкий спектр функций и инструментов, которые позволяют пользователям создавать изображения и управлять ими для различных целей.

Photoshop можно использовать для создания всего: от простой графики и логотипов до сложных иллюстраций и художественных работ. Его также можно использовать для ретуши фотографий, редактирования видео и создания цифрового искусства. Универсальность Photoshop делает его популярным выбором как для любителей, так и для профессиональных фотографов и графических дизайнеров.

Основным форматом файлов Photoshop является PSD, что означает Photoshop Document. Файлы PSD представляют собой многослойные файлы изображений, в которых сохраняется вся информация, отредактированная в Photoshop. Это позволяет пользователям вносить изменения в отдельные слои, не затрагивая другие слои в документе.

Какие инструменты чаще всего используются в Adobe Photoshop?

Adobe Photoshop – это широко используемая программа для создания изображений и управления ими. В Photoshop доступно множество инструментов, но некоторые из них используются чаще, чем другие.

Инструмент «Перо» — один из наиболее часто используемых инструментов в Photoshop. Он позволяет создавать точные линии и формы и часто используется для обводки изображений или добавления текста.

Инструмент «Лассо» — еще один распространенный инструмент, позволяющий выбирать определенные области изображения. Это может быть полезно для внесения небольших изменений в изображение или для копирования и вставки фрагментов изображения в другой файл.

Инструмент «Штамп» — это удобный инструмент для дублирования фрагментов изображения. Это может быть полезно для ретуширования фотографий или удаления ненужных элементов с изображения.

5 Эффекты, которые сделают ваши проекты более профессиональными

Есть несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы ваши проекты выглядели более профессионально.

1. Используйте четкие линии и формы. Это придаст вашему дизайну более изысканный вид.
2. Используйте яркие, насыщенные цвета. Это сделает ваш дизайн более заметным и привлекательным.
3. Используйте изображения высокого качества. Это сделает ваш образ более изысканным и роскошным.
4. Используйте интересную типографику. Это добавит элемент веселья и индивидуальности вашему дизайну.
5. Используйте золотые или серебряные акценты. Это придаст вашему дизайну изысканности и элегантности.

Возможности карьерного роста в области графического дизайна со знанием Adobe Photoshop

Adobe Photoshop — мощный инструмент для создания потрясающей визуальной графики. Неудивительно, что многие люди заинтересованы в карьере графического дизайнера с навыками Photoshop. Есть много возможностей для тех, у кого есть талант и креативность, чтобы создавать потрясающие дизайны.

Если вы подумываете о карьере графического дизайнера, вам следует помнить о некоторых вещах. Во-первых, вам нужно иметь четкое представление о программном обеспечении и о том, как его эффективно использовать. Во-вторых, важно уметь мыслить творчески и предлагать оригинальные идеи. И, наконец, важно уметь хорошо работать под давлением и укладываться в сроки.

Если у вас есть страсть и необходимые навыки, карьера в области графического дизайна может быть чрезвычайно полезной.

Приемы Adobe Photoshop, которые должен знать каждый дизайнер

Как дизайнер, вы должны освоить определенные приемы Adobe Photoshop, чтобы создавать потрясающие визуальные эффекты. Одним из таких является двойная экспозиция, которая позволяет накладывать два изображения друг на друга.

Чтобы создать эффект двойной экспозиции в Photoshop, начните с открытия двух изображений, которые вы хотите использовать. Затем перейдите в меню «Слой» и выберите «Новый корректирующий слой» > «Карта градиента». В диалоговом окне «Карта градиента» выберите «Исключение» в раскрывающемся меню. Это инвертирует цвета изображения на нижнем слое.

Затем измените непрозрачность верхнего слоя на 50%, чтобы оба изображения были видны. Наконец, перейдите в меню «Фильтр» и выберите «Размытие» > «Размытие по Гауссу».

Развивайте свои навыки графического дизайна с помощью Adobe Photoshop

Adobe Photoshop — мощный инструмент для графических дизайнеров. Благодаря широкому набору функций Photoshop поможет вам создавать потрясающие визуальные эффекты. В этом уроке мы покажем вам, как создать эффект двойной экспозиции за считанные секунды.

Для создания эффекта двойной экспозиции вам понадобятся два изображения: основное изображение и накладываемое изображение. Базовое изображение будет вашим основным изображением, а оверлейное изображение будет наложено на него. Для начала откройте оба изображения в Photoshop и перетащите наложенное изображение поверх основного изображения. Затем измените режим наложения слоя наложения на «Экран». Это заставит черные части наложения исчезнуть, оставив видимыми только белые части. Наконец, отрегулируйте непрозрачность слоя наложения, пока не будете довольны результатом.

Вот и все!

Изучите различные методы и инструменты для графического дизайна

Существует множество методов и инструментов, которые графические дизайнеры могут использовать для создания эффектов двойной экспозиции. Одним из популярных методов является использование Adobe Photoshop. В Photoshop дизайнеры могут использовать инструмент маски слоя для создания эффекта экспозиции. Выбрав инструмент маски слоя, дизайнеры могут затем рисовать на маске слоя, чтобы показать или скрыть части изображения. Это позволяет им контролировать экспозицию каждого изображения, что дает им большой контроль над окончательным видом изображения.

Другой метод, который можно использовать для создания изображений с двойной экспозицией, — это режимы наложения. Режимы наложения позволяют объединять два изображения различными способами. Каждый режим наложения приводит к разному конечному изображению, поэтому важно поэкспериментировать с разными режимами, чтобы увидеть, какой из них дает желаемый эффект.

Графический дизайн: лучшие техники для освоения Adobe Photoshop

Графический дизайн — это постоянно развивающаяся область, в которой постоянно появляются новые программы и технологии. Adobe Photoshop — одна из самых популярных программ для графического дизайна, и ее освоение может открыть целый мир возможностей. Вот несколько советов и приемов, чтобы максимально эффективно использовать Photoshop:

1. Знакомство с рабочим пространством. Потратьте некоторое время на изучение всех доступных панелей и инструментов.
   Поэкспериментируйте с различными настройками и параметрами, чтобы увидеть, что они делают. Чем больше вы ознакомитесь с программой, тем легче будет ей эффективно пользоваться.
2. Использовать слои. Слои — одна из самых мощных функций Photoshop, которую можно использовать для создания сложных дизайнов. Выработайте привычку использовать слои для всего, даже если ваш дизайн прост. Таким образом, если вам понадобится внести изменения позже, вы сможете сделать это, не затрагивая другие части вашего дизайна.
3. Используйте ярлыки. В Photoshop существует огромное количество сочетаний клавиш (и, вероятно, даже больше, которые вы можете придумать самостоятельно). Освойте хотя бы самые распространенные из них и используйте их почаще, чтобы упростить использование программы.

Графический дизайн: самые популярные тенденции в графическом дизайне

Графический дизайн окружает нас повсюду: в журналах, которые мы читаем, в рекламе, которую мы видим, и на веб-сайтах, которые мы посещаем. Это область, которая постоянно развивается, и по мере развития технологий расширяются и возможности дизайнеров. В этом разделе мы рассмотрим некоторые из самых популярных тенденций в графическом дизайне.

Одно из самых популярных направлений в графическом дизайне сейчас — минимализм. Этот стиль характеризуется чистыми линиями, простыми формами и фокусом на негативном пространстве. Эта тенденция была вдохновлена ​​популярностью плоского дизайна и материального дизайна. Минималистский дизайн часто считается современным и гладким, и он может быть очень эффективным для передачи сообщения без отвлекающих факторов.

Еще одна тенденция, которую мы наблюдаем в последнее время, — это винтажный или ретро-стиль. Эти дизайны часто характеризуются сильным использованием цвета и включением образов, напоминающих о прошлом. Эта тенденция была вдохновлена ​​популярностью дизайна середины века, а также тенденциями поп-культуры.

Графический дизайн: лучшие карьерные возможности в графическом дизайне

Графический дизайн — это область с множеством возможностей для карьерного роста. Вот некоторые из лучших вакансий в области графического дизайна:

1. Графический дизайнер

Графический дизайнер — это человек, который создает визуальные концепции, используя компьютерное программное обеспечение, вручную или комбинируя то и другое. Они сообщают идеи, которые вдохновляют, информируют или очаровывают потребителей. Они разрабатывают общий макет и производственный дизайн для различных приложений, таких как реклама, брошюры, журналы и корпоративные отчеты.

Графические дизайнеры работают как с текстом, так и с изображениями. Они часто выбирают гарнитуру, размер шрифта, длину строки, интерлиньяж (межстрочный интервал), межбуквенный интервал (отслеживание) и интервал между словами. Обычное использование графического дизайна включает в себя идентичность (логотипы и брендинг), публикации (журналы, газеты и книги), рекламу и упаковку продуктов.

2. Арт-директор

Арт-директор — это профессионал, который наблюдает за созданием и исполнением визуальных концепций для графического дизайна, упаковки продуктов, макетов веб-сайтов и многого другого. Они тесно сотрудничают с другими членами творческой группы, чтобы гарантировать, что готовый продукт соответствует целям клиента.

Арт-директора обычно имеют сертификат бакалавра в изобразительном искусстве, графическом дизайне или смежных областях. Многие также имеют несколько лет опыта работы в качестве графического дизайнера или других творческих должностей. Сильное портфолио необходимо каждому, кто хочет стать арт-директором.

3. Креативный директор

Креативный директор — это человек, который отвечает за общее видение и направление творчества компании, особенно в области рекламы, маркетинга и брендинга. Они несут ответственность за обеспечение того, чтобы коммуникации компании соответствовали ее фирменному стилю и миссии.

Роль креативного директора с годами изменилась, поскольку компании стали лучше понимать важность брендинга и маркетинга. В прошлом креативных директоров часто рассматривали как чисто творческих личностей, сосредоточенных на создании эстетически привлекательных объявлений и рекламных роликов. Однако сегодняшние креативные директора также должны мыслить стратегически, уметь видеть общую картину и понимать, как все коммуникации компании сочетаются друг с другом.

Хотя они по-прежнему контролируют визуальные элементы продукции компании, они также должны иметь возможность стратегически мыслить о том, какое сообщение передает каждый элемент и как он будет воспринят целевой аудиторией.

4. UX-дизайнер

Дизайнеры взаимодействия с пользователем (UX) несут ответственность за создание и улучшение общего взаимодействия пользователей с продуктами и услугами компании. Это включает в себя разработку и проектирование пользовательских интерфейсов, проведение исследований пользователей и создание прототипов.

Успешный UX-дизайнер должен обладать сильными навыками решения проблем, поскольку ему часто приходится находить творческие решения сложных проблем. Они также должны уметь хорошо работать в команде и эффективно общаться с другими членами команды разработчиков.

Хотя формальное образование не требуется, чтобы стать UX-дизайнером, многие дизайнеры имеют сертификат в области графического дизайна, взаимодействия человека с компьютером или психологии. В дополнение к своему образованию, большинство UX-дизайнеров имеют несколько лет опыта работы в этой области, прежде чем они смогут получить работу в качестве ведущего дизайнера.

5. Дизайнер пользовательского интерфейса

Дизайнер пользовательского интерфейса отвечает за общий внешний вид веб-сайта или приложения. Они тесно сотрудничают с разработчиками и другими дизайнерами, чтобы создать удобный интерфейс, визуально привлекательный и простой в использовании.

Дизайнеры пользовательского интерфейса должны хорошо разбираться в принципах удобства использования и обладать отличными коммуникативными навыками. Они также должны владеть программным обеспечением для дизайна, таким как Adobe Photoshop и Sketch.

6. Дизайнер моушн-графики

Дизайнер моушн-графики — это тот, кто создает цифровое видео и анимацию. Они используют различные программы для создания своих работ, включая Adobe After Effects, Photoshop и Illustrator.

Дизайнер моушн-графики обычно имеет опыт работы в области графического дизайна, изобразительного искусства или анимации. Они используют свои навыки для создания видео и анимации, которые рассказывают историю или передают сообщение. Их работы часто используются в рекламе, фильмах, телешоу и видеоиграх.

Дизайнеры моушн-графики используют свои творческие способности и технические навыки для воплощения идей в жизнь. Они часто работают с командами других дизайнеров и художников над созданием сложных проектов. Если вы хотите стать дизайнером моушн-графики, существует множество онлайн-уроков, которые научат вас основам программ, которые они используют.

7. Иллюстратор

Adobe Illustrator — это программа векторного рисования, разработанная и продаваемая Adobe Inc. Она используется графическими дизайнерами и художниками для создания векторных иллюстраций для печати, Интернета, видео и мобильных устройств.

Векторная графика состоит из точек, линий и форм, размеры которых можно изменять без потери качества. Это делает их идеальными для логотипов, значков и иллюстраций, которые необходимо воспроизвести в разных размерах.

Illustrator имеет широкий набор функций, позволяющих пользователям с легкостью создавать сложные иллюстрации. К ним относятся инструмент «Перо», который используется для рисования путей; инструменты формы, которые используются для рисования основных фигур; и инструмент типа, который используется для добавления текста.

В Illustrator также есть несколько способов раскрасить иллюстрации, включая градиенты, группы динамической заливки и глобальные цвета.

Присоединяйтесь к онлайн-школе дизайна Blue Sky Graphics сегодня, чтобы узнать больше о графическом дизайне!

Как сделать фотографию с двойной экспозицией в Photoshop

В прошлом пленка с двойной экспозицией была одним из самых популярных спецэффектов, используемых в фотографии, и часто можно было попасть или промахнуться. Идея заключалась в том, чтобы объединить две (или более) фотографии в одно изображение.

Во времена пленки это делалось путем съемки двух фотографий на один и тот же кадр путем съемки второго кадра без продвижения пленки. Или, в случае широкоформатных камер, просто оставьте держатель пленки на месте для второго снимка.

Многие 35-мм пленочные камеры могут сделать это, используя специальную функцию, позволяющую взводить затвор без продвижения пленки (рис. 1). Вы также можете сделать это на камерах, не предназначенных для этой функции, осторожно удерживая рукоятку перемотки, нажимая кнопку разблокировки перемотки, а затем продвигая рычажок пленки.

Рис. 1. Рычаг мультиэкспозиции

Другой способ — держать затвор открытым в режиме «выдержка от руки» и просто снимать и заменять крышку объектива. Этот метод действительно полезен только в студии или ночью, когда необходимы длительные выдержки. Как вы можете себе представить, этот и предыдущие методы требовали небольшого количества экспериментов и часто требовали тщательного кадрирования снимков с двойной экспозицией.

Теперь, с появлением Photoshop, а затем и цифровых камер, создание изображений с двойной экспозицией стало намного проще и предлагает гораздо больше творческих возможностей, чем описанные выше методы. В этом руководстве мы рассмотрим создание изображений с двойной экспозицией в Adobe Photoshop. Важно отметить, что для этого можно использовать практически любое программное обеспечение для редактирования изображений, которое поддерживает слои, и основные шаги должны быть одинаковыми для всех этих приложений.

Содержание

Выбор изображений

Сам процесс создания двойной экспозиции в Photoshop довольно прост. Возможно, самая сложная часть процесса — это выбор изображений для использования. В следующих примерах я хотел продемонстрировать процесс, используя портретные снимки в сочетании с изображением неба или пейзажа.

Несмотря на то, что у меня было представление о том, что я ищу, мне потребовалось много загрузок и экспериментов, прежде чем я нашел нужные изображения, которые достигли того, чего я хотел.

Рисунок 2

Хотя поиск существующих изображений, подобных этому, хорош для демонстрации, я настоятельно рекомендую сделать изображения самостоятельно, так как может быть проще получить именно то, что вы ищете. Это также означает, что вы владеете всем контентом в конечном изображении, что было бы лучше, если вы планируете продавать окончательное изображение.

Первоначально у меня были в голове два разных портрета для этого руководства, показанные на рис. 2, и я хотел, чтобы на первом изображении был какой-то тип неба с облаками, а для другого я хотел использовать изображение звездной ночи. Скачав около дюжины изображений, я остановился на некоторых вариантах, которые, по моему мнению, были хорошей отправной точкой. Итак, со всем этим, давайте приступим к делу.

Двойная экспозиция с использованием непрозрачности

Я начал с черно-белого студийного портрета Калли, и для этого снимка я хочу объединить его с этим фантастическим изображением облаков, неба и луны на рис. 3.

Рис. 3. Фото Сийма Лукки.

Сначала я открою изображение Калли. Это черно-белая фотография, и в настоящее время она находится в режиме оттенков серого.

Поскольку я хочу, чтобы некоторые цвета фотографии облаков попали в окончательное изображение, мне нужно изменить фотографию Калли в режим RGB. Это можно сделать, перейдя в Image>Mode и выбрав RGB , как показано на рисунке 4.

Рисунок 4. Мне нужно изменить это изображение в градациях серого на RGB, чтобы добавить цветной слой.

Теперь, когда изображение Калли находится в режиме RGB, я могу просто перетащить изображение облака в окно Photoshop, и оно «поместит» изображение в границы текущего изображения. Вы можете видеть (рис. 5), что изображение облака не совсем соответствует пропорциям фотографии Калли, но это нормально. Мы можем трансформировать новый слой так, как нам нужно.

Рис. 5. Изображение облака, «помещенное» поверх портрета Калли путем перетаскивания файла изображения на холст.

Прежде чем приступить к преобразованию изображения облака, я уменьшу непрозрачность слоя до 85 процентов. Это позволяет вам видеть изображение под ним (рис. 6) достаточно хорошо, чтобы выстроить изображения в нужном порядке. В этом случае я расширил верхнее изображение настолько, чтобы покрыть всю область фотографии Калли. Я также решил выстроить луну так, чтобы она соединялась с глазом Калли.

Рисунок 6. Уменьшение непрозрачности верхнего слоя позволяет точно разместить его.

Теперь, когда два изображения выровнены по желанию, вы можете нажать ENTER или щелкнуть галочку, чтобы зафиксировать настройки преобразования. На этом этапе вы можете настроить непрозрачность верхнего слоя для достижения желаемого эффекта. Вы можете обнаружить, что более чем одна настройка имеет интересный эффект, поэтому может быть сложно выбрать окончательную настройку. У меня это заняло некоторое время, но я, наконец, остановился на 75% непрозрачности для верхнего слоя, как показано на рисунке 7.

Рис. 7. Окончательное изображение с непрозрачностью 75% для верхнего слоя.

Я очень доволен конечным результатом, но хочу отметить, что специально использовал функцию « место » при добавлении слоя изображения облака. Это делается путем перетаскивания изображения из папки или рабочего стола прямо на текущую вкладку изображения в Photoshop, как я сделал для этой демонстрации. Вы также можете использовать команду File>Place .

Использование функции размещения вместо простой вставки изображения из другого открытого файла Photoshop создает новый слой как Смарт-объект . Это позволяет редактировать и изменять размер слоя из исходного файла, а не из измененной и скорректированной версии, присутствующей в слое.

Рис. 8. Маркер смарт-объекта, выделенный красным цветом, виден на значке слоя.

Вы можете видеть, что слой является смарт-объектом, по маленькому значку в виде двойного квадрата в правом нижнем углу миниатюры слоя (рис. 8). Дважды щелкнув этот угол, вы можете открыть и изменить это изображение без потери качества изображения. Это удобно, когда через несколько дней вы решите полностью переделать окончательное изображение (так бывает!).

На рис. 7 показан пример базового эффекта двойной экспозиции с использованием только регулировки непрозрачности и двух слоев. Есть еще один способ создать двойную экспозицию, даже не касаясь регулировки непрозрачности, и это изменение режима наложения.

Изменения режима наложения

В этом примере создания двойной экспозиции я буду использовать цветной портрет Малеи, смотрящей в окно (рис. 2), и наложу фотографию звездного ночного пейзажа от Уила Стюарта на Unsplash. (Рисунок 9)

Рис. 9. Фото Уил Стюарт.

Поскольку изображение Малеи и изображение звездного неба цветные, здесь нет необходимости вносить какие-либо корректировки. То же самое относится и к пропорциям изображения, поэтому, когда я перетаскиваю изображение звездного неба на фотографию Малеи, оно заполняет рамку. Установка непрозрачности на 70% позволяет мне визуализировать, как два изображения объединяются, поэтому я собираюсь пропустить любое преобразование и оставить его на месте. Я по-прежнему смогу вносить изменения позже без потери качества изображения благодаря новому слою, созданному как смарт-объект при его размещении.

Теперь, глядя на комбинированную двойную экспозицию, основанную на разнице непрозрачности (рис. 10), я вижу, что здесь должно получиться интересное изображение, однако я пока не уверен, что оно работает на меня.

Рисунок 10. Хотя на данный момент это выглядит интересно, для меня это не совсем «всплеск».

Для этого изображения я верну непрозрачность верхнего слоя к 100%, а затем изменю режим наложения, чтобы посмотреть, какие результаты появятся. Режим наложения изменяет способ взаимодействия слоев друг с другом в зависимости от яркости и/или цвета. Это действительно упрощение, поскольку тема режимов наложения может быть самостоятельным руководством, но этого должно быть достаточно для этой статьи.

Рисунок 11

Чтобы изменить режим наложения слоя, используйте раскрывающийся список слева от настройки непрозрачности в палитре « Layers », показанной на рисунке 1. Есть несколько вариантов на выбор и по мере их переключения. в каждом режиме изображение будет немедленно обновляться с результатами. На рис. 12 ниже показаны три варианта, которые показались мне интересными, когда я переключался между различными режимами.

Рисунок 12

Первый, Linear Light , определенно интересен в научно-фантастической обложке в мягкой обложке, в то время как второй выбор из Lighter Color был определенно ближе к тому, что я искал. Difference тоже выглядит интересно, но эффект немного сильнее, чем я ожидал.

В конце концов, я остановился на режиме наложения Soft Light , как показано на рис. 13. Он немного похож на другие, которые я пробовал, но у него хороший баланс между эффектом без чрезмерности. Конечно, это полностью субъективно, и читателям здесь может понравиться другой вариант или вообще ничего. Это нормально, так как это очень субъективный вид искусства, поэтому мнения по этому поводу будут и должны быть разными.

Рисунок 13

Создание маскированного изображения с двойной экспозицией

После создания приведенных выше изображений я решил показать еще один популярный способ создания того, что часто называют изображением с двойной экспозицией. В этом случае маска слоя используется для «вырезания» части одного изображения по форме другого. Я чувствую, что этот эффект лучше назвать отсечением или композитингом, но иногда его также называют двойной экспозицией. В данном случае я беру этот портрет Сании (рис. 14, слева) и комбинирую его с облачным пейзажем Коди Сильвера (рис. 14, справа).

Рис. 14. Модель Сания Аллен слева, фото Коди Сильвера справа.

Сначала я собираюсь добавить пейзажное изображение, так как я хочу, чтобы оно было на нижнем слое. Потом принесу портрет Сании. Так как ее изображение квадратное, мне нужно будет его обрезать, но сначала я создам маску из ее портрета, используя функцию Select Subject . После создания выделения я немного его усовершенствовал, сгладив и расширив выделение, чтобы сгладить некоторые «грубые» края. Затем, удерживая Клавиша ALT при нажатии на значок Layer Mask в палитре слоев Я получаю маску, как показано на рисунке 15.

Рисунок 15. Первоначальный выбор с использованием функции Select Subject.

Затем я обрезал изображение до квадратных пропорций фотографии Сании и переместил верхний слой в то место, где мне нравилось, какой пейзаж виден сквозь замаскированную область. На данный момент он начинает получать то, что мне нужно, как показано на рис. 16, но, на мой взгляд, еще не все «там».

Рис. 16. Окончательное изображение обретает форму, но требует некоторой доработки.

Затем я подправил уровни слоя ландшафта, чтобы добавить больше контраста. Я также применил Gaussian Blur к самой маске, чтобы еще больше смягчить переходный край маски.