Фото двойная экспозиция: 3 пошаговых способа сделать двойную экспозицию на фото

Содержание

3 пошаговых способа сделать двойную экспозицию на фото

Встречали ли вы в Инстаграм привлекательные кадры, когда силуэт человека соединен с лесом или морем? Уверены, что да. Этот прием называется двойная экспозиция.

Его суть в том, чтобы выбрать 2 изображения и соединить их. Получится необычный 3 итоговый вариант, который отлично будет смотреться в ленте Инстаграм.

Такие снимки не оставляют никого равнодушными. Ваши подписчики не смогут пройти мимо. Если картинка получилась весьма привлекательной, то есть шанс, что поклонники поделятся ей со своими друзьями через Инстаграм или другие соц.сети.

Что такое двойная экспозиция

Этот прием, кажущийся на первый взгляд довольно сложным, является сейчас простым и доступным. Благодаря разработчикам приложений для смартфонов, мы можем творить из обычных снимков шедевры фотошопного искусства.

Есть несколько рекомендаций для того, чтобы создать уникальную и привлекательную картинку:

Выбирайте нейтральный фон. Это необязательно, но весьма выигрышно смотрится в конечном результате.
Силуэт накладываемого предмета (животного или человека) должен быть четким и хорошо различимым.
Второе фото выбирайте такое, чтобы на нем было много интересного: лес, море, город. Чем больше элементов, тем притягательней изображение.
Пример картинки для двойной экспозиции.
Фото выбирайте в хорошем качестве. При загрузке в Инстаграм оно слегка ухудшится. Читайте в нашем блоге, как не терять качество при загрузке в Instagram.

Двойная экспозиция в Snapseed

Отличным помощником для редактирования снимков для Инстаграм станет приложение Snapseed. У него много функций, которые позволят пользователям создать необычные картинки из имеющихся фото.

Одна из таких волшебных палочек – двойная экспозиция. Давайте пошагово пройдем весь путь редактирования фото для Инстаграм:

Двойная экспозиция в Пиксарт

Приложение PicsArt является платным. Пользоваться им могут все, у кого есть смартфон. Разработчики позаботились о том, чтобы держатели и Айфон, и Андроид могли его приобрести. Чтобы сделать двойную композицию в PicsArt, проделайте следующие действия:

Загрузка и установка приложения. Бесплатный период длится 7 дней, но от вас сразу же требуют привязать карту. Будьте к этому готовы.
Добавьте 1 снимок с нужным силуэтом.
Загрузите и пейзажную картинку следом.
Растягивайте снимок до нужного масштаба. На этом этапе можно отрегулировать «Насыщенность».
Кликните на «Смешать». Выберите подходящий режим наложения изображений друг на друга.
При помощи «Ластика» сотрите лишние элементы фото.
Сохраните готовый результат. Выложите его в своем профиле в Инстаграм.

Двойная экспозиция в Фотошопе

Доверяете двойную экспозицию только Photoshop? Тогда мы расскажем, как можно при помощи этой программы создать волшебное изображение. Выполняйте следующие шаги:

Откройте программу. Подберите подходящие снимки из имеющихся на компьютере или поищите исходники на бесплатных фотостоках. Там очень много качественных изображений, которые любой человек может использовать без угрызений совести.
При помощи инструмента «Перо» выделите силуэт предмета. Обрисуйте контур. Старайтесь не оставлять задний фон этого снимка, лучше немного «обрежьте» сам силуэт.
Замкните контур на первоначальной точке. Кликните на правую кнопку мыши. Выберите «Образовать выделенную область». Установите «Радиус растушевки».
Если вас не устраивает вид линии контура силуэта, она кажется вам слишком грубой и угловатой, то можно смягчить ее. Загляните в «Выделение», затем в «Уточнить край». Измените радиус «Определения краев», сдвиньте края для образования активного выделительного контура.
Расширив границы контура, вы можете немного взять от основного фона. Чтобы избавиться от нежелательных элементов, воспользуйтесь инструментом «Удалить уточнения». Пройдитесь данной функцией по тем местам, где вы захватили лишние частицы.
При помощи функции «Уточнить радиус» вы можете захватить все частички изображения, которые упустили ранее.
Полученное выделение перенесите на новый слой с белым фоном.
Добавьте снимок с природой поверх всех имеющихся слоев. Загрузите активный контур при помощи клавиши Ctrl.
Добавьте маску к пейзажу. Появиться активный контур поверх снимка с природой.
Уберите связь между слоями. Это можно сделать в нижней правой части экрана. В результате вы получите четкий контур силуэта, внутри которого будете перемещать природу или город (в зависимости от выбранного изображения). Подберите лучшее расположение картинки в силуэте.
Скопируйте слой с выделенным силуэтом. Копию поставьте поверх всех слоев. Затемните изображение предмета через инструмент «Уровни».
Измените режим наложения слоев на «Осветление».
Слой-маску наложите поверх последнего полупрозрачного слоя. Закрасьте при помощи кисти имеющиеся пробелы.
Возьмите слой с белым фоном и замените оттенок фона на подходящий по цвету.
Имеющиеся недочеты можно исправить и подкорректировать при помощи мягкой кисти или инструмента «Пипетка».
Добавьте новый слой поверх остальных. Он должен подходить по цветовой гамме к основным изображениям. Прозрачность данного корректирующего наложения выставляйте до 30%.
При помощи «Уровней» улучшите контраст. Используя «Карту градиента» можно создать стиль разделительных тонов.
Сохраните свои труды. Обязательно поделитесь творением с миром!

Фотошоп является одновременно и сложной, и простой программой. Если вы сможете ее освоить, то ваши работы с медиафайлами точно не останутся незамеченными!

Изучайте новые способы редактирования фото и видеоконтента для Инстаграм вместе с нами! Экспериментируйте и радуйте своих читателей новыми работами.

Особенно подписчикам понравится, если вы поделитесь своими небольшими лайфхаками по созданию привлекательных снимков. Это значительно повысит интерес публики к вашему блогу в Инстаграм!

Двойная экспозиция в фотографии | Статьи

Я думаю, многие из вас находили в Интернете красивые необычные кадры, и думали как это сделать. На этих снимках использован прием мультэкспозиции. Это специальный прием в фотографии, его еще называют многократная экспозиция, который получается при фотографировании на пленку один кадр дважды. В итоге у вас наложение двух кадров. Появился этот прием как и многое другое в нашем мире случайно )))
Такой прием не всегда давал желаемый результат.

James Green

В наше время получить эффект мультиэкспозиции намного легче – достаточно знания графической программы, к примеру, Adobe Photoshop. Происходит это путем наложения разных снимков. Поэтому мы можем сказать, что в наше время зачастую двойная экспозиция – это не мастерство фотографа, а результат работы программы.

Анета Иванова (Aneta Ivanova)

Функция мультиэкспозиция присутствует в некоторых современных цифровых камерах, например, Canon 5D mark III.

Так же многократную экспозицию можно получить с помощью импульсного света за время одной выдержки.

Определенно есть что-то притягательное в работах болгарского фотографа Анеты Ивановой (Aneta Ivanova). Ее двойная экспозиция смешивает красоту женского тела, архитектуру и пейзажи. Накладывая слои фотoграфий один на другой в фотошопе, Анет создает сюрреалистичные портреты, сочетающие в себе красоту природы, урбанистических пейзажей и женских форм.

Step 1- Выберите фотографию и откройте ее в Adobe Photoshop.

Step 2- Откройте второе изображение или просто перетащите файл в фотошоп.

Step 3- Главное изображение (у меня это девушка) должно быть верхним слоем.

Step 4- Далее вам необходимо выбрать в опциях слоя (смешивание) стиль «Lighten”.

Вы можете выбрать и другие эффекты наложения, например Screen, и посмотреть как будет меняться ваш рисунок.
Так же попробуйте изменить прозрачность слоя (Opacity Tool) или использовать стирательную резинку (Eraser Tool) для очищения ненужных деталей.

Step 5- Попробуйте различные параметры смешивания, чтобы получить различные результаты и выбрать свой любимый.

Перед вами варианты того, что можно сделать с одной фотографии.

Нам было бы очень интересно увидеть ваши работы, сделанные с помощью этого урока.

автор фотографий — Lana Red

Комментарии

Добавить комментарий

Как сделать двойную экспозицию в Фотошопе

Двойная экспозиция – это наложение одного фото на другое, без нарушения границ целостности. Да, это очень интересный эффект, которому и будет посвящен этот урок в Фотошопе

Двойная экспозиция в Photoshop

Для начала необходимо определиться с фото, над которым мы будем работать. Мы возьмем для примера фото прекрасной певицы Ланы Дель Рей.

и мистическое изображение моря в шторм:

Прежде, чем мы начнем обрабатывать фотографию и создавать эффект двойной экспозиции, потребуется выделить и отделить певицу и вставить на чистый прозрачный фон.

Если вы не знаете, как это сделать, то можете изучить это в отдельно уроке: “Как вырезать объект в Фотошопе”

Отделяем объект (певицу) от фона и добавляем изображение моря

Так выглядит наше изображение, после того, как мы удалили фон:

Теперь, открываем в этом же проекте наше изображение с морем путем перетаскивания файла в рабочую область.

Когда картинка уже открыта, нужно сделать так, чтобы наше море отображалось только на объекте (певице). Добиться этого можно путем зажатия клавиши ALT и клику мышкой по линии между слоями (границе).

Сразу получаем подобный результат:

Уже неплохо, а это ведь только начало. Изображение нашего моря теперь не выходит за границы певицы, поэтому можно продолжать.

С помощью свободного трансформирования (CTR+T) подгоняем размеры нашего изображения с морем и перетаскиваем на желаемое место.

Создаем полупрозрачную копию объекта (певицы)

Выбираем нижний слой (с объектом – Ланой Дель Рей) и создаем его дубликат с помощью горячих клавиш CTRL+J (см. скриншот ниже).

После, нужно переместить самый первый слой (Слой 0) поверх остальных.

На этом же слое меняем режим наложения с “Обычные” на “Экран”, как показано на скриншоте ниже:

Корректируем контрастность

Как видите с контрастностью небольшая беда, но мы это исправим. Для этого, оставаясь на верхнем слое, необходимо применить корректирующий слой “Уровни”.

Появится окно, в котором с помощью ползунков настраиваем контраст, а затем находим и кликаем на значок “привязать”:

После, необходимо вернуться к палитре слоев, находясь на том же слое, кликнуть ПКМ по нему и выбрать “Объединить с предыдущим”.

Фиксируем предварительный результат и “едем” дальше.

Совмещаем объект (певицу) и изображение моря

Теперь, когда все слои уже готовы, можно приступать к финализации нашей двойной экспозиции.

Для начала создаем маску для самого верхнего слоя с объектом.

Затем берем в панели инструментов “Кисть”:

В панели настроек инструмента берем “Мягкую кисть”,

а в палитре цветов, в качестве основного, устанавливаем черный цвет.

Если вы не в первый раз на нашем сайте то должны знать, что размер кисти можно изначально не задавать, а регулировать уже во время работы благодаря квадратным скобкам, где [ – уменьшает размер кисти, а ] увеличивает.

Перез началом мы сперва немного сожмем изображение нашего моря во время шторма.

Затем проходимся инструментом по голове, открывая нужные участки изображения.

Повторяем процесс создания маски но уже со средним слоем в палитре слоев (изображение моря). После, берем точно такую же кисть и стираем ненужные участки моря с головы нашего объекта (певицы).

Кстати, вы также можете регулировать непрозрачность и силу нажатия кисти в панели настроек инструмента:

После того, как очередной слой обработан, должен получиться примерно такой результат:

Создаем фон и работаем с ним

Итак, теперь можно перейти к фону.

Для этого создаем новый прозрачный слой и помещаем его в самом низу палитры слоев:

После, благодаря горячим клавишам SHIFT+F5 открываем окно с настройками заливки. В пункте “Содержание” нужно выбрать “Цвет”. Появится инструмент пипетка, которым нужно будет кликнуть по светлому участку моря возле контура нашего объекта. Затем кликаем ОК, чтобы применить изменения.

Вот что у нас получилось:

Делаем переходы плавными

Вы можете заметить, что границы нашего объекта слишком явные. Нужно их сделать плавными – незаметными.

Переходим ко слою с нашим морем и кликаем на миниатюру именно с морем, а не на белую маску. Берем в панели инструментов “Кисть” и, выбрав цвет фона, закрашиваем резкие границы, создавая тем самым плавные переходы:

Уже совсем неплохо, но и это еще не все.

Делаем тонирование

Для этого, находясь на самом верхнем слое, создаем новый корректирующий слой “Карта градиента”.

Появится окно настроек, в котором нужно раскрыть палитру градиентов, затем кликнуть на шестеренку и в появившемся списке выбрать «Фотографическое тонирование», как показано на скриншоте ниже:

Появится небольшое окошко с подтверждением действия. Кликаем “ОК”.

Появится новый набор градиентов. Для нашего примера выберем градиент “Голубой-сепия”:

После, возвращаемся к палитре слоев и в “Режиме наложения” действующего слоя выбираем “Мягкий свет”.

Теперь вроде бы все хорошо, но есть некоторые участки моря, которые немного затерялись. Чтобы это исправить, необходимо создать корректирующий слой “Кривые”.

После, в появившемся окне, ставим точку посередине и выгибаем прямую, как показано на скриншоте ниже.

Если после этого появились нежелательные участки, ничего страшного. Мы оставим этот эффект только там, где нам нужно.

Снова возвращаемся к палитре слоев и добавляем маску слоя для “Кривые 1”. После благодаря горячим клавишам CTRL+I окрашиваем маску в черный цвет.

Эффект, которого мы добились с помощью кривых пропадет, но это временно.

В панели инструментов берем Кисть, но уже в этот раз выставляем в качестве основного цвета “Белый”, а непрозрачность устанавливаем в районе 30%.

Теперь кликнув на маску слоя, проходимся по нужным участкам моря, тем самым активирую эффект от кривых.

“Едем” дальше. Чтобы придать нашей работе больше мистики, поиграем с “Цветовым тоном/Насыщенностью”, а именно уменьшим ее. Создаем новый корректирующий слой “Цветовой тон/Насыщенность”.

Уменьшаем насыщенностью с помощью ползунка возле соответствующего пункта:

Корректируем кистью участки, где излишки темноты и света и получаем такой предварительный результат:

Добавление резкости и шума

Остались только финальные штрихи: добавление резкости и шума нашей работе.

Создаем объединенную копию всех слое, используя горячие клавиши CTRL+ALT+SHFT+E.

В главном меню выбираем “Фильтр” -> “Усиление резкости” -> “Контурная резкость”.

В открывшемся окне подбираем параметры резкости. В каждом случае все индивидуально. У нас эффект выставлен на 100%, радиус – 1 пикс. и изогелия – 0 уров.

Кликаем “ОК” и “едем” дальше.

В палитре слоев создаем новый прозрачный слой и сразу же открываем окно настроек заливки сочетанием клавиш SHIFT+F5. В пункте “Содержимое” выбираем “50% серого” и применяем изменения.

Дело за малым. В главном меню выбираем “Фильтр” -> “Шум” -> “Добавить шум”.

Настраиваем шум, исходя из ваших предпочтений. Мы вставим эффект на 2%.

После применения настроек “идем” в палитру слоев и для слоя с шумами в режиме наложения выбираем “Мягкий свет”.

Результат

Все, таким образом нам удалось сделать двойную экспозицию в Фотошопе, потратив на это немного времени, терпения.

Это лишь один из вариантов использования эффекта двойной экспозиции. На деле вы можете благодаря своей фантазии и программе Photoshop сотворить настоящее чудо. Главное – практика и желание.

До встречи в наших следующих уроках.

Эффект двойной экспозиции в Photoshop / Creativo.one

Обычно эффект двойной экспозиции применяют фотографы, при этом ничего не используя, кроме своего фотоаппарата, с помощью которого они объединяют две различные фотографии, чтобы создать абстрактное и сюрреалистичное изображение. Тем не менее, мы также можем воспроизвести данный эффект в программе Photoshop, что даст нам дополнительные возможности для проведения коррекции и создания эффекта. Выполняя пошагово данный урок, вы самостоятельно создадите эффект двойной экспозиции. Мы совместим вместе две фотографии, используя обтравочные маски и технику работы с масками.

Эффект двойной экспозиции популярен не только среди фотографов, эту технику могут использовать художники и дизайнеры для создания красивых абстрактных картин. Вы можете увидеть данный эффект в реальности на обложках альбомов, а также когда начинают идти титры популярных ТВ сериалов. Сегодня мы сфокусируемся над имитацией традиционного эффекта в программе Photoshop. Это относительно простой процесс, тем не менее, конечный результат в большинстве случаев будет зависеть от того, насколько хорошо две исходные фотографии дополняют друг друга. Для вдохновения, вы можете посмотреть работы с эффектом двойной экспозиции на сайте Pinterest.

Итоговый результат

Самая распространённая комбинация фотографий – это портрет + сцена с природой, поэтому, я подобрал отличные изображения на стоковых ресурсах. Вначале, я подобрал женский профиль на сайте Stockvault.net. Постарайтесь подобрать портрет с чистым задним фоном, в противном случае, вам будет сложно выделить объект. Второе изображение, которое я подобрал на сайте Unsplash.com – это красивый пейзаж. Одно из преимуществ создания данного эффекта в программе Photoshop – это то, что вы можете экспериментировать с различными изображениями, чтобы подобрать наиболее подходящие друг к другу изображения, поэтому, скачайте несколько исходных изображений, чтобы увидеть, какое из них подходит друг к другу наилучшим образом!

Шаг 1

Вначале выделите объект на исходном изображении. С помощью инструмента

Перо (Pen tool), создайте контур вокруг женского профиля.

Шаг 2

Грубо обведите контур вокруг волос модели, углубляясь на несколько пикселей женского профиля, чтобы избежать выделения заднего фона между волосками.

Шаг 3

Создайте контур вокруг изображение модели, замкнув контур на исходной точке. Щёлкните правой кнопкой по созданному контуру и в появившемся окне, выберите опцию Образовать выделенную область (Make Selection), далее, установите Радиус растушёвки (Feather Radius) 0,5рх.

Шаг 4

Теперь давайте поработаем над коррекцией созданной грубой линией контура вокруг волос модели. Итак, идём Выделение – Уточнить край (Select > Refine Edge) и в появившемся окне настроек, измените радиус

Определения краёв (Edge Detection Radius), включая настройку Сдвига края (Shift Edge), чтобы преобразовать контурную линию в активное выделение.

Шаг 5

Расширение краёв выделенной области, также добавит фрагменты заднего фона вокруг лица модели. Выберите инструмент Удалить уточнения (Erase Refinements Tool), это иконка с кистью в настройках инструмента Уточнить край (Refine Edge), а затем с помощью данного инструмента, прокрасьте поверх каких-либо нежелательных участков заднего фона.

Шаг 6

Поменяйте кисть на инструмент Уточнить радиус (Refine Radius tool). Далее, с помощью данного инструмента, прокрасьте вокруг контурной линии волос, чтобы захватить любые волоски, которые ещё не вошли в контур выделенной области.

Примечание переводчика:

В настройках инструмента Уточнить край (Refine Edge) имеется две кисти, Уточнить радиус (Refine Radius Tool) и Удалить уточнения (Erase Refinements Tool).

Шаг 7

Скопируйте созданное выделение, а затем вклейте на новый слой. Создайте новый слой ниже слоя с выделенным женским профилем, залейте этот слой белым цветом, чтобы отделить портрет модели.

Шаг 8

Откройте стоковое изображение с пейзажем, переместите данное изображение на наш рабочий документ, расположив слой с пейзажем поверх всех остальных слоёв. Удерживая клавишу Ctrl+щёлкните по миниатюре слоя с выделенным портретом модели, чтобы загрузить активное выделение вокруг изображения модели. Далее, добавьте слой-маску к слою с пейзажем, чтобы выделить пейзаж по контуру портрета.

Шаг 9

Отмените связь между миниатюрой слоя и миниатюрой слой-маски. (Примечание переводчика: щёлкните мышкой по звеньям цепи между миниатюрами). Данное действие позволит перемещать и масштабировать изображение пейзажа независимо от своей слой-маски, поэтому, маска останется в прежнем положении, в то время, как мы подберём наилучшую композицию для нашего эффекта, трансформируя пейзаж.

Шаг 10

Продублируйте слой с выделенным портретом модели. Переместите дубликат слоя наверх, расположив поверх всех слоёв. Далее, примените коррекцию Уровни (Levels), идём Изображение – Коррекция – Уровни (Image > Adjustments > Levels). Начните затемнять изображение, смещая бегунки Входных и Выходных значений (Input and Output levels).

Шаг 11

Поменяйте режим наложения для дубликата слоя на

Осветление (Screen), чтобы затемнённые участки женского профиля стали прозрачными. Изображение, которое мы затемнили Уровнями (Levels), стало похоже на полупрозрачное приведение, это можно исправить с помощью коррекции непрозрачности слоя.

Шаг 12

Добавьте слой-маску к слою с полупрозрачным портретом похожим на приведение и с помощью большой мягкой кисти чёрного цвета, прокрасьте отдельные участки для совмещения. Прокрашивая чёрной кистью на слой-маске, мы скрываем участки портрета, в то время, как прокрашивание белой кистью восстанавливает скрытые участки.

Шаг 13

Отберите образец светлого оттенка с изображения, а затем замените белый задний фон на оттенок, который вы отобрали.

Примечание переводчика: с помощью инструмента Пипетка (Eyedropper), отберите образец оттенка. Далее, перейдите на слой с белой заливкой, чтобы выполнить заливку.

Шаг 14

Отдельная часть силуэта изображения имеет странную форму в верхней части головы, где мы проводили коррекцию выделения, однако, это можно исправить путём отбора цветового оттенка с заднего фона и прокрашивания мягкой кистью на новом слое.

Примечание переводчика: автор создаёт новый слой поверх слоя с заливкой (Шаг 13), далее, автор подбирает образец цветового оттенка, чтобы совместить верхнюю часть с задним фоном и прокрашивает мягкой кистью. Если ещё есть участки, которые необходимо исправить, кроме верхней части изображения, то также используйте мягкую кисть.

Шаг 15

Добавьте новый корректирующий слой Чёрно-белый (Black & White) поверх всех остальных слоёв, чтобы скрыть краски изображения. Уменьшите непрозрачность данного корректирующего слоя до, примерно, 30%.

Шаг 16

Далее, добавьте корректирующий слой Уровни (Levels), чтобы улучшить контраст светотеней.

Шаг 17

В заключение, добавьте корректирующий слой Карта градиента (Gradient Map), чтобы создать стиль раздельных тонов. Я использовал светло-бежевый оттенок #e2d9d1 для световых бликов, приглушённый коричневый оттенок #52463b для средних тонов и тёмно-синий оттенок #0e1133 для теней. Поменяйте режим наложения для данного корректирующего слоя Карта градиента (Gradient Map) на Цветность (Color).

Итоговое изображение представляет эффект двойной экспозиции и отлично смотрится с дополнительными корректирующими слоями. Чёткие линии силуэта реально выделяются от заднего фона в то время, как дополнительный слой с нежным полупрозрачным портретом дополняет детали лица. В отличие от традиционной техники использования фотоаппарата, данную картину всё же можно изменить и скорректировать, что позволяет экспериментировать с различными комбинациями задних фонов и видеть результат в течение всей вашей работы над картиной.

Надеюсь, что вам понравился данный урок.

Итоговый результат

Автор: Chris Spooner

Портреты с двойной экспозицией в Фотошопе

Мультиэкспозиция появилась ещё во времена плёночной фотографии. Этот способ создания снимков позволяет наложить одно изображение на другое, добившись интересного творческого эффекта. Сейчас для этих целей лучше всего использовать Photoshop.

Наверняка, первый снимок с двойной экспозицией получился, когда фотограф забыл перемотать плёнку. Вероятно, в архивах ваших родителей тоже есть такие кадры. Наложенное одно на другое изображение не всегда выглядит красиво, хотя чаще всего получается очень необычно и колоритно, особенно если на соседних кадрах сочетаются портрет и пейзаж.

Современные камеры за редким исключением камер Pentax, не могут создавать снимки с двойной экспозицией, но графические редакторы открывают доступ к огромному многообразию творческих инструментов.

Основной особенностью Photoshop, которая позволит нам сделать фото с двойной экспозицией, является режим наложения Осветление (Screen).

Лучше всего для портретов с двойной экспозицией брать снимок с чётким разделением объекта съёмки от фона и какую-то фотографию с текстурой или заполненным фоном.

Пункт №1. Подготовка RAW-файлов

Если вам важен качественный результат, используйте формат RAW при съёмке. JPEG не позволяет получить достаточную гибкость в настройках цветов, детализации и компенсации экспозиции. При загрузке снимка в формате RAW в графический редактор открывается конвертер Camera RAW. В нём мы можем произвести основные изменения тона, яркости, контраста, цветокоррекцию, работу с микроконтрастом и т.д.

Проведите базовое редактирование фотографии, чтобы её внешний вид вас устраивал.

Пункт №2. Осветление фона

Нам нужно визуально отделить объект съёмки от фона. Сделаем фон белым. Будем работать с копией слоя, чтобы иметь резервную копию на тот случай, если придётся возвращаться к предыдущим шагам коррекции. Копия создаётся сочетанием клавиш Ctrl+J. Затем выбираем инструмент Осветлитель (Dodge). На верхней панели появятся настройки данного инструмента. Настроим область воздействия на Светлые тона, интенсивность 50%. Убираем птичку с чекбокса Сохранить тона (Protect Tones).

Уменьшаем жёсткость кисти. Это можно сделать, нажав клавишу Alt+правую клавишу мыши и двигать вверх или вниз. Также можно выбрать значение в контекстном меню настроек кисти (ПКМ).

Рисуем кисточкой по фону и видим, как все тона средней яркости становятся светлее. Доводим фон до белого цвета.

Пункт №3. Добавляем вторую экспозицию

Далее необходимо в Photoshop открыть текстуру или снимок с пейзажем, который будет использован в качестве текстуры. Он должен быть перенесён в ваш проект, с которым вы начали работать в предыдущих шагах.

Не забывайте давать слоям осмысленные названия. Это поможет ориентироваться, когда слоёв станет больше.

Пункт №4 Подготовка фонового изображения

Текстуру нужно подогнать по размеру под тело человека. Если на ней изображено не абстрактное изображение, вы можете составить композицию, правильно позиционировав слой с текстурой. Но сначала необходимо перевести её в режим наложения Осветление. В данной группе находится несколько режимов, которые похожи по принципу действия, но дают различные результаты. Поэкспериментируйте. Эффект мультиэкспозиции должен сразу же проявиться. После этого нужно при помощи инструмента трансформации (Ctrl+T) выровнять размер и ориентацию текстуры таким образом, чтобы она закрыла собой весь объект и создала интересный эффект.

Пункт №5 Изменение тона

В панели слоёв добавляем новый корректирующий слой «Карта градиента» (Gradient Map). Раскрываем список доступных градиентов, нажав на стрелочку, направленную вниз и нажимаем на шестерёнку. Откроется контекстное меню настроек. В нём выбираем набор Тонирование фотографии (Photographic Toning) или Фотографическое тонирование. Программа спросит заменить ли существующий набор или добавить к нему новый. Выбирайте «Добавить» (Append).

Далее с выбором градиента вы можете экспериментировать. Отлично смотрится Кобальт-Железо 2 (Cobalt-Iron 2).

Пункт №6 Работа с контрастом

Сейчас мы сделаем снимок более контрастным и чётким. Добавляем ещё один корректирующий слой «Кривые» (Curves). Нам нужно сделать самый распространённый вид кривой, которая увеличит контраст. Этот эффект достигается путём увеличения количества тёмного в тенях и осветления светлых участков. На кривой тёмные участки находятся слева, а света справа. Поэтому мы ставим точку в левой трети кривой и тянем её вниз. Вы сразу увидите, как тени становятся более глубокими. Затем справа ставим точку и тянем её вверх. Яркие участки сразу же станут ярче. В целом снимок получится более контрастным.

Если вы плохо владеете инструментом «Кривые» можете воспользоваться другими корректирующими слоями, например, «Уровни» или «Яркость/контрастность». В Уровнях нужно левый и правый ползунки гистограммы сдвинуть ближе к центру, а в Яркость/контрастность всего лишь воспользоваться одноимённым регулятором. Но «Кривые» позволяют добиться гораздо более точного и плавного результата. Кроме того, это очень мощный инструмент, который позволяет проводить цветокоррекцию, тоновую коррекцию, так что его обязательно следует освоить.

Пункт №7 Дополнительная текстура

Добавлять ещё одну текстуру совсем не обязательно, но она может придать фотографии цвет и яркость. Добавлять её можно тем же образом, что и первую. Попробуйте разные варианты.

Выберите наилучший вариант снимка и не бойтесь экспериментов. Только так вы сможете найти свой стиль и научиться чему-то новому.

Двойная экспозиция в фотографии — что это?

Поделиться статьёй:

Техника представляет собой объединение двух отдельных снимков в один кадр. Цель — создание иллюзии того, что два снимка составляют единое целое. Изначально являясь технической оплошностью, она постепенно эволюционировала в художественный прием с мощнейшим творческим потенциалом. И сегодня ее популярность в области художественной фотографии подскочила до небес. Причем она пользуется спросом не только не только среди профессиональных фотографов. К ней прибегают также дизайнеры и художники, чтобы с ее помощью создавать интересные абстрактные картины. Сегодня мы решили посвятить вас в тонкости двойной экспозиции, немного рассказав об истории ее появления, метаморфозах, целях, способах достижения и многом другом.

Содержание статьи:

Становление двойной экспозиции как художественного приема

Свое начало она берет еще в далеких временах старых добрых пленочных фотоаппаратов. Чтобы сделать фото с таким эффектом, не требовалось особых усилий: нужно было два раза прокрутить кнопку «пуск», не прокручивая при этом пленку. Вуаля! Волшебный кадр готов! Конечно, снимки такого типа были очень спонтанными, итог от совмещения кадров таким образом было почти невозможно предсказать. Ведь кто знает, насколько выигрышным в итоге станет сочетание. У фотографа была одна возможность: заранее проанализировать вероятный результат путем предположения о том, насколько хорошо будут гармонировать эти два кадра. Однако этого было мало для стопроцентного прогноза. Слишком многое в этом случае зависело от того, как поведет себя пленка. Но, как всем известно, в несовершенствах часто и скрыта подлинная красота. И совмещенные кадры могли стать ее настоящим воплощением. При взгляде на самые удачные плоды этой изначально экспериментальной техники, талантливые фотохудожники не могли не увидеть в ней необъятные творческие перспективы.

С течением времени появилась возможность контролировать процесс создания таких изображений до последней мелочи. Этой возможностью стал фотошоп, в котором для контроля процесса созданы все необходимые условия. Конечно, в этом способе есть и минусы: хотя для создания идеального кадра имеются все условия, того волшебного эффекта случайности, который появляется на пленочных фотографиях, уже не будет. Впрочем, в любом способе есть свои плюсы и минусы. Вы можете лишь выбрать тот, который подходит вам больше всего. Фотошоп сегодня доступен каждому, пленочные фотоаппараты никогда не уйдут в прошлое, а цифровые сегодня весьма стойко держатся на пике популярности.

Двойная экспозиция и ее роль в искусстве

Учитывая техническую простоту приема и огромный простор для творчества, который он при этом предоставляет, его огромная популярность во многих сферах искусства закономерна.

Например, его очень широко применяют в создании кинопостеров. При хорошей идее совмещенные фотографии могут быть связаны ассоциативно или по смыслу. Кроме того, фотографии в таких случаях прекрасно дополняют друг друга, создавая очень красивую и содержательную композицию.

С неменьшим энтузиазмом к эффекту прибегают в ходе создания обложек музыкальных альбомов.

Двойная экспозиция на обложках книг — явление, которое также можно заметить довольно часто.

Широко применима она и в разного рода рекламных компаниях, в том числе в области социальной рекламы.

Использование эффекта будет беспроигрышным способом продемонстрировать внутренний мир и переживания человека.

А если цель фотографии — подчеркнуть гармонию человека и природы, он снова станет незаменимым помощников в этом.

Самые известные фотографы, работающие в этой технике

Двойная экспозиция — прекрасный способ подчеркнуть противоречивость в характере каких-либо явлений, продемонстрировать многозначность и глубину кадра. Самые удачные работы в технике — это средоточие таинственности, двусмысленности и аллегоричности. Наш мир хаотичен и неуловим, он постоянно меняется и куда-то стремится. Что может подчеркнуть это в фотографии лучше, чем использование эффекта двойной экспозиции? Неудивительно, что талантливые фотографы выбирают для своих работ именно этот способ съемки. Для нашего материала мы отобрали пятерку лучших мастеров, снимающих в этой технике. Полюбуйтесь на их волшебные работы! Кто знает, возможно, они станут для вас источниками вдохновения.

Никита Петров

Этот талантливый фотограф живет с Санкт-Петербурге. Работает исключительно в технике двойной экспозиции. Снимает на разные камеры и, как любой настоящий художник, находится в перманентном творческом поиске.

2. Константин Наумов

Работы фотографа удивительно многогранны и глубоки. Суть его работ нужно постигать неторопливо и вдумчиво, и только тогда вам откроются все их смысловые грани.

3. Анета Иванова

Фотограф из Болгарии. Осваивать науку фотографии она начала еще в детстве, когда ей было всего 13 лет, причем делала это своими силами. Ее главный интерес — жанр портрета, в котором она активно использует технику двойной экспозиции, и делает это весьма успешно.

4. Гийом Зюли

Заслуженно известный фотограф из Франции, который долгое время сотрудничает с самыми популярными представителями прессы страны: Le Monde, Telerama, Liberation. Одним из его самых известных и сильных фотопроектов является «Двойная экспозиция: фотография и память». Зюли ведет над ним работу с 1996 года. Идея, которую он избрал для проекта, — город как хранилище воспоминаний. Больше десяти лет он ведет эту работу, снимая разные города в технике двойной экспозиции. Гений работает только с черно-белой высокочувствительной пленкой. Работы художника участвуют в самых престижных выставках по всему миру.

5. Андре де Фрейтас

Молодой и популярный фотограф из Перу. Его также знают под псевдонимом Megatherium. Поскольку он является бакалавром компьютерной анимации, у него есть возможность с успехом применять свои знания в творчестве. Он говорит, что его вдохновляют такие мастера, как Райан Шуд, Дэймон Лоубл и Райан Пфлуджер. В круг его профессиональных интересов входят портрет, кинематография и мир моды.

Способы создания двойной экспозиции

Создание двойной экспозиции при помощи фотоаппарата

1. Сделайте фото для силуэта. Обратите внимание, что его фон должен быть равномерным, чистым и не слишком ярким.

2. Выберите подходящую структуру для заполнения. Для нее также предпочтителен чистый и неброский по цвету фон.

3. Включите фотоаппарат и приготовьте снимок с силуэтом, который был сохранен раньше. Зайдите в настройки фотоаппарата и выберите в них режим двойной (или многократной) экспозиции.

4. Оставьте камеру в режиме просмотра фотографии и направьте ее на структуру. Нужно совместить снимки и разместить текстуру внутри силуэта.

5. Теперь вам осталось только произвести съемку с выбранными параметрами, а фотоаппарат сам произведет совмещение фотографий.

Создание двойной экспозиции при помощи фотошопа

Как мы уже упоминали выше, фотографы могут без труда воспроизвести этот эффект на снимках, не прибегая для этого к особым техническим ухищрениям. При помощи своего фотоаппарата, причем как пленочного, так и цифрового, если он имеет в настройках подобную функцию. Финальный эстетический эффект будет зависеть от вашего таланта, но чисто технически это не представляет никакой сложности. А как же создать эффект двойной композиции в программе фотошоп? Об этом мы сегодня и поговорим.

Пошаговая инструкция:

Шаг первый

Сначала нужно выделить объект на исходном изображении (портрете). Для этого обведите лицо контуром при помощи инструмента «перо».

Шаг второй

Теперь необходимо грубо обвести контур вокруг линии волос модели на изображении, углубившись на несколько пикселей вниз. Это поможет вам избежать выделения заднего фона между волосками.

Шаг третий

Нарисуйте контур вокруг лица на фото. Замкните его на начальной точке. По готовому контуру щелкните правой кнопкой мыши и выберите в появившемся окне опцию под названием «образовать выделенную область», далее установите «радиус растушевки».

Шаг четвертый

На данном этапе подкорректируем грубую линию вокруг волос. Выбираем «Выделение-Уточнить край». Появится окно настроек. Измените в нем радиус определения краев, включив в настройках «сдвиг края». Это нужно для преобразования линии контура в активное выделение.

Шаг пятый

Расширьте края области, которая была выделена. Это добавит части заднего фона вокруг лица. Выберите опцию «удалить уточнения». Она представляет собой иконку с изображением кисточки в настройках опции «уточнить край», затем с помощью этого инструмента прокрасьте нежелательные области заднего фона.

Шаг шестой

Выберите инструмент «уточнить радиус». С его помощью нужно будет прокрасить линию волос вокруг контура. Это нам нужно сделать для того, чтобы захватить волоски, еще не вошедшие в контур, выделенный ранее.

Шаг седьмой

Сделайте копию выделения, потом наложите его на новый слой. Новый слой создайте ниже того, на котором выделен контур лица. Затем сделайте его заливку белым цветом, чтобы отделить таким образом портрет модели.

Шаг восьмой

Откройте картинку с изображением пейзажа и перетащите его на документ, с которым мы уже работаем. Слой с изображением пейзажа поместите поверх других. Затем щелкните по миниатюре, на которой выделен портрет. В результате выделение вокруг портрета станет активно. После этого добавьте слой-маску к слою с изображением пейзажа, чтобы выделить часть пейзажа, расположенную по контуру портрета.

Шаг девятый

На данном этапе нам потребуется отменить миниатюры слоя и слоя-маски. Это даст нам возможность перемещать картинку с изображением пейзажа и масштабировать ее, делая это независимо от слой-маски, а потому маска будет сохранять прежнее положение. А мы тем временем подберем наиболее подходящую композицию для желаемого эффекта, трансформируя пейзаж по своему усмотрению.

Шаг десятый

Продублируйте слой, на котором выделен портрет. Перенесите дубликат слоя на самый верх, расположив его поверх всех прочих слоев. Примените коррекцию «уровни», далее — «изображение-коррекция-уровни». Постепенно начинайте затемнять изображение, смещая бегунки Входных и Выходных значений.

Шаг одиннадцатый

Измените режим наложения для дубликата слоя на «Осветление», чтобы добиться прозрачности затемненных участков лица. Скорректируйте непрозрачность слоя.

Шаг двенадцатый

Добавьте к слою с портретным изображением слой-маску. При помощи мягкой и большой кисти, имеющей черный цвет, прокрасьте отдельные участки для совмещения. Прокрашивая кистью черного цвета, мы скрываем фрагменты портрета, а прокрашивая кистью белого цвета, наоборот, восстанавливаем участки, которые были скрыты ранее.

Шаг тринадцатый

Выберите на изображении образец светлого оттенка и произведите замену белого заднего фона на тот оттенок, который вы выбрали для него. В этом вам поможет инструмент под названием «Пипетка». Выберите с его помощью нужный оттенок. После этого перейдите на слой с белой заливкой, чтобы осуществить заливку.

Шаг четырнадцатый

Как видите, часть портретного силуэта имеет в своей верхней части странную форму, которая выглядит некрасиво. Но это можно исправить. Просто выберите наиболее подходящий оттенок с заднего фона и прокрасьте мягкой кистью на новом слое этот участок.

Шаг пятнадцатый

Добавьте новый корректирующий слой, поместив его поверх всех остальных. Это позволит скрыть краски на картинке. Скорректируйте прозрачность слоя приблизительно до тридцати процентов.

Шаг шестнадцатый

Далее идет добавление еще одного корректирующего слоя под названием «Уровни». К нему нужно прибегнуть, чтобы контраст светотеней стал лучше.

Шаг семнадцатый

Вот мы с вами добрались до последнего шага на пути к финишу. Добавьте корректирующий слой «Край градиента». Это поможет создать стиль отдельных тонов. В данном конкретном уроке для бликов от света использован светло-бежевый оттенок, для средних тонов — не очень яркий коричневый, для теней — темно-синий. Обязательно измените режим наложения для этого слоя с «Карты градиента» на «Цветность».

В двойной экспозиции скрыт поистине необъятный простор для вашего творчества. Главное — выбрать для себя наиболее подходящий способ ее создания. И вперед, к новым творческим вершинам!

Поделиться статьёй:

Как сделать двойную экспозицию в Snapseed

Может быть вы уже замечали такой необыкновенный эффект у кого-либо в инстаграме, когда силуэт человека совмещается с загадочным лесом или необъятным океаном?

Если вы мечтаете создать что-то подобное, то давайте подробнее опишем, как выполнить двойную экспозицию на своем смартфоне или планшете с помощью графического редактора Snapseed. Процесс работы весьма простой.

Как выполнить двойную экспозицию в Снапсид

Загружаете фотографию в приложение Snapseed.
Отрегулируйте фото на свой вкус (например, повысьте оттенок фона, где-либо уберите ненужные элементы, увеличьте копну капризных волос, сделайте фигуру стройнее, увеличьте малость яркости, насыщенности и так далее).

С помощью функции «Кисть», при желании можно сделать зону более затемненной, она после этого будет перекрыта изображением. Затемнять необходимо практически до темного тона.

Открываете режим «Двойная экспозиция».
В нижней части дисплея нажимаете на иконку «Добавить фотографию» или «Открыть» и выбираете подходящее изображение с окружающей природой.
Следующая кнопка по середине выполняет функцию наложения. Нажмите на иконку капельки и подберите необходимое значение непрозрачности.

Затем вам необходимо нажать на стрелочку с двойными слоями, которая располагается в верхней правой части экрана, и выбрать пункт «Посмотреть изменения».
После чего вновь выбираете пункт «Двойная экспозиция» в нижней части дисплея, и нажимаете на выплывающий значок с кисточкой.
Дальше нажимаете на значок глаза, который расположен в нижней панели части, и таким образом, мгновенно добавляется маска.

Теперь нам нужно аккуратно провести пальцем и стереть ненужные нам участки и границы на фото красным оттенком, оставляя основной контур с совмещенным изображением.
Сохраняем результаты.
Переходим опять в панель «Инструменты», а затем выбираем функцию «Кисть».

Выставляем показатель Экспозиции на +0,7.
Также аккуратно проводим пальцем и осветляем фон до необходимого результата.

Сохраняем готовый фотоснимок. Композиция из портрета человека и пейзажной фотографии с двукратной экспозицией полностью завершена! Вы получились просто восхитительны.

Как видим, ничего сложного в этом нет, ведь пользоваться инструментом «Двойная экспозиция» в фоторедакторе Snapseed достаточно легко!

Видеоинструкции

Добавили несколько видеоинструкций по настройке двойной экспозиции (обьединение 2 фотографий в 1 фото).

Как создавать уникальные портреты iPhone с двойной экспозицией

Фотография с двойной экспозицией позволяет комбинировать фотографии для создания действительно уникальных изображений. Использование приложений на вашем iPhone позволяет создавать потрясающие портретные фотографии с двойной экспозицией, которые наверняка заставят ваших друзей и родственников спросить: «Как вы это сделали ?!» В этом уроке вы узнаете, как раскрыть свой творческий потенциал и создать эти невероятные портретные фотографии с двойной экспозицией на вашем iPhone.

Что такое изображение с двойной экспозицией?

Изображение с двойной экспозицией — это изображение, в котором две фотографии объединены в одно изображение.Это делается таким образом, чтобы изображения сливались друг с другом, одна фотография накладывалась на другую.

Используя такое приложение, как Union, вы можете смешивать изображения вместе так, чтобы нижнее изображение было частично видно, хотя верхнее изображение. Это позволяет создавать действительно уникальные изображения, которые заинтригуют зрителя.

Конечно, вы можете смешать любые два изображения вместе, но в этом уроке мы сосредоточимся на портретной двойной экспозиции. Это включает в себя смешивание портретной фотографии кого-либо с другим изображением по вашему выбору.

Вы можете увидеть множество потрясающих примеров портретов с двойной экспозицией в нашем интервью с моим приятелем Брэндоном Кидвеллом.

Какие изображения подходят для двойной экспозиции?

Я обнаружил, что лучше всего подходит снимок человека с близкого расстояния, поэтому подойдите к объекту поближе, включив только его голову и часть плеч.

Смешивание изображений работает лучше всего, если небо переэкспонировано. Чтобы сделать снимок в голову, обычно лучше искать в пасмурную или пасмурную погоду.

То, что вы кладете поверх этого изображения, действительно зависит от вас. Я бы сказал, это зависит от вашего предмета. Каковы их увлечения? Что лучше всего выражает их внутреннюю сущность?

Многие люди любят природу, поэтому вы, возможно, видели много двойных экспозиций с деревьями, ветвями и листьями за последние пару лет. Или, может быть, они просто думают, что это круто … что так и есть!

Объедините ваши изображения в двойную экспозицию

Теперь я познакомлю вас с процессом создания портретного изображения с двойной экспозицией.Приложение Union отлично подходит для объединения двух изображений вместе для создания изображения с двойной экспозицией. Его загрузка из App Store стоит 1,99 доллара.

Первое, что вам нужно сделать, это импортировать два изображения в приложение Union. Когда вы открываете Union, нажмите «Фон», затем нажмите «Фото».

Фоновое изображение должно быть вашей фотографией человека, поэтому выберите портретную фотографию, которую вы хотите использовать, затем нажмите галочку в правом верхнем углу. Ниже приведено портретное изображение моей подруги Бет, которое я использовал для создания фотографии с двойной экспозицией выше.

Следующим шагом будет добавление изображения переднего плана — это будет то, что вы хотите наложить поверх объекта, например деревья, цветы и т. д. Нажмите кнопку меню в верхней части экрана, затем нажмите «Передний план» и выберите фотографию, которую хотите использовать. Я выбрал изображение травы и листьев, показанное ниже, потому что мне понравились цвета и текстура.

После того, как вы загрузили оба изображения в Union, вы можете повернуть и изменить размер изображения переднего плана, чтобы поместить его в нужное вам положение.Не волнуйтесь, вы всегда можете изменить его положение в любой момент.

Теперь вы готовы объединить два изображения вместе. Коснитесь значка режима наложения (два оранжевых кружка) вверху экрана. Список режимов наложения, вероятно, в данный момент не будет иметь большого значения для вас, поэтому я кратко объясню, какие из них вы, возможно, захотите использовать.

«Нормальный» режим наложения означает, что вы не увидите фоновое изображение, так как наложения не происходит. Однако, если вы уменьшите непрозрачность изображения переднего плана, вы начнете видеть, как фоновое изображение просвечивает.

Режим наложения «Добавить» имеет дело с яркостью или яркостью. Он делает цвета фона ярче, если на изображении переднего плана нет черного — черные области остаются неизменными. Это полезно для добавления деревьев или других объектов к головам.

«Умножить» используется для затемнения фонового изображения. В режиме наложения «Экран» изображение становится светлее. Режим наложения «Overlay» добавляет контраст.

Теперь, если вы не знаете точно, какой режим наложения использовать, просто попробуйте каждый из них, чтобы увидеть, как он меняет способ взаимодействия изображений друг с другом.

Для своего изображения я выбрал Overlay, потому что мне очень понравилось, как он сохраняет контраст изображения, тогда как Add, Lighten или Screen размыли бы много контраста. Мне особенно понравилось, как трава добавляла текстуру ее волосам, а также то, как лист на ее лице выглядел как маска.

Если вы обнаружите, что эффект наложения слишком сильный, вы можете уменьшить непрозрачность изображения переднего плана с помощью ползунка в нижней части экрана. В итоге я снизил непрозрачность до 60%, чтобы немного уменьшить контраст полученного изображения, чтобы оно выглядело более реалистично.

Вы можете дополнительно повлиять на способ смешивания изображений, играя с яркостью, контрастностью, насыщенностью и непрозрачностью ваших изображений. Начните с нажатия кнопки меню в верхнем левом углу и выберите, хотите ли вы работать с фоновым или передним изображением. Я начал с фонового изображения.

Коснитесь кнопки «Яркость» внизу (показано оранжевым цветом выше), затем используйте ползунок, чтобы сделать фоновое изображение ярче или темнее. На моем фото я решил увеличить яркость фонового изображения на 11%.Увеличив яркость, я смог передержать небо, что дало чистый переход.

Вы можете настроить контраст изображения с помощью кнопки Contrast в нижней части экрана. Я лишь немного изменил контраст, увеличив его до 5%.

Используя кнопку Color Saturation, я снизил насыщенность цветов до -23%. Это часто необходимо при использовании режима наложения Overlay, поскольку он добавляет некоторую насыщенность фоновому изображению.

Если вы хотите внести изменения в изображение переднего плана, нажмите кнопку меню и выберите опцию переднего плана.Ниже приведены настройки, которые я выбрал для своего изображения переднего плана. Учтите, что все эти корректировки делаются на ваш вкус. Не существует специальной формулы, которая работает с каждой парой изображений.

Я снизил яркость до -9%, что добавило немного насыщенности листу на ее лице.

Уменьшение контрастности изображения переднего плана до -8% помогло исправить некоторые области, которые стали слишком темными при наложении.

Помните, что вы можете изменить непрозрачность слоя переднего плана, используя кнопку «Непрозрачность» в крайнем левом нижнем углу экрана.Это снижает эффект бленда. Я обнаружил, что 60% — это золотая середина, где все выглядит действительно хорошо.

Чтобы сохранить изображение с двойной экспозицией, нажмите кнопку меню, затем нажмите «Экспорт» и «Сохранить в фотопленку».

После использования вышеуказанных настроек мое изображение теперь выглядит следующим образом. Я не без ума от размытого неба и не люблю дерево в нижнем левом углу.

Чтобы исправить проблему с деревом, я использовал приложение TouchRetouch, которое отлично подходит для удаления нежелательных объектов.Я просто выбрал дерево, закрасив его пальцем, чтобы оно выглядело покрытым красной краской (как показано выше), затем нажал кнопку «Пуск», чтобы волшебным образом удалить его.

Добавьте завершающие штрихи к вашему изображению

Теперь вы можете быть довольны своим изображением с двойной экспозицией, как оно есть, однако, когда я комбинирую изображения, мне нравится добавлять цвет, свет и / или текстуру, просто чтобы придать ему целостность. Чувствовать. В противном случае это может выглядеть как два склеенных вместе изображения, снятых в разное время и с разными настройками.

Первое, что я сделал здесь, — это открыл мое изображение с двойной экспозицией в приложении VSCO и применил фильтр Aesthetic 5 (A5). Я подумала, что синий оттенок изображения был идеальным, потому что у Бет потрясающие синие волосы.

Изображение все еще кажется немного стерильным с этим пустым фоном, поэтому я решил добавить немного текстуры. Я использовал приложение iColorama S, которое имеет 485 текстур на выбор! Чтобы перейти к текстурам, нажмите «Тон» в верхней части экрана, затем выберите «Предустановка».

Проведите пальцем влево по параметрам под заголовком «Предустановка», пока не увидите «Текстура».Если вы нажмете на Текстуру, вы можете нажать на пресеты в правом нижнем углу, чтобы просмотреть их все. Я выбрал номер 359.

Я снизил непрозрачность до 50% и увеличил размер до 0,97. Это своего рода произвольные, и каждое изображение нужно будет настроить по своему вкусу.

Последнее, что нужно сделать, это стереть текстуру с ее лица. Коснитесь опции Brush Mask слева. Я выбрал Paint и быстро провел пальцем по ее коже. Мне не нужно, чтобы он был точным и маскировал каждый дюйм кожи.Если я случайно не замаскирую часть фона, изображение будет в порядке.

Теперь, если я нажму на «Показать», появится красная маска, показывающая, какие части изображения я выбрал для защиты от текстуры. В этом случае может быть трудно увидеть красный цвет, потому что на ее лице уже есть красный лист. Но я обещаю, он там!

Вот и все. Теперь процесс не так уж и страшен, правда? Если вы просто позволите себе изучить приложение Union и поиграть с ним, вы почувствуете себя более комфортно с его функциями и сможете создавать действительно крутые изображения с двойной экспозицией.

Вы также можете использовать популярное приложение Superimpose X для создания двойной экспозиции. Щелкните здесь, чтобы узнать, как использовать Superimpose X для смешивания нескольких фотографий iPhone.

Давняя традиция фотографии с двойной экспозицией объединяет два мира в одном

Фотография наиболее известна своей способностью точно задокументировать реальность, и с момента ее создания в 1839 году она изменила наше понимание новостей. Однако это еще не все. Вскоре после его изобретения фотографы придумали способ привнести немного волшебства в свои работы.Эта гипнотическая техника, известная как фотография с двойной экспозицией , позволяет использовать несколько изображений в одном кадре; Конечный продукт — это два мира, слитые в один. Фотографы использовали несколько подходов для достижения желаемого эффекта — применяя аналоговый метод, цифровой подход или и то, и другое. До появления цифровых фотоаппаратов и Photoshop все это делалось внутри устройства — традиция, которая сохраняется и по сей день.

История

Некоторые из первых фотографий с двойной экспозицией появились в 1860-х годах как еще один источник дохода для фотографов.Чтобы придать импульс своему бизнесу, они обнаружили, как сделать так, чтобы объект портрета появлялся дважды в кадре, как если бы у них был идентичный близнец. На каждой из фотографий человек принимал разные позы.

Фотографии: Retronaut

Чтобы запечатлеть эти уже устаревшие изображения, фотографы делали снимок объекта в одном положении. Затем им нужно было принять другую позу, прежде чем была сделана следующая фотография. Вращающиеся крышки объектива и специальные пластины (предшественник пленки) также были частью этого процесса.Результатом стал игривый и сюрреалистический подход к ранним фотографиям.

По мере совершенствования фотографических технологий росла и возможность создавать фотографии с двойной экспозицией. В настоящее время у креативщиков есть выбор при создании нескольких изображений: аналоговое или цифровое. Мы узнаем, как наши любимые фотографы с двойной экспозицией создают свои заманчивые изображения.

Аналоговый подход к фотографии с двойной экспозицией

Аналоговый метод двойной экспозиции является продолжением исторической техники.Все создается в камере, а это означает, что изображения обрабатываются путем многократного экспонирования пленки без перехода к следующему кадру; это создает наложенный вид. Существуют разные подходы к тому, чтобы сделать именно это, но результаты одни и те же — любопытные композиции, полные эмоций.

Хайден Уильямс

Использованная камера: Canon AE-1. Фото: Хайден Уильямс

Фотограф Хайден Уильямс работает по аналогии, создавая мечтательные и романтические сцены из обычных моментов.Благодаря подходу двойной экспозиции, многослойные цвета и текстуры сохраняют больше смысла, чем если бы они были сфотографированы по отдельности.

Хотя его образы кажутся спонтанными, Уильямс все спланировал. «Я бы сказал, что [это] имеет решающее значение для получения хорошей мультиэкспозиции», — сказал он нам в 2015 году. «Вы должны подумать о том, как части света, цвета и тени сливаются вместе, чтобы сформировать новое целое. Когда я их снимаю, я обычно имею в виду очень конкретный образ ».

Фото: Хайден Уильямс

Большая часть работы Уильямса — это поиск правильного кадра.«Иногда я делаю первую экспозицию, а затем жду несколько дней, прежде чем делать вторую, потому что я ищу правильную экспозицию. Думаю, самое долгое, что у меня было между прививками, — почти две недели ». Но это все еще риск. «Иногда кадр, от которого я был в восторге, получается довольно тусклым, но так же часто кадры поражают меня тем, насколько хорошо они получаются, и это то, что меня поддерживает».

Кристоффер Реландер

Фото: Кристофер Реландер

Кристоффер Реландер также предлагает нам некоторое представление о его процессе.Его последняя серия под названием Jarred & Displaced использует двойную экспозицию, чтобы «поместить» настоящие пейзажи в маленькие банки. Когда он снимает такие фотографии, он имеет тенденцию переэкспонировать задний план в камере с использованием некоторого дополнительного оборудования. «Когда я начинал, я использовал только естественный свет, обычно мой объект находился в тени на фоне яркого облака», — рассказывает он нам по электронной почте. «В настоящее время я часто использую различные установки внешнего освещения».

Фото: Кристофер Реландер

Аналог vs.Цифровой

Итак, почему цифровое лучше аналогового? В то время, когда компьютер является королем, работа вручную — это осознанный выбор. Уильямс кратко резюмирует: это весело! «У пленки есть текстура — эмоция, которую цифровой формат никогда не сможет воссоздать», — объясняет он. «Фильм, конечно, имеет свои недостатки и недостатки, но это дает ему жизнь, в отличие от бесплодия цифрового. Эти недостатки, на мой взгляд, только делают съемку на пленке еще более совершенной ».

Relander наслаждается окончательностью этого. «Что мне нравится в выполнении мультиэкспозиции в камере, а не в цифровом виде во внешнем программном обеспечении, так это красота самого процесса», — пишет он.«Двойная экспозиция практически завершена после нажатия кнопки спуска затвора. Во внешнем программном обеспечении мне очень сложно решить, когда оно будет завершено, в конце концов, я переусердствовал ».

Советы по созданию аналоговой мультиэкспозиции

Relander есть совет, если вы хотите сделать аналоговую двойную экспозицию. Один — попробовать пленку среднего формата. «Большинство пленок имеют широкий динамический диапазон, поэтому я предпочитаю выбирать пленки с меньшим диапазоном, так как в этом случае их легче передержать».

Еще один совет — следить за своим светом.«Когда я снимаю на пленку, я всегда беру с собой экспонометр, желательно точечный. При цифровой съемке я просматриваю гистограмму для оптимального контраста ». В качестве снаряжения он рекомендует что-нибудь от камеры-обскуры. «Я лично использую Mamiya RB67 Pro SD при съемке на пленку». Но все сводится к личным предпочтениям. «Пока он позволяет вам легко двойную экспозицию и, что самое главное, вы чувствуете себя комфортно с ним».

Вот небольшой фильм, который знакомит нас с процессом Реландера:

Awesome Cameras создал пошаговое руководство по работе с SLR-устройством:

Вдохновляйтесь другими фотографами, которые вручную создают фотографии с мультиэкспозицией:

Фото: Маркус Ям

Фото: Люк Грам

Камера: Fuji X-Pro 1.Фотография: Мартин Дитрих

Фото: Мартин Дитрих

Фото: Такеши Шуга

Фото: Элисон Скарпулла

Как сделать двойную экспозицию с помощью цифровой SLR :: Секреты цифрового фото

Фотографии с двойной экспозицией существуют с самого начала производства пленочных фотоаппаратов. Тогда еще не было фотошопа. Вы не могли просто пойти и изменить свои изображения как хотите. Итак, фотографы сделали все, что могли, с помощью имеющихся у них инструментов.Двойная экспозиция была одним из инструментов в их поясе.

Сделать двойную экспозицию с помощью пленочной камеры невероятно просто. Вы просто перематываете пленку после того, как сделаете снимок. Затем вы делаете еще один снимок поверх первого. Это своего рода ирония, потому что сделать то же самое с цифровой камерой не так просто. Сначала вам нужно кое-что узнать о Photoshop.

К счастью, вы также получаете больший контроль с помощью Photoshop. Вы сможете настроить прозрачность изображения, которое размещаете сверху, до тех пор, пока оно не создаст желаемый эффект.Такое было невозможно с пленочными фотоаппаратами. Обычно приходилось брать то, что можно было получить.

Когда я говорю о Photoshop, я также имею в виду похожие программы, такие как Photoshop Elements или программа для редактирования фотографий Microsoft. Все эти программы написаны с использованием одного и того же базового набора инструментов. Возможно, вам придется немного поискать подходящий инструмент, но вы сможете его найти.

Создание двойной экспозиции в Photoshop

Перво-наперво откройте два изображения и убедитесь, что они одного размера.Вы можете настроить размер изображения в Photoshop, щелкнув меню изображения и выбрав размер изображения. При настройке размера используйте меньший из двух размеров изображения. Если вы попытаетесь растянуть маленькое изображение в большее, вы начнете терять качество изображения.

Когда у вас появятся два новых изображения, нажмите на нужное внизу. Если бы вы делали двойную экспозицию пленочной камерой, это был бы тот снимок, который вы бы сделали в первую очередь.

Теперь перейдите в меню слоев вверху и выберите «новый -> слой».

На новом слое вы поместите нужное изображение поверх первого. Photoshop предложит вам несколько вариантов для вашего верхнего слоя. Единственное, что вам нужно изменить, это прозрачность. Я выбрал 50% в качестве начального значения. Мы можем вернуться к этому позже, когда будем вносить последние корректировки, но это стандартная непрозрачность для двойной экспозиции. Теперь вы можете нажать ОК.

Photoshop только что создал новый слой поверх нижней фотографии. Все, что вам нужно сделать, это скопировать верхнюю фотографию и поместить ее на этот новый слой.Вернитесь к верхней фотографии и нажмите «выбрать» в верхнем меню. Выберите «все». Вы также можете одновременно нажать Ctrl-A, чтобы выбрать всю фотографию.

Теперь нажмите Edit -> copy. Вы собираетесь скопировать фотографию и вставить ее на новый слой. Будьте осторожны с этим. Убедитесь, что вы щелкнули по верхнему слою на панели слоев, иначе вы вставите изображение не на тот слой. Вы даже можете случайно создать новый слой. Это может сделать весь процесс еще более запутанным.

Какое фото должно быть сверху?

Это не имеет значения.

После того, как второе изображение вставлено в новый слой, вы должны увидеть двойную экспозицию. Отсюда вы можете начать вносить небольшие изменения в непрозрачность верхнего слоя. Непрозрачность — это просто другой способ сказать прозрачность. По мере уменьшения процента непрозрачности верхнее изображение становится более прозрачным.

На самом деле не имеет значения, какое изображение вы разместите внизу. Двойная экспозиция будет выглядеть так же, пока вы выберете непрозрачность 50%.Просто используйте то, что хорошо выглядит. Вы действительно не добавите ничего нового в уравнение, пытаясь поменять местами изображения. Я только что попробовал, и ничего не получается. В любом случае вы получите одинаковый диапазон изображений.

Продолжайте экспериментировать. Вы можете использовать двойную экспозицию, чтобы создать убедительный призрачный эффект. Вы также можете транспонировать драматические пейзажи поверх скучных предметов. Некоторые из лучших изображений с двойной экспозицией включают яркое небо, перенесенное на мягкую корпоративную архитектуру. Нет предела этому.

Большинство людей считают этот пост интересным. Что вы думаете?

Приложение двойной экспозиции для iPhone | How To Tutorial

Что такое двойная экспозиция?

Двойная экспозиция — это наложение нескольких фотографий на одну фоторамку.

Эта техника восходит к временам кинопленки и позже была использована в цифровых зеркальных фотокамерах высокого класса.

Сегодня вы можете снимать на iPhone с двойной экспозицией с помощью функции «Двойная экспозиция для iPhone».

Продолжайте читать, чтобы узнать, как!

Снимок в камере с двойной экспозицией с двойной экспозицией для iPhone.

Как сделать двойную экспозицию

Снимите в камере двойную экспозицию, выполнив следующие действия.

Будьте готовы сделать первую фотографию.
Внесите необходимые изменения в настройки.
Сделайте свой первый снимок, нажав небольшую кнопку затвора.
Будьте готовы сделать вторую фотографию.
Измените свои настройки.
Сделайте вторую фотографию, нажав большой затвор, и полученная двойная экспозиция будет сохранена в вашей библиотеке фотографий.

Пример двойной экспозиции в камере.

Использование фотографий из вашей библиотеки

Двойная экспозиция позволяет не только использовать камеру, но и использовать фотографии из вашей библиотеки.

Выберите фотографию из библиотеки.
Загрузите фотографию в двойную экспозицию, нажав кнопку в нижней части экрана.
Внесите необходимые изменения в настройки. На этом этапе вы также можете масштабировать, перетаскивать, чтобы переместить, и крутить, чтобы вращать.
Наложите свою фотографию на двойную экспозицию, нажав малую кнопку затвора, или нажмите большую кнопку затвора, чтобы наложить ее и сохранить в своей библиотеке.

Это тройная экспозиция с использованием 3 фотографий из библиотеки. Чтобы снять тройную экспозицию, дважды используйте малый затвор, а затем большой затвор.

Применение фильтров

Двойная экспозиция предлагает десятки фильтров в реальном времени.

Десятки фильтров реального времени.

Режимы фильтров

Фильтры можно применять в конце двойной экспозиции или к каждой фотографии отдельно.

Попробуйте изменить режим фильтра, чтобы применить фильтр к каждой фотографии с двойной экспозицией.

Ориентация имеет значение

Иногда вам может понадобиться снять фотографию в перевернутом виде. Двойная экспозиция сохраняет готовые фотографии в том же положении, что и первая сделанная фотография.

Различные ориентации устройства и ориентации сохраненных фотографий.

Загрузите Double Exposure

Загрузите Double Exposure в App Store и начните прямо сегодня!

Все фотографии в этом уроке были сняты с использованием двойной экспозиции компанией Mark Binks Photography.

Как создать эффект двойной экспозиции в Affinity Photo: секреты наложения слоев

Посмотрите видео: Как создать эффект двойной экспозиции в Affinity Photo

Один из самых сильных аспектов Affinity Photo — это количество различных опций для смешивания фотографий. Многие из этих функций не уступают премиальному конкуренту Affinity — Adobe Photoshop.

Режимы наложения слоев забавны, и с ними очень легко справиться. Они работают, комбинируя пиксели одного слоя с пикселями нижележащих слоев.Итак, поместив одно изображение поверх другого, а затем изменив режим наложения, мы можем начать объединять два или более изображений всеми видами творческих способов. Есть 31 режим наложения, с которым можно поэкспериментировать (в отличие от 27 в Photoshop), поэтому, комбинируя несколько изображений с разными режимами наложения, возможности практически безграничны.

Классический подход к наложению слоев — это эффект двойной или множественной экспозиции. Это имитирует вид старой пленки с многократной экспозицией, когда один кадр пленки экспонируется дважды или более для создания серии наложенных изображений.В камере это можно сделать, повернув рамку назад, чтобы снова выставить ее.

Мы можем воспроизвести этот вид с помощью режима наложения слоя Screen. Это работает аналогичным образом, комбинируя значения яркости пикселей на слое наложения со значениями яркости на слоях ниже.

Таким образом, яркие области останутся неизменными или станут ярче, но никогда не станут темнее. После смешивания мы можем перейти к точной настройке расположения каждого изображения, составляющего нашу композицию. Таким образом, мы полностью контролируем эффект.Результаты непредсказуемы, увлекательны и бесконечно креативны …

Лучшие предложения Affinity Photo на сегодняшний день

Подробнее:

• Обзор Affinity Photo 1.8

Шаг 1. Скопируйте и вставьте

. гаджет в правом верхнем углу этих снимков экрана, чтобы увеличить его полноразмерную версию. (Изображение предоставлено Джеймсом Патерсоном)

Откройте ваше первое изображение и те, с которыми вы хотите его совместить, в Affinity Photo, затем убедитесь, что вы находитесь в Photo Persona (значок в верхнем левом углу).Перейдите к изображению, которое вы хотите добавить, затем нажмите Cmd / Ctrl + C , чтобы скопировать его, перейдите к основному изображению и нажмите Cmd / Ctrl + V , чтобы вставить его на место.