Фотограф профессионал: Что такое профессиональный фотограф. Жизненное.: rashap — LiveJournal
Что такое профессиональный фотограф. Жизненное.: rashap — LiveJournal
Первые 50% успеха:в коммерческом портфолио нет случайных фотографий.
Да-да, это простейшая мысль как-то ловко ускользает обычно из поля зрения.
Я поясню на примере. Вы знаете, почему так сложно фотографу получить работу в большом журнале или рекламном агенстве? Все просто объясняется — ваше портфолио совершенно ни о чем не говорит. То есть — ну совсем!
Вы можете принести набор прекрасных фотографий. Но, понимаете какая штука, никто ведь не знает как вы эти фотографии получили. Может вы их купили, украли, может это ваша бабушка между вязанием нащелкала. Может вы 30 лет уже снимаете, а за такое время любая мартышка хоть пару десятков приличных кадров произведет. Может вы на мастерклассах из-за плеча их настреляли. Даже если фотоаппарат периодически ловким пинком ронять со стола кнопкой спуска о бетонный пол — рано или поздно что-то выйдет хорошее. Попробуйте, вам понравится — необычные ощущения!
И таких мартышек — большинство.
«Я вот сюда поеду, может быть меня туда пустят, а если нет, то рядом поснимаю, возьму отражатель или три, вдруг пригодятся, объективов наберу побольше, сколько влезет, я же конь… О, вот вроде клевый ракурс. Почему? ХЗ. Модель что-то не то делает, и вообще она какая-то не такая. Так повернись, и наклонись, вроде хороший ракурс, ща я еще вот тут стаканчик покручу перед объективом… что-то не то, покурить… а так?.. а если снять объектив и там стаканчик покрутить. О, вроде клево. А может и нет. Но даже если нет, я в ФШ что-нибудь нарисую.
Тут ключевое слово в этой тираде «что-нибудь/как-нибудь». С таким подходом — сам повернись и наклонись, деньги брать рановато. Пока ты просто конь…
Так вот, профессионал — это человек, который на 200 процентов знает что он снимал, зачем, каким способом, методом, оборудованием, в каких условиях было получено каждое изображение в его портфолио.
Ночью вломись к нему в дом, разбуди, получи по морде, попроси снять так же, как в портфолио, — и вы получите точно такое же изображение или лучше.
Будете светиться от счастья с фото в руках, когда хирург будет доставать из вашей задницы 70-200 F2.8 со стабилизатором и запасной крышечкой.
Нет, вы можете всю жизнь снимать пожеванные печеньки на блюдечке со светом из окна, не вопрос — но на съемке с заказчиком умри, молись богам, убивай агнцев невинных, но нагадай ту самую погоду на небе, чтобы все получилось «как там».
Так вот в серьезной конторе чаще всего проверять осознанность вашего портфолио попросту не хотят, и их можно понять.
Ну представьте. У них есть заказ, из Франции, на производство рекламы в журнал. Выбран день, заказана локация, арендован свет и реквизит. На съемке будут клиент, мама клиента, тетя клиента, жена клиента, артдиректор, продюсер, два менеджера, модели, визажисты, ассистенты. Бюджет выделен на съемку 90 000 долларов. И не имеет значения, что 89700 долларов журнал выпилил, а фотографу платит оставшиеся страшные деньги, клиент-то спрашивает на всю сумму.
И вот у них есть условный Иван. Иван звезд с неба не хватает, он производит качественно-стандартный средний по всем параметрам продукт.
Но Иван работает с ними уже в 20-й раз. Иван прийдет вовремя, со всеми пошутит, понравится клиенту, все сделает как надо, свой средний уровень выдаст в итоге.
И есть вы. У вас портфолио получше, чем у Ивана. Но где гарантия, что вы не опоздаете, не явитесь в спортивных штанах с оттянутыми коленками, не попытаетесь «завалить» в подсобке маму клиента, не дыхнете перегаром на артдиректора, а в итоге получите результат, даже близко не дотягивающий до того, что вы показывали в зеленой папочке?
Не отчаивайтесь, кто-то конечно согласится рискнуть. Главное — не облажайтесь.
Репутация — вот что делает фотографа либо успешным, либо безнадежным лузером.
Фотограф. Профессиональный фотограф в Москве, фотосессия в Москве, фотосессия в студии
Профессиональный фотограф – счастливый человек, умело сочетающий нужную долю креатива с трудолюбием, приобретенным опытом, пониманием человеческой сущности и индивидуальной восприимчивостью окружающего мира. Проводя фотосессию я, как профессиональный фотограф, должен почувствовать каждую новую историю своего героя и на выходе «сотворить» потрясающий шедевр и именно этим отличается профессиональны фотограф от любителя и техника тут не играет ни какой роли, она всего лишь помогает фотографу применять свои знания.
Для меня как фотографа очень важно не просто провести качественную фотосессию, но и запечатлеть настроение своего клиента, подарить ему искренние и настоящие эмоции о которых он будет помнить и рассказывать всем. Только так можно создать шедевр, который будет радовать Вас и искренне удивлять друзей. Главное что нужно помнить, когда вы идете на фотосессию, это то, что вы уникальны как личность. Тогда и ваша фотография будет уникальной. Ведь фотография не бездушное искусство, а точная передача состояния человека.
Что получают мои клиенты:
— Уникальные фотографии которые не стыдно показывать друзьям
— Подчеркнем ваши плюсы и грамотно замаскируем минусы
— Высокое качество фотографий
— Помощь в выборе студии и интерьеров
— Помощь в подготовке и придумывание образа
— Позитивный настрой на пару недель
Несмотря на то, что я фотограф из Москвы, при необходимости я могу приехать в другой город или даже страну.
Портфолио профессионального фотографа, заставляет чувствовать то же, что и стихотворение вашего любимого поэта которое хочется прочесть дважды.
При этом зрительное восприятие, как и при просмотре картин, зажигает яркие эмоции и надолго запечатлевается в памяти. Именно такие фото получаются, когда я провожу фотосессию в Москве. Уникальные снимки Вы будете бережно храниь в альбомах, повторно просматривая и с удовольствием демонстрировать родственникам и знакомым.
Если еще не определились с фотографом, то Вам нужно заглянуть в раздел «Портфолио», чтобы понять, насколько близок стиль и мышление фотографа. Только в таком случае фотосессия приобретет ожидаемую масштабность и сокровенность.
Свадебный фотограф — профессионал или любитель
Осень — пора свадеб. Этот сезон считается таковым благодаря оптимальным погодным условиям и очаровательным видам природы, которая готовясь ко встречи зимы, наряжается в красочные одеяния. Подготовка к свадьбе заставляет задуматься о том, чтобы сохранить это памятное событие на долгое время. Наверняка у каждого найдутся люди, которые умеют хорошо фотографировать. Привлекая к съемке не профессионального фотографа вы рискуете получить серые и вялые снимки.
Гости тоже обязательно будут фотографировать, и из их снимков можно будет выбрать что-то интересное, но на это лучше не рассчитывать. так как разочарование может быть очень сильным.
Как придумать и понять, что действительно нужно?
Привлекая родственника или друга в качестве фотографа, вы не получите ни какой гарантии качественных снимков. Вам будут делать одолжение, а, соответственно, какие требования вы можете выдвигать? Конечно, стоит обсудить заранее концепцию будущей фотосессии, но за результат отвечает не профессионал. Помните об этом.
Профессиональный фотограф имеет большой опыт в сфере съемки торжеств, и особенно свадеб. Он всегда проконсультирует по поводу идеи фотосессии, сможет сделать качественные портреты как снаружи помещения, так и внутри. Вы можете получить как цветной, так и черно-белый портрет. Фотограф сам найдет лучшие места для съемки и запечатлит самые важные моменты подготовки к празднику и самого торжества.
Съёмка хорошей аппаратурой
У вашего гостя-фотографа может не оказаться хорошей профессиональной аппаратуры для съемки. Скорее всего, он будет фотографировать на то, что у него есть, и будет большой радостью, если это будет хотя бы полупрофессиональная зеркальная камера с подходящим объективом. В худшем случае свадьба будет снята на «мыльницу».
В арсенале профессионального фотографа всегда есть несколько камер, комплект объективов, вспышек и все необходимые аксессуары. Профессионал знает, каким объективом снимать романтические портреты, а каким захватывать танцевальную площадку. Для хорошего кадра очень важен правильный свет. Стоит ли говорить о навыках постановки освещения профессионального фотографа.
Ответственность
Не профессиональный фотограф является еще и гостем на мероприятии. Его внимание может просто-напросто рассеяться.
Даже если в самом начале торжества он будет полон энтузиазма, ближе к концу торжества он просто устанет. Отвлекаясь на общение или закуски, он просто может пропустить важные моменты, которые обязательно должны быть сфотографированы.
Профессиональный фотограф, который специализируется на съемке свадеб точно знает чего хотят жених с невестой и он может это реализовать. Он будет всегда в центре самых ключевых моментов и ни что важное не ускользнет от его объектива.
Профессионал знает, как собрать гостей для группового снимка. Он прекрасно умеет выстраивать композицию. Он посторонний человек, который находится на свадьбе только для того, чтобы запечатлеть все самые яркие моменты торжества.
Что в итоге?
Что вы получите в итоге. Ваш гость, который выступал фотографом, скорее всего, просто передаст вам снимки на диске или на флешке. В лучшем случае он отнесет их в ближайший салон и распечатает самые интересные на его взгляд кадры.
Чем же в этом плане лучше профессиональный фотограф. Качество его исходных снимков гарантировано будет высоким. Каждая фотография будет обработана и откорректирована. Печать снимков он будет выполнять там, где печатает фотографии не первый год. Он уверен в качестве печати, и вы получите только самый качественный фотоматериал с обработанными исходниками.
Вы можете вместе с фотографом просмотреть все фотографии и лучшие отобрать для своего фотоальбома, а также те снимки, которые вы передадите родителям и родственникам.
Свадьба длиться всего один день, а память об этом событии останется на всю жизнь. Именно поэтому лучше всего воспользоваться услугами профессионального фотографа, который гарантировано предоставит лучшие снимки, которые не раз будут радовать вас и всю вашу семью.
Copyright by TakeFoto.ru
Профессиональный фотограф, Москва | Заказать фотосъемку
УСЛУГИ ФОТОГРАФА
Профессиональный фотограф с большим опытом работы. Фотосъемка в Москве, Санкт-Петербурге и других городах России, а также за рубежом.
Услуги профессионального фотографа, привлечение к съемкам лучших специалистов. Решение творческих и организационных задач любой сложности. Создание рекламных фотографий и выразительных портретов. Профессиональная работа в студии и на выезде
Ключевая компетенция
ИМИДЖИ
Съемка ярких рекламных образов. Идеально подойдет для привлечения внимания аудитории, масштабной рекламной кампании и эффектной презентации вашей продукции или услуг.
ПОДРОБНЕЕ
Ключевая компетенция
ПОРТРЕТЫ
Портретные снимки мужчин и женщин в студии и на выезде.
Архивные фото, актуальные проекты. Интерактивная галерея, примеры работ.
ПОДРОБНЕЕ
КАТАЛОГИ
Это оптимальный способ показать все важные особенности товара. Профессиональная съемка продукции для интернет-магазинов и печатных каталогов. Все необходимое, включая подбор моделей. Лучшее качество в короткие сроки.
ПОДРОБНЕЕ
ПРЕДМЕТЫ
Профессиональная предметная съемка одежды, аксессуаров, обуви, косметики, украшений, ювелирных изделий и других товаров. Фотографии на белом фоне для использования на сайте. Креативные натюрморты для социальных сетей и привлекательных баннеров.
ПОДРОБНЕЕ
ФОТОГРАФ
Лента записей в социальных сетях.
11
рекламных кампаний
7
проектов за рубежом
100+
коммерческих съемок
25+
съемок со знаменитостями
29
публикаций в журналах
5
побед в конкурсах
ИНФОРМАЦИЯКарьерный путь, источники вдохновения, творческое видение и подход к делу.
Публикации из аккаунтов в социальных сетях. Самые свежие новости в одном месте.
Именитые клиенты, среди которых
Контакты
Информация для обратной связи, ссылки на социальные сети и отправка писем через сайт.
Фотографы Москвы предлагают достаточно широкий перечень услуг.
кто профессиональный фотограф, а кто дилетант. Но лишь профессионал действительно знает, какие мелочи, детали «заставляют картинку работать». Нюансов полно, поэтому услуги фотографа являются такими сложными. Каждый профессионал провел не одну бессонную ночь за кропотливым изучением премудростей этого увлекательного дела.
Профессиональный фотограф
История искусств, и фотографии в частности, учит тому, что главным предметом изучения всегда была и будет жизнь во всех ее проявлениях. Жизнь каждого человека – отдельная неповторимая история, состоящая из бесчисленного множества эпизодов. Профессиональный фотограф должен это прекрасно понимать и иметь богатый внутренний мир, чтобы уметь поймать или воспроизвести ситуации, представляющие ценность в художественном плане, показать героя с выгодных сторон, передать его душевное состояние, переживания, эмоции.
Помимо психологической составляющей есть техническая сторона профессиональной фотосъемки. Мало того, что профессиональный фотограф должен стараться вкладывать смысл в каждую свою работу, он еще должен хорошо уметь управлять инструментами, которыми располагает. В первую очередь, это свет, помогающий придать кадрам нужное настроение. Профессиональная фотосъемка в студии предоставляет фотографу множество возможностей.Ведь процесс фотосессии находится под полным контролем. Наличие нескольких приборов, а также светоформирующих насадок в руках профессионального фотографа – те самые средства, позволяющие продемонстрировать «магию» фотографии. Разумеется, заказать фотосессию у настоящего мастера мечтают многие. Однако, услуги фотографа не ограничиваются только студийной работой. Профессиональная фотосъемка на выезде (натуре, локации, пленере – существуют разные названия) — обычное явление. Правда, подобная съемка требует от фотографа специальных знаний, навыков, особой концентрации. Так как приходится оперативно ориентироваться в постоянно меняющейся обстановке.
Услуги фотографа
Сейчас сложно себе представить серьезного профессионального фотографа, создающего свои шедевры единолично. Зачастую производство красивых качественных фотографий требует участия специалистов разной направленности. Чтобы воплотить выигрышный образ, нередко создается соответствующий макияж, продумывается прическа, несколько вариантов одежды.
Услуги фотографа – ключевая, но не единственная составляющая профессиональной фотосъемки. Визажист, парикмахер, стилист, дизайнер – лишь небольшая часть всего перечня профессионалов, работающих на общий результат. Существуют специальные виды фотосъемки. Например: съемка еды. Она требует участия фуд-стилиста, т.п.
Профессиональный фотограф, съемка портфолио
Фотосъемка портфолио представляет собой профессиональную фотосессию в студии или на выезде.
Профессиональное портфолио модели, актерское портфолио предназначены для того, чтобы в краткой, доступной форме заказчик мог быстро оценить интересующие его параметры, провести кастинг на съемки в рекламе. Для профессиональных моделей чаще всего важна внешность, типаж. Портфолио актера должно максимально передавать его харизматичность, умение перевоплощаться и соответствовать образам. Портфолио – лицо, душа артиста. Профессиональная фотосъемка должна в нужном ключе выгодно представить кандидата.Модельное портфолио, портфолио актера нарабатывается долгий срок. Важно не тратить попусту силы, время, деньги, нервы на некачественные услуги фотографа. Разумней выбрать профессионального фотографа со знанием нюансов индустрии, сразу же начать продуктивно работать над созданием достойного портфолио. Естественно, придется заказать фотосессию дорого, причем одной-двумя обойтись невозможно. Надо готовиться к настойчивому труду. Тогда его плоды приведут к успеху. В моем активе профессиональная фотосъемка моделей, актеров, которые благодаря портфолио добились неплохих высот в США, Европе, Азии, а еще все впереди.
Услуги фотографа, оказанные качественно, могут быть неоценимы для артиста.
Цены на услуги профессионального фотографа
После осознания всей сложности и разнообразия процесса профессиональной фотосъемки, становится ясно, что услуги фотографа просто не могут стоить дешево. А высокая стоимость обусловлена должным профессиональным уровнем участников творческого процесса. К сожалению, многие фотографы Москвы пренебрегают своим имиджем и авторитетом. Гонясь за легким заработком, они забывают о качестве услуг, ответственности перед заказчиком. Намеренно занижая цены, такие «умники» портят репутацию всему профессиональному сообществу и вводят в заблуждение людей, которые хотят получить красивые фото.
Разочарованным результатами заказчикам остается только посочувствовать и напомнить уже сотни раз проверенную истину: «Скупой платит дважды». Хотя кого-то устраивает скромное качество за подобающую плату. Каждый сам делает свой выбор. Все мы помним резюме известной басни Крылова: «Кто виноват из них, кто прав — судить не нам»… Да только страдает потребитель.
Заказывая услуги фотографа, стоит вдумчиво проанализировать, соответствует ли фотограф должному уровню, сможет ли он обеспечить необходимое качество, придать эстетическую ценность будущим снимкам?
Рекламная фотосъемка, заказать услуги фотографа
Выделяют отдельный жанр профессиональной фотосъемки – рекламная фотосъемка. Как отдельный вид съемки, профессиональная фотосъемка рекламы – очень разнообразная деятельность. Основная задача – донести маркетинговую идею до потребителя точно, «вкусно», качественно. Немногие рекламные фотографы Москвы способны на такое. Предметная съемка (фотосъемка предметов), фотосъемка интерьера, съемка для каталога одежды, съемка для интернет-магазина… продолжать можно долго, ассортимент услуг фотографа велик. Но суть одна: решить такие задачи по силам только профессиональному фотографу, имеющему ясное видение, четкое понимание целей рекламы. Профессионального фотографа характеризует творческое чутье, его еще называют вкусом.
То есть умение предвосхищать конечный результат фотосесии,
а также представлять, насколько полученные фотографии будут ценными. Перед началом рабочего процесса профессиональный фотограф уже четко понимает, какого результата следует добиться, знает, как отличить красивое от обыденного, чувствует каждый значимый момент, пытается его запечатлеть. Практически каждый профессионал имеет свое уникальное видение, креативный почерк, своеобразную визитную карточку. Прежде чем заказать фотосессию у того или иного фотографа, стоит оценить его портфолио хотя бы по самому простому критерию: нравится или нет? Причем, касается рекламной предметной съемки так же, как фотосъемки людей. Портфолио фотографа расскажет вам о предпочтениях автора, его склонностях к использованию средств художественной выразительности и поможет проанализировать ценности, которые движут им.Рекламный фотограф, Москва
Профессиональные фотографы в России хорошо решают технические задачи.
Зарубежные фотографы отличаются аккуратностью и креативом. В Москве мало профессиональных фотографов, которые могут соответствовать мировым стандартам качества. Тем не менее, услуги рекламного фотографа востребованы и находят свое место на рынке. Как правило, профессиональный фотограф в сфере рекламы взаимодействует с крупными агентствами или продакшн-компаниями. Но услуги фотографа можно заказать и напрямую. Для этого нужно четко сформулировать задачу или доступно объяснить свои пожелания.
Александр Сакулин, профессиональный фотограф в Москве
Я, Сакулин Александр, предоставляю услуги фотографа в Москве и других городах России. Профессиональная фотосъемка является моим призванием. Такая работа доставляет мне истинное удовольствие. Было нелегкое время, когда приходилось шаг за шагом по крупицам приобретать знания навыки, опыт, накапливать качественное портфолио фотографа. Теперь я профессионал, но такое положение вещей только подталкивает меня продолжать развиваться, самосовершенствоваться, открывать новые горизонты, расти, радовать своих клиентов, оказывать помощь ученикам. Многие модели, которым я делал портфолио, работают по контракту за границей.
Перед моей камерой в студии побывали олимпийский чемпион игр в Лондоне, Юрий Постригай, талантливая многообещающая актриса, Алина Кизиярова. Мне доверяют авторитетные модельные агентства, известные компании, признанные профессионалы. Но заказать фотосъемку у меня все также доступно.
Мое творческое видение можно описать фразой Ив Сен-Лорана: «Мода меняется, стиль вечен». Поэтому я скорее консервативен, склонен к развитию тенденций, заданных знаменитыми классиками: стремление к безупречному стилю, приятные сочетания точных форм, выверенных цветов, тонких оттенков. Все элементы кадра должны гармонично вписываться, иметь свое место, вес, значение. Именно за это мы любим фотографию, как искусство.
Заказать услуги фотографа в Москве
На моем сайте (сайт Александра Сакулина) вы можете посмотреть примеры профессиональной фотосъемки, ознакомиться с обучающими материалами, подробней узнать об услугах фотографа, которые я оказываю, последить за моими режиссерскими работами в видеосъемке, почитать об актуальных мыслях и проектах — блог, а также, разумеется, заказать фотосъемку.
Мастерство фотографа: обучение фотосъемке
Со временем накопился полезный опыт по оказанию услуг фотографа, которым я готов охотно делиться.
Комплексное профессиональное обучение фотографии включает: обучение фотосъемке, обучение ретуши, уроки профессиональной работы в фотошопе, других графических редакторах. У меня есть своя собственная уникальная философия. Прочитайте об этом в разделе обучение фотографии.
Что такое «Профессиональный фотограф»? — Photar.ru
Многие слышали фразу: «Я профессиональный фотограф». Это заявление следует рассматривать в контексте того, что 8 из 10 человек с зеркалкой называют себя профессиональными фотографами. Стоит задуматься о том, что делает фотографа профессионалом. Итак, каковы критерии, которые позволяют фотографам называть себя профессионалами?
На самом деле большая часть работы, которую проводят настоящие профессиональные фотографы довольно обыденна, в то время как многие любители создают феноменальные снимки. Но вопрос о том, кого называть профессионалом остаётся открытым.
Американская ежедневная газета Washington Post является спонсором одного из фотоконкурсов, в котором могут принимать участие только любители.
В правилах написано, что любителем считается фотограф, у которого годовой доход от фотографии не превышает 50% общего дохода. Это интересное определение, но не вполне объективное.
Стоит понимать, что речь не идёт о начинающих фотографах. Мы говорим о людях, которые серьёзно занимаются фотографией. Но не все фотографы имеют свой собственный сайт, а вот для профессионала это обязательный атрибут. Сайт с организованным портфолио говорит о серьёзных намерениях. Сайт должен показывать специализацию фотографа, его навыки и описывать условия сотрудничества. Таким образом, клиент может увидеть работы фотографа и изучить их, определив стиль и качество снимков.
Профессиональный фотограф должен предлагать работу с клиентами по договору. Рукопожатия для профессиональной работы недостаточно. Должны быть подписаны бумаги. Они гарантируют соблюдение условий сделки обеими сторонами и расставляют обязанности по своим местам.
Также стоит обратить внимание на то, что работы профессиональных фотографов могли публиковаться в различных журналах, книгах или газетах.
Также фотографы часто организовывают различные фтопрогулки, проводят лекции и семинары, их работы могли участвовать в выставках и побеждать в конкурсах.
Все мы любим то, что мы делаем. Разница заключается в том, что мы либо продаём свою работу, либо нет. Никто в мире не заботится о том, профессионал вы или нет. Все смотрят на качество ваших работ. Поэтому постоянно стремитесь к улучшению качества и не задумывайтесь о званиях.
→ автор: Charles Levie (charleslevie.com)
А как вы думаете, что делает фотографа «Профессиональным фотографом»? Согласны ли вы с доводами Чарльза или нет? Оставляйте свои комментарии ниже.
Ещё больше интересных статей: Facebook, Вконтакте и Telegram
comments powered by HyperCommentsПрофессионал или любитель?
Профессионал или любитель? Выбор фотографа на мероприятие.Фотограф Алексей Анкушев об отличии профессиональной и любительской фотосъемки
Многие задаются таким вопросом перед решением пригласить или нет фотографа на съёмку: зачем приглашать фотографа за деньги, если есть профессиональный фотоаппарат? Или чем профессиональная фотосъёмка отличается от любительской?
Почему профессионального фотографа не в состоянии заменить любитель даже с профессиональным фотоаппаратом?
Для начала небольшой анекдот, который вы наверняка слышали, но который всегда вызывал у меня несогласие:
Теща спрашивает у зятя фотографа после обеда: » У тебя такие хорошие фотографии получаются, потому что дорогой фотоаппарат?»
Зять: «А у вас вкусный борщ, потому что дорогие кастрюли?»
Объясню для точности мораль: знания и опыт гарантируют хорошее качество.
Но буду с вами объективен: техника тоже много значит! Зять был не совсем прав. Кастрюли-сковородки не последнюю роль играют!
Продукты конечно большую — зять профан в кулинарии, похоже) Но ему, так же как и теще, это простительно, ведь они спецы только в своем деле.
Вы никогда не сможете качественно отснять событие в технически сложных условиях на посредственную технику!
И — да: без опыта и знаний ждет полный крах и негодование родственников .
Не будем вдаваться в технические детали фотоаппаратов, возьмем среднестатистический фотоаппарат т. н. «зеркалку», например, Canon.
Он есть у кого-то из тех, кто будет на празднике и этот кто-то решается: «Да, я сниму!»
Какие сложности:
Первая и самая безжалостная: о празднике придется или забыть или видеть его частями!
Вам будет необходимо постоянно вставать со своего места, бежать снимать и так бесконечно.
Стоять с фотиком в руках около сцены или ведущего, значит не видеть праздник как гость и не участвовать в нем.
А если вы пришли не один — спутник может быть не доволен.
Вторая причина: технические знания о фотографии и о своем фотоаппарате плюс опыт!
Даже на средненький фотик (я уверен, потому что знаю) профессиональный фотограф снимет лучше, чем владелец этого фотоаппарата.
Частенько даже на мыльницу можно снять с профессиональным шармом.
Несколько минут возни в меню зеркалки и проф. фотограф уже знает вашу камеру полностью и может правильно настроить под съёмку.
Здесь уже опыт и знания не оставят шансов…
А теперь о профессиональной фотографии.
Про опыт и знания думаю вы спорить со мной не станете: человек, который учился и практиковался в фотографии от 10 лет, следит и пользуется развивающейся
индустрией фотографии, так сказать, шагает в ногу с фотовременем — даст фору любому, даже с самой дорогой камерой, но не имеющему опыта, или имеющему с детства, но не практикующему занятия фотосъёмкой, любителю.
Не судите строго, не хочу никого обидеть, но даже самый дорогой объектив не заменит знаний об основах композиции и световом потоке, о диафрагме.
Я не хочу сказать, что нельзя сделать хороших снимков на хорошую камеру человеку без опыта или с небольшим!
Конечно можно!
На камерах много полезных режимов, инженеры компаний постоянно делают новые матрицы, процессоры, меняют алгоритмы обработки сигналов и многое другое,
чтобы любой человек мог сделать хорошую фотографию.
Не хватает только кнопки «шедевр» )))
Но кол-во этих фотографий будет небольшим. А качество, скорее всего, разным.
А если вам нужен репортаж, например, с праздника — то важны все ключевые моменты.
И пропустить что-то, не сфотографировать, значит впоследствии забыть этот момент навсегда.
Теперь о самом фотоаппарате: хорошая техника для фотографа открывает новые возможности фотосъёмки, новые выразительные средства.
Именно хороший объектив позволит в сложных, темных, приглушенных условиях праздника (свечи, огоньки, бра на стенах, отсутствие света на потолке в помещении) в сочетании с грамотно ( ! ) настроенной накамерной вспышкой ( или ни одной, или вовсе без нее) передать одновременно и атмосферу праздника, помещения и хорошо проработать лица гостей.
Даже на вышеупомянутую зеркалку.
Но в сочетании с проф. камерой результат получится лучше. Объективы должны быть разными и под разные задачи, виды съёмок.
Есть конечно «универсальные объективы», которые могут и как говорится «и вширь сфотографировать и вдаль».
Но их характеристики хуже, чем узкопрофильных, а цена намного выше.
Фототехника — одна из основных статей расхода фотографа.
В нее приходится постоянно вкладываться.
Помните? «Хочешь разорить друга — подари фотоаппарат».
Еще одно, заключительное, но, наверное, самое важное отличие профессиональной фотографии от любительской — обработка фотографий!
Очень важный момент.
Как правило, любители, поснимав событие, в лучшем случае дома за компьютером удаляют плохие фото, еще реже обработают и совсем мало кто обработает хорошо.Всё понятно: просто нет времени. Я бы делал так же )
Но не профессиональный фотограф!
Может я сейчас открою для вас новое, но: на обработку фотографий (куда входит и отбор фотографий) уходит столько же времени сколько и на саму съёмку, а частенько даже больше.
И я не говорю о рекламной фотографии, над созданием которой трудится не один ретушер и обработчик, а про простую репортажную, портретную или семейную фотосъёмку.
Еще одно отличие проф. и любительского отношения к фотосъёмке, связанное с обработкой: все профессиональные съёмки записываются в формате RAW !
Такой формат вам нигде не напечатают-его надо обработать. Это полуфабрикат.
Можете спросить- зачем, если можно снять в JPG-ах?
Еще можно добавить: настоящий профи может и в JPG снимать ! Да, может! Не буду спорить.
Может-но не будет, если нужен хороший результат и высокое качество. Вы никогда из JPG не вытяните столько информации по цветам и светам как из RAW !
К тому же обрабатывать RAW проще и быстрее чем JPG .
А теперь представьте, что у вас не 30 фотографий для обработки, а 300 !
Вернемся к анекдоту, который был вначале.
Помните, про кастрюли и фотографию?
Давайте позволим каждому делать свою работу, в которой он профессионал и все будут довольны результатами, которые с удовольствием можно показывать
друзьям и родственникам — это про фото, или съесть и получить удовольствие — это про еду.
Прекрасных вам снимков!
Автор статьи — профессиональный фотограф Алексей Анкушев
Как отразить в фотографии историю про жизнь, объясняет профессионал Sony Alpha Сергей Гаврилов
Сергей Гаврилов
Почему вы стали заниматься фотографией? Что послужило отправной точкой?
Мой отец по профессии кинооператор, и на меня оказали сильно воздействие детские впечатления: отец в темноте фотолаборатории, запах гипосульфита, свет красного фонаря, отпечатки, покачивающиеся в ванночках с реактивами. В армии я попал на службу в Военную прокуратуру, снимал места преступлений. После возвращения на гражданку поступил во ВГИК. Был еще вариант стать педагогом, но увлечение фотографией пересилило.
Что вас удерживает в фотографии?
Любая фотография это высказывание. В каждом снимке присутствует личность фотографа. Многие люди хотят заявить о себе окружающему миру, и я не являюсь исключением.
Фотография дает такую возможность, по сути, каждый кадр является разновидностью автопортрета — селфи. Таким образом, все творчество представляет собой подсознательное селфи.
Вы начинали работать в аналоговую эпоху, как у вас произошло вхождение в цифровые технологии?
На пленку я начал снимать в середине 80-х годов прошлого века. Скажу откровенно, переход на цифру для меня оказался легким и естественным. Вообще я большой техноманьяк, постоянно покупаю новые гаджеты. Помню, как приобрел первую топовую профессиональную цифровую зеркальную камеру, она давала изображение, по ощущениям, близкое к среднему формату. Отпала необходимость в материалах Polaroid — их заменили превью на ЖК-дисплее. Сейчас снимаю только на цифровую камеру, правда, иногда душа требует пленки, но только в среднем формате. Примерно раз в год я снимаю на черно-белую пленку.
свой стиль определяет так: «Чувственный, не приторно сладкий, а отражающий реальные эмоции и чувства».
Обработкой изображений на компьютере сами занимаетесь?
Те издания, с которыми я сотрудничаю, просят предоставлять файлы в формате RAW. Собственно, ничего не изменилось, раньше мы отдавали негатив, теперь — RAW-файл. Дизайнеры все делают под свои требования. Что касается заказных работ и выставочных, то здесь всю коррекцию я выполняю самостоятельно. И хочу заметить, что Photoshop не является ключевой частью моей работы, скорее вспомогательной. Очень не люблю на фотографиях вылизанные лица и отсутствие фактуры.
Когда вы ощутили, что стали профессиональным фотографом?
Нужно различать внешний успех — признание, и внутреннее ощущение уверенности — т.н. внутренний успех. Я снимал рекламу, публиковался в глянцевых журналах, и для окружающих был успешен. Но себя я ощущал по-другому, не было внутренней уверенности, что успешен. Анализируя ситуацию, понял, что жду реакции окружающих, их оценку, а ее все не было… И тогда я осознал, что прежде всего важно понравиться самому себе, а не людям вокруг, стать успешным для себя, обрести чувство уверенности.
Дело в том, что те же заказчики прекрасно чувствуют, насколько уверен фотограф в себе. Вообще недостаточная самооценка характерна как раз для талантливых людей, поскольку в своем стремлении к совершенству, они все время остаются не удовлетворены результатами. Коллеги их поймут, но заказчики существуют в другой плоскости, поэтому те непрофессионалы, которые красиво говорят, их легко убеждают. Правда, результат может не оправдать ожиданий. Так вот, лично мне очень помогли профессиональные актеры, которых я снимал. В личных беседах они объяснили мне, как нужно вести себя, как выстроить правильную модель поведения с заказчиком. Конечно, получилось не сразу, но теперь я знаю, как вести себя на переговорах. Параллельно количество моей работы переросло в качество, появились внешние оценки, рекомендации. Внешняя оценка дополняется внутренней, жизнь проходит в гармонии с собой и с окружающим миром.
Насколько велико участие заказчика в конечном изображении?
Думаю, 50 на 50.
Вообще нужно хорошо понимать, как выполняется работа по конкретному заказу. На съемочной площадке работает огромная команда, здесь же находится представитель заказчика или сам заказчик. Любая идея, какая бы гениальная она ни была, подвергается изменениям. Потом начинается этап согласований. Конечно, автором конечного изображения является конкретный фотограф, но в реальности, как правило, это уже не та идея, которую он задумывал изначально.
У вас были неудачи в работе?
Могу привести один пример, хотя как его трактовать, не знаю. Наверное, можно назвать коммерческой неудачей. Наш коллектив, где я снимал, сделал хорошую творческую фэшн-съемку для одного глянцевого журнала. Но для редакции она оказалась настолько необычной по тем временам, что они попросту… забраковали ее. Нам пришлось переснимать в общепринятом стиле. Но за те фотографии мне не стыдно до сих пор.
Что такое «хорошая фотография» в вашем понимании?
Она заставляет зрителя смотреть на нее дольше, чем несколько секунд.
В огромном потоке визуальной информации, который на нас обрушивается каждодневно, мы, как правило, не замечаем изображения, вернее, не запоминаем, они приходят незаметно и так же незаметно уходят. Однако некоторые единичные изображения цепляют нас, останавливают. Вот они-то и являются «хорошей фотографией». Хорошая фотография должна вызывать эмоции, и, кстати, не обязательно положительные. Да-да. Фотография — это не только карточки «ми-ми-ми» для социальных сетей, как сейчас многие считают. Фотография — это история про жизнь, где присутствуют самые полярные эмоции.
Какие фигуры в области визуальных искусств являются для вас знаковыми?
Я бы не хотел говорить о преклонении перед авторитетом, я за собой никогда не замечал ничего подобного. И тем более о подражании! Скорее мня привлекает, завораживает, заставляет творчески мыслить стилистика того или иного автора. Взять, например, Диану Арбус. Она фотографировала людей в пограничных состояниях. Можно назвать их модным (и толерантным) словом фрики.
Мне безумно нравится, как она исследует свое отношение к этим личностям. Лично я не хочу снимать подобных типажей, однако я стремлюсь достичь творческого состояния Дианы Арбус, понять секрет ее подхода. И теперь, если продолжать перечень моих авторитетов уже с пониманием вышесказанного, то я готов назвать следующие имена: Ричард Аведон, Ирвин Пенн, Арнольд Ньюман, Паоло Роверси, Ли Фридлендер, Август Зандер, Ласло Мохой-Надь.
совет начинающим: «Фотограф должен спать с камерой под подушкой»
У вас есть ученики?
Довольно сложно ответить однозначно на такой вопрос… Скорее есть фотографы, у которых я преподавал, и которые впоследствии завоевали признание. Я с ними не нахожусь в отношениях учитель-ученик. Скажу больше, наверное, они про меня уже давно забыли. Да и не это главное! Для меня важно, что эти люди состоялись как фотографы. Я слежу за их успехами, мне нравится, что они делают. На ответную реакцию не рассчитываю.
Вообще, чтобы понять мои чувства, нужно пройти преподавательскую работу. Не важно, сколько человек тебя называет учителем, важно, какой результат своей работы ты видишь. И главное, что этот результат настолько личный, что совершенно не хочется его озвучивать, и уж тем более обсуждать и приводить количественные показатели.
Как начинающему фотографу добиться успеха?
Считается, что для успеха в фотографии нужно выработать свой авторский стиль, постоянно снимать, быть упорным и трудолюбивым. К сожалению, я таким не был. Постоянно распылялся, старался попробовать и то, и другое, хотел быть универсальным. Наверное, это не укладывается в общепринятый стандарт, но тем не менее я добился успеха и, в конце концов, выработал свой стиль. Иными словами, нужно знать общие правила, но путь у каждого фотографа в профессии будет свой. И если он отклоняется от генеральной линии, не стоит ставить на себе крест, лучше просто корректировать свое движение. Далее. Если у человека есть дар от Бога, то изучение техники (фото, компьютерной), программного обеспечения и приемов — это вопрос времени.
Здесь проблем нет. А вот если Бог таланта не дал, а фотографом стать очень хочется, то придется изрядно постараться.
Считается, что в фотографии легче добиться успеха, чем в других видах искусства.
Согласен. Фотография самый демократичный вид искусства. У фотографов без особого дара могу получиться шедевры, в том числе и по причине наличия дорогой и правильной фототехники. Однако эти шедевры в любом случае будут случайными. Обратите внимание, что в живописи, скульптуре, музыке такого результата невозможно получить.
«Есть такие фотографы, которым медведь на глаз наступил»
Наверное, еще можно посоветовать изучать классику мирового кинематографа?
Абсолютно верно. Вообще сейчас фото и видео смешалось настолько, что возникли новые жанры. Понимание новой профессиональной реальности приходит ко многим фотографам, но, к сожалению, не ко всем. Однако какая бы позиция у нас ни была, есть очевидная вещь: кинематограф оказывает влияние на фотографию, а фотография на кинематограф и видео.
Сразу можно отметить, что нужно разделять кино и видео. Однако неважно, как фотограф будет для себя называть движущуюся картинку — кино или видео, важно, чтобы он умел ее снимать. Это полезно для фотографа любого уровня, начинающего или состоявшегося профессионала. Кино и видео дисциплинирует визуальные навыки, дает возможности выйти за рамки творческих возможностей. Например, соединение соседних кадров — монтаж, может дать новый смысл, который можно реализовать уже в фотоизображении. Открою небольшой секрет: в моем творчестве фотография и кино/видео занимают равные доли.
Можете сравнить отечественных и зарубежных фотографов?
Мне повезло: я учился и работал в зарубежных странах, видел фотографическую кухню изнутри. Это касается прежде всего рекламной индустрии. Не вдаваясь в подробности, могу сказать, что российские фотографы другие, и причина заключается в различной ментальности. Просто разные люди… Конкретные примеры можно разбирать бесконечно.
Еще важный момент заключается в том, что Россия пытается оставаться чуть больше европейской страной, а не азиатской. Ну, и все тенденции в европейской фотографии приходят к нам с задержкой.
***
С Сергеем Гавриловым интересно обсуждать любую проблему. Он не высказывает категоричных суждений, и в процессе дискуссии незаметно подводит собеседника к очевидным выводам. Для него важно не навязать свое мнение, а заручиться поддержкой оппонента. Сергей Гаврилов фотограф лишь наполовину, поскольку вторая часть его творчества посвящена кино и видео. Вообще в современном мире сложно жестко разделять фото, кино, видео, компьютерное искусство и проч. Происходит активное взаимопроникновение профессий, в результате чего возникает новое образование — т.н. специалист в области визуальных искусств. Любое произведение в этой области создается за счет, как минимум, двух участников: автор, зритель (в портретной фотографии к ним добавляет третий — зритель). Поскольку конечный результат зависит от уровня визуальной культуры зрительской аудитории, Сергей Гаврилов видит перед собой глобальную цель — «просвещать зрителей и развивать визуальную культуру».
В заключение отметим, что шансы у него есть, и очень хорошие.
другие интервью
похожие статьи
Добро пожаловать в PPA | Профессиональные фотографы Америки
Отправляя это приложение сегодня, вы соглашаетесь соблюдать Кодекс этики PPA, а также Условия и положения PPA, перечисленные ниже:
Кодекс этики профессиональных фотографов Америки (PPA)
В качестве требования для допуска и сохранения членства и участия в этой фотографической ассоциации каждый член и участник PPA соглашается использовать высочайший уровень профессионализма, честности и порядочности во всех отношениях с коллегами, клиентами и широкой публикой.
Положения и условия
Взносы в размере 17,50 долларов США (42 доллара США, не являющиеся домашними) относятся к журналу Professional Photographer и не подлежат вычету из сборов. Члены из США и Канады ежемесячно получают как печатную, так и цифровую версии журнала. Международные участники получают электронную версию журнала Professional Photographer, если они не запрашивают печатную версию.
Платежи или взносы в компанию Professional Photographers of America, Inc. не подлежат вычету в качестве благотворительных взносов для целей подоходного налога.Платежи могут быть вычтены как обычные и необходимые деловые расходы, если вы занимаетесь бизнесом, связанным с фотографией. Проконсультируйтесь с вашим налоговым консультантом. Отправка этого заявления означает ваше согласие следовать и соблюдать политики и процедуры, а также Кодекс этики профессиональных фотографов Америки. Членство начинается после получения оплаты и составляет один год. Взносы могут быть изменены. Взносы включают 10 долларов США на одного иностранного члена в качестве оценки Фонда защиты авторских прав.
Информация для заявителей на ежемесячную опцию кредитной карты:
Подавая ежемесячную заявку на опцию кредитной карты, я понимаю, что PPA будет взимать с моей кредитной карты ежемесячную плату. Я понимаю, что буду платить дополнительно 1,00 доллар в месяц за банковские сборы за обработку, включенные в суммы взносов в этом заявлении.
Ежемесячная плата будет отображаться в выписках по моей кредитной карте как «Профессиональные фотографы Америки», а выписка будет действовать как квитанция. PPA уведомит меня о любых взносах или изменениях в членстве и автоматически продлит мое членство.Я могу в любой момент выйти из PPA и прекратить списание средств с моей кредитной карты. Любые платежи, сделанные до этого, возврату не подлежат. Заявление об отставке должно быть получено в письменной форме, по факсу или электронной почте. Отправленное по электронной почте заявление об отставке должно быть отправлено с адреса электронной почты, указанного в записи участника, включая его имя и идентификационный номер PPA. Я согласен сообщать PPA обо всех изменениях, внесенных в мою кредитную карту, например об изменении номера моего счета. Если PPA не может успешно произвести платеж с моей кредитной карты, PPA свяжется со мной, чтобы внести какие-либо изменения или исправления в мою запись.Если PPA не сможет успешно обработать мой ежемесячный платеж, мое членство будет считаться недействительным, и я должен полностью оплатить остаток, чтобы восстановить свое членство.
PPA не несет ответственности за любой овердрафт или банковские сборы, взимаемые с участника, если дебетовая карта используется для оплаты членских взносов.
Что такое профессиональный фотограф?
Фраза, которую каждый день можно услышать в мире фотографии: «Я профессиональный фотограф». Это утверждение следует рассматривать в контексте того, что 8 из 10 людей с зеркальными фотокамерами называют себя профессиональными фотографами.Конечно, это статистическое заявление — MUS (Made-Up-Stat). Хорошо, математика нечеткая, но на самом деле утверждение не , а диковинно.
Серьезный вопрос: «Что делает фотографа профессионалом?» Великий фотограф Питер Херли, очевидно, — это , и хотя друг недавно заплатил мне за портрет в прошлом месяце, я определенно , а не . Так по каким критериям фотографы могут называть себя профессионалами?
Возможно, более важный вопрос: «Что такого хорошего в профессиональном фотографе?» Я не хочу быть слишком критичным, но большая часть работы, которую производит настоящий профессиональный фотограф, — это обыденный , в то время как большая часть фотографий «любителей» — феноменальный .
Наконец, остается вопрос: кого следует, а кого нельзя считать профессионалом?
В любом научном исследовании источник должен быть безупречным. Мой источник — известная газета Washington Post . В настоящее время уважаемая новостная организация спонсирует фотоконкурс, что само по себе интересно. Правила участия гласят, что «допускаются только любители». Когда я прочитал это, мне сразу же пришла в голову тема диссертации.Модель Washington Post меня не подвела. Они определили профессионального фотографа как «любого, кто зарабатывает более 50 процентов своего годового дохода от фотографии». Как учитель математики, я должен признать, что мне понравилось это определение. Это одновременно ясно и измеримо. Это просто означает, что если кто-то зарабатывает 50 000 долларов в год, более 25 000 долларов должны быть получены от их фотографической продукции.
Это определение делает круг профессиональных фотографов довольно мелким, что, вероятно, должно быть.
Поразмыслив над этим, я, наверное, лично не знаю никого, кто мог бы называться профессиональным фотографом. Это не критика, поскольку многие из моих коллег — выдающиеся фотографы.
Профессионал против любителя: мое личное определение
Для меня это забавный математический / логический вопрос. Слова имеют значение, и мы живем в мире, где почти каждый, у кого есть фотоаппарат, идентифицирует себя как профессионал. Важно отметить, что мы не говорим о начинающем или начинающем фотографе.Мы говорим о мужчинах и женщинах, которые серьезно относятся к фотографии. Ниже приводится простая, но жизненно важная цитата, которую я недавно прочитал от JP Danko:
Многие так называемые «фотографы-любители» создают чертовски удивительные фотографии (взгляните на большую часть работ с разрешением 500 пикселей), а многие так называемые «профессиональные» фотографы предоставляют своим клиентам довольно ужасные фотографии (см. Олимпийские игры США). Портреты команд).
Так что я не думаю, что есть действительно определимая разница в качестве.
Так что я не думаю, что есть действительно определимая разница в качестве.Это критично! Это различие не имеет ничего общего с качеством работы фотографа!
Вернемся к моему определению… Хорошо. 50% дохода может быть слишком простым определением, но оно обнаруживается почти во всех исследованиях. После длительного поиска в Google это мои личные требования, чтобы фотограф считался профессионалом.
Веб-сайт : профессиональные фотографы должны иметь веб-сайт с упорядоченными портфолио, отображающими типы фотографий, на которых они специализируются.Если вы фотограф-портретист, потенциальные клиенты смогут увидеть более 20 уникальных примеров вашей качественной работы. Если вы устраиваете свадьбы, новая пара должна увидеть более 20 примеров разных свадеб. Таким образом, клиент может увидеть «объем работ» и изучить его на соответствие и качество. Фотограф, показывающий потенциальному клиенту только пять портретов на Facebook, определенно не профессионал.
Facebook — ценный инструмент, но только потому, что он служит для навигации ваших клиентов на ваш сайт.По словам Скотта Келби, максимальное количество портфелей на одном сайте должно быть четыре.
Страхование : Профессиональный фотограф должен иметь страховку деловой ответственности. Вы должны иметь дело с контрактами, а не с рукопожатиями, поэтому страхование очень важно.
Достижения : Профессиональный фотограф должен обладать «некоторыми» из следующего:
- Публиковать их работы в журналах, газетах и т. Д.
- Организовал и провел фотографическую прогулку с группой фотографов-новичков.
- Устроили фотовыставку своих работ.
- Получили признание на общенациональном фотоконкурсе.
- Представлено в фотоателье.
Деньги : 50% — это порог, но он может быть гибким, в зависимости от количества пяти критериев, указанных выше, которыми обладает фотограф. «Начинающий» профессионал, вероятно, должен заработать достаточно, чтобы накормить хобби.
Достаточно ли зарабатывает фотограф, чтобы заплатить за камеру и объективы? Это будет минимум.Главный вопрос: «Могу ли я жить за счет фотографии?»
В любой профессии лучше всегда опускать прилагательные. По определению, я учитель математики. Я бы никогда не назвал себя вдохновляющим учителем математики. Прилагательные предназначены для моих учеников, и, поверьте мне, бывают дни, когда они называют меня чем угодно, но только не вдохновляющим.
Что касается нашей фотографии, пусть зритель опишет работу. Если им это нравится — отлично! Если нет, мы можем использовать эту критику для самоанализа нашей фотографии.Их точка зрения действительно может быть верной, и ее учет может позволить нам, фотографам, расти и расширяться как художникам.
Главное здесь — , чтобы не беспокоиться о навязываемых самим себе этикетках . Не бойтесь позволить публике описывать вашу работу. Такие фотографы, как Питер Херли, Джо МакНалли и Скотт Келби, никогда не называют себя профессиональными фотографами.
Они просто говорят: «Я фотограф». Если Питеру, Джо и Скотту достаточно скромно называть себя фотографом, этого должно хватить и для всех нас.
Мы все любим то, что делаем. Разница в том, что мы либо продаем, либо отдаем. В реальном мире никого не волнует, что именно. Иногда, навязывая себе ярлыки, мы рискуем показаться претенциозными. Все, что волнует людей, — это качество нашей работы, и наша задача — постоянно стремиться улучшать это качество. Пусть мир опишет вас…
Об авторе : Чарльз Леви — фотограф, который более десяти лет преподает математику в Азии.Мнения, выраженные в этой статье, принадлежат исключительно автору. Вы можете найти больше работ Леви на его веб-сайте и в Facebook. Эта статья также была опубликована здесь.
Как стать профессиональным фотографом за 8 шагов
Вы увлечены фотографией? Тогда почему бы не превратить свое увлечение в прибыльный бизнес?
Стать профессиональным фотографом не так уж и сложно, как может показаться.
Это связано с легким доступом к камерам, программным инструментам для редактирования и обменом в Интернете.Но достаточно ли этого, чтобы стать профессиональным фотографом? Конечно, нет.
Вам все еще нужны умные подсказки. Так что ознакомьтесь с нашим кратким руководством ниже, чтобы превратить вашу фотографию из любителя в профессионала!
8. Проведите исследование!
Начать с самостоятельного запроса
Любой бизнес начинается с исследования и анализа потребностей. Хотите сделать это с умом? В первую очередь исследуйте себя. Фотография — это искусство, и любая форма искусства предполагает самоисследование.
Задайте себе правильные вопросы. Что мотивирует вас стать профессиональным фотографом? Что вы хотите получить от своей работы? Что выделяет вас как фотографа? Какой жанр фотографии вам больше всего нравится?
Как начинающий фотограф, у вас может не быть готовых ответов на все эти вопросы.
Без проблем. Это исследование действия. Практикуйтесь в разных жанрах фотографии. Снимайте что-нибудь каждый день. Это позволит вам заново открыть себя как фотографа и улучшить качество вашей работы.Вы также сможете принимать обоснованные решения и карьерные планы.
Проведите исследование рынка, чтобы оценить свои лучшие варианты
Вам также необходимо взглянуть на ваш местный рынок, а также на мировые тенденции в фотографии. Узнайте, как работают другие профессиональные фотографы в вашем районе. Попытайтесь обнаружить пробелы, которые вы можете устранить.
Вы также захотите узнать, какие жанры фотографии распространены в вашем районе. Например, свадебных фотографов может быть уже много. Это не значит, что вы не можете заниматься этой областью фотографии.Просто работать на качестве вашего и развить свой уникальный стиль.
Не позволяйте конкуренции пугать вас. Не стоит недооценивать своих конкурентов. Учитесь у них. Всегда хорошо знакомиться с разными профессиональными фотографами! Связь с ними поможет вам построить свою сеть поддержки.
Обязательно ознакомьтесь с тарифами, которые фотографы взимают за различные пакеты. Используйте эту информацию, чтобы определить среднерыночные цены. Это понадобится вам, когда вы сами установите расценки для фотобизнеса.
7. Ознакомьтесь с местными правилами.
Открытие бизнеса
Некоторые клиенты не доверяют незарегистрированному бизнесу. Да, документы — отстой. Но это то, что нужно фотографу, чтобы открыть официальный фото-бизнес.
Деловые правила различаются от страны к стране. Узнайте, какие правила действуют в вашем районе. Обратитесь за советом к своим друзьям-профессиональным фотографам, бизнес-консультантам, юристам и бухгалтерам.
Узнайте, что вы можете снимать
Иначе говоря, во что вам разрешено стрелять? В большинстве стран разрешена съемка в общественных местах.Тем не менее, многие области, которые считаются общественными, на самом деле являются частными. Например, в моей стране нельзя снимать в метро.
Поэтому проверьте эти правила, чтобы избежать «откровенного обмена мнениями» с полицией.
Создать контракт на фотографию
Профессиональный фотограф должен быть профессионалом во всех аспектах работы. Отношения фотограф-клиент — важный аспект, который необходимо учитывать. Управление отношениями с клиентами — ключ к успеху. Обязательно узнайте, чего от вас ждут. Также объясните объем предоставляемых вами профессиональных услуг.
Безопаснее превратить ваше устное соглашение в контракт на фотосъемку. Фотографы часто хранят шаблон контракта и корректируют его для каждого проекта. Если вы ненавидите бумажную волокиту, контракт станет для вас лишним бременем. Но поверьте, оно того стоит.
6. Выберите правильную передачу
Не инвестируйте, пока не заработаете
Начни с того, что у тебя есть, и работай с этим. Художник гораздо важнее машины. Да, камера, подходящая для вашего жанра, может улучшить вашу игру.Но вы должны совершенствовать свою технику и качество настолько, насколько позволяет ваше нынешнее снаряжение.
Программное обеспечение для постобработки и редактирования также важно для вашей работы. Adobe Photoshop и Lightroom — одни из лучших инструментов, используемых профессиональными фотографами. У обоих есть бесплатные пробные версии.
Преимущества аренды
Для дорогостоящего заказа может потребоваться больше, чем то, что у вас есть. Рассмотрите возможность аренды в таких случаях. Это также хороший вариант, если вы не знаете, какую камеру купить. Таким образом, вы можете протестировать несколько передач и посмотреть, какая из них вам подходит.Стоимость аренды может быть очень разумной. Есть даже сайты онлайн-проката, которые отправят снаряжение прямо к вашей двери.
Обратиться за советом к другим фотографам
Подумайте, есть ли конкретная ниша, в которой вы хотите работать. Для корпоративных мероприятий вам понадобятся другие объективы, чем для макросъемки. Здесь вам пригодится сеть местных профессиональных фотографов. Вы можете попросить других фотографов порекомендовать вам подходящее снаряжение.
5.Выберите нишу
Нет ограничений на количество жанров, которые вы можете исследовать. Тем не менее, по мере того, как вы становитесь более профессиональным фотографом, вам нужно сосредоточиться на определенной нише. Это может быть портретная фотография, фотография продукта, освещение мероприятия, свадебная фотография и т. Д.
Таким образом, у вас есть широкий выбор.
Коммерческие аспекты
Ваш выбор будет зависеть от ваших профессиональных интересов и внутреннего стремления. Но не забывайте и о коммерческой стороне дела. Хотите знать, сколько фотографы зарабатывают в год? Ну, это зависит от того, насколько они хороши и популярны в своей нише.Также обратите внимание, что в одних нишах платят хорошо, в других — нет.
Например, уличный жанр не так востребован, как портреты. Когда дело доходит до фотографии насекомых, все становится еще печальнее. Ваши крошечные модели вряд ли будут вам платить. Так что для качественной работы вам придется работать вдвое больше.
В этом случае вы можете продавать их внешним клиентам, например СМИ.
Некоторые фотографы также предлагают курсы фотографии. Это позволяет им зарабатывать дополнительные деньги и расширять профессиональные сети.Итак, когда вы почувствуете уверенность в себе как фотограф, вы сможете начать учить других.
Брендинг и маркетинг
Specializing сделает ваш бренд более понятным для вашей аудитории. Таким образом, у правильных клиентов будет гораздо больше шансов найти вас!
Скорее всего, вы по-прежнему будете работать не по специальности. Это поможет увеличить доход на раннем этапе. Но не обязательно включать все, что вы снимаете, в свое профессиональное портфолио. Лучше, если там будет преобладать какой-то конкретный жанр.Ваша ниша также может отражаться в названии вашего бренда. Другой вариант — использовать ваше личное имя.
Если вы профессионал в своей нише, вы будете конкурентоспособны даже на насыщенных рынках. Продвигайте себя так, чтобы подчеркнуть свое конкурентное преимущество.
Например, другой свадебный фотограф может не включить видео в пакет. Таким образом, как профессиональный фотограф вы можете стремиться к широкому спектру услуг. Но качество от этого не должно пострадать.
4. Создание онлайн-портфолио
У вас еще нет веб-сайта, посвященного фотографии? Тогда еще рано называть вас профессиональным фотографом.Потенциальные клиенты обычно спрашивают образцы работ у профессионального фотографа. Таким образом, жизненно важно иметь веб-сайт, на который можно направлять потенциальных клиентов.
Создайте свой собственный сайт
Вначале будет работать бесплатный сайт с основными разделами. Вы можете разместить там свою биографию, крупные проекты и фотографии. Каждый из них может составлять отдельный раздел. Раздел «О нас» должен содержать краткое описание вашей работы и ваши контактные данные. Убедитесь, что на вашем веб-сайте есть возможности для больших галерей с удобной навигацией.Сгруппируйте изображения своего сайта по темам.
Вот наше руководство по 5 шагам для создания профессионального портфолио фотографии .
3. Продвигайте себя, чтобы расширить свою сеть
Заказать фотосъемку визиток. Они пригодятся, когда вы расскажете людям о своем новом предприятии! Начните с друзей, коллег и семьи.
Откройте страницу профессиональной фотографии в Facebook, Instagram и / или другой платформе.Публикуйте хотя бы одну фотографию в день.
Посещайте местные мероприятия для неформального общения. Представьтесь как профессиональный фотограф. Предложите бесплатно сделать портреты участников. Позже вы можете отправить им на электронную почту. Не забудьте указать в этих письмах ссылки на свой веб-сайт и социальные сети.
Это хороший способ расширить вашу сеть. Кроме того, некоторые из посетителей могут захотеть нанять вас для платной фотосессии, если им понравится ваша работа. Сколько вы будете зарабатывать в год, зависит не только от количества, но и от состояния ваших клиентов.
Итак, обратите внимание на то, на какие мероприятия вы идете.
Не заставляйте себя немедленно находить клиентов. В то же время будьте готовы выйти из своей зоны комфорта. Рассказывая людям, что вы делаете, может иметь значение. Если у вас много клиентов, вы будете больше практиковаться, чтобы расширить свой опыт. Опыт — одна из ключевых вещей, которые необходимы фотографам-любителям, чтобы стать профессионалом.
2. Практикуйте, даже если у вас нет клиентов
Само собой разумеется, но старайтесь практиковаться как можно больше.Чем усерднее вы работаете, тем больше вы становитесь профессиональным фотографом.
Вы сможете пополнять свой сайт фотографий и социальные сети новым контентом. По мере накопления опыта вы также улучшите свои технические навыки. И это придаст вам больше храбрости, когда вы выйдете из дома и многое другое.
Конечно, нужно снимать для клиентов. Но профессиональный фотограф не ждет клиента. Так что иди снимай портреты на улице.
Ваш потенциальный клиент может ждать вас буквально за углом.Одним словом, снимайте что-нибудь каждый день!
Отличный способ сделать это — создать для себя проект 365, в котором вы будете снимать по одной фотографии в день в течение одного полного года. Не забудьте разместить это на своем сайте.
1. Самообразование
Подготовка к обучению на протяжении всей жизни
Анри Картье-Брессон, Джоэл-Питер Уиткин, Анни Лейбовиц… Эти имена вам ничего не говорят? Тогда самое время изучить работы этих знаковых фотографов. В фотографии обучение никогда не прекращается, и это особенно важно, когда вы только начинаете! Образовательная деятельность может принимать самые разные формы.
Рассмотрите возможность онлайн-курсов фотографии, очных семинаров и стажировок. Вы также можете найти наставника, который будет направлять вас. Благодаря этому ваша цифровая фотография будет соответствовать самым высоким стандартам.
Вы можете попробовать один из наших собственных курсов, например, «Легкое редактирование с помощью Lightroom», чтобы улучшить свои навыки.
Фотожурналы также могут быть отличным источником вдохновения и образования. Имейте в виду, что они не предоставляют местную информацию.
Инвестируйте в бизнес-образование
Подумайте также о том, чтобы узнать о деловых аспектах работы профессионального фотографа.Это может повысить вашу карьеру в фотографии.
Многие из представленных сегодня на рынке фото-журналов говорят о деловых аспектах. Их чтение может сделать вас разносторонним владельцем бизнеса. Вам удастся решить всевозможные проблемы, которые могут возникнуть в вашем фото-бизнесе.
Заключение
Решение превратить свое хобби в профессиональное предприятие — это увлекательно. Поначалу это также может показаться подавляющим.
Для ведения успешного фотографического бизнеса требуется гораздо больше, чем мы обсуждали здесь.Но эти простые шаги помогут вам начать работу при первом погружении!
Почему камера iPhone 12 Pro Max так привлекает профессиональных фотографов
яблоко Как профессиональный фотограф я был потрясен тем, как iPhone 11 Pro смог заменить мою зеркалку при фотосъемке.
Но с тех пор Apple представила линейку iPhone 12, в которую входят iPhone 12 Mini, iPhone 12, iPhone 12 Pro и iPhone 12 Pro Max, и на этот раз технология камеры стала еще лучше. Обновления камеры iPhone 12 Pro Max, особенно аппаратные и программные, заставили меня заговорить о съемках с этой штукой. Вот почему я так взволнован.
Больше зума с 2,5-кратным телеобъективом
Мне нравится телеобъектив с зум-объективом на iPhone 11 Pro, но только с 2-кратным увеличением он не всегда обеспечивает желаемый уровень масштабирования.Мне часто приходится увеличивать цифровое масштабирование, чтобы получить точную композицию, которую я хочу. IPhone 12 Pro Max идет дальше, до 2,5x, что может показаться не большим обновлением, но я думаю, что это будет заметно для многих снимков.
Разрезать болтовню
Подпишитесь на рассылку новостей CNET для мобильных устройств, чтобы получать последние новости и обзоры по телефону.
Я бы хотел 5x или 10x? Конечно, мне нравится больший зум на таких телефонах, как Galaxy S20 Ultra (а новый Galaxy S21 Ultra даже имеет 100-кратный зум), но, поскольку они такие большие, я не использую их так часто, как 2-кратный на iPhone.Возможно, 3х было бы хорошим компромиссом, но я все же думаю, что обновление 12 Pro Max будет иметь большое значение для многих моих фотографий.
Подробнее: Лучший телефон для покупки на 2021 год
Большой датчик изображения
Apple уже удалось выжать невероятное качество изображения из крошечных датчиков камеры телефона, а его отличное программное обеспечение позволяет делать потрясающие снимки в ночном режиме, которые мы уже видел. Но матрица большего размера на 47% улавливает больше света, что позволяет делать более яркие снимки с меньшим шумом и лучшим динамическим диапазоном.Вот почему моя профессиональная камера (Canon 5D Mark IV) использует гораздо больший полнокадровый сенсор.
Мне очень хочется увидеть, какую разницу может иметь этот больший сенсор не только для моих ночных фотографий, но и для захвата мелких деталей пейзажа или съемки крупным планом цветов при макросъемке.
Сенсор большего размера в сочетании с программным обеспечением Apple для обработки изображений, вероятно, будет хорошей комбинацией.
У iPhone 12 Pro и 12 Pro Max три задние камеры.
яблокоУлучшенный светосильный объектив для лучшего ночного режима
Не только датчик может улавливать больше света — сам объектив может пропускать больше света, чем раньше, благодаря более широкому, f / 1.6 апертура. Это число в основном означает, что отверстие, через которое проходит свет, больше, чем раньше, что позволяет большему количеству света проходить через то же время. Apple считает, что вместе с более крупным сенсором в 12 Pro Max удалось улучшить качество изображения при слабом освещении на 87% по сравнению с iPhone 11, который сам по себе уже был одним из лучших для фотографий при слабом освещении.
Однако переработанный объектив предназначен не только для того, чтобы пропускать больше света.
Apple также объяснила в своей презентации, что она улучшила оптическую четкость объектива, уменьшив количество искажений изображения, особенно по краям изображения на самом широком объективе.Все это означает более качественные и профессиональные изображения. Прекрасный материал.
Apple ProRaw
Многие из моих лучших изображений, которые я сделал на iPhone, были сняты в необработанном виде с использованием сторонних приложений. Необработанные изображения не сохраняют такие данные, как информация о цвете или резкости, что позволяет лучше контролировать редактирование в мобильных приложениях, таких как Adobe Lightroom Mobile. Однако обратная сторона съемки в формате RAW в сторонних приложениях заключается в том, что вы не можете воспользоваться преимуществами обработки изображений, которые Apple использует в своем собственном приложении камеры.Например, обработка Deep Fusion для получения потрясающего HDR — это только то, что вы получите при съемке с помощью встроенной камеры iPhone.
Чтобы привлечь больше профессионалов, Apple представила Apple ProRaw в своем приложении камеры, которое использует многие возможности обработки изображений, но не сохраняет данные, такие как баланс белого, постоянно, что позволяет вам вносить эти изменения в пост-продакшн .Apple говорит, что это лучшее из обоих миров, и на бумаге я склонен согласиться, но мне придется отложить свое окончательное суждение до тех пор, пока я не смогу не только снимать изображения в этом новом формате, но и редактировать изображения.
Стоит отметить, что Google уже сделал то же самое с функцией «сырых вычислений» своих телефонов Pixel, которую старший редактор CNET Стивен Шенкленд называет «потрясающей».
HDR-видео и улучшенная стабилизация
Улучшились не только фотографии.Телефон также теперь предлагает HDR с Dolby Vision со скоростью до 60 кадров в секунду, что, по словам Apple, является первым случаем, когда это было предложено на любом устройстве. Теоретически это поможет контролировать яркие участки и снять темные тени, точно так же, как это делает HDR при съемке неподвижных изображений.
Оптическая стабилизация изображения также была улучшена за счет перемещения датчика изображения для противодействия движениям и вибрациям вместо перемещения более тяжелого объектива, как это было раньше. Насколько сильно это изменится, еще предстоит увидеть, когда я смогу достать телефоны для надлежащего теста, но с лучшим качеством изображения и лучшей стабилизацией я действительно в восторге от видов видео, которые я смогу снимать с этим телефоном. .
Сейчас играет: Смотри: Apple представляет iPhone 12 Pro и Pro Max
10:05
Galaxy S21 Ultra vs.
Камеры iPhone 12 Pro Max: оценка профессионального фотографаiPhone 12 Pro Max впечатлил нас возможностью делать невероятные изображения, которые могут соперничать с тем, что вы можете увидеть на цифровой зеркальной камере.Но новый Galaxy S21 Ultra от Samsung обладает невероятным набором камер и может похвастаться возможностями масштабирования, которые превосходят то, что предлагает Apple. Итак, как эти два телефона сочетаются друг с другом и что вам следует учитывать, если вы действительно увлекаетесь фотографией? Я направился через красивый шотландский город Эдинбург, чтобы узнать.
Оба телефона были в настройках по умолчанию с использованием стандартного приложения камеры на каждом телефоне, если не указано иное.
Galaxy S21 Ultra, нормальный объектив.
Эндрю Хойл / CNETiPhone 12 Pro Max, нормальный объектив.
Эндрю Хойл / CNETМы начинаем с этого прекрасного вида с вершины Калтон-Хилл. Различия очевидны: баланс белого S21 Ultra дал снимку заметный сдвиг в пурпурный цвет, при этом на iPhone видны более точные цветовые тона.
Galaxy S21 Ultra, 100% кроп.
Эндрю Хойл / CNETiPhone 12 Pro Max, 100% кроп.
Эндрю Хойл / CNET Обрезав оба изображения до 100%, также можно увидеть, что камера iPhone обеспечивает гораздо больше деталей в изображении — обратите особое внимание на детали в большом столбце переднего плана слева.
Удивительно, ведь оба кадра — 12 мегапикселей. (У iPhone только 12 мегапикселей, в то время как S21 Ultra понижает дискретизацию своего 108-мегапиксельного сенсора до 12-мегапиксельных снимков, этот процесс называется объединением пикселей.)
Galaxy S21 Ultra, нормальный объектив.
Эндрю Хойл / CNETiPhone 12 Pro Max, нормальный объектив.
Эндрю Хойл / CNETНа этой открытой сцене снова заметны различия в цвете, так как S21 Ultra дает более голубое небо, которое мне кажется немного неестественным. Тем не менее, S21 также сделал саму церковь ярче, что помогает ей намного больше выделяться на фоне сцены.
Galaxy S21 Ultra, сверхширокоугольный объектив.
Эндрю Хойл / CNET iPhone 12 Pro Max, сверхширокоугольный объектив.
Переключившись в сверхширокоугольный режим, оба телефона запечатлели здесь очень яркие сцены с отличным балансом между ярким голубым небом и более темными участками вокруг кустов.Разница в балансе белого снова очевидна, S21 Ultra все еще склоняется к пурпурной стороне. Тем не менее, я также думаю, что iPhone здесь зашел слишком далеко в зеленую сторону, с более заметным зеленым оттенком в облаках и в здании.
Galaxy S21 Ultra, сверхширокоугольный объектив.
Эндрю Хойл / CNETiPhone 12 Pro Max, сверхширокоугольный объектив.
Эндрю Хойл / CNET Здесь точно такая же история.S21 Ultra отображает больше пурпурного цвета в кадре; iPhone 12 Pro Max больше склоняется к зелени.
Ни один из них здесь не совсем лучше, чем другой, хотя S21 немного осветил некоторые детали орудия. Он тонкий, но помогает выявить некоторые естественные текстуры старых металлических изделий.
Galaxy S21 Ultra — король масштабирования
S21 Ultra действительно выделяется именно умениями масштабирования, с объективами с оптическим масштабированием для 3- и 10-кратного масштабирования и с цифровым масштабированием вплоть до 100-кратного.Для сравнения, iPhone 12 Pro Max предлагает максимальный оптический зум 2,5x — на 0,5x больше, чем у предыдущего iPhone 11 Pro.
Galaxy S21 Ultra, 3-кратный зум.
Эндрю Хойл / CNETiPhone 12 Pro Max, 2,5-кратный зум.
Эндрю Хойл / CNET При 3-кратном увеличении на S21 Ultra и 2.5-кратный зум на iPhone 12 Pro Max, очевидно, что величина зума очень похожа (3-кратный зум S21 Ultra эквивалентен зум-объективу 72 мм на 35-миллиметровой камере, а у iPhone — 68 мм).
И цвет, и общая экспозиция выглядят в значительной степени идентичными между двумя изображениями, с небольшим различием между ними по контрасту.
Galaxy S21 Ultra, 3-кратный зум, 100% кадрирование.
Эндрю Хойл / CNETiPhone 12 Pro Max, 2.5-кратный зум, 100% кадрирование.
Эндрю Хойл / CNET Обрезка этих изображений до 100% обнаруживает интересную разницу. Изображение S21 Ultra выглядит резче, так как в телефоне применено много цифрового повышения резкости, чтобы сохранить детали. При таком рассмотрении кажется, что некоторые детали здания были обработаны ручкой. Для сравнения, снимок iPhone выглядит менее резким при увеличении.Если вы делитесь своим изображением прямо со своего телефона, вы, вероятно, хотите получить более резкий снимок и будете очень довольны тем, что сделал S21.
Лично я предпочитаю, чтобы по умолчанию добавлялась меньшая резкость, поскольку это может быстро ухудшить изображение, если вы позже захотите выполнить более художественное редактирование в таких приложениях, как Adobe Lightroom. Я предпочитаю меньшее цифровое повышение резкости на своих изображениях, чтобы потом, если захочу, применить собственное повышение резкости. Если вы не совсем так любите редактировать изображения, это, вероятно, не будет для вас проблемой.
Galaxy S21 Ultra, 3-кратный зум.
Эндрю Хойл / CNETiPhone 12 Pro Max, 2,5-кратный зум.
Эндрю Хойл / CNET Детали на этих снимках выглядят примерно одинаково. Снимок S21 Ultra снова немного более пурпурный, но в этой сцене я предпочитаю сдвиг баланса белого, поскольку он дает легкое ощущение заката.
Galaxy S21 Ultra, 10-кратный зум.
Эндрю Хойл / CNETiPhone 12 Pro Max, 2,5-кратный зум.
Эндрю Хойл / CNETОднако S21 Ultra идет дальше. Гораздо дальше. Его 10-кратный оптический зум значительно превосходит то, чего может достичь 2,5-кратный зум iPhone, и результаты очевидны здесь.Возможность прямого увеличения с помощью S21 сделала драматический колледж Феттес центром изображения, устранив все загромождающие детали, такие как здания и автомобили, которые остаются в кадре iPhone.
Galaxy S21 Ultra, 10-кратный зум.
Эндрю Хойл / CNETiPhone 12 Pro Max, 2,5-кратный зум.
Эндрю Хойл / CNET А вот и iPhone 2.
Пятикратный зум отстает от Galaxy S21 Ultra, который способен увеличивать масштаб прямо на далекие здания в центре Эдинбурга.
Galaxy S21 10-кратный зум (слева) по сравнению с цифровым зумом iPhone 12 Pro Max (справа).
Эндрю Хойл / CNETСлева — снимок с видом на Принсес-стрит в Эдинбурге, сделанный с помощью 10-кратного зум-объектива S21 Ultra. Справа я попытался увеличить цифровым способом до уровня, эквивалентного iPhone 12 Pro Max.Разница огромна, с очень мягкими деталями на снимке iPhone, который выглядит не очень хорошо. Когда дело доходит до увеличения, Galaxy S21 Ultra находится на совершенно другом уровне.
Galaxy S21 Ultra, ночной режим.
Эндрю Хойл / CNETiPhone 12 Pro Max, ночной режим.
Эндрю Хойл / CNET Моим последним тестом был натюрморт, который я создал в очень темной комнате.
IPhone 12 Pro Max довольно комфортно одерживает здесь победу — его снимок ярче и с меньшим шумом, чем снимок с S21 Ultra. Я также оценил, что iPhone автоматически переключается в ночной режим, когда это необходимо, тогда как мне пришлось перейти в More, а затем выбрать конкретный ночной режим на S21. Это мелочь, но у Apple всегда был интуитивно понятный пользовательский интерфейс, который позволяет быстрее делать снимки.
Сейчас играет: Смотри: Мы рассмотрим Galaxy S21 Ultra 5G и его безумные камеры
9:22
В каком телефоне лучшая камера?
Какая камера лучше — вопрос непростой.По сути, они оба превосходны, так как могут делать яркие изображения с отличным динамическим диапазоном.
Это близко, но обычно я предпочитаю снимки, сделанные на iPhone, поскольку они имеют более естественные цвета и меньшую цифровую резкость. Однако я стараюсь редактировать все свои изображения, поэтому мне нравится работать с более естественным базовым изображением — вы можете предпочесть более законченное изображение, чтобы поделиться им прямо из камеры.
Но это зум, который действительно разделяет эти два, и стоит подумать о том, как часто вы хотели приближаться, когда вы делали фотографии раньше.Он действительно добавляет совершенно новую опцию для компоновки ваших изображений, которую iPhone просто не может предоставить, и означает, что вы ходите с более полным набором для фотосъемки, готовым к любой сцене, с которой вы столкнетесь. Если вы когда-либо чувствовали, что вашему старому телефону не хватает 2-кратного увеличения, S21 Ultra вполне может стать камерой для вас.
Узнайте о последних новостях и лучших обзорах смартфонов и операторов мобильной связи от мобильных экспертов CNET.
Кто такой фотограф-профессионал?
Кто такой фотограф?
© 2008 KenRockwell.com. Все права защищены.
См. Также:
Как в Go Pro
Фотография — это не профессия
Что делает профессиональная камера
Семь уровней
июль 2008 г.
Потому что фотография — это не профессия, люди и организации очень сильно определяют «профессионального» фотографа. иначе.
Кто угодно может называть себя профессиональный фотограф, и берем за это плату.
Давайте определимся, кто есть кто.
Профессиональная карьера с полной занятостью
Профессиональный фотограф, занятый полный рабочий день, — это человек, который на протяжении всей своей карьеры был фотографом на полную ставку.
Он работает весь день, каждый день, с тех пор, как окончил колледж.
Эти парни покупают все необходимое снаряжение, поскольку его стоимость ничтожна по сравнению с тем, сколько они его используют.Если что-то экономит им 5 минут в день или имеет более четкий видоискатель, чтобы смотреть 12 часов в день, не имеет значения, стоит ли это 8000 долларов. Для этих ребят очень важны даже такие мелочи, как датчики автофокусировки, которые не загромождают видоискатель.
Фотограф на полную ставку
Профессиональный фотограф, работающий полный рабочий день, работает так же, как и профессиональный фотограф, занятый полный рабочий день, но потерпел неудачу в другой карьере и вернулся к своему хобби, чтобы попытаться заработать деньги.
Если он этим не занимался очень долго, он все еще может беспокоиться о стоимости снаряжения, так как он не уверен, сколько времени пройдет, прежде чем он получит новую настоящую работу.
Эти опасения пришли из того времени, когда у него была настоящая работа, а его начальник пытался сэкономить на инструментах. Career Pro не волнуется: если новый инструмент сэкономит ему больше времени в течение своей жизни, чем стоимость владения, его купить не составит труда.
Профессиональный фотограф
Профессионал фотограф — это фотограф, который получает 100% своего дохода от фотография. Это определение требуется для вступление в секретные организации заводской поддержки Nikon и Canon.
Фотограф-любитель
Люди, которые зарабатывают менее 50% своего дохода от фотографии, — любители.
Люди, которые снимают свадьбы каждые выходные, удерживая
другая работа — не профессиональные фотографы. Люди, которые продают гравюры на художественных ярмарках, но имеют настоящую работу, остаются любителями.
Различные люди и организации будут спорить о том, какой процент дохода определяет профессионала.Я не буду здесь вдаваться в подробности, но эти цифры сильно различаются.
Эти любители выходного дня любят деньги и будут делать отличные снимки, но используют самое дешевое оборудование, которое они могут. Это нормально, и это способ вести бизнес с частичной занятостью. Богатые любители купят все, что захотят.
Страховая компания вашего домовладельца, вероятно, определит вас как коммерческое предприятие, даже если вы когда-либо продали только одну фотографию. Спросите, прежде чем сделать первый отпечаток для друга; вы можете признать недействительным покрытие всего вашего оборудования!
Десятилетиями я избегал продажи даже одного отпечатка.Прыжок в моих страховых ставках сделало бы продажу нескольких отпечатков бессмысленной.
РАЗЪЕМ
Я поддерживаю свою растущую семью через этот сайт.
Если вы найдете это глупость так же полезна, как книга, которую вам, возможно, пришлось купить, или семинар, который вы можете пришлось принять, не стесняйтесь помогать мне продолжать помогать всем.
Если вы получили свое снаряжение по одной из моих ссылок или помогли другим способом, вы — семья.Такие замечательные люди, как вы, позволяют мне постоянно добавлять на этот сайт. Спасибо!
Если вы еще не помогли, сделайте это, и подумайте о том, чтобы помочь мне подарком в размере 5 долларов.
Это также помогает мне продолжать добавлять на этот сайт, когда вы получаете ваши вкусности по этим ссылкам на Adorama, Amazon, B&H, Ritz и J&R. Я ими пользуюсь и всем рекомендую лично.
Спасибо за чтение!
Кен
20 мифов о том, как стать профессиональным фотографом (и их решения!)
[content_band style = «color: # 333;» bg_color = «# ffddea» border = «all» inner_container = «true»] [custom_headline style = «margin-top: 0;» level = ”h5 ″ look_like =” h4 ″] Посещение с iPhone? [/ custom_headline]
Щелкните здесь, чтобы одним щелчком подписаться на наш БЕСПЛАТНЫЙ подкаст советов по работе с фотографиями в iTunes.
Вы будете получать еженедельные советы по фотосъемке в формате mp3, загружаемые на ваш iPhone, чтобы вы могли изучать фотографию во время поездок, занятий спортом или уборки дома.
[/ content_band]
Наведите указатель мыши на это изображение и нажмите «Закрепить», чтобы поместить его на свою доску интересов!Очень интересно начинать как профессиональный фотограф. Приятно осознавать, что хобби фотографией также может быть отличным способом подзаработать немного. К сожалению, я видел, как десятки и десятки фотографов начинали со всем волнением в мире, но в конечном итоге терпели неудачу как профессиональный фотограф.Да, и я бы вряд ли исключил себя из этой группы. Причина, по которой я пишу эти мифы, заключается в том, что я сделал почти все ошибки на этой странице.
Иногда неудача означает, что они просто не находят достаточно клиентов, иногда эта неудача означает, что вас подадут в суд, иногда эта неудача означает потерю больше, чем вы получаете, но чаще всего….
Этот провал происходит, когда — через год после того, как он занимается побочным бизнесом — фотограф понимает, что он просто не приносит достаточно денег, чтобы стоить ее времени.
Я надеюсь, что этот список никому не помешает стать профессиональным фотографом, но я очень надеюсь, что он поможет вам узнать о невероятно распространенных заблуждениях, которые многие фотографы имеют о зарабатывании денег с помощью фотографии.
Прежде чем я начну список, я должен указать, что ОЧЕНЬ эти «мифы» не являются ложными во всех обстоятельствах. Без сомнения, есть люди, которые могут справиться с чем угодно, но я думаю, что большинство компетентных профессионалов согласятся с 99% того, что в списке. (Обновлено: очевидно, некоторые люди пропустили этот абзац и решили оставить комментарии в комментариях. Расслабьтесь, люди. Мне нравится сохранять дружелюбие на сайте. Если вы не согласны, делайте это вежливо).
Миф №1: Профессиональный фотограф позволит мне работать в свое свободное время.
Ура. Ни за что. Без шансов. Если «ваше личное время» не означает, что вы хотели бы работать почти каждые выходные и вечером, вы настраиваете себя на неудачу. Раньше я снимал свадьбы, но когда понял, что это означает пропустить каждую субботу с женой и детьми, я решил, что пора что-то менять.
Как только вы поймете, что большинство клиентов свадебной и портретной фотографии захотят снимать по выходным и вечером, вы можете решить, что этот тип фотографии не для вас.
Решение проблемы № 1 : Многие фотографы признают, что фотосъемка младенцев и детей — это отличный способ лучше работать. Детям и детским фотографам обычно проще планировать съемку в обычные рабочие часы, поскольку многие родители в течение дня заботятся о детях дома.
Миф № 2: Если я беру 75 долларов за часовую съемку, я буду зарабатывать 75 долларов за час !!!
У вас будет ОЧЕНЬ хорошо, если у вас будет достаточно клиентов, которые потратят половину вашей рабочей недели на съемку часовых сессий.
Это означает, что сейчас вы зарабатываете всего 35 долларов в час. Но ждать! Вы должны обработать свои фотографии, что занимает около 30 минут на каждый час съемки. Теперь вы зарабатываете 30 долларов в час. Затем вы понимаете, что вам нужно потратить время на дорогу к месту съемки и обратно, а это еще 30 минут. Теперь вы зарабатываете всего 25 долларов в час. Да, и вам нужно настроить съемку с заказчиком, отправить корректуру и поработать над печатью. О, и помните ту рекламу? На это тоже нужно время.Вы уловили идею.
Честно говоря, это редкий фотограф, который может взять 75 долларов за часовую съемку и заставить ее работать финансово, если только вы не заставляете клиента платить за отдельные отпечатки или какую-то другую премию. По моему опыту, фотографы, которые получают всего 75 долларов за часовую съемку, в конечном итоге не выживут, если у них мало накладных расходов и они не будут чрезвычайно эффективны в выполнении других необходимых задач.
Решение проблемы № 2 : Меня всегда спрашивают, сколько брать за портретную фотографию.
Ответить вообще невозможно. Сядьте и выясните, сколько вам обходится бизнес, а затем сколько вы можете добавить к этой цене, не взимая цену, выходящую за рамки ориентировочной.
Миф № 3: Получение множества комплиментов по поводу вашей фотографии означает, что вы готовы снимать профессионально.
Когда ваша семья, друзья, коллеги и соседи видят ваши фотографии, они почти всегда оставляют положительный отзыв. Зачем? Потому что они удивлены, что ваши фотографии выглядят намного лучше, чем их снимки.Кроме того, вы им нравитесь и, следовательно, им нравится то, что вы производите.
Работа с клиентами — моя наименее любимая часть фотографииК сожалению, клиенты не сравнивают ваши фотографии со своими снимками. Клиенты сравнивают вашу работу с тем, что они видят в журналах и по телевидению. Они знают, как выглядят фотографии профессионального качества, и знают, хуже ли вы фотографов из журналов.
Решение проблемы № 3: Признайте, что вы не готовы стать профессионалом, пока люди не начнут предлагать покупать вашу работу.
Если людям так нравятся ваши вещи, что они хотят за них платить, значит, вы, вероятно, достаточно готовы сделать шаг вперед.
Миф № 4: Клиентам понравятся ваши фотографии, если вы сделаете креативные снимки.
Нет. Сожалею. Позвольте мне проиллюстрировать это на личном опыте. Однажды я пришел домой со съемок и был в восторге. Съемка была феноменальной, и я сделал одни из лучших портретов в своей жизни. Я был полностью горд, когда представил доказательства заказчику.
Шокер.Что клиент думал о фотографиях? Когда она увидела мой любимый снимок, она сказала: «О, моя улыбка на этом не смотрится хорошо». Увидев еще один фантастический снимок, она сказала: «Мои волосы немного падают мне на глаз». КАКАЯ?!?!? Я не мог в это поверить. Для меня это усилило то, что я видел со многими клиентами — они заботятся о том, как они выглядят гораздо больше, чем о том, как выглядит фотография.
Не поймите меня неправильно. На фото лучше проявить творческий подход. Лучше смотреть «стильно» и модно.
Однако для клиента все это ничего не будет значить, если ей не нравится, как она выглядит на фото. Привыкай к этому. Вот почему вы позволяете клиенту выбирать свои снимки, а не вы сами.
Решение проблемы № 4 : (1) позвольте клиенту выбрать, какие фотографии он хочет купить, (2) попросите клиента прислать вам четыре или пять примеров того типа фотографий, которые они ищут перед съемкой, (3) спросите клиента, не хотят ли они отфотошопить какую-либо часть из них, и (4) посмотрите на клиента и решите, какие части ее тела она хотела бы выделить, а что она могла бы смутить и скрыть с фотографии.
Миф № 5: Вторые стрелки не являются обязательными для свадеб, даже для дорогостоящих свадеб.
Что делать, если вы заболеете и не можете снимать мероприятие? Что делать, если ваше оборудование сломается? Что делать, если у вас выходит из строя карта памяти? Так много всего может пойти не так, и неожиданные неудачи могут означать, что рассерженная Бридезилла подаст в суд на нее.
Решение проблемы № 5 : Либо объясните клиенту риски, связанные с использованием только одного стрелка, и взимайте меньшую плату, либо перестаньте быть дешевыми и заплатите за второго стрелка.Лично у меня нет проблем с фотографом, взимающим льготную ставку, чтобы получить только одного стрелка; однако, если вы собираетесь быть единственным стрелком на свадьбе, вам необходимо дать клиенту абсолютно ясно понять, что существует риск выхода из строя оборудования, болезни или «промаха». Если они готовы пойти на этот риск, чтобы сэкономить доллар, то все готово. В противном случае заплатите, чтобы сделать это правильно.
Миф № 6: Плата за хороший веб-сайт привлечет клиентов.
Как бывший веб-дизайнер, я могу однозначно обещать, что это миф.Фактически, если вы разместите хорошую галерею изображений на веб-сайте и ничего больше не сделаете, маловероятно, что хотя бы один человек найдет ваш веб-сайт при поиске фотографа. Зачем? Потому что вы не оптимизировали свой сайт для поисковых систем.
Когда кто-то ищет в Google «Фотограф Бойсе Айдахо», они получат результаты поиска, соответствующие этим ключевым словам. Что я снова и снова вижу у фотографов, не разбирающихся в технологиях, так это то, что у них есть веб-сайт, полный изображений с крошечным фрагментом текста.Удивительно, но Google не сможет отличить вас от фотографа из Бойсе, штат Айдахо, по тому факту, что у вас есть фотографии на вашем сайте.
Решение проблемы № 6: Если вы не разбираетесь в технологиях, то действительно стоит нанять кого-нибудь, кто научит вас, как оптимизировать ваш сайт для поисковых систем. Если вы любите заниматься своими руками, я настоятельно рекомендую подкаст SEO 101, который учит, как улучшить вашу поисковую оптимизацию. Я многому научился, слушая его за последние несколько месяцев.
[callout type = ”center” title = ”Обзоры портфолио фотографий — 39 долларов ″ message =” Попросите опытных редакторов Improve Photography детально изучить ваше портфолио фотографий и отправить вам аудиофайл отзыва всего за 39 долларов ″ button_text = »Проверить out ”href =” https://improvephotography.
com/online-portfolio-reviews ”]
Миф № 7: Продавая компакт-диск с изображениями, вы можете заработать столько же, сколько продавая отдельные отпечатки.
Когда-нибудь замечали цены на студийную сессию в Walmart или J.К. Пенни? Плата за сидение часто составляет менее 10 долларов. Так как же эти магазины приносят прибыль? Они продают отпечатки за безумные деньги, и большинство клиентов не понимают, что они, вероятно, в конечном итоге заплатят 100 долларов или больше, чтобы получить все отпечатки, которые они хотят.
Я НЕ говорю, что раздавать компакт-диски — это плохая деловая практика. Все, что я говорю, это то, что есть много клиентов, которые не понимают, что сеанс за 150 долларов с компакт-диском на лот на дешевле, чем сеанс за 75 долларов без компакт-диска.Очевидно, что есть клиенты, которые это уже понимают, но кажется, что они скорее исключение, чем правило.
Решение проблемы № 7 : Вам просто нужно разъяснить все для клиента.
На странице с ценами объясните, насколько ценен компакт-диск, если вы собираетесь его раздавать. В противном случае клиенты не поймут, почему ваша цена должна быть выше, чем у «другого парня». Опять же, у меня нет проблем с фотографами, предоставляющими клиентам цифровые копии фотографий, но вы должны понимать, что клиенты могут не понимать, насколько ценен компакт-диск, если вы не объясните им это четко.
Миф № 8: Второе тело необязательно.
Я думал, что резервное оборудование было ненужным, пока мой объектив 70-200 мм внезапно не начал выдавать сообщения об ошибках моей камеры прямо во время съемки модного мероприятия с черным галстуком для группы миллионеров в загородном клубе (не шучу). Когда я посмотрел вниз и увидел ERR-99, кровь лилась из каждого отверстия на моем теле.
Решение проблемы № 8 : Если вы абсолютно не можете позволить себе запасной корпус и объектив, по крайней мере сделайте несколько хороших друзей по фотографиям, которые могут подбросить вам дополнительное оборудование в экстренной ситуации.
Миф № 9: Рукопожатие полезно для бизнеса.
Так как я скоро собираюсь закончить юридический факультет, я прекрасно понимаю, насколько неинформированы некоторые люди, когда дело доходит до юридических аспектов профессиональной фотографии. Я отказываюсь фотографировать кого-либо с целью получения прибыли без предварительного подписания контракта. Достаточно одного судебного процесса, и ваш бизнес по портретной фотографии рухнет. Независимо от того, выиграете ли вы судебный процесс или нет, юридические счета будут настолько дорогими, что ваш бизнес будет гонзо.
Решение проблемы № 9 : Примите сегодня решение никогда больше не фотографировать кого-либо с целью получения прибыли без предварительного подписания контракта. Вы просто не можете делать исключения.
Миф № 10: Вы вполне способны составить собственный контракт.
Некоторое время назад я увидел фотоблог (название которого я оставлю неназванным, чтобы уберечь автора от затруднений), где автор поместил ссылку на свой «образец контракта на фотосъемку».
У меня отвисла челюсть, когда я прочитал это. Я вижу, как он думал, что он покрыл все основы контрактом, но он был настолько полон дыр, что больше напоминал швейцарский сыр, чем юридически обязательный документ.
Решение проблемы № 10 : Если вам нужна юридическая помощь для составления контракта, проконсультируйтесь с юристом (барристером для вас, люди в Великобритании), имеющим лицензию на практику в вашей юрисдикции. Не можете позволить себе адвоката? Это отличный повод вступить в профессиональную ассоциацию фотографов, такую как WPPI. Большинство торговых ассоциаций предоставляют своим членам стандартные формы без дополнительных затрат. Это невероятный ресурс!
Миф № 11: Вы можете избежать изучения освещения и покупки вспышки, назвав себя «фотографом естественного света».”
Я всегда улыбаюсь и качаю головой, когда вижу портфолио фотографа, который с гордостью рекламирует себя «фотографом при естественном свете». Всякий раз, когда я читаю эту фразу, в моем мозгу сразу же возникает мысль: «Я либо слишком дешев, чтобы покупать осветительное оборудование, либо я еще не понял, как делать вспышку вне камеры.
Позвольте мне прояснить, что в мире существует абсолютно невероятных фотографов при естественном освещении. Но, честно говоря, такой фотограф — один на миллион.Я люблю снимать портреты при естественном освещении, но я бы ни за что не пошел на сеанс портретной фотосъемки без какой-либо вспышки. Фотография при естественном освещении может быть красивой, но не позволяйте этому быть оправданием отсутствия инструментов для съемки.
Решение проблемы № 11 : Начни учиться! Сделай прыжок!
Миф № 12: Если у вас недостаточно клиентов, вы можете сделать раздачу на своей странице в Facebook, чтобы снова начать работу.
Ух! Я изучал рекламу в колледже, поэтому плохая реклама заставляет меня съеживаться.Я, наверное, видел дюжину или больше бесплатных подарков на страницах Facebook для начинающих профессиональных фотографов. Не всегда, но в большинстве случаев заканчивается так, что ваш дядя Мортимер, ваша соседка Сьюзен и 10 ваших друзей — единственные, кто принимает участие в конкурсе.
Затем вы застреваете, делая портреты для своих приятелей, и никогда не привлекаете новых клиентов.
и социальные сети могут быть отличными инструментами, но не думайте, что вы заставите людей ломиться в вашу дверь, просто выбросив халяву. Маркетинговая фотография требует умения, настойчивости и креативности.
Решение проблемы № 12: Используй свой мозг! Будьте изобретательны и придумайте, как привлечь внимание людей к вашему бизнесу. Если вам нужно вдохновение, то вы ОБЯЗАТЕЛЬНО ДОЛЖНЫ прочитать эту книгу о недорогих и креативных маркетинговых стратегиях.
Миф № 13: Вы можете стать свадебным фотографом, написав «Доступно для путешествий» на своей странице биографии.
Дело в том, что большинство клиентов выбирают фотографа на месте, а не платят ему за то, чтобы он полетел через всю страну или весь мир для съемки своей свадьбы.Получить такую работу можно не по собственному желанию.
Решение проблемы № 13 : Большинство свадебных фотографов, которых я знаю (я НЕ один из них .
..), получают работу, когда они там какое-то время. После того, как вы сняли семейную фотографию клиента, фотографии пожилых людей и фотографии с помолвкой, вы начинаете стремиться получить место назначения, если выполняете действительно фантастическую работу.
Другой способ получить свадебные концерты — это обслуживать клиентов более высокого уровня.Шикарные клиенты часто готовы платить за фотографа, которого они знают и которому доверяют, поехать в это место.
Итак, либо проложите себе путь на рынок дорогих товаров, либо найдите время, чтобы наладить отношения с семьями, чтобы они не осмелились позволить кому-либо еще снимать свою свадьбу.
Миф № 14: Работа в сети необязательна.
Помимо важности нетворкинга для того, чтобы друзья по фото помогли вам в крайнем случае, общение с другими людьми в отрасли жизненно важно для получения работы.
Решение проблемы № 14 : Один отличный совет для профессиональных фотографов — сделать несколько снимков места свадьбы и отправить их владельцу или сделать профессиональные снимки свадебного торта и отправить их декоратору и т.
Д. Подружитесь с этими людьми, предоставив им профессиональные фотографии их работ, и вы им понравитесь. Когда невеста идет в цветочный магазин, к декоратору торта или в приемную, они часто отправляют вам рекомендации.
Миф № 15: Никто не заметит, что ваше портфолио состоит из одних и тех же 5 человек в каждом кадре.
Да, будут. Они определенно замечают, и они определенно не решат платить «новичку» так же, как фотографу через город, у которого в портфолио есть фотографии за 20 лет. Вы не собираетесь задирать им глаза.
Решение проблемы № 15 : Выходи и стреляй! Это очевидно, но если у вас есть всего 5 снимков для размещения в вашем портфолио, мне все равно нужно еще раз объяснить вам этот очевидный момент.
Миф №16: Ваше портфолио будет отлично выглядеть, даже если модели будут выглядеть средними.
Посмотрим правде в глаза. Клиенты хотят хорошо выглядеть на своих фотографиях, и они просто не могут видеть мимо ваших «среднестатистических» моделей, чтобы сказать, что изображения отличные.
Наличие фотографий красивых моделей в вашем портфолио может иметь огромное значение в том, как клиенты рассматривают вас как фотографа.
Решение проблемы № 16: Если в вашем текущем портфолио могут быть более красивые люди, перейдите в Model Mayhem и поработайте с несколькими местными моделями. Как правило, вы можете бесплатно попросить отличную местную модель сделать снимок, если предложите им копии фотографий.Сделайте несколько таких снимков, и ваше портфолио будет выглядеть в десять раз лучше.
Миф № 17: Люди умирают, чтобы читать ваш блог.
Неверно. Тьфу. Если все ваши сообщения в блоге могут быть переименованы, чтобы сказать: «Вот 10 фотографий с моей последней съемки», тогда вам серьезно понадобится помощь в ведении блога. Только мама хочет видеть ваши фотографии случайных клиентов, которых вы снимаете. Больше никого не волнует. Вы ведете блог для мамы или для клиентов? Ваши клиенты уже видели ваше портфолио, поэтому такие публикации для них бесполезны.
Решение проблемы 17: Как насчет сообщений, которые действительно полезны вашим клиентам? Например, «Что не надеть на портретную фотосъемку», или «Как сделать совершенно скучный портрет пожилого возраста» или «Лучшие места в Солт-Лейк-Сити, штат Юта, для проведения свадебного банкета». Этот тип постов с большей вероятностью привлечет читателей и заставит вас выглядеть так, будто вы знаете, что делаете. О, и это тоже отлично подходит для поисковой оптимизации!
Миф № 18: Если вы любите фотографию, вам понравится быть профессиональным фотографом.
Фотография — это невероятно весело, когда вы отвечаете за все творчество и можете снимать все, что хотите, и когда хотите. К сожалению, все это меняется, когда вы снимаете для кого-то другого. Внезапно вы не пытаетесь создать что-то , которое вам нравится, , вы пытаетесь угодить матери невесты. Кроме того, вам придется заниматься бизнесом, продажей фотографий клиентам и оформлением документов.
Решение проблемы № 18 : Прежде чем стать профессиональным фотографом, обязательно поймите, как это изменит ваше хобби, и убедитесь, что это действительно то, что вы хотите.Отличный способ замочить ноги — предложить стать вторым стрелком местному профи. Выполнение этого несколько раз и работа с тенью в студии может помочь вам решить, любите ли вы фотографию или профессиональную фотографию.
Миф № 19: Фотография — это растущая отрасль.
Ага, ты прав. Фотография конечно растет, но не пользуется спросом. Растет предложение фотографов. Каждый, у кого есть камера (как и вы), думает о том, чтобы заработать на фотографии.
Решение проблемы №19 : Вы должны отличаться от стаи. Если вы не можете четко ответить, что делает вас лучше любого другого фотографа в городе, значит, вы еще не создали бренд. Определите свои преимущества и объясните это клиентам. Почему бы не создать на своем веб-сайте страницу «10 основных причин выбрать Джима Хармера»?
Миф № 20: Вы не хотите публиковать этот пост в Facebook / Twitter / Google +.
